2018artist&brandarticlenewscontactTICKETDESIGNARTConferenceBRIDGEカンファレンス「BRIDGE」は、今、社会ではどのような変化が起きているか、この先にどのような世界や未来が訪れようとしていて、そこにデザインやアート、クリエイティビティがどのように必要とされていくかを、考え学び意見を交換し合う場になります。SHIP」さまざまな人間の仕事をテクノロジーが代行しつつある現代に、なぜクラフツマンシップが必要なのか。よいクラフツマンになるための条件とは何か。クラフツマンの姿勢にこれからの技術と向き合うためのヒントを探る。panelistインゲヤード・ローマン/デザイナー(陶芸/ガラス)1943年、ストックホルム生まれ。スウェーデンの最も有名なデザイナーであり、陶芸家の一人。Ceramica(イタリア・ファエンツァ)にて陶芸を学ぶ。Gustafverg、Johansfors、Skruf、Orrefors(ともにスウェーデン)など数多くの有名なセラミックやガラスメーカーのデザインを提供しています。彼女の作品は、ストックホルムのスウェーデン国立美術館、ロンドンのビクトリア&アルバート美術館、アムステルダムのステッテリク美術館など、世界中に展示されている。スウェーデンのデザイン界への重要な貢献を評価され、1995年にスウェーデン政府からProfessorの称号を授与された。代表/デザイナー1967年東京生まれ。perhonen)」を設立。産地と連携しながら精力的にテキスタイルの開発に向かい、ものづくりを展開。Ginori社のコレクションデザインやダンス・演劇の衣裳、また金沢21世紀美術館をはじめとするスタッフユニフォームや新聞・雑誌の挿画も手がける。2018年、デザインやディレクションで参加した宿が2軒オープンした。編集者・ジャーナリストの立場から長年にわたりライフスタイルやインテリア、デザインの分野にかかわる。『フィガロジャポン』副編集長、『ペン』編集長(いずれもCCCメディアハウス、旧阪急コミュニケーションズ)を経て、2005年12月から『エル・デコ』日本版(ハースト婦人画報社)の編集長に就任。2014年7月より現職(BRANDDIRECTOR)、現在に至る。「TECHNOLOGY」テクノロジーは、生命を確保するための技術、身体を支えるための技術を越え、意識か身体の拡張を提供するステージに入りました。編集者、キュレーター。Universe代表理事。Ears」のディレクターとして様々な音と都市のプロジェクトを展開。2010年、サイエンスと異分野をつなぐプロジェクト「SYNAPSE」を若手研究者と共に始動。project」のアートキュレーターを務める。アートサイエンスが導く世界の変容』がある。アンズスタジオを共同設立。世界を見つめ直すための1つのフィルターとしてのアートを、アーティスト・キュレーター・コレクターのそれぞれの視点から語ります。panelistベサン・ローラ・ウッド/アーティストデザイナー1983年イギリス出身。家具や照明デザイン、ファッションブランドとのコラボレーションなど多方面で才能を発揮する新進気鋭アーティスト。ジュエに触発されたアート”HyperNature"(ハイパーネイチャー)を世界初披露。金沢21世紀美術館に学芸アシスタントとして勤務。展覧会開催におけるアドミニストレーション業務を通じ、社会貢献としての文化活動、および作家活動支援の重要性を認識。SIGHT」展覧会コーディネーター。現在、日本オフィスディレクター。「WORK」これからの時代の「仕事」とはなんだろう。ゼネラルマネージャーシカゴ大学卒業後、ソニーに入社。