誰もが一度はその作品を見たことがあるでしょう。イギリスを代表する風景画の巨匠ですね。現代で最も権威ある美術賞のひとつ、ターナー賞があり、現代美術ファンにはこの賞の方が知られているかもしれません。「イギリスの画家」と言ったら、真っ先に思い出される名前のひとつです。穏やかな田園風景、嵐の海、聳え立つ山岳など、自然の様々な表情を描いたターナーの名は、「イギリスを代表する」だけでなく「風景画」という括りでもまず思い出されます。1851年)は、ロンドンのコヴェント・ガーデンに生まれ、10代で地誌的水彩画家として出発し、若い頃からその才能が認められ、20代の若さで英国美術の最高権威、ロイヤル・アカデミーの正会員となりました。英国国内はもとより、フランス、スイス、イタリア、ドイツなどを旅し、多くの風景画を描きました。光と空気に包まれた革新的な風景表現は、フランスの印象派をはじめ、今日においても多くの芸術家にインスピレーションを与えています。赤シャツ、マドンナ、山嵐とキャラが活躍する夏目漱石の「坊ちゃん」にターナー島が登場したことを覚えていますか。ロンドンに留学した漱石はターナーがお気に入りだったようで、松山の向かいにある何の変哲もない島をターナー島と名付けました。Island今でこそ風景画は珍しくないのですが、美術史上の本流は神話や宗教に基づく歴史画や物語画であり、風景画や日常生活を描いた作品は、後に登場し一段と低く見られていました。ターナーの生きた19世紀のはじめ、故郷を超えて旅行出来る人は限られ、地方や外国の風景画は多くのイギリス人にとって新鮮だったに違いありません。ターナーの優れた技量によって伝えられた自然界の多様性、ドラマチックな景観は、なおさらのことだったでしょう。Scotlandターナーの生きたヴィクトリア朝(1837-1901)時代は、産業革命による経済の発展が成熟に達したイギリス帝国の絶頂期です。急速に工業化が進み、成長した都市からは、チャールズ・ディケンス(1812-1870)の『オリバー・ツイスト』や『クリスマス・キャロル』が生まれ、農村生活に対するノスタルジアは、ワーズワース(1777-1844)やテニスン(1809-1892)の詩によって情感豊かに表されました。England展示をみるとターナー作品は、実際の風景よりもドラマチックに、よりロマンチックに描かれていることに気づきます。風景そのものよりも大気や空気を描き、そこにあるものはあいまいになっている作品もあります。時代が求めていたものをターナーは絵画に落とし込んだのでしょう。Scotland水彩画が思っていたより多い印象です。旅先でも描ける水彩の性質に習熟し、それを巧みに活用することで、森や広大な丘陵地帯を的確に描写し、また空気を通過する光を描くことができたのでしょう。旅行中に素描や水彩画を制作し、それらを下絵としてロンドンで油彩画を展示したようです。油彩画は産業革命によって興った富裕層に蒐集され、また劇的な成長にあった出版業によって新聞や雑誌を通じて人々の目を楽しませたことでしょう。ターナーについて、現在の価値を作り出している数少ない画家、と雄弁に語っています。イギリスの絵画は、ターナー以前とターナー以後を区別してもよいのかもしれません。生きて」、「イタリア‐古代への憧れ」、「山岳‐あらたな景観美をさがして」という4つの章立てで紹介します。ターナー作品には美術展の一部で出会うことがほとんどだったと思います。今回はまるごとターナー、ターナー100%の世界を楽しんでください。午前10時から午後6時まで。6月26日(火)〜6月30日(土)は午後7時まで。いづれも入館は閉館30分前まで。提示の方はご本人のみ無料。»コメントを残す返信をキャンセルする。コメントを投稿するにはログインする必要があります。在職中および現在のNPOの人脈が財産。自分でできることは限りがありますが、何かができそうな人を見つけることはできるかもしれません。・クラフト系の急遽の支援出来ます。・細かな木工作業など出来ます。カッターなどあります。研磨、カット、切断を支援します。