登場する・・・こ、これは、恐竜!?あのマジックアワー(陽が落ちた後の、淡いオレンジ色の光が残る時間)を駆使してまでリアルな美しさにこだわり続けてきたマリックが、いまここでなんとCGを駆使して恐竜の姿を描いている。これぞ彼自身の“進化”と言わずして何と呼ぼう。このシーンついては世界中の観客が感銘を受けたり、逆に椅子から転げ落ちたりと、様々なリアクションが報告されているが、少なくとも後に人類が受け継ぐことになる「慈愛」をはじめて描いている点において、極めて重要なシーンと言える。筆者自身はこの描写の豪胆さに、感嘆の声を上げそうになった。これら数十分にわたる地球のシンフォニー。息を呑むほど美しく、壮大な映像が受け継がれし生命の姿を伝える。その絶えざる悠久の時間に連なるかたちで、60年代に生きる家族の肖像にあらためて光をあててみせるのだ。世に家族の映画は数多くあれど、ここまで壮大なプロローグをもってして描かれるファミリー・ムービーは史上初だろう。我々はこの映画の前半で長らく“地球の歴史”を見つめてきた感覚でもって、その同一線上に、家族のクロニクルを見つめる。ゆえに本作では、その登場人物がいまこの瞬間に何を感じているか以上に、その行為や感情がどこから来て、どこへ行くものなのかという連続性を絶えず意識することになる。母の慈愛に触れるとき、僕らはあの恐竜について想いを馳せる。父の考える“強さ”に触れるとき、父を嫌いながらも自分が最もその姿に近づいてしまう長男の複雑性に身を寄せる。多くの生命をはぐくんできた海、そして大河に、おびただしい数の“物語の集積”を感じる。テレンス・マリックの成し遂げたかったこともそこなのではないか。この自分の立ち位置が定まらない時代、つねに何かの外的・内的な脅威におびえたり、あるいは何かを威嚇せずには生きられない時代において、カメラをひとたび神の視線に届くほどの高みに昇らせ、そこからあらためて人間の存在を俯瞰しなおしてみせる。それによって観客に深い安らぎを与える。悠久の意味について触れさせる。自分たちの生きる道、自分たちが元にいた場所、そして帰るべき場所を静かに照らし出してくれる。これまで僕は、そのような気づきは宗教によってもたらされるものだと思っていた。本作はもちろんキリスト教的観点を数多く持っているものの、究極的にはそれがショットという言語の連なりによって構成されている以上、映画以外のなにものでもありえない。映画にそこまでのことが成し得るとは思わなかった。それは裏返すと、ペテン師と罵られる可能性すら秘めていることの表れなのかもしれない。カンヌ映画祭で賛否が大きく割れたと言われるのもそこらへんに原因を持つ。これを笑い飛ばすのはごく簡単なことだ。それにしてもあの、ブラッド・ピットがはじめて赤子に接する時の、大いなる奇跡と対峙するかのような厳粛な表情だけは誰にも笑い飛ばせはしまい。あれは本作におけるあまりに美しい瞬間だった。その美しさゆえ、すべてのことが無条件に信じられた。この先どんな時代が到来しようとも、あれこそは変わらず受け継がれていく地球の真実であり、人類の素顔であると信じてやまない。この記事が参考になりましたら、クリックのほどお願い致します。映画の原題がそれぞれの上映国の思惑で多かれ少なかれ変更を加えられるのはよく聴くはなし。着想時より世界中に波及することを運命づけられたビッグバジェットのアメリカ映画に関してはなおさらのことだ。ヒーロー映画でこの事態は少し珍しいかもしれない。『キャプテン・アメリカ/ザ・ファースト・アベンジャー』のタイトルを通じ各国の“アメリカ”への想いが浮き彫りになっているニュースを見つけた。Avenger"というタイトルで公開することが決めたそうだ。その理由についてマーベル&パラマウントは今のところノーコメントを貫いている。同記事では他にも、「アメリカ」という言葉にまつわる幾つかのエピソードを紹介している。stuff"に変えられた。Cobra"を添えている。面白いのは本作を売り込むアメリカ側が、最近ではかなり意識的「アメリカばんざい」を薄めようとしていることだ。莫大な製作費の回収をアメリカ国外の興行収入に依存する最近の潮流においては、これはビジネス的に避けがたいことなのかもしれない。ロシア、中国の意向には耳を貸さないわけにはいかない。ちなみにこの『キャプテン・アメリカ』、中国での公開見通しは立っていない。中国では毎年における外国映画の公開本数の上限が20本と決められており、本作がこの中に含まれるか否か、まだ結論が出されていない状態だという。この記事が参考になりましたら、クリックのほどお願い致します。(0)Tweet2011/07/04北米興行成績Jul.01-03先週までの復習は各自こちらで行ってください。$3.4M■7月4日は独立記念日。このホリデー・ウィークエンドでの集客を見込んで『トランスフォーマー/ダークサイド・ムーン』が全米4000館規模で公開。ボックスオフィス初登場NO.1に輝いた。ここでの9740万ドルという数字はあくまで金曜~日曜の週末興収に過ぎない。通常の金曜公開ではなく、イレギュラーな火曜の夜に封切られた本作は、日曜日までに累計1億6200万ドルに達するものと見られており、独立記念日を含めた7日間興収は1億8000万ドルに届く見込みだ。製作費は1億9500万ドルと言われている。本作をめぐっては多種多様な数字や記録が付随している。一つ一つを几帳面に扱っているとこの酷暑も手伝って頭が混乱してくるので、ここでは重要な点を3つだけ押さえておこう。・初日(火曜の夜興行ではなく、その翌日にあたる)興収3720万ドルは、『パイレーツ・オブ・カリビアン/生命の泉』の3480万ドルを越え、2011年にける米初日興収記録。この数字は『トランスフォーマー/リベンジ』(2009)の初日興収6200万ドルには遥かに及ばない。(シリーズ第1作は2785万ドル)・世界全体のオープニング興収(初日~日曜における世界興収の累積。作品ごと、国ごとに公開日はバラバラなので、あくまでその期間中に世界でどれだけ稼げたかの目安となる)は、3億7200万ドル。これは『ハリー・ポッターと謎のプリンス』(3億9400万ドル)、『スパイダーマン3』(3億8200万ドル)に次ぐ史上3位の記録。・作品興収における3Dシェアが落ち込みをみせる米映画業界だが、本作では大きく持ち直し、全体の6割が3D上映からの売り上げとなった。ちなみにアメリカ国外だと、そのシェアは7割に昇る。■2位には先週の覇者『カーズ2』。3Dスクリーンにおける『トランスフォーマー3』占拠率に影響を受けたのか、先週末に比べて下落率62パーセントとなった。国内の累計興収は1億1600万ドル。これを含めた世界興収は製作費とほぼ同額の2億ドル目前まで迫っている。製作費2000万ドルながら、累計興収はその3倍の6000万ドル間近にまで達した。トム・ハンクス監督・脚本・主演と力の入った作品ながら、期待したほどの興収はあげられなかった。劇場調査では観客の71パーセントが50歳以上、93パーセントが25歳以上という驚愕のデータが算出されており、まるで『トランスフォーマー』を受け付けない年配者たちがオルターナティブとしてこの作品を選んだかのようだ。緩やかかつ息の長い展開ができればよいのだが。製作費は3000万ドル。8』と『グリーン・ランタン』は共に累積興収が1億ドルを突破した。8』は製作費が5000万ドルゆえ、投資額と同額の利益を得たことになる。『グリーン・ランタン』は製作費が2億ドル。あと1億ドルふんばって稼がなくてはならない。同作は世界興収もまだ1億3500万ドルほど。日本での公開は9月10日。Penguins"もペタペタとペンギン歩きで少しずつ製作費を回収中。国内興収だけで5000万ドルまで到達。あと500万ドル分の歩を進めたいところだ。こちらのブログ記事にてご確認ください。Paris"は一時期の1000館に達する上映規模からはパワーを落としてきたが、その累計興収はついに製作費の3000万ドルを超えた。彼の作品がここアメリカだけで製作費をペイするのはとても珍しいことだ。この記事が参考になったらクリックをお願いします。現在、アメリカで大ヒット中の"Bridesmaids"という作品をご存じだろうか。製作費3250万ドルという安さながら、口コミを通じて安定した観客動員が続き、8週目となる今なお、ボックスオフィス・ランキング8位に踏みとどまっている。この作品がついに『セックス・アンド・ザ・シティ』の持つ興収記録1億5260万ドルを追い抜き、晴れて史上NO.1のR指定女性コメディの座を獲得したことが分かった。タイトルからも分かるように、本作は結婚式を祝福すべく集結する女性たち(bridesmaids)の巻き起こすハチャメチャかつ時に過激なコメディだ。主人公は人生最悪の日々を過ごすアニー(クリステン・ウィグ)。honor)になってほしいと告げられる。「もちろん!喜んで!」と引き受けてはみたものの、実際にはこの挙式は問題だらけ。集結してくるブライズメイズ(挙式参加の女性たち)はひと癖もふた癖もあるド変人ばかり。疲労困憊して幾度も気が狂いそうになるアニーは、果たして彼女らを取りまとめ、無事この大役を乗り切ることができるのか!?その内容や予測不能の大ヒットぶりから、女性版『ハングオーバー』とか、『ハングオーバー』の妹分とも言われている。製作を務めたのはジャド・アパトー。『40歳の童貞男』や『無ケーカクの命中男/ノックトアップ』の監督としても知られ、その他多くのコメディ作品の製作を手掛けてきた彼だが、今回プロデューサーという裏方に徹したはずの"Bridesmaids"はこれまでに彼が関わったあらゆる作品の記録を凌駕し、結局NO.1アパトー作品と化してしまった。ちなみに本作の主演女優クリステン・ウィグは、アメリカでは「サタデー・ナイト・ライブ」などでも知られる有名コメディエンヌ。日本公開作では『ノックトアップ』や、ドリュー・バリモア初監督作『ローラーガールズ・ダイアリー』でエレン・ペイジの頼れる姉貴分として登場する子持ちスケーター役として覚えてらっしゃる方も多いかもしれない。彼女はこの"Bridesmaids"で自ら脚本執筆をも担当している。うーん、この才能と実績。これからの映画界でさらなる活躍が期待できそうだ。この記事が参考になりましたら、クリックのほどお願い致します。(0)Tweetパイレーツ世界興収10億ドル突破5月20日より公開中の『パイレーツ・オブ・カリビアン/生命の泉』の世界興収が10億ドルを突破した。過去にこの快挙を成し遂げた作品は『アバター』『タイタニック』『ロード・オブ・ザ・リング/王の帰還』『パイレーツ・オブ・カリビアン/デッドマンズ・チェスト』『トイ・ストーリー3』『アリス・イン・ワンダーランド』『ダークナイト』の7作品しか存在せず、本作は栄えある史上8作品目の10億ドル入りとなる。この勢いだと『デッドマンズ・チェスト』の世界興収10億6600万ドルを追い抜くのも時間の問題とみられる。この『生命の泉』の世界興収10億ドルの内訳をみると、米国内が2億3370万ドル、米国外が7億7400万ドル。これを踏まえて、本作が現在までに成し遂げている記録を箇条書きしてみる。・ここ18か月のうちディズニーにとって3本目の10億ドル突破(アリス&トイ3)。・ディズニーにとって史上4番目となる10億ドル突破。(デッドマンズ~、アリス、トイ3)・米国外興収の7億7400万ドルは、同カテゴリーにおける『アバター』(20億2000万ドル)、『タイタニック』(12億4000万ドル)に次ぐ史上3位。58カ国において、『パイレーツ』シリーズ最大のヒット。・中国、ロシアにおけるディズニー史上最大のヒット。・日本での興収1億ドル突破目前。ここまで数多くの世界的快挙に恵まれながら、なんとアメリカ国内では『パイレーツ』史上もっとも低い興収に甘んじている。順位の詳細は...『デッドマンズ・チェスト』(4億2300万ドル)、『ワールズ・エンド』(3億940万ドル)、『呪われた海賊たち』(3億540万ドル)、『生命の泉』(2億3370万ドル)。アメリカと世界とでは興行結果にかなりのズレが生じていることとなり、それらはやはりアメリカと世界の観客の3D上映への関心の落差とも密接に関わりを持っているようだ。この記事が参考になりましたら、クリックのほどお願い致します。(0)Tweet2011/07/03【レビュー】ラスト・ターゲットU2のアルバム・ジャケットをはじめとする数多くのアーティストを被写体としたアートワーク、また独創性あふれるミュージック・ビデオの演出などでも知られるアントン・コービン。彼が監督第一弾に選んだ『コントロール』は、これまで自分の見つめ続けてきたミュージシャンの肖像をモノクロームの魔法で彩り、世界中から多くの賞賛を集めた。あれから2年、ついに監督第二弾が届けられる。ひとりの殺し屋をめぐる物語だという。助走から大いなる羽ばたきへとフォーメーションを変えたコービンの勝負どころの一本。その出来栄えのほどは、いかに。ひとりのアメリカ人の殺し屋が、潜伏先の北欧で命を狙われる。どこからか情報が漏れたのか。「カステルヴェッキオで連絡をまて」。指示された彼は、中世の雰囲気を今なお讃えるこの美しい街で、北欧とは違う、眩しすぎるほどの陽光に身をさらしながら静かな毎日をやり過ごす。最初はよそよそしかった住人たちとも少しずつ打ちとけていく。それでいて、いつまで経っても「おい、アメリカ人」などと呼ばれたりもする。彼は少しはイタリア語が話せるかもしれない。究極的には異邦人だであることには変わりなかった。そんな中、彼はひとりの娼婦と出逢い、徐々に惹かれていく。機を同じくして、もうひとりの女が登場。彼女はアメリカ人に銃の調達を依頼するのだが。蝶が葉に止まった束の間を描いたかのような本作で、クルーニーは寡黙すぎるほどに言葉を発しない(アメリカ人なのに!)。どこからか感じる視線。後をつけてくる男の影。俺は命を狙われているのかいないのか。焦燥感だけが募る毎日。ときどきストイックに筋トレに精を出したりするものの(身体の引き締まり方がまるでスティーヴ・マックイーンのようだ)、ふと今度はストイックな目つきで外出するのでどこ行くのかと思いきや、なんとまあ、彼も人間ゆえ、不安を紛らすべく娼館に行きますわなあ。ここで惜しげもなく全裸をさらすネーチャンの、見るからにフワリとしたオシリのカタチには思わずため息がこぼれる。これだけで1800円払ってもいいくらいだ(俺も思い切ったこと言うなあ...)。主人公が殺し屋だからって、常に拳銃をバキュンバキュンと撃ちあう映画を思い描くと手痛い失敗をする。これは極めてアーティーなサスペンスだ。Limboの世界で、もっと根源的な命のやりとりが行われているかのよう。美しさ&幻想性に包まれた街並みを背景に、最初から最後まで線をピンと張られた静謐感が身を浸す。カステルベッキオ自体が主人公の心理を投影した箱庭的存在なのだ。そこに眩い光が満ちていれば彼の心にも光があふれる。彼の動線によって細かな道筋が分かり始め、いつしかこの街の全景が頭に思い浮かぶようになる。主人公が今日はどの道を通るかによって、その秘めたる目論見が伝わってくる。街が徐々に祝祭的雰囲気に包まれていくの従い、映画も、主人公も、ハイライトの到来を感じとり、じっと運命の瞬きを待ち続ける。それ以上でも以下でもない。そんなミニマルなつくりだが、ラストはひとつの旅を終えたかのような感慨に包みこんでくれる。写真家がひとつのフレーム内に世界を閉じ込めるように、本作でもコービンは見事に生を凝縮してみせた。飛び立つ蝶に呼応するかのように、つい先日、アントン・コービンの監督第3弾が発表された。Man"だ(詳しくはこちら)。この未知なる素材をどのように料理するのか。コービンの采配に期待したい。この記事が参考になりましたら、クリックのほどお願い致します。(0)Tweetウィンブルドン3D上映館の伸び悩みテニスの4大国際大会の一つウィンブルドン選手権がいよいよハイライトを迎えている。NHKの生中継でもご存じの通り、昨晩は女子部門でチェコのクビトバがロシアのシャラポワを破って新女王の栄冠に輝くなど今年も数多くのドラマが生まれたが、少なくともここでお伝えしたいのはテニスそのものではなく映画館に関わるお話だ。映像技術の3D化への流れを受けて、今回の大会ではソニーと全英ローンテニス・クラブ、それにBBCが協力して、世界の家庭のテレビのみならず、映画館での3D生中継を促進させようと試みが続けられてきた。今年の3月に主催者側が打ち出した当初の目標ブッキング館数は「全世界で800」。実現したのはその3分の1にも満たない250館だったという。3D生中継を妨げた要因は何なのか?答えは明白だ。時期を同じくして『トランスフォーマー/ダークサイド・ムーン』が封切られたからだ。3D映画としては『アバター』以来の期待作と言われる本作は、最初の7日間で世界興収3億5000万ドルに到達するものと見られている。ワールドカップやオリンピックなどの国際スポーツ大会の開催時にはテレビの生中継などに客を奪われ、映画館やDVDソフト&レンタルの売り上げが激減すると言われる(なのでこの時期には大手チェンが100円セールなどを開催することが多い)。それを逆手に取った前回のワールドカップでは各劇場のスクリーンを使ったパブリック・ビューイングが行われ、これにより集客数を伸ばし、win-winの関係を築いた例も多分に見受けられた。フットボールに比べてテニス、あるいはウィンブルドン選手権そのものが劇場での熱狂性に見合っていなかったのかもしれない。最終的にスクリーン・ブッキング数は増加することなく、そして案の定、『トランスフォーマー3D』にスクリーン数をどんどん奪われる結果となった。この記事が参考になりましたら、クリックのほどお願い致します。(0)Tweet2011/07/02コッポラの新作には3Dも使用フランシス・フォード・コッポラがナパバレーの私有地にして極秘裏に撮影したという新作"Twixt"。この部分的に3D映像まで組み込まれた作品を携え、コッポラが自らサンディエゴで開催される大規模コンベンション“Comic-Con”のプレゼンテーションに参加することが発表された。同イベントでは本編映像の一部を披露すると共に、スコアを手掛けたエレクトロ・ポップ・ミュージシャン、ダン・ディーコンが生演奏を繰り広げるという、極めてインタラクティブな趣向となりそうだ。気になるこの"Twixt"は、とある町を訪れた落ち目の物書きが、そこで起こった殺人事件の謎に取りこまれていく物語。ミイラ取りがミイラになるとよく言ったもの。夢の中で"V"と名乗る幽霊と出逢った彼は、そこで告げられたヒントをもとに事件の核心へと急接近。して辿りついた真相とは、思いがけずも彼の人生に大きな関わりを持つものだった―。8』やソフィア・コッポラ監督作『SOMEWHERE』にも登場したエル・ファニング。コッポラは本作について、「ある部分はゴシック・ロマンス、ある部分はごく個人的な映画、そしてまたある部分は私のキャリアの原点ともいえるホラー映画(彼はUCLA在学中に多くのホラーを手掛け、卒業後はB級の名手ロジャー・コーマンのもとで腕を磨いた)」と表現している。その作風はエドガー・アラン・ポーやナサニエル・ホーソーンにインスパイアされており、他にも彼がイスタンブール滞在中に見た夢もモチーフとなっているようだ。一部の情報では、この夢の中での幻想表現において3Dが使われるという話も。コッポラがComic-Conを訪れるのは1991年の『ドラキュラ』以来。ここでのプレゼンテーションの多くは、ヒーロー物やSF、ファンタジー、アニメーション、ホラーといったファンの興奮を刺激するものばかりだが、さて巨匠コッポラの作品はここでの観客たちにどう迎え入れられるのだろうか。"Twixt"の登壇は7月23日。この記事が参考になりましたら、クリックのほどお願い致します。『アメリカン・ビューティー』で映画界の頂点に経ってから12年の月日が流れ、俳優ケビン・スペイシーと、演出家サム・メンデスが今度は舞台にて強力なタッグを結成した。彼らが挑むのはシェイクスピアの代表作のひとつ「リチャード3世」。この本公演がついにロンドンにあるオールド・ヴィック・シアターにて幕を開け、今のところたいへん評判よく、批評家たちからも惜しみない絶賛評を勝ち得ているようだ。「リチャード3世」は王位に就くためならば手段を選ばない狡猾で残忍で、しかし何故か人を惹きつける魅力をも垣間見せる主人公の興隆と没落を描いた物語。今回の時代設定は原作の15世紀(薔薇戦争真っただ中)から現代へと置き換えられ、どこか毎日の新聞を賑わせるリビア軍事政権さえも彷彿とさせる演出が施されているとか。障害を抱えたリチャードは、いつも脚に金属器具を装着し、スティックで身を支えながら小股に身を動かす。彼は複雑な精神構造をも兼ね備え、ふと内気な表情を覗かせたかと思うと、次の瞬間には怒り心頭して罵詈雑言を喚き散らす。本作のいたるところに難易度の高いセリフが待ち構え、ケビン・スペイシーの舞台役者としての技量が大いに試される作品となっていることは言うまでもない。このパワフルかつ繊細な人物を自分の中に血肉化するため、スペイシーは酒とタバコをいっさい辞めて役作りに専念したんだそうだ。この舞台はアメリカ人とイギリス人の俳優が共に古典劇を作り上げることを趣旨としたプロジェクトの最終章にあたる。ロンドン公演を終えた後には、ギリシア、香港、スペイン、シンガポールを経由し、2012年1月にはニューヨークにまで進出する予定。この記事が参考になりましたら、クリックのほどお願い致します。(0)Tweet2011/07/01「トワイライト・ゾーン」生みの親の伝記映画Deadlineによると、CBSの伝説的TVシリーズ「トワイライト・ゾーン」の生みの親、ロッド・サーリングの半生が映画化されるという。『ウォール街』などを手掛けたスタンリー・ワイザ―が脚本を執筆し、故サーリングの夫人キャロル・サーリングもプロデューサーとして名を連ねる。監督やキャスティングなどはまだ決まっていない。あの怪奇SFシリーズに脚本のみならず、自ら出演しホスト役を務めたことでも名高いサーリングだが、その人生は前半における戦争体験抜きにしては語れない。彼は第2次大戦中に落下傘部隊や爆破部隊などを経て、激戦地フィリピンでは日本軍との戦いで大勢の仲間たちの死に目に立ち会ってきた。その経験と精神的後遺症はカタチを変えて「トワイライト・ゾーン」(1959~1964)のエピソードにも散りばめられている。彼はほかにも多くのテレビやラジオ番組に名を残す一方、映画『猿の惑星』(1968)の脚本執筆にも参加している。Meieran(アンドリュー・メイアラン?読み方不明)は、「ロッド・サーリングはテレビ界きっての先見の明の持ち主でした。彼はたったひとりでテレビの常識を打ち破り、それを賢く駆使することで世界を変え得る、強力で芸術的なメディアとして生まれ変わらせました」と語っている。この記事が参考になりましたら、クリックのほどお願い致します。この企画がスタジオ内で徐々に温められる中、ハリウッド・リポーターによると、現段階でドリュー・バリモアが製作&監督として調整に入っているという。Single"に続く監督作ということになる。本作は泥棒一家に育った少女が「こんな家族は嫌だ!」と一度は袂を分かったものの、ある日、父親がマフィアのアート・コレクションに手を出した疑いをかけられたことを知り、これは一家の一大事とばかりに家業復帰を決める―という物語。なんともドリューらしい、あらすじだけでも映像が鮮明に見えてくるようだ。この脚本を手掛けるのは『ローラーガールズ・ダイアリー』でドリューと組んだショウナ・クロスだというから、もはやあのガーリーパワーの炸裂する空気感は保証されたようなもの。*『ローラーガールズ・ダイアリー』レビューはこちらちなみに『ローラーガールズ』の原作&脚本を務めたショウナ・クロスは元ローラーゲームの選手でもあり、本作は彼女の実人生をベースにしている。現役時代の選手名は”マギー・メイヘム”。「どこかで聞き覚えのあるような・・」とお思いの方もいらっしゃるだろう。本編ではクリスティン・ウィグ演じるママさん選手がこの名前を冠して奮闘していた。この映画の中で主人公がメイヘムに並々ならぬ信頼を寄せるのも、こうした“未来の自分(?)”との遭遇的意味合いもあったのかもしれませんね。筆者の勝手な推測ですが。この記事が参考になりましたら、クリックのほどお願い致します。日本でも今週末より公開開始される『マイティ・ソー』だが、ディズニー&マーベルは本作の大ヒットを受けて、ヒーロー大集合映画『アベンジャーズ』とそれ以降に連なる流れをとどめぬために、はやくも第2弾の公開日を2013年、7月26日と定めた。*『マイティ・ソー』拙ブログのレビューはこちら主演のクリス・へムズワースの再登場はもちろんだが、一方の立役者ケネス・ブラナー監督は続投しない方向性のようだ。彼は最初の契約で「続編でも監督できる権利」を有していたのだが、方向性の違いか、それとも諸条件が合わなかったのか、すでに友好的に身を引いた。次回作でもプロデューサーとして名を連ねることになる。『マイティ・ソー』はこれまでに世界で興収4億3700万ドルを記録。日本のようにまだこれから公開される国も残っているので、最終的には5億ドル後半くらいまで届くだろうか。これからのマーベル・シリーズの公開予定(あくまで米公開日)を記しておくと、まず2011年に7月22日『キャプテン・アメリカ』が封切られ、2012年5月にはアイアン・マン、マイティ・ソー、ハルク、キャプテン・アメリカらが勢ぞろいする『アベンジャーズ』が公開。翌年2013年の5月には『アイアンマン3』、同年7月に『マイティ・ソー2』となる。このマーベル勢力に負けじと、ワーナーブラザーズに身を寄せる「DCコミック」ヒーローも動きを見せているらしいのだが(詳しくは拙ブログのこの記事をご覧ください)、さらなる進展のニュースを伝わってこない。ともに、どんな攻め方をみせてくれるのだろうか。この記事が参考になりましたら、クリックのほどお願い致します。ヒッチコック・トリュフォーデヴィッド・フィンチャーも、ウェス・アンダーソンも、映画監督を目指した若き日にまずこの本を手にとって、映画術とはなんぞやを学んだと言われる伝説の一冊。対話形式なので、実に読みやすい。お値段高額なので、ぜひお近くの図書館などで借りてみて。「そういえば、そんなおかしな名前の奴いたな。よる映画版も2月に公開。これがまた素晴らしい作品に仕上がっています。『ダークナイト・ライジング』にも影響を与えたというディケンズによる著作。英国の国民的作家である彼の筆致にはこれまでの大作家が扱ってこなかった市民の目線、そして活き活きとした息遣いがある。ロンドンの魂を知る上で避けては通れない語り手。日本人にとって全くもってナゾな人物、リプトン氏。その華麗なるショウビズ人生を振り返り、なおかつ名物番組に登場した錚々たるゲストとの舞台裏を独自の視点でアーカイブ。番組ファンにはたまらない一冊かと。(新潮文庫)高校生の頃に出会い、いまの自分の考え方にもっとも影響を与えた小説かも。鎖国時代の日本における宣教師たちの物語。出版当時は教会が禁書扱いにするなど波紋を広げたそう。これに魅せられたマーティン・スコセッシが遂に映画化。この道のり、長かった。ヴォネガット最後の著作。この中の一節に「物語をグラフで表す方法」というのが出てくるのですが・・・これって僕が大学生の頃に考案した方法論とほぼ一緒じゃないか!ただ、やっぱりヴォネガット、ユーモアがあるんです。dozenカーヴァーによる傑作短編集。中でもロバート・アルトマンの名作『ショートカッツ』に引用された「ささやかだけれど役に立つこと」は僕のバイブルです。何度よみ返したことか。(朝日文庫)僕に初めて執筆の機会を与えてくれた人が、この本を教えてくれました。恥ずかしながら、もう何度も読み返しています。