コメントを受け付けていません。教育普及2013年9月28日(土)毎月恒例となった、館長アートトークの第12回目。言うことは...?そう、館長アートトークを始めて丸1年がたちました!今では、月に一度のこの会を楽しみに、毎回かかさず来てくださるメンバーもいます。今回は「アンディ・ウォーホルとアメリカンポップアート」と題して語りました。その内容を一部ご紹介しましょう。「ポップアート」は、「ポピュラーな(人気の)アート」の略で、1960年代に爆発的な人気を博しました。セクシー、見掛け倒し...。今までにない日常的なもの、安価なものをアートの対象としていきました。アンディ・ウォーホルはその代表格。マリリン・モンローやエルビスプレスリーなど、有名人を題材にした作品を多く制作しています。コカ・コーラやキャンベル・スープといった、スーパーに大量に売られている商品も好んで取り上げました。シルクスクリーン(版画の一種)という、大量生産が可能な方法で。それらを題材に選ぶのは、より多くの人に売れるものを作るという、まさに資本主義的な戦略です。こんな発想、かつては芸術の世界にはないものでした。ウォーホルは、日本のビデオテープのTVコマーシャルにも登場したことがあります。ウォーホル自身、消費社会のアイコンとしても機能していたんですね。ポップアートとデザインはとても密接に結びついています。そもそも、デザイナーがデザインしたコカ・コーラの瓶やキャンベルスープのラベルをアートに取り入れたのがポップアート。逆に今度はデザイナーが取り込んでいきました。↓下の写真にあるように、グラフィックデザイナーや画家として一世を風靡した横尾忠則などはその好例。60年代、アメリカで花開いたポップアートの波は日本にも押し寄せ、大流行しました。当時デザイナーとしてその勢いを肌で感じてきた館長だからこその、熱いトークとなりました。とハイレッドセンター、赤瀬川源平の言葉の力。WordPress.。