60~80年代を過ごした渋谷あれこれ青春時代を渋谷で過ごした中年サラリーマンです。昔のことを思い出そうとしたブログですが、最近はギター演奏が主体です。「バカンスはいつも雨」が流れて、シングルヒットした時だった。杉真理の曲もいいなあと、当時出ていた3枚のLPを全部買う。雑誌「ヤングギター」を引っ張り出すと、レビューや広告がある。述懐するのを読んだ記憶があり、正式なバンドメンバーでなく、そもそもバンド自体が流動的で、その時々で集められた模様。その頃、喫茶店で竹内が杉に、「レコードが出たら、杉さんとは、こんな風に、お茶したりできなくなるのねえ。彼女の方が売れるわ、達郎と結婚するわ、罪作りな女性だなと。気まずかったとか、エピソードには事欠かないので、お互い様。再デビューのLPタイトルが「ソングライター」なのは、そこから。「スターゲイザー」が出るという、このあたりが全盛期だと思う。佐野も含めて総括し、その頃が自分にとっての2人の全盛期で、その後でもLPやCDを買ったが、聴き込んだのは3枚目に集中。宝石箱のように煌めく小品に満ちていて、「スターゲイザー」は、コンセプトアルバムのように、1つのショーの構成になっている。「これから始まるよ」程度で、ペパーズを意識している気がする。新聞を読んだよ』と言っただけだ。」と冷めたような意見を述べた。トータルアルバムだと思います。間違いないが、1曲くらい欠けても大丈夫な気もしないことはない。「内気なジュリエット」もビートルズ風の曲だから、逆に良いくらい。「内気な~」は、ジョージ・ハリソンがソロになってから得意とした、スライドギターのツインリードで始まり、ディミニッシュのハモリは、ジョージの代表曲の「マイ・スイート・ロード」に、かなり似ている。ジョージのスライドギターについて言うと、ビートルズ時代、ほとんど弾いていなくて、アンソロジー・プロジェクトの新曲の際、ジョージのスライドを入れることには、ビートルズらしくなくなると、ポールが反対したという説もあり、スライド=ビートルズは微妙。杉が語っていて、自分も、ほとんどの部分が杉のみに聴こえる。非難されても仕方ないが、杉本人もわからなくなると言うことだし。」と、まんまビートルズの歌詞まで入る。細かい音も意識して、「内気なジュリエット」を何とか歌いました。話題になり、ものすごい作曲能力だなと驚いていたが、ベスト盤、セルフカバー、洋楽カバーの3枚と判明する。作曲者本人の歌声で聴いてみたいのは、すごくわかる。思っていたら、杉真理や松尾清憲を迎え完コピしたとか。限定の文字に弱い自分は、再入荷を待ちわびてクリック。自分には、杉真理となると、佐野元春に登場してほしい。参加していて、その際、杉の「ノーバディ」で佐野が共演、その後、それぞれのアルバムでも1曲ずつ共演していて、これが、レノン=マッカートニーを思わせる見事なハモリ。演奏もビートルズを意識していて、ポールのような杉と、ジョンのような佐野の声が見事にはまっていて、いつか、2人でビートルズを歌ってほしいと思いつつ、37年たつ。目の前で経験する良い機会だったし、レコードのヒットが、あまり有名でなかった2人を、お茶の間にまで浸透させた。公言してはばからないような杉の存在は大きいのではと。語っているが、そのわりにビートルズを避けたところもある。佐野本人も意識してか、自己のバックバンドをブルースの、Eストリートバンドのような編成にし、影響をうかがわせる。黒縁メガネを真似たらしいし、カバー曲の録音までしている。在籍したバンドで、どちらもビートルズを遠巻きにした感じ。アマチュアの中高生じゃあるまいし、ビートルズが好きとか今さら言ってられないとまで、佐野が思ったかは不明だが、あえて、ビートルズに言及しないところへ、ファンを公言し、ビートルズ風の曲まで作った杉を、新鮮に感じたのでは。解禁とばかりに作り、ビートルズ本のインタビューも受ける。杉のファンからも、猛反発をくらうかもしれないが、2人が、ナイアガラ以降、ビートルズ色が濃くなるのは事実と思う。杉が参加しているが、あいにく、この曲は、それほどには、ビートルズ風ではなく、これまでの説が崩れていくようで、ただ、2人のハモリは、確かにジョンとポールを思わせる。最初にこの曲を聴いた時、佐野の声が大きすぎるのか、ハモリも全部佐野に聴こえて、杉の大ファンの友人から、2人の声が聴き分けられないのが、不思議だと言われて、ジョンとポールのように溶け合うからではと、言い訳した。今でもメインもハモリも、全部佐野の声に聴こえてしまう。明るくあったかい杉の存在は、良い方向に作用したはず。「さっきの曲、すごく良かったよ。懐かしいものに出会ったようだったと佐野は語っている。音程のずれや、リズムの悪さで、ぐちゃぐちゃになりがち。多少の不備もあるが、特に考えず、スコアどおりに録音。今回初めて気づくが、ずっと「ラブ」で覚え歌っていたから、シングル収録のベスト盤の方を、聴き込んでいたのだろう。竹内まりやの新譜から、山下達郎ではなく佐野元春へと、しりとりか連想ゲームのようだが、昔、20代前半の頃に、かなり佐野に心酔した自分なので、すごく懐かしかったし、2人と同様に楽しんで、「シュガータイム」を歌いました。日本の三大フュージョンバンドは、プリズムに、カシオペア、スクエアで、プリズムはプログレで、カシオペアはディスコ、スクエアはニューミュージックだと、勝手に分類している。間奏のギターやサックスと、まるでニューミュージックのよう。別の形で、お茶の間へと浸透していく基盤があったと思う。確信につながり、「トラベラーズ」や「オーメンズ・オブ・ラブ」、さらに、F1テーマ曲「トゥルース」のヒットへと至ったと思う。海外のフュージョンバンドを発掘して、アイスランドからの、メゾフォルテ、オランダのフルーツケーキなどのLPを出す。「幻のファースト」と銘打ったシャカタクのデビュー作だとか、すぐに消えてしまったキリマンジャロというバンドも買った。生ピアノでの、わかりやすく繰り返すメロディの曲を出した。前述のように、和泉のピアノをフィーチャーしたシャカタク風。伊東が遅刻して、代理でピアノが弾いたら、これがはまって、ピアノにしたそうで、「おお、シャカタクじゃん」となったのか。次の「スターズ・アンド~」は、「クライ・フォー・ザ・ムーン」、さらに「リゾート」には、フルーツケーキっぽい「チャンス」が。誰の曲だとか題名はわからなくても、お茶の間に浸透した。スクエアの場合、メロディや雰囲気とかは似ているものの、サックスやピアノのアドリブは、さすがジャズ研出身という、ビバップフレーズが散りばめられ、ギターのバッキングも、ジャズのテンションコードで、演奏している分にも楽しめる。この曲は、ギターのアドリブはなく、もっぱらバッキングで、それでも、コードが複雑だったり、単音リフも出てきたりと、けっこう一筋縄ではいかなくて、昔、リズムギターなんて、フォークの初心者がやることだよと、なめていたのを反省。一発録音というか、ギターのダビングはテイク1のみに。生ピアノはそれっぽくできたのではと思って、アップです。相づちを打つのがやっとという、ポリープかと思う状態。体が悲鳴を上げたのか、調子づいて小田の真似なんて、いい加減にしろという天の声か、どちらにしても、当分は、まともに会話もできないから、鼻歌を歌うのもやめておく。昨年、ドラム入力を間違え、放りっぱなしにしていた曲に。取りかかり、まずはドラム入力を完了し、いつものように、ギターで借メロから録音すると、どうも小節数がおかしい。何十小節も余分にドラム入力して、曲が長くなっていた。各トラックへ割り振っているので、どれも直す必要がある。必要となるから、昨年はもう後回しにして、別の曲を演奏、その後、取り組むことはなかったので、今回がよい機会、それも以前の修正でなく、まったく最初から入力し直した。入力したところ、反復記号の間違いで、えらい目にあった。キーボードは、リットーがピアノが2段書きで、左手も採譜、シンセには、どの音色かの注意書きもあって、それを参考、ギターはドレミがリードのハモリまで採譜、逆にサックスは、リットーがハモリを採譜と、こうも一長一短あるのには驚き。そのうえ、イントロからしてベースのフレーズは微妙に違い、リズムギターは、リットーが単音リフやアルペジオに対して、ドレミはコード主体、キーボードの和音構成が違っていたり、ドラムは、片方はシンバル、もう一方はハイハットだったり。取り換えながら演奏するのは面倒だという、贅沢な悩みも。使っていると注釈があり、タムとかは、それっぽい音がする。YouTubeでライブ映像を見ると、シモンズのドラムセットを、ベースの田中が叩いて、長谷部とドラム合戦をするのだが、アルバムの演奏は、スクエアの初期メンバーの仙波清彦が、クレジットされているので、長谷部と仙波とのバトルと思う。自分は、ハイタムとコンガの高音を使い分けて、ごまかす。内蔵ドラムにはないので、卓上電子ドラムをつないで叩く。嬉しくなるようなメロディアスにサックスが歌い上げる定番。伊東はリリコンではなく、普通のサックスで、生楽器の音は、やっぱり電子楽器より良いと感じる、堂々たる演奏ぶりで、シンセ音は鍵盤奏者に任せて、全部サックスでいいのにと、いつも思うが、そういう自分はそのサックスをギターシンセ。専用ギターは不要になり、ピックアップ形式のドライバーを、ギターに取り付けるのだが、感度や変換の遅れが気になる。拾わなかったり、逆に、弦のこすれる音などのノイズを拾い、とんでもない音程の音が鳴ったりと、何度もやり直すことに。普通のシンセを買って弾いた方が楽だろうかと迷っている。エンディングはサックスが延々とアドリブして、リットー版は、フェイドアウトの寸前くらいまで、採譜してくれているので、せっかくだから、そのままギターシンセで弾いて、できれば、ギターソロも追加したかったが、ドラム小節数の限界で没。単純なペンタトニックやスケールでも、運指やポジションが、ちょっとひねっていて、さらにスライドも拍の頭とずらしたり。指に覚えこませないと、流れるようなフレーズが途切れたり、ガチガチのピッキングになってしまい、一筋縄ではいかない。約1年ぶりに演奏するスクエアは、歌よりはましな演奏です。|プロフィールAuthor:ギターマジシャン渋谷区で生まれ育った世田谷区在住の中年サラリーマンです。高校・大学と慶應義塾に通ったものの、有名人とも有名企業とも縁がなく、趣味のギターや手品を、誰に見せるわけでもなく練習しているという、隠遁生活を送っています。(01/01)2019年も、いろいろとありがとうございました。音楽とか、そのへんのこと。BREEZE管理画面ブロとも一覧ありのままの自分でブラジルから色々発信します。