音の上下の配置は各パートの周波数特性でほぼほぼ自動的に決まるわけだ。調整なんていらないじゃん!と言いたいところだがそうでもない。ミキシング初心者の方に衝撃的な事実をお見せする。以下の図を見て欲しい。これは代表的なパートの周波数特性を大雑把にまとめたものだが、どのパートの周波数成分もほぼほぼ可聴周波数全域に広がっていることがわかると思う。このように、実は楽器の周波数成分はメインとなる周波数成分というものはあるものの、他にも様々な周波数成分で構成されており、楽曲の中ではそれらが複雑に重なり合っている。何の処理もしてやらなかった場合、各パートの音の出どころははっきりしておらず音の上下の配置がぐちゃぐちゃな状態になっているわけだ。何の処理もしていない状態のイメージ。見てのとおりグチャグチャ。そこで、イコライザーなどのエフェクトを使用して各ソースの周波数成分を整理してやることで、上下の配置が明確になるように調整してやるわけだ。周波数帯域の住み分けをしてやることで各ソースの音がしっかりと聴こえるようになる。こんな感じで音の上下の配置を考えていく。ここで作る上下の配置はあくまで各パートのメインとなる周波数成分の配置だということを覚えておいてほしい。先ほどの図のように、各楽器の周波数成分はほぼほぼ可聴周波数全域に広がっている。「かぶらなきゃいいんでしょ?だったら周波数が重なってる部分を全部カットしちゃえばいいじゃん!」と思った方もいるかもしれないがそう単純なものでもない。周波数特性を変化させるということは音色を構成する成分を変えるということ。音色の変化を伴うわけだ。キックのように各周波数帯域に空気感、アタック音、ビーターが当たる音等いろいろいろな要素がちりばめられている場合も多い。下手な箇所をバッサリカットすると音色を構成する重要な部分を削ぎ落としてしまう可能性があるのである。アタック感ゼロのキック、ボディの鳴りがゼロのギター、まるでタムのようなスネア、やせ細ったボーカル・・・やってみればわかるがとても聴けたもんじゃない。ここでの配置はあくまで各パートのメインとなる周波数帯域の配置。各パートの周波数帯域をバッサリと分離させるというわけではなく、メインとなる周波数帯域の位置がかぶらないようにバランスよく重ねていくというイメージになる。ステレオとモノラルさて、最後にもうひとつだけ予備知識を。ステレオのオーディオデータは左右2chで構成されてるが、これに対して1chだけで構成されるオーディオデータをモノラルと呼ぶ。このステレオとモノラルという概念は最終的なオーディオデータだけの話ではない。各トラックのソースにもステレオとモノラルというものがある。面白いのは、現在音楽を聴く方式はステレオが主流だが、各トラックのソースはモノラルで扱うのが一般的。モノラルソースはステレオに比べて何かと扱いやすい、安定しやすいと言われている。実際に比べてみると、音が一点に集中しているため非常に扱いやすく感じるはずだ。パッドやストリングスなど左右に大きく広げたいパートや、響きを重要視したいアコースティックギターなどはあえてステレオで扱ったりするが、特別理由がない場合はモノラルで扱うのが一般的ということを覚えておいたほうがいい。今回はレコーディングの方法については触れないが(・・・というか触れられない)、各楽器のレコーディングをする場合もステレオ、モノラルを使い分けてレコーディングを行う。まとめ「ミキシングと言えばイコライザーやコンプレッサー」というイメージが強い人も多いと思うが、それらは「こうしたい」という目的があって初めて使用するもの。この作品をこう聴かせたい。↓そのためにはこんな空間を表現する必要がある。↓となるとこんな配置にしなければならない。↓だからエフェクトを使う。コンプにしろイコライザーにしろ、使ってみたいからとかミキシングと言えばこれらしいからという理由で目的もなく挿すなんてことをやってしまうとミキシングはなかなか上手くいかない。どんな空間を表現するのかをしっかり決めて、それを達成するための手段を身につける勉強をしたほうが俄然上達する。作品をどう聴かせたいか。いうわけで、今回はミキシングの基本的な知識と考え方について偉そうに能書き垂れさせてもらった。次回は「下ごしらえ編」。実践的な内容に移っていこうと思う。Audioは1176や610などの名機と呼ばれるアウトボードを生み出しているアメリカの老舗プロフェッショナルオーディオ機器ブランド。mkIIは同社のハイクオリティDSPプラグイン「UAD-2」が利用できるDSPチップを搭載したコンパクトオーディオインターフェース。EQなど数々の名機をプラグイン化しており、その技術は世界中で非常に高い評価を得ている。Audioが群を抜いている。最近ではMarshallやFender、Ampegのアンプシミュレーターなどもリリースしており、ギタリストやベーシストにもオススメ。手にしたその日からワンランク上のレコーディング、ミキシング環境が手に入る。Pluginプラグインエフェクトと言えば「Waves」。多くのプロも使用しているハイクオリティエフェクト。ありきたりな選択肢だが、やはり良いものは良い。余計な音質の変化はないし、余計な味つけもされないし、エフェクトのかかり具合も良く、使い勝手も良く、狙った効果がきちんと得られる。CPU負荷も比較的軽めなうえ、動作も安定しているので安心して使用できる点もGood。一昔前に比べてかなり安く手に入るようになってきているので、コスパ面でもオススメ出来る。Silver、Gold、Platinumをはじめ多数のバンドルがラインナップされており、目的やレベルに応じて様々な選択肢をチョイスできるのも嬉しい。ATH-M70xサウンドハウスで価格をチェックAmazonで価格をチェック楽天市場で価格をチェックYahoo!ショッピングで価格をチェック海外で人気のMシリーズのフラッグシップモデル。周波数特性がフラットという機種ではないが、こいつの中高域の情報量は驚異的。空間表現能力も驚異的でゴチャゴチャしている部分が丸見え。他のヘッドホンで聴こえなかった音が面白いくらい見つかる。くっついてしまったり、隠れてしまっている音もこいつなら一つ一つしっかりと確認できる。「低域もある程度見える超高解像度版900ST」といった感じ。STUDIO」シリーズの一番小さいサイズ。フラットさに定評があり、モニタスピーカーとして各方面での評価も高い。音質も非常にクリアで音像や定位もしっかりと捉えることができる。飾り気のない素直な出音が特徴。コメントをキャンセルメールアドレスが公開されることはありません。PLUG-IN」が追加。Laboratory.。