宮殿から美術館へルーヴルを訪れると、そのコレクションを通して中世から1848年までの西洋美術や様々な古代文明と出会うことができる。訪れる者はもう一つの歴史へと誘われる。美術館を擁する大宮殿の起源は12世紀末までさかのぼり、まさに建築史を学ぶことのできる教科書そのものである。1200年から2011年の間、最も革新的な建築家たちが相次いでルーヴルの建築・増築に携わった。長年にわたって権力の中枢となったこの王宮は、1870年まで国家元首たちの居住としても使用され、パリ、そしてフランスの歴史が繰り広げられる大舞台の一つでもあった。詳しい情報を見る国家元首の邸宅としてのチュイルリー1789年7月、そして10月の革命の日々とともに、国家権力は再びパリを拠点とすることを余儀なくされる。1870年まで、フランスを統治するすべての体制はチュイルリーにとどまることになる。それは、強制的にチュイルリーに連行されてから1792年8月10日の廃位までの間、次第に囚われの身となってゆくルイ16世や、1792年から1794年までの歴代の公安委員会(ロベスピエールが率いた委員会が最も有名)、そして主な革命議会と共存した総裁政府と、その後に続く執政政府のメンバーたちである。革命議会は1793年に、もともとルイ14世の大劇場があった場所に設けられた広間に設置された。その後チュイルリーは、ナポレオン1世の華々しい勝利と1815年のワーテルローの戦いによる失脚を見届けることになる(ナポレオン1世は1804年に皇帝に即位する以前の1800年から、第一執政としてチュイルリーに居を定めた)。ルイ16世の兄弟であるルイ18世とシャルル10世は、権力の座に戻ると同時にチュイルリーに居を構える。1830年の7月革命によって王位に就いた彼らの従兄弟ルイ=フィリップに、その場所を譲ることになる。歴代の君主の好みと当時の流行にあわせて多くの内装工事が行われた。この時期にもたらされた最も重要な改築は、やはりリヴォリ通りに沿って建てられたマルサン翼だろう。建築家のペルシエとフォンテーヌによって増築されたこの部分によって、カルーゼル地区の大きな中庭は取り囲まれ、その入口は、1805年の軍事遠征を称えるために2人の建築家が建てた小さな凱旋門で飾られた。王政が失脚した場所での成功を望んだ革命派は、象徴的な意味で、1793年8月10日にルーヴルの開館を急いだ(チュイルリー宮殿襲撃の日から1年後にあたる)。このあと、ルーヴルは10月から正式に開館する。王政時代に構想されていた大改修は、最小限のものへと変更された。「グランド・ギャラリー」の壁は緑に塗られ、床は簡素になったが、来館者はそこで主に王室コレクション由来の600点におよぶ絵画のほか、円柱の上に置かれた美術品や古代の胸像を鑑賞することができた。展示は、それまで「暴君」たちに独占されていた作品を民衆に返すという政治的な目的があり、研究目的よりも優先された。壁にかけられた絵は教育的なものではなく、美しい「花壇の花々」のようなものだった。聖職者の財産の国有化や亡命貴族の財産接収、そしてネーデルラントやイタリアへの革命軍の遠征により、所蔵品の数や性質がたちまち変わっていった。1797年以降、古代の作品は独特の展示方法を必要とするため、建築家シュヴァル・ド=サン=ティベール、次いでジャン=アルノー・レイモンは、これらの作品を収蔵するために、アンヌ・ドートリッシュの居室として使われていた場所を改装する。ロマネッリが装飾を描いたヴォールト(アーチ型の天井)はそのまま残し、壁を取り壊して円柱や艶のある仕切り壁に代えた。教皇との間で締結されたトレンティーノ条約以降、多くの作品がルーヴルで展示さることになっていた。して建築家たちは、もともと作品が展示されていたヴァチカン美術館の身廊をそこに再現しようとしたのだ。開館して間もないルーヴル美術館の運営は、革命の局面が変わるごとに新しいチームへと託され、目覚ましく革新する。修復に関するさまざまな問題が公の討論の的となり、新聞によって広められた。他の場所のために制作された作品であっても、パリの方がより良く保存できるという考えが、美術館の存在をさらに正当化する論拠となった。美術館はまた、偉大な作品を模写して訓練をするため招集された芸術家たちの育成の場でもあり、この慣行は今日でも続いている。作品を流派や国によって合理的に分類し、芸術の進歩の論理的な展望を発展させるために、作品の研究が必要とされた。隣接するチュイルリーに起こる数々の政変は、必ずしもルーヴル美術館に根本的な影響を与えたわけではなかった。ナポレオン1世の治世は、王政による「ミュゼオム」(博物館)という大きな夢との確固たる断絶を受け入れながら、革命派の推し進めた努力を引き継いた。美術館は、完全に収蔵品の展示に充てられる。芸術家たちは、1802年、次いで1806年に、もはや芸術の宮殿ではなくなったルーヴルから追い払われる。ルーヴルは科学の神殿でもなくなり、アンシアン・レジーム(旧体制)のアカデミーの近代版である学士院は、ルーヴルで数年間だけを過ごしただけで、その後「コレージュ・デ・キャトル・ナシオン」(4国民のコレージュ)に移った。美術館の拡張は、建築家ペルシエとフォンテーヌにより改装された新しい広間とともに進められる。彼らは、ルネサンス美術を非常に重んじた新古典主義の美学を創りだし、ルーヴルを深く特徴づけている。「グランド・ギャラリー」で初めて採光のための天窓を採り入れたほか、アーチをのせた円柱で建物の空間にリズムを与えながら、430メートルの長さを見通せるようにした。彼らは、ルイ14世の時代から未完成のままだった「クール・カレ」(方形の中庭)のすべての翼棟の大改修をついに終えた。それ以降、コレクションの増強や研究は、館長のドミニク・ヴィヴァン・ドゥノンに監督が任された。ドゥノンはとりわけ、美術館コレクションにとって初めての総目録作成を指揮する。帝政の崩壊後は、フランス革命と執政政府時代の華々しい遠征で接収した大コレクションすべてを失うことになり、美術館は厳しい時期を迎える。復古王政は、すぐさまに前体制と張り合う意欲を示し、正当な購入によってコレクションの穴を埋めていった。1820年に取得した《ミロのヴィーナス》は、教皇庁へと返還された《ラオコーン》や《ベルベデーレのアポロン》に代わり、古代美術の新たな目玉作品となった。1824年と1826年にデュラン、ソルトの両コレクションを購入したことにより、真のエジブト美術コレクションが誕生した。その管理は、第一級の知識人ジャン=フランソワ・シャンポリオンに託される。コレクションを収蔵し、古代ギリシア・ローマ美術部門を拡張するために、ペルシエとフォンテーヌにより、シャルル10世美術館と命名された新しい展示室が創設される。これらの展示室の装飾では、二人の建築家が好んでいなかった天井画が大きな位置を占めていた。それは、王立美術館長官であったフォルバン伯爵が、現存の芸術家への国の発注を推進しようとしたためだった。このような決定は、宮殿の他の大装飾にも反映している。国務院の執行部を受け入れる「方形の中庭」(クール・カレ)の西翼の改修にも同様の発注がされた。この装飾のために、実にさまざまな芸術家に協力が求められた。アングルは《ホメロスの神格化》で大成功をおさめ、グロ男爵は「円柱の間」の格間(ごうま)の極めて古典主義的な装飾を担当した。一方で、アベル・ド・ピュジョルといったより若い芸術家や、ウジェーヌ・ドゥヴェリアといったロマン主義にも通ずる芸術家も見られた。その他のコレクションの購入は、ルーヴルの管轄領域を多様にする。レヴォワル・コレクションの購入は、中世・ルネサンス時代の美術工芸品部門を誕生させた。展示されていた、16世紀から18世紀までの多くのフランス彫刻を所蔵することになる。これらの作品は1824年に、王位継承公への敬意を表して、通称「アングレーム」ギャラリーの近代彫刻部門に展示される。「クール・カレ」(方形の中庭)の3階には、海洋博物館が設けられた(その所蔵作品は1936年から1942年のあいだにトロカデロのシャイヨー宮に移管される)。した動きは、スペイン絵画の壮大なコレクションを個人的に購入したルイ=フィリップ王の治世でも続く。領事ポール=エミール・ボッタにより進められたコルサバードでの発掘は、1847年にアッシリア・セクションの開設を要した。して権力の座に就き、1852年に帝政を復帰する。870年まで統治を続ける。その長い治世は、ルーヴルの建築史のみならず、美術館にとっても重要な時期の一つとなっている。勤労権を認めた第二共和政は、大工事計画を発足した。この計画にはとりわけ、「民衆の宮殿」となったルーヴルの修復も含まれていた。その責任者に任命された建築家フェリックス・デュバンは、「アポロンのギャラリー」および「小ギャラリー」と「グランド・ギャラリー」のファサードの装飾を手がけた。打倒されたばかりの7月王政が定めていた表現に基づくと、宮殿は「歴史的建造物」としての意味を、デュバンの装飾とともに獲得した。1851年12月のクーデターの後、ナポレオン3世はさらに野心的な計画を心に抱いていた。それは、「壮大な計画」を成し遂げるということだ。そのため、ナポレオン3世は、ルーヴルとチュイルリーとを結ぶための新しい建物の設計をルイ・ヴィスコンティに託す。1853年のヴィスコンティの死後、その仕事はエクトル・ルフュエルが引き継いだ。1857年に落成したこの巨大な建物は、低い翼と、その翼よりも高い棟から成る。新しい中庭を取り囲んでいるが、その一側面が開かれており、チュイルリー宮殿に向かって完全に開放されている(現在ピラミッドがある中庭となる)。建物の外観は、鉄を用いた近代建築技術に頼りながらも、それはつねに目立たないよう隠され、フランス国王たちが居住した古い宮殿と調和するように設計されている。この調和のとれたな建築物は数多くの機能を内部に擁することになり、チュイルリー宮殿の真の従属機関として認められる。皇帝の厩舎や、君主の職務執行を補佐する国務省、議会の開催に使われた「国家の間」などが置かれた。新ルーヴルは「ナポレオン3世様式」の象徴的な大建造物であり、それを特徴づけるのは、装飾の豊さと、それまでのあらゆる様式を総合しようという意志である。ファサードの装飾や、新ルーヴルの中庭の周囲に偉人たちの彫像を配するために、数百人の彫刻家が雇われた。たちへ敬意が表される。重要な芸術家や優れた作品の中で、オーギュスト・プレオー、アントワーヌ・ルイ・バリイ、ジャン=バティスト・カルポーといった名が挙げられる。短期間で実現されたこの改築計画は、意味よりも装飾効果を優先した無秩序の中に、権力への賞賛や近代性の寓意、自然や芸術の伝統的な形象を織り交ぜている。内部では、建築家ルフュエルが偉大な内装家としての腕を発揮します。ルフュエルは特に、ルイ14世統治下の壮麗な様式を思わせるストゥッコ(化粧漆喰)や塗装の装飾を施した配置の変更が可能な応接室と、豪奢な大階段と国務大臣の居室を改修した。私的な小部屋の装飾はルイ15世時代の美学が際立っている。豪華な作品はそれに見合った環境を必要とするという第二共和政下での考えに従い、フェリックス・デュバンは「サロン・カレ」(方形のサロン)と「七つの暖炉の間」の大装飾にとりかかりる。採光のために天窓が好んで採用され、大きなアーチ曲面の天井は彫刻家シルマールやデュレの堂々たる作品によって飾らる。エクトル・ルフュエルも「新ルーヴル」の南部分(現在のドゥノン区域)の大装飾を、さらに短い期間で成功させなければならなかった。彫刻作品の展示に充てられた1階部分の大広間は、大理石の床の豪華さや、カットされた石の洗練された線の効果を活かしている。2階部分の絵画展示室は機能性を追求しており、天窓採光や、作品を引詰めて掛けるための展示用の刳り形が取りつけられる。モリアンの階段や、ドゥノン・サロンにはさらに豪華な装飾が施され、とりわけその天井部分は、シャルル・ルイ・ミュレールの絵が大きな役割を果たしている。体制の社交生活に組み込まれます。館長であったニューヴェルケルク伯爵の夜会がとりわけ有名で、北翼にある伯爵の居室は、展示室に直接通じていた。一方で、歴代の国王や皇帝が所有していた芸術作品を展示する目的で1852年に設立された「君主たちの美術館」は、それまでの歴史的な時代を総括しようという帝政の意志の表れである。この美術館は1870年の帝政崩壊により閉鎖されてしまった。ルーヴルに11,000点の新しい作品を収蔵したカンパナ侯のコレクションのように、大々的な作品購入がついに可能になる(大部分はイタリア・プリミティブの絵画や古代の陶器類が占める)。1856年のアレグザンドル・ソヴァジョ、1869年のラカーズ医師による寄贈により、ルーヴルは1,400点の美術工芸品と、275点の絵画作品を新たに取得する。オーギュスト・マリエットにより行われたエジブトでの発掘では、ルーヴルに発掘品が詰まった400以上の木箱が届けられた。「新チュイルリー」から宮殿の終焉へ「新ルーヴル」が完成するとすぐに、エクトル・ルフュエルはチュイルリーの近代化を目指す大掛かりな計画に着手する。建築家ルフュエルは、この宮殿のファサードは魅力に欠け、内部の配置も近代的な体制には適しておらず、古い建物は大概が、うまく建てられていないと思っていた。大居室の装飾は傑作なので保存すべきと判断を下した。1856年から1858年までの間、皇帝と皇妃のための空間を増やすために、ルフュエルはチュイルリー宮殿のテラスを取り壊して居室に変える。宮殿の間際まで広がる庭園の花壇にも手を加えた。この庭園は、君主がチュイルリー宮殿に滞在している間は一般公開を中止していたことから、ルイ=フィリップ王の時代から「専用の庭園」と呼ばれていた。ルフュエルはこの花壇を広げて濠で囲み、イギリス式庭園風に、珍しい種の樹木で植え込みを作り、その間に彫像の列を配置した。1861年から、改造・再建の大計画が始まる。ルフュエルはまず、荒廃しかかっていたアンリ4世時代の「グランド・ギャラリー」および「フローラ・パヴィリオン」の取り壊しと、その再築から開始する。再築にあたっては、大きさはまったく同じであるが、装飾と階構造が異なった建物を実現した。ルフュエルはこの工事を利用して、中庭入口に、立法議会のためのパヴィリオンを継ぎ足した。帝政の崩壊、そしてとりわけパリ・コミューンの騒乱によって、状況は一変する。皇帝が対プロシアのセダンの戦いで敗戦したことをきっかけに、フランスは二分裂する。一方は、ヴェルサイユを拠点とし、できるだけ早い平和条約の締結を望むブルジョワジーの暫定政権で、もう一方は、コミューンとして蜂起したパリ民衆である。チュイルリー宮殿の本体部分、すなわち「フローラ・パヴィリオン」から「マルサン・パヴィリオン」までの部分は、暫定政府軍が首都を制圧した血の一週間(1871年5月21~28日)の間に火災の犠牲となる。火災は、パリの民衆が戦略かつ象徴的な理由で引き起こしたものだった。宮殿の残骸は、1883年に完全に取り壊されるまで、さまざまな議論の的となった。建築家ルフュエルは、この火災を利用してチュイルリーの近代化計画を遂行することができるのではないかと考え、1876年から1879年にかけて、第二帝政時の計画の原則に従って「フローラ・パヴィリオン」、「マルサン・パヴィリオン」、および隣接する翼を再建する。ルフュエルは、宮殿の中央本体を新たに建て直すことを期待していたが、結局この計画は実現されることはなかった。