こちらも古い建物で、神社付属の日吉会館。文字だけだと判らないけれど、玉串のタマ?になるのかな。神的なものを表していると聞き及びます。白薩摩ではない古いもの。茶杓が日吉竹による銘「神輿」という辺りにて、献茶の祭り、つまり「祀り」の席でありました。直会の紅白菓子もありがたく頂戴致しまして、神様に御相伴させて頂く事と相成ります。これは、宗道先生の取り合わせであります。簡単ではありますが、ちょっと会記まで。ありがとうございました。結果は出る前が楽しい。「う~ん、良い色が出たらどうしようか。「予想外に巧く焼けるかも・・・?」などという事を考えていたりするもので、目出度いものです。陶芸教室などで作ったりしていても同じかもしれませんね。失敗したらどうしようか・・・、などと考えている時は、納期に追い詰められていたり、なかなか辛い時期です。今日はアク抜きをしつつ、青織部を調合しておりました。牧場土を用いて焼成する方向なので、織部と名を冠するのはどうかと思いますが、「緑釉」というと三彩のイメージが強い。美濃の方に「緑釉」としてやっておられる有名な方がおられますから、細かい事を考えずに緑釉でいいかもしれません。土は赤土の方を使うのでこれは予定している土にトルコ青を掛けた試験品。基本的な銅釉である事は共通しています。材料が石灰か木灰か、という違い。薪窯での焼成も視野には入れつつ、まずはガス窯。ゼーゲル計算も無視しているので、融点がサッパリ分かりません。そもそも、天然灰を用いた時点でゼーゲルは放棄せざるを得ないのですが。(一応に断っておくと、訓練校を出てるのでゼーゲル計算は出来ます。調合比率を考えていて思ったのですが。1:3:6でも2:3:5でも、0:0:10でも好いのですが、昔の手法を取った場合、同じく「木灰が五」としても、他の硅石とか長石って、この当時で大量に採れていたのでしょうか。硅石と長石の区別って、この頃出来てたと思います?。木灰も、毎回に材料を吟味して作ったわけではないでしょう。高火度で焼き切られた窯の灰が基本として。純度を高くしようと「特別仕様」にしたとすれば、カマドや囲炉裏の灰なども使ったかもしれません。灰は畑の肥料としても重要で、なかなか重宝された材料。今日の様に「燃えカス・ゴミ同然」というような感覚の人は居なかった筈です。炭という視点で考えれば雑木が多くなったりするでしょう。樹種によって結果が異なる。松明的な松が用いられたとしても、結果は違う。細かい事を云えば赤松と黒松で違うなど、また、アク抜きの程度にも左右される。いった意味で、煤の少ない薪材を用いるカマドや囲炉裏は、薪窯の灰と較べて比較的安定した灰であったかもしれません。同じ調合をして、毎回異なる結果である方が普通でしょう。それは織部のみならず、黄瀬戸や志野なども同じで、もっと云えば唐津や萩なども同じ事になりしょう。単純な事ですが、名品がほんの一握りの数でしかない理由は、そういった辺りにもあるのかもしれませんね。現代式に考えているとツイ、「薪窯の偶発性」だけを考えてしまって、「材料の偶発性」を忘れてしまう事がある様な。天然灰ってのは、これも又、「二度と無い調合比」であるかもしれませんね。・・・結果はあまり期待してないのですよ。楽しみではありますが。今一つ、気分が優れない感あり。雨続きにて、合間に草刈り。気分を変えようと緑釉を検討してみたり。調合比率は決まったので、試験焼成用に茶碗を挽く事になる。本来なら来週に窯を焚く予定であったが、延期して正解であったかと。云っても、私は新参です。皆さんから可愛がっていただいて、初歩の処から色々と教わりつつ、今日があるわけです。何事もバッサリと云われる方で、「名品と云われていようが、分からないものは分からない」とハッキリ言われる方でした。葬儀も、交通至便な場所を選び、香典辞退の質素な式。亡くなられた方の教示を感じるものでありました。雨続きという事もあり、少し気分が滅入ってます。この処、とても葬式が多いのです。世の中が平和であったとしても、多くの人が亡くなっていくのだなぁ、と、つくづく思ってしまいます。-茶の本-』より、茶道思想について。幕末の動乱期1862年、横浜に次男として生まれる。家の系譜は福井藩士だが、父は既に横浜で貿易商に転身しており、その片腕となるべく英才教育を施される。この時代は教師不足の時代であり、即時に教官となってアーネスト・フェノロサの助手を務める事となる。・フェノロサ重要人物なので概要を解説。明治維新期に外国人講師として招聘。元々は美術教師ではないものの、日本美術に開眼。”日本では全国民が美的感覚を持ち、庭園の庵や置き物、日常用品、枝に止まる小鳥にも美を見出し、最下層の労働者さえ山水を愛で花を摘む”としてこれを称賛するが、同時にそれは、明治維新によって見捨てられ、西洋崇拝の中で破壊の限りが行われていたものである。天皇制護持の為に、仏教権威の徹底的な破壊が行われていた。その日本文物に対し、これを認め、保護する事を提唱。寺院や工芸文物に対して文化財保護行政が必要である事を訴え、その責任者となると共に、仏教に帰依。東京美術学校を設立し、帰国。天心を招聘し、また収集した一級日本文物がボストン美術館へと持ち帰られる事となるが、文物の私的売買などで失脚。最終的には日本に葬られている。天心がフェノロサの助手を勤め、古寺を巡ったのは19歳の時。国費で欧米視察を行うなど、政府から美術教育の第一人者として育てられ、東京美術学校を開校。27歳にして校長を勤め、日本美術の最大権威者となる。当時の政治的な指向によるものだ。この1889年は柳宗悦が生誕した年でもあり、名実ともに美術制度の先駆者。パリの万国博覧会が行われているが、日本は出展していない。⇒1900年パリ万博で御物などの古物を出展。1925年日本の工芸品出展。西洋の評価を狙って工芸界が幾何学指向に走る事となる。脱線ついでに、当時の陶磁器関係の年齢を整理しておこう。1900年当時:岡倉天心(38歳)、柳宗悦(11歳東京華族)、富本憲吉(14歳奈良建築志望)、北大路魯山人(17歳京都丁稚奉公)、板谷波山(28歳石川教師)、加藤唐九郎(3歳瀬戸に生誕)岡倉天心は文科省と対立して美術学校から排斥。横山大観らを率いて日本美術院(院展)を結成。不倫騒動の大騒動があり日本での居場所お失っていく。1900年を境に日本を離れるようになり、インドなどを歴遊。最終的にフェノロサからボストン美術館の東洋美術を任される事となり、渡米。フェノロサ失脚後、日本文化の紹介者として一躍、欧米で脚光を浴びる事となる。出版を重ねた末、アメリカにおいて茶道を紹介する『茶の本』(1906年)を出版。これがアメリカ・欧州でベストセラーとなった。1913年(大正2年)、日本帰国中に没。天心の功績?として、日本美術の弟子というようなラングドン・ウォーナーの話。なり、「京都の文物を守るために空襲を避ける様に提言した」という美談が知られている。事実はそうではなかった。後に実際には略奪リストでしかなく、原爆投下候補地であった事が明らかとされた。この美談はGHQによる意図的な誤説流布という説もある。(吉田守男『京都に原爆を投下せよ』)話を戻して。岡倉天心の茶道に関する心得に関しては、天心の弟君によって序文で明らかにされている。子供の頃に茶人を招聘して月に数度の稽古を受けていた事、及び「茶経」(陸羽)を愛読していた事。注意点としては、月に数回の稽古と云っても、幕末時代に鍛えられた茶人である。茶道中興とも云われる時代の、男性茶道が行われていた時代のものであって、現代とは全くその内容が異なるもの。もって茶会文化が違う。「茶と云えば茶事しかない」という時代における茶道である。それにしても若いです。次回以降、内容について触れて行きます。