教室の枠を超えての制作です。(教室としては、素材や技法の習得になります)うす塗りでの発色が難しい。(うす塗りが美しく発色するのがマジョリカ焼きの特徴です)なぜなら、西洋の顔料は不透明顔料なので、うす塗りで「透明感」が表現できるのです。日本の陶芸顔料は透明顔料なので、濃くぬならいと発色しません。これが、大きな違いです。マジョリカ焼きの顔料はスペイン製とイタリア製。いずれも18世紀の古典タイル、陶器の復刻用顔料です。ベースは日本製の無毒(無鉛)の日常使いの可能な食器用です。トルコの焼き物の石英のような発色をするのが、マジョリカ土の特徴です。うす塗りを何度も重ねて色を出します。(絵の具は混ぜません)。これが難しく、ポコポコしたタイルはどなたでも卒業時には完成できますが、マジョリカとなると、こちらは、画家の腕によって、それぞれ違ってきます。西洋では、画家のための焼き物といわれている所以です。1週目で出来上がりとのことでしたが、2週かけて描いて頂きました。2週目も、前回と同じところを重ねぬりで、2周描き込み。重ねる事によって、焼き上がりに深みが出ます。[絵皿]グラナダ古典タイルを食器用材料でお母様へのプレゼントに。石英のような光沢、優しい発色は、pocoApocoブレンドの食器用材料とスペイン18世紀修復用顔料(バレンシア製)の銅(織部系スペイン)を使用。Atsumiさん(入会後半年程は講師養成基礎編で月4〜5回制作。現在はカルチャーコース(お月謝制、ディプロマあり)にて月2回制作。グラナダ焼は、実は難易度がとても高く、通常初心時には巧く行かないため、コブレ使いはしていませんが、Atsumiさんは10年間のトールペイント経験者なので、やって頂く事に。グラナダ焼の熟練職人のような仕上がりです。筆慣れされている方へは、いろんなデザインいろんな素材に触れて頂いて、「体感」を積んで頂いています。初心、初級時には、素材の「性質」まで踏み込まず、「作品仕上がり」に重きをおいています。実は、このレベルの作品を材料の性質を理解した上で一から作るとなると、卒業後の研究過程まで待たなくては理解ができないものです。(現在Mayoさんが研究されているアレです)でも、心配ご無用、まずはやってみよう〜。(そのうち解ってくるの)pocoApocoの教室とは、作家の工房に画家がくる。ピカソがバロリスの工房で制作した。いう状況を目指しています。受講者さんがpocoの経験引き出しを刺激し、開け、「ひらめき」を。参加者同士の相互刺激も加わって、よりよい作品が焼けています。古典が新しい!(この作品は少し前の焼き上がりですが母の日前にtuki,UPいたします。イタリアのエンゴベです。