ーーそれでいて、ちゃんと多くの人に届くようなところですよね。売らなければ意味がないですもんね。ーーメンバーの話を聞いて意外だったのは、明確にサクライさんのコンセプトがあって、それを演じているのかと思いきや、全然そんな感じじゃないんですね。ガチガチにはやっているんですけど、例えば、ジャケットの表面をメンバーにするかどうかとかは相談していて、メンバーの意見も取り入れようとはしていますね。girlって、サクライさんの美意識をすごく感じるグループなんですけど、どういうコンセプトのもと作ったグループなんでしょう。「いずこねこ」っていうアイドルをやっていたんですけど、その次にやるプロジェクトに関しては、音的にもヴィジュアル的にも、もっと洗練されたものをやりたい気持ちがあって。楽曲については、極力音数を減らして、シンプルだけどかっこいいものを作りたくて。自分の元々持っている好きな世界観は昔から変わってないんですけど、その世界観の中でシンプルで、なるべく必要最低限のものだけで作ろうという意識ではじめました。ーー楽曲に関しては変拍子に着目する方が多いですけど、それ以上にクリーンな音作りというか、無菌室な感じの音づくりがすごく印象的でした。そこは自分の音の好みで、うるさい曲がそんなに好きじゃないんですよね。cut」はエレキ・ギターとかが入っていて、お客さんにはすごく評判がいいんですけど、盛り上がる曲が1曲くらいないとまずいかなと思って作ったところもあって。リズム楽器とアコースティック・ギター、クラシック系の楽器を元にアレンジをして、自分が聴いてて気持ちいいところを考えて作っています。拍子に関しては、自分がドラムから楽器を始めたこともあってリズムが好きなだけで、特に変拍子であることはあまり思っていなくて。ナチュラルに気持ちよさで決めてるみたいなところはあります。4分の4拍子も5拍子も4分の7拍子も全部自分の中では同じ感覚というか。普通に聴いていて気持ちいいものを作ろうとしたら、そういうふうになったって感じですね。girlの曲って、そこがあまり見えないなと思って。本当に1つのアイデアから膨らませて作っていっていますね。「最後の彼女のような曲」でいうと、コショージが三拍子の曲の歌詞を書きたいってことで作ったんですけど、三拍子っていうこととサビで4分の4拍子になるっていう構成を軸に、ドラムのフレーズ、ギターの一小節のフレーズ、このコードとこの楽器が絡まるみたいなイメージを想像して作り始めました。あとはそこから勝手に広がっていったり、作りながら考えるみたいな感じですね。作りながら続きを考える感じなので、何何っぽい曲にしようっていうのはまったくないです。いつもピアノで作りはじめるんですけど、それも作りながらAメロから作ったり、サビから作ったり。イントロから作ることが多いですね。イントロから作って、そこから繋げて考えて作っていくみたいな感じですね。ーーそういう作り方ってあんまり聞いたことないので面白いですね。イントロって、曲の雰囲気が決まるじゃないですか。その雰囲気に沿って続きを作るみたいな感じです。僕の場合は、ひょっとしたら数学的なのかもしれないですねーー自分の中で、ここは絶対に崩さないという軸になる部分はどういうところでしょう。変拍子だけど綺麗に聴こえるというか、聴き心地がいいメロディになるように作っているつもりです。シンプルだけどパズルみたいな感じというか。メロディと各楽器の繋がりにちゃんと意味があって、それを綺麗にまとまるように意識して最終的には作っていますね。Toolsなどのソフトって、波形を見て切り貼りすることがメインなわけで、目で見て作る作業が多いわけじゃないですか。視覚的に考えてる部分ってあるってことなんですかね。そこはあると思いますね。僕の場合は、ひょっとしたら数学的なのかもしれないですね。ギターは生で録った音を入れたりしているんですけど、どのコード音を使うかは決まってるじゃないですか。そのコードだけを録って、パズルみたいに並べたりとかはします。音がぶつかるのがそんなに好きじゃなくて、一つ一つの音が、なるべく大切にされるように作っていますね。小4くらいからまともに学校にも行ってなくて(笑)。ーーちなみに、どういう音楽を好んで聴いていたんでしょう。小学生の時とかは、テレビで流れてるとような音楽を聴いていて、中学生になった時は、姉の影響で渋谷系とかを聴いたりしていました。そのあと、現代音楽を聴き始めて、アイドルとかアニソンも好きになって。言ったら、アニソンもアイドルっぽい。いう曲とかと現代音楽が好きで、中間が抜けている感じですね。最初に聴き始めたのがスティーヴ・ライヒで、いまも本当に好きですね。聴いてて飽きないというか。オリジナリティがある。クラシック楽器だけで何かを表現しようとしていて、メッセージ性だけじゃなく、このリズムで何かをしたかったんだなっていうのが伝わってくる。昔の絵画を観るのと同じような感覚だと思うんです。絵画を観るのって、考えながら観るじゃないですか。僕は、それと一緒の感覚で楽しんでますね。ーー聴けば聴くほど、サクライさんが、なぜアイドルをプロデュースしているのかっていうのが疑問なんですよね。アイドルが好きっていうのもあるんですけど、間口が広いというか、入り口として、すごくやりやすいんですよね。アイドル好きな方も、とても音楽的に聴いてくれる人が多いので、全然そこは問題ないかなと思っていて。girlは、コショージさんありきではじまったところがあると思うんですが、彼女の魅力ってどういう部分でしょう。コショージに関しては、感覚的に好きなものが似ている部分があって。話していても、やりたいことに関して、意見の食い違いとかは本当にないというか。僕のことも分かってくれてるなと思うし、やりたい方向性っていうのを理解してくれていると思いますね。ーーこれは1番衝撃だったんですけど、最初のメンバー・オーディションに歌唱審査がなかったそうで(笑)。人間性とかオーラとかですね。あとアイドルなんで、普通に可愛い子がいいじゃないですか。曲は僕が作っているから、歌の部分とかはいろいろいじれる(笑)。その子の雰囲気とか、見た目とか、持っているオーラを重視して選びましたね。girlはファッションだったり、音楽以外の部分でも細部にこだわりを感じますけど、歌だけのグループって感じでは捉えていないんですか。アイドルには、物販があるじゃないですか。僕は本当にブランドとしてやっていきいから、同じものを再生産しないんですよね。1回作って売り切れたら新しいのを作るって形にしていて。Tシャツ一つに関しても、ちゃんとタグから作って、ちゃんとしたものを作ろうと思って、こだわっていますね。そこで手を抜いたら、やりたいことがズレるんじゃないかと自分では思っています。ーー写真もPVもそうなんですけど、4人以外の存在が見えないというか、世界の中に他の他者が見えないような世界観を感じるんですけど、それは意図的ですか。外からみたらそう感じるのかもしれないですけど、歌詞についても、自分で書いてるものに関しては嘘は書いてないんですよね。本当のことしか書いていない。ジャケットで説明すると、裏面には4人がいるじゃないですか。表には誰もいないじゃないですか。そんな感じですかね(笑)。僕の印象としては、サクライさんの脳内世界が全面的にヴィジュアル化されて、音になって、形になっているのかなと思ったんです。今回は、コショージが2曲作詞していますけど、自分の世界観と違っていたら、ボツにしたと思うんですよ。そこは偉そうな意味じゃなくて、自分の世界観の範囲で収まるものだったので使っていて。僕の世界観を作るっていうのは、いずこねこの時よりも今の方が強いかもしれないですね。いずこねこの方が、まだアイドル性が強かったと思う。自分もそういうのを意識して曲を書いたりっていうのがあったんですけど、今回はそういうものも無視して、自分の作りたいものを作るっていう感覚だったので、完全にわがままというか(笑)。ーー僕はこのアルバムがすごい名作だと思ってるんですけど、それはサクライさんのやりたいことを全部出し切ってるからだと思うんです。そこにメンバー4人の予期せぬ影響があって、それが交わることでおもしろくなっているんじゃないかって。経験はあるといえ、コショージもBiSに半年いただけですし、和田が一番経験があるんですけど、あとの2人は歌もダンスも経験がない。いうところで、その成長を見たいっていうのはすごくありますね。お客さんもそれを見て楽しんでくれればなと思います。自分も、歌上手くなったねとか、ステージングがちょっとよくなったねとか、そういうところを見て勝手に楽しんでるところはありますし。ーー確かに、いずこねこは完成している感じがありましたよね。あの子は、もとから歌も上手くてダンスもできたんで、また違うと思うんですけど、成長過程を見てもらったりっていうのも面白いのかなって思います。girlに関しては、余白の部分というか、そういう部分が欲しかったっていうのもあるかもしれないですね。未完成な4人が歌っているのが面白いのかなっていうか。2,648で買うーー僕は、このアルバムを聴いて、意識がすごく変わりました。これから、すごくおもしろくなっていくんじゃないかって期待しています。ありがとうございます(笑)。アルバムをいろんな人に聴いて欲しい気持ちはもちろんあるので、ライヴでメンバーが好きってだけの人が来てくれてもいいし、アイドルが好きって人が来てくれてもいいし、曲もアイドルも好きって方が来てくれるのも嬉しいです。全国流通盤として出すので、これを機にちょっと売れてほしいなと思います。Hauptharmonie(24bit/48kHz)仲睦まじく行儀よく、音楽に遊ぶ5人組の「戦国時代を知らないアイドルたち」、その名もHauptharmonie(ハウプトハルモニー)。BEAT、BLUEGRASS、SHOEGAZER等を好み、2014年7月より活動をスタート。BOOTLEG〉をオーガナイズするO-ant。OTOTOYではハイレゾ配信を予定。黒い羽集金ツアー・東京公演(24bit/48kHz)BELLRING少女ハートが、2015年1月23日に恵比寿リキッドルームで行なった「黒い羽集金ツアー」最終公演のライヴ音源をハイレゾ配信。在籍時に行なわれたベルハー史上最大キャパでのワンマン・ライヴを収録したもの。全29曲、2時間越えの音源がまるまるハイレゾにて蘇る。おやすみホログラム八月ちゃんと望月かなみからなる二人組ユニット・おやすみホログラムが、待望の1stアルバムをリリース。MIRIと八月ちゃんによるユニット「8mm」など、型にとらわれないスタイルと、アイドルヲタの流れを組んだタフなお客さんたちの熱気が組み合わさり、夜な夜な熱い現場を作り上げてきた彼女たちの記念的アルバムを配信。P.O.P元BiSのカミヤサキとミズタマリ(いずこねこ)からなるユニットプラニメから5月31日をもってミズタマリが脱退し、6月1日からオーディションで加入したイヌカイマアヤ、ヤママチミキ、シグサワアオ、ユメノユアの4人が加わり、総勢5人のユニット。Mercyの頭文字をとって「POP」となってからの、ファースト・フル・アルバム。girl音楽家・サクライケンタが総合プロデュースするアイドル・グループ。メンバーは、コショージメグミ、ミスiD2015ファイナリスト・矢川葵、そして井上唯、和田輪の4人。2015年3月14日(土)にはグループとして初のCD『white』『black』をイベント会場限定で2枚同時リリースし、各1000枚が完売。2015年3月27日に渋谷チェルシーホテルにて、ほぼワンマンで開催された所属事務所ekoms主催によるイベントもチケットが完売した。ファンジン『StoryWriter』編集長。end、渾身の2ndアルバム『やっぱり、お前が死ねばいい。本質に迫る座談会を掲載te'、『其れは、繙かれた『結晶』の断片。独占インタヴュー掲載。2月6日(木)20時〜。BIRTHDAYのレギュラーUstream番組「秘密のじかん」。2014年最初の放送は1月30日(木)21時から。「ブスにまつわるエピソード」をなんでも募集中!!【BiS連載vol.57】飛ばねぇアイドルは、ただのアイドルだ。『01:11』11周年を迎え、レーベル・ベスト盤をリリース。ピアノ・ライブ音源を毎週1曲、8週に渡り高音質配信。少年、3人の先輩と作る新作リリース熊本発。絡み合うふたりのヴォーカル。