60~80年代を過ごした渋谷あれこれ青春時代を渋谷で過ごした中年サラリーマンです。昔のことを思い出そうとしたブログですが、最近はギター演奏が主体です。最新アルバムの「ダウン・バイ・ザ・メイン・ストリート」と、バラード集「サンド・キャッスル」を買って、テープに録音。新譜の方は、「何だか、大人の世界って感じね。歌詞も挫折や怒りのようなものが多くて、意外に感じた。「格好良かった、すごく格好良かった。佐野元春マニアの友人は、浜田省吾もファンだったなと、その話をすると、一緒に行こうと、チケットを取ってくれた。後半のタイトル曲では、観客全員が拳を振り上げて歌う。日頃のストレスを解消しているんだ。打ちのめされるために生きてきた訳じゃない」と呟く「遠くへ」の方に惹かれた。毎日を送っている友人とは考え方が違っていたのだろう。怒りに」は、日常茶飯事に。今でも当てはまるどころか、もっとひどくなっている様相。自分が知らない、この十数年の曲もかなり入っているが、1曲目が「J.BOY」なので、売り切れる前にと購入した。途中では、ジャコ・パストリアスのようなベースソロも披露。法田が弾いていて、ギターインスト曲の「滑走路」でも法田。和田アキラみたいに弾きまくり、誰だろうと思うと法田だった。トレモロアームまで使って、アラン・ホールズワースのように、ウネウネフレーズを弾いていて、「滑走路」でも、それらしい、ギターソロを披露するが、こんなもんじゃなく、すごかったし、できれば、フュージョンアルバムでも出して欲しいギタリスト。「J.BOY」のアドリブは、流れるようなレガートフレーズが、その片鱗を窺わせるが、アームは使わないので、自分は、ストラトではなく、レスポールにして、フェイドアウトを伸ばし、ゲイリー・ムーアを意識して、ひたすら早弾きで好き勝手に。YouTubeには、バンドでカバーしている演奏がかなりあり、バンドスコアはスタジオテイクなのに、みんな耳コピなのか、ライブアレンジで演奏していて見事なのだが、ライブでは、エンディングのギターソロがないから、自分はスタジオ版。「物真似かよ」と小ばかにしたようなコメントも見受けられ、ファンはそれさえ許せないほど、神格化されているのか。何度もチョッパー奏法をやり直したり、ホーンセクションも、ギターシンセの音を重ねたり、リズムギターも数テイクに。歌いましたが、歌よりはギターの方を聴いていただければ。夕食や風呂、テレビを見る合間に、YouTubeで検索したり、Amazonなどお気に入りのサイトを、あれこれと見て回る。気になるから、そばについていたら2時間以上もかかった。更新が中断しないか気になって、カーソルが出ているときは、たまにマウスを揺らしていたのだが、再起動の画面になると、カーソルもないので、いじらずにいたら、これも1時間かかる。切れるかして、中途半端になったのが原因だろうと言われた。更新処理がないのを確認すると、また起動して仕事を再開。気にしすぎかと思ったが、それだけ長時間の更新のせいか、いくつかのソフトは初期状態に戻ったかのような画面表示。「ようこそ」や使用許諾の画面が出てきたり、ちょっと戸惑う。iTunesも、「ようこそ」になってあせるが、取り込んでるCDは、きちんと表示されているし、もともと持っているCDが大半で、スマホに取り込むために使用していて、スマホ本体の方は、ソニーのエクスペリアだから、iTuneと同期する必要もない。画面は真っ黒で、何分待ってもブルーの画面にさえ行かない。再度、電源を入れるが、ブラックアウトの状態は変わらずで、そのままにして、いじらないよう家人に伝えてから出勤する。トラブルではなくて、単に起動に時間がかかっただけで、いったん画面が立ち上がって、スリープして今に至ったかと、マウスやカーソルをいじるが、画面が立上がる気配はない。今度は、F2キーを押しながら起動して、BIOS画面を呼び、とりあえずExitにしたら、メーカー名のロゴが浮かび上がり、これは、良い兆候だと待っていると、見慣れた画面へ変遷。冷や汗もので、メールチェックなどして、明日の朝になると、またPCがどうなるかわからないから、今のうちにとばかり、こんな風に、更新作業やらブラックアウトで大変でしたよと、このブログに愚痴を書き連ねて、現状をお知らせしておく。浜田省吾のライブDVDを買って、モチベーションを高める。Amazonを見ていると、次から次へと、欲しいCDがあって、そのうちのいくつかは、手持ちのバンドスコアと連動するし、さらには、新しい楽譜を見つけて、CDも一緒に買おうかと、ギター演奏への意欲はやむことなく、ますます気合も入る。多少時間をかけても、一定のレベルでないと公開は無理、あせらずに、今年もゆっくりとやっていこうと決意表明です。実際の演奏を聴いたのは、カシオペアがまず最初だった。同じような音楽だと、すごく気に入ったので、記憶に残る。演奏するのを何度か見たりするうち、スクエアもデビュー。スクエアは、レコードやライブをエアチェックしたが、どうも、サックスの方がメインのバンドに思えて、好きになれずに、レコードを買うどころか、レンタルもしないままで、数年後、メンバーチェンジにより、ロック色が強まってから聴き出す。スクエアの黄金期と呼んでも良いメンバー、ギターの安藤、サックスの伊東に加え、キーボードの和泉、ベースの田中、ドラムの長谷部が揃った布陣で、「脚線美の誘惑」を出し、さらに、ユーミンとのコラボで「うち水にレインボー」を録音。最初と最後に、ビートルズのカバーを配する工夫もした。実質最後の曲となる「バーバリアン」は、一番ロック寄り。ドラムは力強く8ビートを刻み、ベースもルート音の連続、ギターはかなり歪ませて、ロックの典型的はリフを弾くし、キーボードはリズムを刻むピアノにストリングスがかぶり、メロディはサックスでなく、リリコンをシンセブラスの音色。後半は、ヴァン・ヘイレンのようで、まんまロックギタリスト。「暗闇の爆撃」でエディが披露した3連トリルのフレーズが、ライトハンド奏法と呼ばれ、ギターキッズはこぞってコピー。安藤まさひろと、何かとライトハンド奏法でアドリブをする。弦の移動が入り組んだり、両手を使う複雑なタッピングは、さすがに難しすぎるのか、ほとんどやっていなくて、単純な、1本の弦での3連トリルが大半だが、ちょっと変化をつけて、この曲では、安藤は開放弦を加えて4連トリルにしていた。何度もやり直したうえ、いったん録音をやめて、しばし練習。安藤の使用ギターは、ハムバッキング・マイクを搭載した、ストラトなのだが、自分のストラトはシングルコイルなので、かなり音がか細くなり、リズムと前半のソロはレスポール、トレモロアームを使う後半のソロだけは、ストラトにした。以前甥っ子にあげたのを後悔しつつも、新規購入は無理。置き場所も含めて、今の段階でも家族からは肩身が狭い。「バーバリアン」を選んだが、シンセパートには手こずって、ギターソロも難しく、何とか形にできて、久々の更新です。正月休みで、数曲のオケのドラム入力もすませる。杉真理の曲のオケを完成させて、あとは歌の録音。次の曲のオケも少しずつ仕上げれば良いと皮算用。オケに取り組んだが、かなり演奏が難しかった。結局、声が出ないまま、保留になってしまうばかりで、どうせ歌は下手だから、インストの方に取り組もうか。仕上げようかと思うが、モチベーションが上がらない。音色を見つけるのも大変だし、そもそも音が良くない、ドラム入力は細かすぎるし、これもすぐにエラーする、など、取り掛かろうとすると、ネガティブな発想になる。腰痛に冷え性、不眠症と、寄る年波には勝てないが、さらに、老人性うつ病にでもなったかと、このところの、やる気のなさを嘆きつつ、おそらく、単なるサボり癖。今度は何を演奏しようかと、ブログ更新の意欲もある。声枯れさえ治れば、たて続けに曲を更新できるはず。自分に言い聞かせ、スランプから脱却を目指します。楽曲提供で、ソロ歌手の佐藤奈々子と関わっていたが、そのままプロにはならずに、広告会社に就職してしまう。親戚が応募するジャニーズのパターンみたいに思える。Like」の、2曲だけで、あとは、アルバム用に書き下ろしたそうだ。昔の曲とされる2曲だけを聴くと、そのイメージではない。自分が知るようになる「ボーン・イン・ザ・U.S.A」よりも、ずっと古い曲だが、その頃から佐野は知っていたのか。一般的に知られていたのかまでは、自分はわからない。佐野が大ファンだったという話は、あまり出ていないから、プロデューサーやアレンジャーの意向が大きく反映して、スプリングスティーンを思わせるサウンドへとなったのか、このあたりは、古いデモテープなどあったら、興味深いが。自分が見に行った渋谷公会堂では、「アンジェリーナ」は、バラード風のスローテンポで、そのあまりの変化に驚いた。最後までスローのまま曲が終わり、拍子抜けしてしまった。拍手喝采だったし、「ガラスのジェネレーション」までもが、スローで演奏した時があったし、そうなると、佐野にとって、スプリングスティーンのような編曲は、不本意だったのか。演奏するのも、すでに早い頃から定番だったし、ベスト盤に、スローバージョンとして収録されているのは、打ち込み風の、サウンドにのせ、2小節ごとに歌を休んで伴奏だけになる。親父ギャグのような駄洒落は、特に気にしてはいないのか。駄洒落のわけがないと、こっちが非難されてしまうことに。この曲の演奏は、例によって、レコードに近づけたいので、イントロのフランジャーをかけたギター、70年代の頃には、ジェット・サウンドなんて言われていた音色を再現できれば、あとは、バンドスコアどおり、サックス、ピアノを重ねるだけ。生ピアノはリアルな音色が出るが、サックスはシンセっぽく、ちょっと気に入らないが、現物を吹けるわけもなく妥協して、ギターは、リズムもリードも2本ずつ重ねて、音を厚くした。疾走するサウンドで、呟きつつも、サビでシャウトするのは、けっこう難しくて、オケに比べて歌のクオリティが低いです。次のページ>>プロフィールAuthor:ギターマジシャン渋谷区で生まれ育った世田谷区在住の中年サラリーマンです。高校・大学と慶應義塾に通ったものの、有名人とも有名企業とも縁がなく、趣味のギターや手品を、誰に見せるわけでもなく練習しているという、隠遁生活を送っています。(01/01)2019年も、いろいろとありがとうございました。音楽とか、そのへんのこと。BREEZE管理画面ブロとも一覧ありのままの自分でブラジルから色々発信します。