少ないですねやっぱりスタジオ盤では。BackからFlashまでで。この時期には、アームを上からたたくようにして独特のビブラートを多用し始めています(クリケット奏法っていうのかな。厳密にはヤンハマーとのツアーのブートレグうでも、すでにこの奏法を行っています)。軽井沢でのライブのTV放映何か見るとよく分かります。ノーマルなストラトでこんな弾き方が楽にできるかというと、この時期にフラットピックを使わなくなってきたからです。ギターソロの終わりの方で、この奏法によるワンワンワンワンというような細かいビブラートが聴けます。あとロッドスチュアートの「CAMOUFLAGE」の中のInfatuationでも聴けます。Shop以降ですが、その前のTwinsのサウンドトラックの時にすでに登場しているのです。弾いた後に微妙に音程を保ちながらアームダウンして次の音とつなぎ、一瞬スライドバーを思わせるような効果です。これもフラットピックを使わないからこそできる奏法だと思います。ShopならSavoyのソロが顕著です。ハーモニックスからアームの上下でメロディを弾くという高品位な技を披露しています。うーん、こうして考えるとライブではギンギンに聴けるベックのかっこいいアームワークが、スタジオ盤では本当に少しし聴けない。ベック好きの人ならぜひ、ブートレグでライブを聴いてください。■フリケンシーモジュレーターこのエフェクターは、実を言うとベックが使っていたのはワイヤード後の一時期だけみたいですが、非常にベックに似合っています。Groupの2曲目Erthのギターソロで音程が分からなくなったような音を出していますが、それがこのブツで、WiredのSophyの中でも聴けます。ジョンマクラフリンの影響だと思います。Outで同じような音を出しています。ジョンマクラフリン、サラリーマンみたいな風体しながら、すごいおっちゃんです。■レスリーシミュレーター2000年代に入ってからでしょうか、レスリーシミュレーターをよく使うようになりました。文字通りレスリースピーカーの音をシミュレートするエフェクター(ペダルとも言う)です。70年代のダイニキジェフベックグループの時のアルバムでは、レスリースピーカーに通したような音が聞けますが、当時はクラプトン(Badgeとか)をはじめこういう音が流行ったのでした。フェイセズのロンウッドも似たような音を出していました。レスリーシミュレーターは、本物のレスリーとはまた違った独特の音になります。単音にかけると結構音がへなへなになってしまう(個人的見解)のですが、近年のジェフベックのレスリーシミュレーターは、レッドブーツのテーマメロディなどしっかりさせて欲しいところで使ったりして「え?そこで使う??」(個人的見解)と言った感じのものもあります。■ストラトキャスターロックでエレキギターと言えば、昔も今もストラトとレスポールです。これはもう不思議なくらい不変で、それだけこの2つのギターの完成度が高いと言うことだと思います。ミュージシャンなら、必ずどちらかを持っているでしょう。ジェフベックも基本的には、この2つのギターがメインです。絞ると、ストラトこそがジェフベックという感じです。最近のプレーは、ストラトでしかできません。(トレモロアームがいりますしね。USAのヤツ)は、良くできたギターで、とてもいい加減で、とてもしっかりしています。少々、落としたりぶつけたりしても何ともならないシンプルさと、それ故に可能性が高く、懐が深い感じです。持った感じも立っても座ってもしっくりカラダになじみます。それにデザインが、いかにもエレキって感じでカッコイイじゃあ~りませんか。(余談ですが、吉本興業のチャーリー浜氏は、90年代には東京方面でも知られていますが、関西人にはその30年以上前から浜ゆうじとしてお馴染みで、当時から「あ~りませんか」をやっているのです。これを言ったり聞いたりするだけで、関西人は血が騒ぎます)ストラトキャスターは、1952年頃の誕生当時から、基本設計はほとんど変わっていません。発売当時なんと130以上の実用新案や特許を持っていたらしく、レオフェンダー氏のアイデアとセンスに敬服してしまいます。それで、ストラトキャスターをモチーフにしたオリジナルものも様々なメーカーからでていますが、どこかデザインの収まりが悪いんですね。それだけ、ストラトのデザインの完成度が高いと言うことだと思います。変えようがないんです。Ola」からですが、いきなり、メチャクチャ使っています。ワイルド、ギリギリガリガリ、ギュンギュン、第一期は「Truth」がレスポールなので対称的です。トレモロアームの特性を生かした使い方やストラトの攻撃的な音色をうまくサウンドに生かしていると思います。「ミルバーレの少女」などのバックで「キャッ」と刻むR&B調のサイドギター、エッジの聞いた乾いた音もストラトらしい音です。その後の第二期ではもうストラトオンリーです。第一期よりもっとストラトのソリッドで突き抜けるような音色を艶のあるサウンドにしています。一段と表情が広がった感じですね。トレモロアームもただぐにゃぐにゃやるだけでなく、微妙なニュアンスを出すようになりました。ワイヤード以降、ずっとストラトを使っているのですが、音色はもちろんトレモロアームがベックになくてはならないものになったのではないでしょうか。曲によってはテレキャスターなども使っているので、要はフェンダー系の音が性に合っているんでしょうね。Liveまでの頃は、白いボディでローズウッドネックがトレードマークでした。第二期の頃には、ピックガードの角を落としてあるナチュラル(非常に堅い音のするやつ)もよく使っていたようです。ネックをよく取り替えるらしく、雑誌に載るごとに少しずつディティールが変わっていました。1978年に」来日したときにはシェクターピックアップのついた白(スイッチもトグル×3)とスティーブマリオットにもらったというサンバーストを使っていました。サンバーストってのは珍しかったですね。Coming以降また白を使っています。基本的にはカスタムビルドなので、ネック、ピックアップ、ナットほかレギュラーのストラトとはかなり違った仕様になっているようです。同じ仕様のものがジェフベックモデルとしても売られています。■レスポールストラトとともに人気を分けるロックギターの大御所。かのレスポール氏のアドバイスによって生まれたことから、この名前です。ストラトと違って、シックに丁寧にデリケートに作ってある感じです(といっても日本製には及びませんが)。ギブソンは、アコースティックギターはワイルドなのにエレキギターは、エレガントです。レスポールモデルは、多少の差こそあれ、ストラトに比べるとネックの握りが非常にスムーズでフレットや指板もなめらか。ストラトはがちっと握らないといけない感じですが、レスポールは指を添える感じ。平たく言うととても弾きやすい感じのギターです。ジェフベックも「初めてレスポールを触ったときには、何でもできる感じがした」と言っていました。音もストラトがシングルコイルのシャープでドライな音に対し、レスポールは、ハムバッキングの温かい感じの音です。レスポールの欠点と言えば、重いことと、ハイポジションでは親指がひっかかって少し弾きにくいことです。Blowの裏ジャケットの写真でも、ジェフベックの親指が横に出てきています。Blowの頃までレスポールを使っています。BBAでは初期は第二期からの延長でストラトでしたが、後期にはレスポールオンリーのようです。3人なので、ギターの音の厚みを必要としたのかも知れません。Blowもストラトが多いようですが、ワールドロックで来日したときには、レスポールも弾いていました。それ以後、ぱったりとレスポールを使わなくなっています。オールドファンには、ジェフベックというとあの黒いレスポールのイメージも強いんですが、意外とレスポールの時期は少ないんです。