シンポジウム・講演アンスティチュ・フランセ東京にて毎年開催されているイベント「哲学の夕べ」に、中沢所長が講演者として登壇します。-生きた貨幣-「哲学の夕べ」は、アートと哲学、感覚と思索の刺激的な対話を通し、哲学にアプローチする一夜です。第3回となる2015年は「生きた貨幣」がメインテーマです。経済、価値の評価や価値の交換、お金という存在について、フランスや日本のアーティストや思想家と一緒に、アートを通じて思考を巡らせます。ランセ東京の敷地内を回遊するようにお楽しみいただけるよう、講演会、アトリエ、映画上映、パフォーマンス、コンサートなど、多様な企画を盛りだくさんご用意しています。普段、哲学に触れる機会が少ない方も、少し見る目が変わるきっかけになるかも知れません。エスパス・イマージュ人類の脳は増殖的理性の獲得をめざして進化をとげてきた。この進化は現生人類において決定的な飛躍を実現した。脳のニューロン組織の内部に、異なる領域のパルス同士を「同じもの」と認識して、重ね合わせる能力が発生した。これによって、それまでにすでに実現されていた言語のシンタグマ軸にパラディグマ軸が交わるようになり、喩的な構造がつくられた。これによって、意味増殖が可能になった。して、増殖を本質とする現生人類の心的構造が生まれた。この瞬間から、人類は芸術と宗教をもつこととなった。脳にはたえまなく増殖的な意味発生が起こり、価値そのものが増殖性を含むものとなる。現生人類の理性は増殖性を本性とする。この増殖的理性から増殖する貨幣価値である資本が生まれる。この資本と連動して、増殖的イメージが無際限に生産される。二十一世紀に求められる「理性批判」は、この理性の増殖性をめぐるものとなる。エスパス・イマージュ私たちの必要に答えて、遠隔地から私たちの住まいに供給される水やガス、電気のように(中略)、映像が供給される日がくるだろう。」ポール・ヴァレリーのこの言葉は、大量の「アイコノミー(iconomie)」に私たちの視線を釘づけにする現代の映像市場を予告しているといえます。ヴァレリーのこの言葉を引きながら、ヴァルター・ベンヤミンは、映画を出発点に、映像に囚われた私たちの視線の系統学に着手しました。その思想を踏襲し、エスカレーターからアイ・トラッキング技術まで、映画を観る時のような視線の動きをさせる下部構造に注目します。エスパス・イマージュ「カネはどこだ!」――ロベール・ブレッソン『ラルジャン』の少年が発するこの叫びに答えるかのように、ピエール・クロソウスキーは『生きた貨幣』(1970)を次の一文で結んでいる。「産業奴隷は自分の身体的存在とそれが生むカネとを密接に関係づける、あるいは、自分自身がカネとなり、カネの機能にとって代わる」。ジル・ドゥルーズが『時間イメージ』(1985)で次のように書くときに問題となっていたのも、身体のこの同じ二重性ではなかったか。「映画がその表面で映像を示しモンタージュしているのだとすれば、カネこそがそうしたすべての映像の裏面をなしている」。中沢新一、ペーター・サンディ、廣瀬純とともに考える。して音楽博物館のプログラムの顧問も務める。プリンストン大学とブラウン大学の客員教授を務め、1998年から2005年まで、ストラスブール第2=マルク・ブロック大学の音楽学科でも教鞭をとった。)の出版物の主任編集者も務めた。アンスティチュ・フランセ東京にて映画の授業を担当。HPより)この数年、民藝への共感がふたたび広がりつつあります。明治大学出版会より4月に刊行されたばかりの『民藝のインティマシー』は、民藝をめぐる時代背景を振り返るとともに、「インティマシー=いとおしさ」をキーワードに、これからの暮らしや社会のあり方について考える試みを本書の中で記しています。「いとおしさ」とは誰でも聞いたことがある言葉ですし、普段無意識的に感じているひとつの感情です。民藝に触れるときの「いとおしさ」とは?「いとおしさ」がなぜこれからの暮らしや社会の中で大事なキーワードになってくるのか?今回B&Bでは、本書の著者である鞍田崇さんと、吉祥寺で日用道具を扱うお店「Roundabout」「OUTBOUND」の2店舗を営む小林和人さんをお迎えし、民藝をとおしてお二人が考える「いとおしさ」についてお話いただきます。20:00〜22:00【場所】本屋B&B(下北沢)【チケット】2000円(1drink付き)詳しい情報とお申し込みは、こちらからご確認ください。近年、「民藝」への共感がふたたび広がりつつあります。民藝は20世紀初頭に柳宗悦らが提唱した、無名の職人が手がけた生活道具に注目する運動ですが、その射程は同時代の趨勢にあらがい、暮らしのあり方や社会の形を見すえたものでありました。2015年春に刊行した『民藝のインティマシー』(明治大学出版会)は、「いまなぜ民藝か」の答えを探ることで、21世紀に求められている社会と暮らしの「次」を考えてみようとするものです。SHOPでトークをすることになりました。SHOPでは、かつてやはり民藝をテーマにトークを行っていました。SHOPレクチャーシリーズ「〈民藝〉のレッスン」。して10時間トークも行いました。その間、一貫して問うてきたのが、「いまなぜ民藝か」という問いでした。SHOPで培われたものなのです。かさねられたトークの中でも、いちばん頻繁に議論を交わしたのが、graf代表の服部滋樹さんです。デザインと哲学、互いにベースは異なるものの、むしろそれが刺激にもなり、また同世代のよしみもあって、いつも忌憚のないやり取りが繰り広げられ、彼とのトークからはほんとうに多くインスパイアされてきました。ここで、やっぱりこの人と、そんな思いで企画した刊行記念トーク。ここで彼と、そして参加くださった多くの方々といっしょに考えてきたことの「おさらい」と「これから」を、これまで同様のびのびと楽しく、そしてこれまでよりもチョビっと熱く、言葉にできればと思っています。SHOP(河原町三条)【チケット】一般2,000円、学生1,500円(1drink+food付き)詳しい情報とお申し込みは、こちらからご確認ください。贈与に憑かれた思想家たち」が、雑誌『ふらんす』(白水社)にて開始されました。内容紹介お中元にお歳暮、クリスマスにバレンタインデー、そんな贈り物の習慣から、もっと取るに足らない貸し借り。わたしたちの日常には「贈与」が溢れている。ありがたいものばかりとは限らない。災害がもたらされることだって...。そんな「贈与」に潜む危ない部分(バタイユにならって「呪われた部分」と呼ぶ)も意識しながら、フランスの思想家たちの主張を、今の時代や我々の日常とリンクさせながらたどっていく。(出版社HPより)初回のテーマは「贈与のアクチュアリティ」です。モース、バタイユ、中沢新一所長の活動にも触れられています。講演2015年度、明治大学リバティアカデミー講座にて、野生の科学研究所に関わりの深い先生方が登壇する講座が開催されます。中沢所長も、6月24日(水)の「古層学の方法」と題した講座に講師として登壇します。お誘い合わせのうえご来場ください。今の世界を見れば、現代文明を生み出してきた父性原理があちこちで綻び、欲望が野放しになるにつれ、格差を生み憎しみや不安、生きがいの喪失など様々な不条理が噴き出しています。律令制の始めから、その中央の動きに抵抗し、取り残された周縁の文化の中にこそ、日本が経済大国から文化大国へ歩む未来の道筋が見えてくるのではないでしょうか。中心に明治大学の研究仲間が結集して作る講座です。暮らしのインティマシー」が、大幅な加筆のもと、一冊の本として今春刊行されます。中沢所長もイントロダクションとして一筆寄せています。この数年、「民藝」への共感がふたたび広がりつつある。民藝は20世紀初頭に柳宗悦らが提唱した、無名の職人が手がけた生活道具に注目する運動だが、その射程は同時代の趨勢にあらがい、暮らしのあり方や社会の形を見すえたものであった。いま民藝を問うことは、21世紀に求められている社会と暮らしの「次」を問うことでもある。本書は4つのステップから民藝の過去から未来への流れを再検討し、「いとおしさ」をキーワードに社会の「これから」を読者とともに考える試みである。(地球研)を経て、現職。つたなさの技法』(編著、フィルムアート社)。『すばる』4月号:特集「動物のまなざし」2015/03/17『すばる』(集英社)2015年4月号に、昨秋11月に野生の科学研究所共催で開催されたシンポジウム「動物のいのち」の模様が掲載されました。あらゆる分野の第一線で活躍する方々が一同に介して「動物のいのち」を問い、好評を博したシンポジウムです。レポートでは全てをお伝えすることができなかった講演の全容を、ぜひご覧ください。暮らしのインティマシー」。その総まとめともいえるトークイベントが、全国で開催されている『「生活工芸」の時代』関連イベントの一環として、会津若松で開催されることとなりました。■トーク趣旨20世紀という重く大きな時代が終わり、新しい世紀が訪れた、ちょうどその頃に始まる話です。この10数年を、僕たちは「生活工芸の時代」と呼んでみることにしました。呼んでみることで、いま自分たちが生きている時代をすこし突きはなし、俯瞰してみようと思いました。なにか必然的なことがあったのか。近すぎてよくわからないことがたくさんあります。あるけれども、こうして言葉にとどめることで、自分たちが経験しているものの輪郭をたどり、それを次の時代につなげていくこと。それが『「生活工芸」の時代』という本のねらいです。できあがったのは、答えではなく、問いかけの本でした。ここからまた議論がはじまる、そういう本。その議論を本の中だけに留めるのではなく、より多くの方々と直接共有する場を持ちたいと考え、刊行後、ゆかりの地域を中心に、各地でトークを開催することとしました。このたびの会津編は、『「生活工芸」の時代』の執筆者のひとりである石倉敏明さんに、人類学をバックグラウンドとして活躍される中沢新一さん、山伏としての顔とともに手仕事や食にまつわる企画を手がける成瀬正憲さん、そして哲学者の鞍田崇の四人が話し手をつとめます。「生活工芸」は、作家物の生活道具で、とくに2000年以降に急速にブーム化したものをいいます。この言葉そのものは、けっして新しいものではありません。世界恐慌後の1930年代に民藝や工業デザインの双方が自分たちの試みを説明するにあたって、この語を用いていますし、終戦直後にも、新しい指針を示すものとして地方の地場産業の現場で頻繁に使われました。「生活工芸」という言葉が出てくるのは、いずれも生活や社会が大きく変化し、それに付随して身近な道具のあり方が見直されたタイミングといえます。した点をふまえると、山深い福島県三島町で、すでに30年以上前から「生活工芸運動」が手がけられてきたことの持つ意味は無視することができません。ここでいう「生活工芸」は作家物ではありません。三島町をはじめとする奥会津地方では、雪に閉ざされる農閑期には、ヒロロやマタタビの蔓を用いた編み組細工を手がけるのがならいでした。そこにフォーカスをあて地域内外のコミュニケーションを活発化させ、コミュニティの再生をはかることが生活工芸運動のねらいでした。民藝、工業デザイン、地場産業、そして民具。この多様性は、そもそも私たちにとって、生活に根ざした物との関わりがきわめて大事なファクターであることを示しているのではないでしょうか。人間にとって道具とは何か。地域や素材、自然はそこにどう関与するのか。壮大ですが、そろそろそういうことを正面から論じなおすときなのかもしれません。して会津はそれを論じるにふさわしい場所だと思うのです。ひとりでも多くの方とお話しする機会になればうれしいです。しての地球環境学』など。初の単著として『民藝のインティマシー』を今春刊行予定。して『人と動物の人類学』『道具の足跡』『折形デザイン研究所の新・包結図説』など。出羽三山で山伏修行を積みながら、地域の食、手仕事、芸能などを実地調査し、その文化継承と今日的展開のための仕組みづくり、商品の開発・製造・販売にわたる経済活動、出版などの文化発信事業を行っている。人文諸学と他者論の現在』(書肆心水)が刊行されました。実践的人間学の一般理論へ。自己が自己であるために経由しなければならない他者性が、人間諸学が前提とする同一性の自己解体を明るみに出す。on@science_sauvage。