この『ノスタルジア』という作品はきちんと世界に向けて発信されている。日本人作家であることの独自性と優位性を意識しながら。間違いなく世界基準の1枚だ。それについては、以下の対話に目を通してもらえれば、誰もが納得することだろう。この2017年に岡田拓郎の『ノスタルジア』という作品が世に出たことの重要さについては、もう四の五の言うのはやめておきたい。詳しくはすべて以下の対話に譲りたい。2010年代にここ日本で発見されたすべての作家の中で、唯一無二のプロデューサーであり、優れたソングライターであり、向かうところ敵なしのギタリストである岡田拓郎のキャリアはここから再びランド・オフした。お楽しみはこれからだ。●見事にノー・プランなんですよ。●わざわざ岡田くんはそんなことを考えたりしないと思うけど、森は生きているが解散してから、ここ1~2年というのは、岡田くんが見ている世界と俺が見ている世界は違うんじゃないか?ーーそんなことを感じたことはありませんか?「感じますね、だいぶ。タナソウさんは以前だったら書かないようなメインストリームの音楽にもコミットしていると感じますし、ライターの繋がりも変わってきていますよね。僕はあまり変わらずやっていたと思うんで。●だから、今の俺というのは、岡田くんがレコードを作った時に「反応を気にしなくていい枠」に入っちゃったんじゃないかな、とも思ったりする部分もあって。「いや、気になりましたよ。僕のことを書いたりはしないんだろうなと思ってましたね。今タナソウさんが世の中に言おうとしていることと僕の音楽はコミットするものではない――少なくとも表面的にはそう見えると思うから。●書いてないよ!(笑)。CHAIとかも聴いたの?「聴きました。バンドの見え方がすごく良く出来ている。自分たちの魅せ方がすごく上手いと思いました。音はエキセントリックでも、コンセプトにあるものをインタヴューとかで目にすれば嫌な感じがする人はいないだろうなと思います。●(笑)実際、あれはよく出来てると思った。一点だけ、俺がCHAIの音楽に対して明確にネガティヴなポイントがあるとすれば、とにかくハイ・ハットの音がデカ過ぎるっていうこと。●CHAIって曲調もバラバラだし、バラバラなスタイルをひとつにまとめたり、音楽的にギリギリのところで成り立っているから、そこにバンドとしての統一感を与えたり、一曲ごとの全体の構造を明確にするという意味からすれば、キッツい鳴りでハットがずっと大音量で入っていることが上手く機能しているのは理解出来るんだけど。●そう、まさにその通り。「とにかく今はサスティーンが短い方がいい。TR-808みたいな感じで。海外のロック・バンドは、みんな意識しているところだと思うんですよ。日本だと無頓着なバンドが多いですよね。●サスティーンの短さもそうだし、「そもそもハットを使わなくていいんじゃないか?」って考え方もあるよね。