J.S.B.戻るジェイ・エス・ビーのコーポレートコレクションジェイ・エス・ビーのコーポレートコレクションとその作者を紹介します。いう作品の模写を元にしたものです。描かれているウサギやカエルを、スーツ姿の男性に変えて描いています。厳しい世の中ですが、楽しく遊んでいる彼らを描きました。時間が過ぎるのを忘れる程夢中になって描いた「落書き」。夢中になった“時間”を目に見える形にしたい。そんな想いから描き始めた作品です。この丸いモチーフが、観る人によってシャンデリアに見えたり、細胞に見えたり。観る人次第で画面がコロコロ変わる、それがとてもおもしろいなと思っています。この作品タイトル「欲望のだんまり」は、言葉によってイメージを制限することによって新しいイメージが生まれてくるのではないか、そう思いつけました。新しい絵画は新しい空間をつくる。この作品が指向する空間は、どんな未来の空間をつくっていくのだろう。似合わないと知っていながら着てしまう服、やってしまう行為。してくる具象的とも抽象的ともとれるものが、仏教画や細密画を彷彿とさせる。見ているとドキドキするようでかつ落ち着きもするイメージ。行為』をテーマとして制作している。点を打つ、色を塗る、この2つの行為を何度も繰り返すことで、画面上に空間を生み出した。その空間から、形が浮き出て見えてくる。人それぞれ見えてくるものは違うだろう。粘土は焼成すると形を変えることはできない。焼成後、特定の形ではなく、空間やその時々に変化する作品を作ってみたかった。formは、一見一つの塊に見えるが、4つの違った形のピースによって構成されており、その組み合わせを変えることでこの作品は変化する。ある空間において、ピースをつなげていくことが、作品と空間、それを見る人たちをつなぎ、作品が様々な形に変化していくことを願って制作した。悪い心を持たないからさ。「私はひとつの白球の行方をめぐる、選手、監督、ファン、様々な人達のドラマに感動を覚えるのである。石膏型を使い、枝を複製することにより、原型となった枝が唯一無二の存在であることを再確認した。当たり前のことを忘れてしまう程、忙しない現代。日常の何気ない風景の中にも変化や変遷は必ず存在する。自分と関わった人の数だけ石を積む。自分とは、多くの人の存在、関わりによって成り立っている。自分とは、自分のためだけの存在ではない。神をも恐れぬエネルギーを手にすることで進歩したと思っている人間達は自然を破壊するばかり。この核エネルギーを駆使しても、地球環境を改善することは出来ないだろう。このままでは私達の緑豊かな命の惑星がメカニック・アースになってしまうかも・・・。狭い空間に飾れるような作品を意識して、なお、見て楽しめるように、日常、身の回りの食品を題材にしました。版のように用いて「花」を描く事で、愛情と欲望の象徴としてその2つの要素を、オーバーラップさせた。素材:シルクスクリーン【作者による作品紹介】オーソドックスではない、風変わりな自画像を描く。プリント生地という既製のものの上に、ミスマッチなモチーフを描く。お騒がせ芸能人やスーパースターといわれている人の肖像画をパロディ風に描く。ブラックユーモアな感じを目指しています。何枚ものレイヤーを重ねて、面白い奥行きが出るような絵画空間づくりをしています。私が絵を描くことは、アトピーと向き合うことです。“これは私が一生付き合っていくもの”皮膚を描くことで自分の中に受け入れ、昇華させようとしているのです。私はエビを食べるとアレルギーが出るため、エビフライを食べることができません。友人が目の前で食べていたエビフライをぼんやり眺めていると、ころもの色や形が紅葉する木々のように見えてきて、私の一番好む秋の風景を連想していました。ところがある瞬間、タルタルソースのぎらぎらした照かりが目に飛び込んできたのです。それは滑稽で、山々を光のかたまりが覆いつくしているような、そんな奇妙な感覚へと誘われました。見る対象が手のひらにのる程の小さなモノであっても、思い連なっていくイメージを描き足すことで、実際よりもさらに越えるスケール感を画面の中で拡げていきたいのです。名の由来・・・ご覧下さった方の想像に委ねる。テーマ・・・絵を無駄でなくすために。確信的と反確信的に描く。モノとしての要素を省いたため、他は既製品となっている。素材:鉄、アルミ【作者による作品紹介】<作品名の由来>天使の輪をモチーフにした円形ハンドルを採用。チャリ+エンジェル+アソビ心=チャリーズエンジェル<制作のテーマ>妥協しないママチャリ。今は技術の進化とともにどんどん新しい自転車が生み出されている。すばらしい事だが、それは自転車を「使い捨てる」ものに変えてしまった。一度は死んだ自転車も天使になってよみがえる<アピールポイント>自転車はのってこそ自転車。アートの視点、デザインの視点。