Posner現代美術の巨匠、クリスチャン・ボルタンスキー(1944年-)の活動の全貌を紹介する、日本では過去最大規模の回顧展です。暗い空間に浮かぶ宗教的とも言える作品から、記憶や存在の痕跡といった作品で、現在まで世界中で最も評価されている芸術家の一人です。国際芸術祭で心打たれる数々の作品を通じてよく知られています。本展は、50年にわたる様々な試みを一堂に集めるとともに、作家自身が「展覧会をひとつの作品のように見せる」ことを意図したインスタレーションとなっています。Wenyi会場は「DEPART」(出発)のサインの元、狭い入り口から入り、日本では見たことのない作品から始まります。半世紀に渡る活動と言うだけあって、最初期1969年の映像作品、70年代初頭のケースに入れられた子ども時代に使用していた日常品を復元した作品などが展示されており、すでに初期から日常にある闇を思わせ、現在のボルタンスキーが色濃く感じられます。Keziereもっとも広い展示室は、ボルタンスキー作品を象徴する不明瞭な人の写真を使った80年代の《モニュメント》、《保存室(プーリム祭)》を中心に、生と死の間をただよう作品群によって荘厳とも言える宗教的な空間となっています。Posnerそれは、さらに無数の顔の写真によって理不尽に生を奪われた声なき人々を思わせる90年代の作品《死んだスイス人の資料》、《174人の死んだスイス人》へと続きます。アニミタス(白)》など、日本でも展示された作品もありますが、写真以外を使うことで持ち主の匿名性、無名性がより加速します。同時に《自画像》や《合間に》で逆にボルタンスキー自身の子どもの頃から制作年までの写真を使っているのが対照的です。《合間に》は吊り下げられた紐がカーテンのようになっていて、そこにボルタンスキー自身の顔写真が年齢を刻んで投影されていきます。巨大で不明瞭な人の顔の間を通り抜けることで、希望につながるのか、被写体の歴史を一瞬で追体験することになるのか、未知の不安に向かうことになるのか、ぜひ身体で感じてみてください。Gobert展示の最後は「ARRIVEE」(到着)で終わりますが、「DEPART」(出発)で始まって以来、ボルタンスキー作品は一貫して死と切り離せません。いうことでもあるのでしょう。深い想像と思索による作品に貫かれた素晴らしい展示です。»コメントを残す返信をキャンセルする。コメントを投稿するにはログインする必要があります。在職中および現在のNPOの人脈が財産。自分でできることは限りがありますが、何かができそうな人を見つけることはできるかもしれません。・クラフト系の急遽の支援出来ます。・細かな木工作業など出来ます。カッターなどあります。研磨、カット、切断を支援します。