安達ロベルトゼミ安達ロベルトゼミ誰もが写真を撮れるようになり、いま世界には写真があふれています。写真はこれからもアートとして成立しつづけるでしょうか。あなたはそのなかで何ができるのでしょうか。その可能性をともに考え、日々実践するゼミです。技術を学ぶワークショップでもなければ、講師のレビューを受けるだけのゼミでもありません。積極的に話し合い、課題を行うことで、新しく写真を始める人にとっては、個性に根ざした独自の作風をつくる機会、これまで写真をやってきた人にとっては、一度すべての先入観をリセットし、新鮮な世界観を構築する機会です。カリキュラムは、講師がこれまで多くの写真作品を見て、多くの人に写真を教えるなかで実感してきた、生まれ育った過程で自然に身につけてきた個性が写真にダイレクトに反映される、ということに基づいています。ゼミ終了後はギャラリーにて修了展を行います。修了展に向けて作品制作を行うことにより目的意識が生まれ、受講の効果をさらに確実なものとします。展示に向けての作品制作(暗室作業、レタッチ、プリント、額装等)についてはカロタイプが全面的にサポートいたします。見ているものは一人一人違います。あなたが何をどう見て、何を見ていないかを意識することで、写真に必然を増やします。写真の最重要ファクターである光や色を考えます。それを受け止めるフィルムやセンサー、紙などの指示体、色を再現する媒体などについて考えます。写真を構図ではなく「コンポジション」で考えることを提案します。音楽との対比で写真を構成することを学びます。第四回「写真はアートなのか」アートとはなにかを話し合い、あなたが写真でできることを問います。テーマ、モチーフ、コントロールできるものと出来ないものについても考えます。世に残る写真には必ず言葉があります。一度あなたの価値を言葉で定義してみます。第六回「あなたは世界のどこにいるのか」ストレートフォトがアートとして成り立ちづらくなった昨今、あなたのやりたいことできること、求められることをはっきりさせます。当ゼミには2つの柱があります。これら両方に積極的かつ前向きに取り組めることが参加の条件です。A)受講生間でのディスカッションB)課題にもとづく日々の撮影と制作ゼミナールとして、受講生同士の活発な意見交換を期待します(誰かが誰かを論破するような議論ではありませんのでご安心ください)。毎回出される課題は、一定の効果を上げるため日々の継続した取り組みが期待されます。そのため、現在取り組んでいる作品がある方は一度そこから離れることになりますので他の写真教室等との掛け持ちはお勧めできません。ゼミでは、受講料免除でゼミに参加できる制度を設けます。多くの可能性を持つ若き表現者を広く募集します。お知らせワークショップ開催の2週間前に、開講の可否を決定します。1申し込みが最低人数に達している場合は開講いたします2開講人数に達していない場合においても講師の判断で開講する場合があります。開講のお知らせメール(開講しない場合も含む)は開講の12日前までにお送りいたします。安達ロベルト写真を独学。アナログ白黒作品制作を活動の中心に置き、国内外で多数展示。レート等の分野でも撮影。PHOTO写真教室等でも講師を務める。ァインアートの分野で国内外で受賞多数。Precipitation」(arD)等がある。6」〜池上線を行く・第2回〜全2回2020年3月14日(土)15名(最少開催人数8名)7,700円(2回とも参加される場合、第2回目に1,100円キャッシュバックいたします。Reserved.ConceptServiceWorkshopInformationAccessCalenderお申し込み/お問い合わせ。