きょうは「前衛陶芸の発生——四耕会をめぐるオーラル・ヒストリー」ということでお話しさせていただきたいと思います。その前に、私は、今日、会場にいらっしゃっている方のお顔をほとんど知らないので、おそらく皆さんも私のことをご存知ないかと思います。べつに自分のことをマイナーだと思っているつもりはないんですけれども、一番最初にお話しされた黒田さんが、オーラル・ヒストリーの中で20ほどのインタヴューをやっているうち、わりと名前が知られている人のお話だったら書いてある内容は分かるけれども、例えば水上旬さんとか、そういうふうなマイナー——マイナーと私は思っていないですけども——マイナーな人のお話というのは読んでいてもさっぱり意味が分からない、どうしたらいいのか、みたいな話をおっしゃった。そのマイナーな水上旬さんのインタヴューをしたのが私です。私自身も今日の登壇者の中では一番マイナーだと思いますし、やっている活動もマイナーで、これからお話しする四耕会というのも、べつに私はマイナーだとは思っていないんですけれども、ほとんどの人は知らないのでたぶんマイナーだと思います(笑)。四耕会というマイナーなグループが、今日は東京に来てメジャーになったらいいなと思っています。先ほど平井さんが、関西の美術というのは東京にくらべてマイナーだというか、あまり知られていないという話をしたんですけれども、四耕会は、マイナーな京都の中でもさらにマイナーなグループです。四耕会というのは京都の前衛陶芸グループですが——京都には走泥社というメジャーなグループがあり、メジャーな走泥社にくらべて四耕会はマイナー。平井さんがおっしゃったように資料や作品が全然残ってないわけじゃなく、四耕会というのはかなりふんだんに資料も作品も残っているんですけれどもマイナー。モノがあって資料があるのになぜマイナーなのか。その問題点を、オーラル・ヒストリーをしていくことによって、まあメジャー化させるというわけではないですけども、知ってもらいたい、そこにオーラル・ヒストリーの意義があるのではないか、ということをこれからお話ししたいと思います。四耕会というのは、1947年12月に結成された前衛陶芸集団で、京都で誕生しました。その初期の代表的な作品がこれらです。陶による作品で、見てのとおり抽象的なんですけど、当時抽象的な陶芸の作品というのは他にありませんでした。イサム・ノグチが抽象的な陶の作品を作っていますけども、それは1950年代に入ってからなので、40年代でこれだけ抽象的な作品というのは作られていませんでした。走泥社の作品画像です。四耕会と同時期に走泥社のメンバーがつくった作品ですけれども、見てのとおり、抽象的というよりは、ほとんど「壺」ですね(笑)。まあ一応前衛陶芸集団ということになっています。八木一夫とか鈴木治など、京都のみならず全国各地で展覧会をしているのでご存知の方は多いと思います。八木一夫さんは皆さんご存知だと思います。これは八木一夫の《ザムザ氏の散歩》という、1954年につくられた作品です。これは、皆さん、知っていると思います。八木一夫』(集英社、1982年)。(講談社、1980年)等で同様の主張を行っている)。この作品が日本の前衛陶芸の先駆け、前衛陶芸の、抽象的な陶芸の先駆けだ、と。これまでは抽象的な前衛の作品はなかった、けれどもこの八木一夫の《ザムザ氏の散歩》が誕生することによって前衛陶芸が飛翔した。抽象作品の一番最初の作品である、と絶賛したわけです。この発言により、《ザムザ氏の散歩》こそが前衛陶芸の第一歩、一番最初の飛翔であり、これ以前は抽象的な作品はなかった、と(定められたに等しい)。私は、四耕会という存在を知ったときに、まず作品を見せてもらったときに、明らかに《ザムザ氏の散歩》よりも前につくられた四耕会の作品の方が、抽象的に見えたので、《ザムザ氏の散歩》以前にこのようなグループがあったということに焦点を当てるのが私の仕事だと、四耕会の作品にめぐり会ったときに思いました。前衛陶芸発生の頃』(ギャラリー16、2007年)4-5頁)。同じ時代にどういう作品をお互いがつくっていたか(が分かるように比較しています)。右は前衛陶芸の権威と言われる走泥社。四耕会のほうは抽象的な作品です。明らかに、四耕会のほうが抽象的というか、前衛だなと思いまして、「ここにこそ前衛の灯(ともしび)がある」と私は感じたんですね。それと同時に、何で灯がある四耕会がまったく世に知られていないのか、ということを知りたくなってきました。それで、とりあえず四耕会に話を聞こうと思いました。林康夫さんという、1928年生まれ、四耕会の一番若いメンバーです。この林康夫さんに、話を聞きに行きました。林さんは、見てのとおり特攻隊でして。第二次世界大戦に行っているんですけども、帰ってきてから——もともと家業が京焼の家でして、お父さんが沐雨(もくう)さんという京焼の職人で、とても素敵な作品をつくっている方なんですけれども、あまり皆さん知らないと思います。マイナーな京焼の職人のお父さんを持った林康夫さんですね——戦争から帰ってきて、自分も家業を継いで京焼をつくろうというときに、特攻隊まで行って自分は死のうと思ったのに、生きて還ってくることができたから、あとはおつりの人生だと思って、もうはっちゃけて生きていこうみたいな感じだったそうで。林さんは、お父さんの家業を継いでも、今までみたいな壺をつくるんじゃなくて、もっともっと楽しい、魂が行き交うようなものをつくりたい、そういうふうな感じに目覚めるんですね。1947年の秋、戦争から帰ってきた林さんは、新しい作品をつくろうと張り切っていたときに、京都の五条坂の窯で偶然、学校のときの先輩に声をかけられます、「林君、新しい会をつくらないか」。後の四耕会になるんですけれども。林さんも新しい、楽しい陶芸をつくりたいと思っていたし、林さんだけじゃなくて、同じぐらいの京都の若い作家たちも、新しい会をつくって、もっともっと楽しい、もっともっと抽象的な作品をつくりたい、そういうふうに思い始めていたんですね。