Renoir)初期の作品は、色彩分割(筆触分割・・・絵の具は混ぜると濁って暗くなるので、絵の具を並べて視覚混合で見せたい色にする技法)が特徴です。作家エミール・ゾラが「彼はなによりも人物像の画家だ。ルノワールの主な特色は見事に調和しながら次第に変化してゆく明るい色調にある」と語ったように、若い女性や子ども、裸婦を数多く描きました。晩年の作品になると、描かれた女性の顔が似通っていてモデルが特定できなくなります。ルノワールは肖像画よりも「女性の美」を描くことに関心がありました。磁器の産地として有名なフランスのリモージュに生まれる。父は仕立屋、母はお針子だった。13歳で磁器工場に入り、絵付職人の見習いとなる。職人の仕事を失ったため、画家を目指す。シャルル・グレールの画塾(アトリエ)に入り、モネやバジールなど、のちの印象派の画家たちと知り合う。エコール・デ・ボザール(官立美術学校)に入学する。カフェ・ゲルボワでマネやドガと知り合う。1870年からの普仏戦争とその後に続くパリ・コミューンの時代は、モネとセーヌ河畔で戸外での制作に取り組む。その他による匿名協会」に名を連ねる。後に「第1回印象派展」と呼ばれるこのグループの第1回展に、『桟敷』など7点を出品する。第2回印象派展には『ぶらんこ』、『陽光の中の裸婦』など15点を出品。裸婦の木漏れ日の影の表現が「死体の腐乱状態を示す緑や紫がかった斑点」と酷評される。サロンに出した『シャルパンティエ夫人と子どもたち』が評価され、成功への足掛かりとなる。39歳のときにのちに妻となるアリーヌ・シャリゴと出会い、彼女もモデルとなっている大作『ボート遊びの人々の食事(舟遊びをする人たちの昼食)』をレストラン「ラ・フルネーズ」で描く。自らの画風に疑問を感じ、イタリアの巨匠や新古典主義のアングルから影響を受けた作品を描く。ルノワールの特徴である柔らかな筆致が消え、「硬い時代」と呼ばれる。元の画風に戻り、以降の作品は「真珠色の時代」と呼ばれる。パリで回顧展が開かれ、国が作品を買い上げるなど社会的、経済的に成功をおさめる。パリ万国博覧会に11点を出品。レジオン・ド・ヌール・シュヴァリエ賞を受賞する。リューマチの療養のため、南仏カーニュ・シュル・メールに移り住む。農家を購入してコレット荘を建て(現在のルノワール美術館)、妻アリーヌ、三男クロード、妻の従姉妹ガブリエル、弟子のアルベール・アンドレと一緒に住む。ここへは画商ヴォラールや画家がたびたび訪問し、梅原龍三郎も1909年に師事している。ガブリエルは次男ジャンが生まれたころ、16歳でルノワール家のお手伝いとなり、数多くの作品のモデルをつとめた。晩年、進行したリューマチのため車椅子での生活になりながらも制作意欲は衰えず、絵のほかに彫刻や陶磁器の絵付けも手がける。スペインでは、ゴヤが18世紀から19世紀への架け橋となりました。ゴヤは王室のタペストリー工場の下絵描きから出発して宮廷画家になり、ロココ風の華麗な色彩と流麗なタッチの絵を描いていました。1837年、18歳の王女ヴィクトリアが大英帝国女王の位につきます。ヴィクトリア女王は国民に人気がありましたが、1848年のフランスの二月革命はヨーロッパ各地の共和主義に影響を及ぼしました。1789年のフランス革命以後、7月革命と2月革命がおきましたが、いずれも王政を倒し、人民の権利と平等を手に入れることを目指したものでした。19世紀の前半から半ばにかけて、コローとミレーがフランス美術に新しい息吹をもたらしました。彼らは現実から多くを学び、戸外での写生によって自然のあるがままの姿を描く技術を習得しました。イギリスではロマン主義は風景画に現れました。西洋美術と画家たち.管理人プロフィール姉妹サイトタイトルとURLをコピーしました。