60~80年代を過ごした渋谷あれこれ青春時代を渋谷で過ごした中年サラリーマンです。昔のことを思い出そうとしたブログですが、最近はギター演奏が主体です。歌詞はついていないけれど、これこそ夏だというサウンドで、その曲をカバーしようと思うと、当然、季節を選ぶことになる。「ナイト・サイト・オブ・ポート・アイランド」をやるつもりだったが、ドラム入力がけっこう面倒で、いつのまにか季節は秋から冬。夏以外でも構わないのだろうが、モチベーションがわかない。今年は、毎週の更新をやめたこともあり、じっくり取り組めて、ドラムだけ一部利用したが、ベースもピアノも一からやり直し、ギターシンセのダビングを繰り返し、オケを少しずつ完成させ、ようやく今日になりリードギターを録音して、ミックスまで完了。角松のインストは、歌もので慣らした極上のメロディーのうえ、フュージョン通を自他共に認めるほどの、これぞという編曲で、すごく演奏していて気持ち良いと言うのか、ツボを心得ていて、そのうえ、ギターがおいしい箇所を持っていくようになっている。角松と自分は同学年なので、クロスオーバー、フュージョンを、その黎明期から、日本でのクロスオーバーギタリストのブーム、お茶の間へ浸透していく、イージーリスニング系フュージョンと、リアルタイムで経験していて、いかにもという編曲にしてくれる。当然というか、本職のギタリストには、残念ながら及ばないし、さらに、自分と同様な、フュージョン世代のアマチュアに多い、チョーキングが甘かったり、ビブラートがちゃんとかけられない。日本のロック、はっぴいえんどに注目したり、山下達郎のバンド、シュガーベイブの追っかけをし、解散ライブも最前列にいたとか、レベルが違うが、ギターに関しては、大差ないように思っている。ロックギターをきちんと覚える前に、クロスオーバーが流行して、チョーキングやビブラートのテクニックを極めずに、ジャズ系の、ノンビブラートでスケールを弾く、モード奏法をやったりしたので、フレーズの終わりで、語尾の処理がうまくできないところがある。非常に聴きづらいサウンドを出していることに、気づいたんだ。」そして、クラプトンやベックのサウンドも意識したが、ブルースの、B.B.キングやスタジオミュージシャンのルイ・シェルトンを参考に、ビブラートを一生懸命に練習したと語っていて、今読み返しても、カールトンでさえそうだから、自分はもっと練習しなければと思う。自分のギターは、渋谷河合楽器に通っていた頃が全盛期であり、16分音符だらけの難しい曲でも、初見でガンガン弾けたのだが、やはり、ビブラートは発表会のテープを聴いても、すごくお粗末で、ブログで演奏を始めて、意識するようになり、今の方が多少まし。厚化粧した音に比べて、ストレートでガツンとくる音で格好良い。自分などは普通のベスト盤が欲しい方なので、再録だと迷惑。本人が納得いくまで、やり直すのは、好きにしてもらって良いが、ベスト盤はボーナストラックの形で、新録や別テイクをつけても、もともとのアルバムのまま収録してほしいと思うし、それと別に、セルフカバーでも、再録音ベストでも出してくれればという感じ。2017」は別物として、ライブ盤を聴くような感じで良いだろうし、実際スタジオ盤より、インストライブのツアーをやって、ライブCDやDVDを出すとか、やり方もあるだろうし、それはそれで、いずれ出すのだろうか。海ではなくても、間違いなく夏のイメージがするなあと笑える。叩く部分も、ベースもギターもずれてしまい、何度もやり直した。以前ラジオで、2拍3連など決めのリズムで曲を盛り上げるのを、どれだけしつこくやってるか聴き比べ、笑いのネタにしていたが、この「ナイトサイト~」なんかは、それらを上回るほど決めだらけ。最後の最後で、またドラム、ベースをやり直したりと、苦労だらけ。バンドスコアがあるのだから、そのまま演奏すれば良いだけだと、かつての初見に強い自分だったら、ベースもピアノも数回やれば、リズムを間違えるなどなかったはずだ、寄る年波には勝てないと、あきらめつつ、待てよ、リズム音痴は昔からで年のせいじゃない。練習中に、「ギターずれてるぞ」と何度も怒鳴られたり、ブレイクで、ギターだけになった際、ドラムの入りと合わないことも多々あった。言い訳にしつつ、そのうえで、こうして演奏・録音を繰り返したら、この歳になっても、まだまだ上達できるんだよと、自分を励ます。角松敏生のインスト、「ナイト・サイト・オブ・ポート・アイランド」を、まだ夏のような暑さがある9月中に、何とか今年はアップしました。「イマージュ」に収録されたのは、シンセが多用されている。全14曲のうち、ギターのみの曲は、たったの5曲しかなく、あとは、リズム隊やシンセに、ストリングスが加わっていた。同じヒーリングミュージックの範疇だが、だいぶ印象が違う。歌もの、打ち込みにバンドサウンドと、演奏スタイルは様々。以前に「プラティパス」をアップしたし、今回も似たような曲、シャッフルリズムが軽快な「レイ・オブ・ホープ」をやることに。達郎のは2011年だから、ゴンチチが便乗したわけではない。ゴンチチ「レイ・オブ・ホープ」は、メロディこそアコギ演奏だが、もろにフュージョンの王道みたいな曲、まるでスクエアのよう、スクエアのアルバムに、必ず1曲は入っているシャッフル系で、テーマをリリコンにし、間奏をエレキに変えれば、まんまだろう。打ち込みかは不明だが、当然、自分はギターシンセの手弾き。控えめにコーラスでうねる程度にしたが、迫力に欠けてしまう。音量も安定しないが、やはりアコースティックだと生音にしたい。自分の嫌いなガチガチの硬い音にならないように、調整したが、これだったら、曲によっては、メロディの方もラインでいけそう。譜面どおりに弾くが、ずっと勘違いして覚えていたせいもあって、どうも違和感だし、どう聴いても違う気がして、自分なりに弾いた。演奏していて、すごく楽しかったと言い添え、何とかアップです。|プロフィールAuthor:ギターマジシャン渋谷区で生まれ育った世田谷区在住の中年サラリーマンです。高校・大学と慶應義塾に通ったものの、有名人とも有名企業とも縁がなく、趣味のギターや手品を、誰に見せるわけでもなく練習しているという、隠遁生活を送っています。(01/01)2019年も、いろいろとありがとうございました。音楽とか、そのへんのこと。BREEZE管理画面ブロとも一覧ありのままの自分でブラジルから色々発信します。