60~80年代を過ごした渋谷あれこれ青春時代を渋谷で過ごした中年サラリーマンです。昔のことを思い出そうとしたブログですが、最近はギター演奏が主体です。発売されたのが、1月だから、そう乗り遅れたわけでもない。「プリーズ・プリーズ・ミー」を、「抱きしめたい」に変更している。伝説となった、テレビ「エド・サリバン・ショー」に出演している。翌65年8月には、これも伝説の、シェア・スタジアムでライブ、ことコンサートとなったら、日本は、大きく水をあけられた形に。待ちに待ったと言える、ビートルズ日本公演が実現したのは、66年6月で、リアルタイム世代の人たちは、待望のライブで、その感激も半端ないくらいだろうが、後追いの自分からすると、ライブに接するのは、遅きに失したという感がぬぐえずにいる。演奏曲目、セットリストから消えているし、使用するギターも、ジョンのトレードマークの、リッケンバッカー325ではなくなり、ジョージもグレッチをやめ、二人揃って、エピフォンのカジノに。何より、歓声にうんざりして、ライブへの情熱をなくしてしまって、アイドルでいるいことへの葛藤が続く中、スタジオ録音としては、すでに「リボルバー」を完成させていた、ビートルズにとっては、やっつけ仕事と言ったら失礼だが、苦痛だったのではないか。何度か公演をしてくれていたらと、無理な注文をつけたくなる。したことを考えると、たった一度でも、よく来てくれた、それだけでも、ありがたかったと、言えないこともなく、複雑で、ないものねだりをしても、仕方ないから、武道館のステージに、カジノをかかえたジョンを始め、4人が降臨した姿を眺めよう。66年6月30日、初来日のビートルズの記念すべき第一声は、ジョンが一人で歌う、「ロック・アンド・ロール・ミュージック」で、これは、64年末に出た「ビートルズ・フォー・セール」に収録の、チャック・ベリーのカバー曲で、アマ時代から演奏していた曲。「ロック・アンド・ロール~」は、1テイクのみ、たった1回で終了。一発録音なので、ポールがピアノを弾き、ジョージがベースと、エンジニアの回想もあるが、通説としては、マーティンが加わり、ピアノを弾いたとされていて、CD解説などにある、マーティン、ポール、ジョンの3人でピアノを弾いたなる珍説は、却下だろう。高音の3連符も鳴るから、そこで、もう1人加わったと思ったのか。ポールがピアノを弾くとか、3人で弾くとか、本人たちに聞けば、すぐにわかりそうなことまで、謎のまま残っていることが多くて、マーティン、ポールが健在なうちに、演奏、録音に関することを、もっともっと聞き出しておいて欲しいが、マニアックすぎるのか。使用したギターも、来日公演では、見た目のとおりにカジノだが、レコードは、ジョージはグレッチで間違いないが、ジョンとなると、リッケンバッカー、ギブソンJ160Eに、ジョージのグレッチだの、イントロはリッケン12弦だの、これまた諸説あり、決め手がない。自分のリッケンバッカーでトーンをいじっても、なかなか出ない。手持ちのストラトの音とも違うから、とりあえず、リッケンで弾く。リズムギターは、バンドスコアでは、コード進行のA・D・Eに沿い、ルート音の5弦・4弦・6弦の開放弦に、5度、6度の音を加えて、2音で弾いているが、他の和音もするから、一緒に鳴らすのか、あるいは、ジョンの音は消されずにいたのか、ここも悩むところ。日本公演では、ジョンは、5フレット中心のバレーコードを押さえ、5度、6度の音を加えて、ジョージも同様のポジションを中心に、コードを弾いているから、レコードで、メインで鳴っているリフは、ジョンかと思えて、ジョージとする「全曲バイブル」と意見の相違。日本公演のように5フレットで弾いて、気づくとジョージも同様に。底力というか、その場の感じで、伴奏も自在にできるということ。原曲を聴き、途中から変える部分があれば、完コピできるのに。高音で、ジョンのようなシャウト気味に歌うのは、自分は無理で、とりあえず、かすれながらも高い音で歌うのが、精一杯のうえに、ブレイクで入る英語の歌詞が早口で、ほとんどろれつが回らない。何だか、自分が聞いても、何を言っているか、わからない結果に。先日のポールの武道館では、残念ながら演奏されなかったので、いつもながら、ジョンになりきって、喉をやられながら歌いました。違うと主張するように、ビートルズの曲はほとんど演奏せず、セットリストは、ソロの、それもウイングスの曲が大半だった。「レディ・マドンナ」のバンド演奏で、ポールの単独曲ばかり。一昨年、今年のツアーでは、7割近くが、ビートルズの曲に。何と、ジョンのソロ曲、「平和を我らに」まで歌って、この曲は、レノン=マッカートニーの名義とは言え、ここまでやるのかと。多く再現していこうと、レパートリーに加えるのだろう。「お、こんな良い曲もあった、次のライブで、やってみよう。前向きなノリだろうし、観客がサプライズに感激する姿を見て、それが嬉しくて仕方なく、また次へとつながっている気がする。歌っているうえ、この曲が共作だったと、伝記でも語っていた。残りのメンバーが手を加えて完成したものだと、語っていた。他の曲でも、「僕の曲だけど、ポールが手助けしてくれた。ミドルでは僕も手伝いました。」などと、コメントして、多かれ少なかれ、2人の手によったのがわかる。最後に繰り返され、アンコールになるという、凝っている作り。」だの、「今日、新聞を読んだと言っただけ。「ミスター・カイトとかを、大急ぎで作ったに過ぎない。酷評もされるが、自分には、慣れ親しんだ、この曲順しかない。「ミスター・カイト」は、オーケストラが伴奏する、甘美な、ポールの「シーズ・リービング・ホーム」に続いた、イントロこそ、しっくりとくるし、曲が終わったら、LPレコードをひっくり返す間、しばらく余韻があり、B面のジョージのシタールになるのが良い。歌詞のカイト氏やヘンダーソン氏も、ポスターに登場する名前。不明なのだが、ポスターの世界を音で表現しようとしたのは事実。演奏したテープを、切り刻んで、つなげ直し、その要求に応えた。聴こえてくるような声にしてほしい。」と言って、録音のスタッフが、オルガン用のレスリー・スピーカーに、マイクをつなげたりしたが、それに比べても、あまりに漠然とした要求で、ポールとは大違い。十分にサーカスの雰囲気が出ていて、そこにジョンの歌が入ると、これだけでも十分で、細工なしでも通用する、本家本元の強みが。切り刻んだと言うが、さかさまにつなげて、逆回転になったにせよ、テープスピードがそのままにしては、かなり早いフレーズもあって、このあたり謎で、つなげたテープだけの音は、YouTubeで聴ける。「ミスター・カイト」も、ミキサーを操作して、ジョンの声だけにしたり、ドラムだけにしてから、そのサウンドエフェクトだけを鳴らしてくれる。何となく雰囲気は出るだろうと、かなり手抜きで仕上げてしまって、YouTubeの達人らの、完コピのSEは、どれほど手間をかけるのか。多少は意識しつつも、ほとんど地声で歌って、リバーブを深くした。「トランポリン」が「タンバリン」、2回出てくる「パフォーム・ヒズ~」は、パが聴こえず、「ボーン・イズ」で歌う癖があり、何度も歌い直した。歌ってくれればと良いのになあと、いつもながら、分をわきまえず、なりきりジョンで歌いましたが、舌が回らないし、演奏も今一歩です。代表的な数曲のみで、大半が、ビートルズの曲だったうえに、これまで披露していない後期の曲が多いのに、すごく驚いた。「フール・オン・ザ・ヒル」に続き、「サージェント・ペパーズ~」と、ビートルズでは、演奏していない(できなかった?)曲がずらり。嬉しい反面、どこかもの悲しい、不思議な気分で帰途に着く。余計に、当時のビートルズの人間関係、歌われた歌詞などに、いろいろ思いをめぐらせ、自分勝手に盛り上がるところがある。最後のLPで、映画での、屋上ライブが最後の姿と思っていた。「アビイ・ロード」が録音されたと、気づいても良さそうなのだが。依頼して、最後の力を振り絞って、最高傑作を作ったとされる。自覚して作った~」と、かなり早い段階で、渋谷陽一が書く。「虚像であるビートルズを、意識的に演じてみせた。扮したように、ビートルズに扮して、最高のアルバムを作る」と。依頼されたジョージ・マーティンは~」といった書き方もしている。最後だとは考えていなくて、逆に、こんな名作ができたのだから、まだまだ、ビートルズでいけるぞと、手ごたえさえ感じたのでは。「本当に解散するとは思わなかった」と回想していて、このあたり、ジョンとは別の意味で、何を考えているんだという天然さであり、でも、それが本心で、「アビイ・ロード」も他の3人とは違ったかと。書かれているのだがが、実際には、戻ってくる写真も撮影されて、いったい、どこまでを、4人とも、最後だと思っていたのかは不明。白鳥の歌とされるが、当初の仮タイトルでは、「エンディング」で、メドレーの最後に持ってくる曲という程度の、位置づけだったかと。始まるとされて、この曲自体が、3つのパターンでのメドレー形式。「サン・キング」と「ミーン・ミスター・マスタード」は続けて演奏されて、すごいのは、ジョンの「ポリシーン・パム」と、ポールの「シー・ケイム・イン・スルー・ザ・バスルーム・ウィンドウ」も、まるで1つの曲のように、ライブで続けて録音し、ジョンがポールに「いけ!」と、あおっている。前の曲をさえぎるように始まる形で編集し、メドレーは大団円となる。冒頭の「かつて、そこには、家へと帰っていく道があった。昔の4人へ戻れないか、ジョン、こっちを向けよ、の訴えにも思える。「君に枕はあげない、ただ招待したにすぎない。「最も高い塔の歌」、「永遠の海」を改変して、登場させたことを彷彿。「ジ・エンド」の始まりを告げるよう、ギターのチョーキングが叫ぶと、リンゴの渾身のドラム・ソロ、3人のギター・バトルへと、なだれ込む。リンゴの最初にして最後のドラムソロは、厳密には、「バースデイ」で、タンバリンとの演奏や、「エブリー・リトリ・シング」でのティンパニーが、すでにドラムソロをやっていたと言えなくもないが、ドラムだけになり、スネアやタムを自在に叩く、いわゆるドラムソロは、この曲でしかない。何かの機会に、ポールと、このメドレーで共演してほしいと、切に願う。全アルバム中、この1曲のみで、普通のツイン・リードの掛け合いさえ、これまでは、なかったから、かなりギターが目立つ、約30秒間となり、ギターにうるさい連中にも、3人のギターの腕を見せつけられたと思う。覚えていないから、メドレー全部では、スコアに載っていなかったはず。当時、憧れた、日本一のビートルズ・コピーバンド、バッドボーイズは、B面メドレーも再現すると言われて、実際に聴いたことはなかったが、YouTubeに74年のライブ音源があって、この3曲メドレーを、ピアノや、オーケストラは、ないものの、かなり見事に演奏して、さすがの実力。リンゴのドラムは、どの曲もそっくりだし、特に、ギターバトルの部分は、ジョージが1人で3人分弾いていて、今日、YouTubeにあるカバー演奏、さらには、ポールのライブで聴けるよりも、レコードのフレーズと同じで、1本のギターだから音色の変化は無理だが、ニュアンスまで再現した。書かれているが、ジョージはテレキャス説もあり、さらにソロの順番も、ポール、ジョージ、ジョンが、2回目は入れ替わっているという説もあり、ギターの音色、フレーズで、聞き分けられるわけでもないと、またも謎に。全部の曲をドラムパートから、やり直そうと、取らぬ狸の皮算用をする。動かさないし、他の部分でも、左右の定位は、かなり本物と違う。叩いて録音したら、リズム音痴の、自分のドラムに合わせるのに苦労。「キャリー・ザット・ウエイト」は、ポールが、あとから、マーティンD18を、ダビングしたと資料にあるが、どう聴いても、リズムギターは聴こえず、バンドスコアにもないのだが、一応エレアコで、コードだけ刻んでおき、ミキシングで、音がするかしないかくらいに絞り、雰囲気は出しておく。「もう帰る時間です」のMCと共に、「ゴールデン・スランバー」となるが、リンゴが現れ、「グッド・ナイト」を歌い出す、ギャグをやってくれないか、その後、リンゴがドラムに座って、メドレーを始めてくれないだろうか。高いキーがきつく、熱意だけでも伝わればの、自己満足の演奏です。特別なセットリストにしてくれるだろうと、期待されていて、ビートルズの来日時と全く同じ曲で、第一部を行うなどと、さすがにありえないことまで、ファンの夢は広がっていた。最後にポールが歌った、「アイム・ダウン」なら、以前にも、ライブで演奏しているから、可能性は大きいんじゃないか。「バースデイ」を演奏してくれたが、武道館とは無縁の曲。武道館でも演奏されたから、少しは期待に応えたことに。結果的には、最後の新曲披露、ライブ演奏の曲になった。何とか再現できると、プロモーションの一環で演奏したとか。貧弱なハモリだったと言われるのだが、海賊盤で聴いたり、テレビ再放送を見た時も、自分は、特に違和感はなかった。中学時代の、二人きりのコピーバンドでも、そうやっていた。今回、バンドスコアを見ながら聴いたら、「ペーパーバック、ペーパーバック、ペーパーバック」と、歌い出しからずらして、まるで、「カエルの歌」や「静かな湖畔」の、輪唱のようだし、2巡目までは2声でハモって、5人分のハモリになっている。知られるメロディ、ポールの遊び心あふれるアイデアらしい。バンドスコアは、肝心のここが、普通に「アー」になっていて、イントロも5声でなく、4声なので、困ったときのYouTubeで、ビートルズ・ヴォーカル・ハーモニーで確認して、歌ったが、エンディングも5声で、そこはどうかと思いつつ、従っておく。「全曲バイブル」によれば、4トラックに、延べ11人でハモり、そのうえ、ADTで、ダブルトラック処理するなら、22人分に。空トラックを作らないと無理なので、今回は定位は無視して、5声のダブルで、10トラックにとどめ、センター中心に定位。確かに簡略化しているが、驚いたのは、ジョンが主旋律で、レコードではイントロもポールのはずと、何度も聴きなおす。自分がいくらダビングしても及ばない、本物の強みを感じた。続けていて、本来の2声ないし3声の、どの旋律とも違うが、なぜか自分は、これで覚えていたので、追加で歌っておく。演奏は、ジョンはグレッチ、ジョージはギブソンSGを弾いて、ポールは、後期のトレードマークとなる、リッケンのベースを、この曲から使ったそうで、さらに、印象的なギターのリフまで、ポールがエピフォン・カジノで弾いたというのが、定説らしい。「これが、66年に弾いたオリジナルの楽器だよ。自らギターリフを弾いていたから、まぎれもない事実だろうし、こんな風に、全部の曲の謎を、解明してはくれないだろうか。「ペーパーバック・ライター」は、高音ファルセットは厳しいし、メロディの歌詞が発音しにくく、ろれつの回らない歌声です。|プロフィールAuthor:ギターマジシャン渋谷区で生まれ育った世田谷区在住の中年サラリーマンです。高校・大学と慶應義塾に通ったものの、有名人とも有名企業とも縁がなく、趣味のギターや手品を、誰に見せるわけでもなく練習しているという、隠遁生活を送っています。(01/01)2019年も、いろいろとありがとうございました。音楽とか、そのへんのこと。BREEZE管理画面ブロとも一覧ありのままの自分でブラジルから色々発信します。