pintura2016~CHULAPOではデッサンを強要していませんが、デッサンで基本を身に付けてから色を使い始めるのが基本的なアカデミック絵画の流れです。油彩を使う方には基本的な塗り方や画用液などの知識などから指導していきます。油彩は以下のように観た色を直接乗せていく描き方と古典的な描き方に大きく分かれます。アラプリマペインティングアラプリマとは絵具が乾くのを待たず一層で仕上げる描き方です。一般的にはアラプリマを少しアレンジした描き方が今の主流です。・タッチが残り、絵に活気が出る古典技法(カマイユ)デッサンから油彩に移行するときに絵が混乱してしまう方がいます。デッサンがどのように油彩に活かされるかはこの古典的な技法を体験することで理解できます。現代では見えた色を直接キャンバスに乗せるアラプリマが主流ですが、古典絵画を振り返ることで油彩の扱いに慣れることができます。下の例ではセピア調の下塗りのプロセスです。手軽ですが最も難しい画材の一つです。ぼかしやにじみを意識すると薄く塗ることになります。すると色の鮮やかさもなくなりトーンも高いままで絵の土台が出来ません。透明水彩は無駄な重ね塗りをするほど色が濁ってしまいます。すれば重ね塗りが少なくて済むかを考えることが上達のヒントです。透明水彩デッサン透明水彩でもデッサンが出来ます。透明水彩でつまずくところは絵具の濃度を上手くコントロールできないことが挙げられます。・濡れたタッチと乾いたタッチ淡彩画スケッチ透明水彩は気軽にスケッチするには便利な画材です。淡彩だけでは画面が構築できないのでペンで下描きします。絵具のみでトーンコントロールできる方はペン入れは不要です。透明水彩+パステルパステルの持つ隠蔽力と透明水彩の綺麗な透明感を活かします。透明水彩で画面全体の雰囲気とシャドウを形成し、パステルで加筆していきます。透明水彩で上手く描けなかったとしてもパステルで回復できます。観た色を混色して作るにはある程度の知識があると助かります。「なんとなく色を作る」のではなく、「意思を持った色作り」はとても大切です。理論的に色を知ることで扱える色域が広がり狙った色を作れるようになります。3原色(黄、赤、青)色を多く使う=色彩感覚がいい理論上3原色だけでフルカラー作れることになっています。鉛筆よりさらに線に頼ります。ペン先を変えることができるので様々な線を楽しめます。製図ペンフェルトペン葦ペンある一定の時間ペンを紙から離さず線を引き続けるひと筆描きです。