Spaceで展覧会をキュレーションしないかと持ちかけました。Spaceの枠内で出来ないかと、話し合うようになっていました。ホワイトキューブ式のギャラリーやブラックボックスのライブハウスではなく、場所そのものが素材を提供するような施設を私たちは探しました。間もなく取り壊し予定の銭湯に落ち着いたのです。Deutschのツアーマネージャーを務めたりしていました。彼女はMelt-BananaやHikashuといった、実験的な日本人ミュージシャンの素晴らしいラインナップを用意してくれました。Shevを始めとした、多くの国際的なアーティストとコラボレーションし、強烈に多様で直観的な展示をしたいと思いました。いった真に象徴的な展示を東京で行えることを、私は誇りに思っていて、男性より女性作家を多く入れたり、トランスジェンダーやゲイ・レズビアン、有色人種やハーフの作家なども含めました。こんなにも奇妙な場所で大規模に、素晴らしいクリエイターたちと仕事をすることで、写真やビデオに映るだけの展示ではなく、体験を創造することができました。暗い廊下がひとつひとつ、影のある部屋へと観客を導き、心に痕跡を残すような作品と出会うのです。Showは静かな住宅街にある、変わった施設で行われ、すべてに秘密めいた雰囲気が漂っていました。事前告知もあまり行われなかったこともその理由のひとつです。これは意図的なものでしょうか?これは大きなイベントでしたが、広報は古風なやり方で行いました。私たちは単に、自分の身近な人たちにこのことを知らせて、あとは噂が広まっていきました。みんな、このコンセプトに夢中になったからです。東京では、社会の周辺にいる若者にとって、自己を表現し発散する機会はあまりありません。300から400くらいの人が来ました。Spaceに初めて来た男性が言ったのですが、暗い家を抜けて明るく照らされた倉庫に上がったとき、誰も知らない何かを発見したと、腹の底から興奮したそうです。私たちは多くの観客にアートと音楽の体験をして欲しいので、バランスをよく考えることは大事です。なければ意味がありません。期待していることと許されることの、本当にぎりぎりのところにある何かをやろうと思ったら、自然と人目につかないようなパワーを放つことになります。Q7.ショウでは、ミュージシャン以外、アーティストや観客のほとんどが、外国からの人たちでした。これはとても珍しいことです。これは何か理由がありますか?このギャラリーでは境界線はありません。逆に、私たちは異なる場所にいるアーティストや支援者の間で、コミュニケーションを増やすことに焦点を合わせていました。アートは、多様な場所や社会的立場から来た人たちが生み出した場合にのみ、多様で、かつ、偽りのないものになることができます。多様性はこのギャラリーにとって、とても重要なものです。Q8.この施設の近隣の人たちからの同意を得るため、実際に話し合ったと聞きました。これはどのようなものでしたか?また日本にいた間、ギャラリーの地元の人たちとコミュニケーションをとる機会は多くありましたか?はい!地元のコミュニティには、扉をたたいてチラシを配るという、とても素朴で古風なやり方で、綿密に働きかけました。このチラシは招待状でもあり、想定される騒音のレベルに対する注意の呼びかけでもありました。ショウのときの反応には心を動かされました。何人かの隣人は警官を呼びましたが、警察が来たときに、他のお年寄りの住民が行って、これはコミュニティにとってとても良いことだと思うと話してくれました。この数十年間、一般の人がこの銭湯に立ち入ることができたのは、これが最初で最後だったので、小さい頃ここに通っていたという、90代の女性が見にきました。翌日にはもちろん、取り壊されることになっていました。警官ですら、音楽に合わせて頭を振っていました。みんなとても好意的でした。Dorothyと私は、自身がこの地域の住民でもありました。狛江湯に浸かって、おばあちゃんたちとたくさん知り合いになりましたし、コインランドリーで洗濯したり、コンビニ店員とおしゃべりしていました。またがることをやっているため、コミュニティの要望と、私たちの推す表現の自由のバランスに気をつけなければなりません。このためには、コミュニティに実際に接して真につながることが一番良い方法だと、私たちは学びました。Q9.アーティストやキュレーターとして、日本に滞在した経験から、一番影響を受けたことは何ですか?一番大きいのは、一生懸命働いて、人に親切に接していれば、いつでも自分自身を作り変えていけるということです。日本のコミュニティは、勤勉や親切、何かに対する情熱(それが特殊なものに対してであろうとも)を尊重しています。それをきちんと世の中に見せれば、人は支えてくれます。問い合わせは下記の連絡先までお願い致します。