朝、お電話いただきまして・・・監督号泣されていて。僕も号泣してしまいました。カンヌは常連でも違うのだそう。水崎さん:まだ実感がなかったのですが取材をしていく中で、実感がわいてきました。撮影中は役柄もあって孤独でしたが、みんなそれぞに愛情を注いでいた作品が世界中の方たちに観ていただけるのは嬉しいです。神野さん:河瀬監督と出会って、愛情を感じてました。役を生きることが出来ました、「光」の細胞のひとつになっていると思います。「カンヌって特別な場所なんだよ」と監督に言われました。映画の国に行ってきて、いろんな方たちと分かちあいたい思います。藤さんの出演作「愛のコリーダ」はフランスで上映回数が最も多い日本映画なので、藤さんは有名。藤さん:カンヌは行こうって行ってなかなかいけませんからね。長く生きてるもんですね。監督:藤さんの起用の理由をフランスでは聞かれるんです。フランスの方たちの心には刻まれている存在だなと思います。ラブシーンも現役間満載でした。神野さん:夢のような時間でした。通常版の後、アイマスクを観客がつけて体験。監督:映画は見えない人には無縁のイメージがあると思います。音声ガイドを付ける仕事があって・・・。見えなくても感じることがある映画が存在出来たらなと。最初この企画を少数派向けはお客さんはいらないよ!とか見えない世界をテーマにするのは大変難題ではありましたが意味があったと思います。試写でのエピソードを話されました。永瀬さんはデビューの時に藤さんと共演。今年で34年になるそうで、MCに立派になった永瀬さんに一言と無茶振りされると藤さん:いい監督に恵まれてるよね。会った16歳から育つもんで。おめでとう!最後に監督:映画監督河瀨直美のすべてを注いだ映画です。美佐子は雅哉の無愛想な態度に苛立ちながらも、彼が撮影した夕日の写真に心を突き動かされ、いつしか彼の内面に興味を持ち始める。命よりも大事なカメラを前にしながら、次第に視力を奪われてゆく雅哉。彼と過ごすうちに、美佐子の中の何かが変わりはじめる。Tumblr良かったらランキングUPにご協力ください。Tumblr生誕33年。山田孝之の過去、現在、そして未来。して変化し続け、私たちを煙に巻き続ける「山田孝之」とは何者なのか。山田孝之3D』の公開が2017年6月16日(金)に決定しました。映画情報の解禁に合わせて、ポスタービジュアルおよび予告編一挙解禁です!イリュージョンのような言葉と映像で「山田孝之」を3Dで体感する作品。観客を奇妙で恍惚な「山田孝之ワールド」へと誘います。&山下敦弘によって生み出されました。「山田孝之のカンヌ映画祭」にも登場した芦田愛菜が友情出演。ドキュメンタリードラマの中でも掲げていた「カンヌ映画祭で賞を獲る」という目標を継続。最終話(3/24オンエア)にて、本年度のカンヌ映画祭にも「正式応募」を果たしました。コメントが届いてます!山田孝之コメント2016年、僕と山下さんは手を取り合い、衝突を重ね、決別し、再び手を取り合い一つの映画を完成させました。この映画には僕の今までの人生とこれからの全てが詰め込まれています。それを引き出せたのは山下さんとの関係無しでは成せないことでした。その全てを見届けてくれた芦田さん。僕は芦田さんと出会ったことでたくさん失い、たくさん発見することができました。いつか芦田さんのような大人になるため、山田孝之は現実をぶち壊し続けて生きていきます。松江哲明監督コメント山下くんから「山田くんが自分を題材にした映画を撮りたいと言ってるんだけど」と相談され、カメラ目線でこれまでの人生を語る山田孝之を見た時、この映画は彼の脳内にダイブするようなドキュメンタリーにしなければならないと覚悟を決めました。山田くんが目からビームを発しながら訴えてくるからです、「もっと飛べ!」と。僕の勘違い、または洗脳されていただけかもしれませんが、3Dだからこそ効く体感映画が完成してしまったと自負しています。あの目力に注意してご覧ください。山下敦弘監督コメント山田孝之くんとこの三年間いろいろなことがありました。「真剣じゃないと芝居が出来ない」から始まり、しまいにはナパーム爆破してからの逃亡...。山田くんとは二度と映画は作れないんじゃないかと諦めていましたが、この度、芦田愛菜さんのおかげで一本の映画を作ることが出来ました。これは人間、山田孝之と山下敦弘のけじめとしての映画です。皆さま劇場で見届けてください。この映画を芦田愛菜さんに捧げます。前売券として山田孝之肖像画(by漫☆画太郎)スマホ用壁紙を特典としたムビチケオンラインが限定発売。料金:一般¥1,800(税込/3D鑑賞料金含む)取扱い詳細は、ムビチケサイト(https://mvtk.jp)まで。Tumblr良かったらランキングUPにご協力ください。審査員賞受賞!10月8日公開の映画『淵に立つ』その主題歌となる「Lullaby」は、現在17歳の歌手・HARUHIが映画の世界観をとらえて書き下ろした楽曲。主題歌を絶賛していた深田監督にミュージックビデオのオファーが舞い込んだ。HARUHIは5月に佐藤健と宮﨑あおいの初共演で実写映画化された『世界から猫が消えたなら』主題歌「ひずみ」でデビュー。J-POPアルバム初登場1位、レコチョク上半期新人ランキング2位を記録するなど、その歌唱表現力が大きな話題となっているアメリカ・ロサンゼルス出身の17歳。今回の主題歌は全編英語詞によるHARUHIの新曲「Lullaby」。映画の世界観をとらえてオリジナル楽曲として書き下ろして完成した。作詞・作曲はHARUHI。編曲は小林武史、HARUHIの共作。深田晃司の監督人生初となるミュージックビデオは、HARUHIのリアルすぎる死体が、「Lullaby」=「子守唄」を聞きながら少しずつ“美しい、死体が蘇る衝撃映像”が完成。MVの撮影は映画「淵に立つ」のロケで使用された埼玉県のとある工場で行われ、最初に目を覚ましてほほ笑むHARUHIのシーンの本番撮影が行われ、続いてHARUHIの死体が徐々に腐敗していくシーン撮影となった。自由廊にて実際にHARUHIの型をとって制作されたリアルマネキン。中身がチョコレートで、高熱で溶かしていくことで、リアルに腐敗していくように見えるという仕組み。MVではこの映像を逆再生させることで、HARUHIが死体から徐々に蘇っていくように見せています。HARUHIさんからのコメント深田監督との今回のコラボレーションは、MVのコンセプト、生きること・死ぬことへの考え方が素晴らしいと思いました。人が生まれてから死ぬまでのタイムラインをこの2分間で描かれていると思います。生き方、人間関係、誰かのためにどんなことをしてあげられるのか。自分に対して問いかけるような想いをこの楽曲で表現しました。映画と音楽、そしてMVの3つが連動したアート作品になったことを嬉しく思います。深田監督さんからのコメントMVのコンセプトは、「Lullaby」の中で歌われる眠りにつくこと、夢を見ることを、誰にも訪れる死の訪れになぞらえて、正しく流れる記憶の時間と死から生えと遡る不思議な肉体をひとつの画面に併置するアイディアを思いつきました。ミュージックビデオでありながら、これだけ好き勝手な企画を面白がってくれたHARUHIさんに感謝します。撮影時のエピソードは、小さい芝居というのは、実は大きい芝居よりも難しかったりするのですが、HARUHIさんは素晴らしい集中力でとても豊かな小さな笑顔を見せてくれました。技術的には、『さようなら』という昨年作った映画のある重要なシーンでの、肉体が物質的に朽ちるまでをCGなしでワンカットで捉える手法を換用しました。『さようなら』のときと比べ写実的なリアルな死体というよりも、リアルと抽象の間ぐらいの、ちょっと不気味で美しい、絵画的な絵を作り出すことができたのではないかと思います。ちなみに、撮影場所は『淵に立つ』のメインロケ地を拝借しました。出来上がった感想は、HARUHIさんの持つ若さと美しさをそのまま切り取ることのできたラストの瞬間がとても気に入っています。本日10/5(水)より配信リリース『歓待』『ほとりの朔子』『さようなら』など話題作を世に出し続け、本作で小説家デビューも果たした深田晃司監督。圧倒的な人間描写で“家族”を問う衝撃作。郊外で小さな工場を営む夫婦とその一人娘。ある日、夫の旧い知人だという男がやって来て、奇妙な共同生活が始まるが、やがて男は残酷な爪痕を残して去っていく。30代の若さで世界の映画シーンにその名を刻み続ける深田晃司監督の最新作が、カンヌ国際映画祭に初参加でいきなり公式部門にノミネートされ受賞を果たした!カンヌでは「日本で最も創造的な映画監督の1人」「ロベール・ブレッソンや大島渚を彷彿とさせる」など世界が熱狂・絶賛した、未だかつて誰も見たことのない衝撃の家族ドラマ。主演は、マーティン・スコセッシ監督『沈黙-サイレンス-』など国際的活躍もめざましい浅野忠信が、怪しくも魅力的な佇まいで家族を翻弄する男を熱演!夫婦役には、深田組常連俳優の古舘寛治が寡黙な夫役で新境地を見せ、変幻自在な演技が評判の筒井真理子が妻の心身の変化を凄まじいまでの説得力で体現。そのほか、日テレ「ゆとりですがなにか」の強烈なキャラクターで話題、TBSドラマ「仰げば尊し」、12月公開『アズミ・ハルコは行方不明』出演など若手俳優要注目の太賀が重要な役どころで出演している。Tumblr良かったらランキングUPにご協力ください。ドン・ハーツフェルト作品集>の初日が、5月21日(土)に決定いたしました。あわせてポスタービジュアルおよび予告編が完成しましたサンダンス、カンヌを筆頭に、国際映画祭でこれまで100以上の賞を受賞、作品上映ツアーを行えばソールドアウトが続出する、アメリカのインディペンデント・シーンで熱狂的な人気を博すアニメーション作家、ドン・ハーツフェルト。最新作『明日の世界』は、ハーツフェルトが到達したネクストステージ。近未来、そしてクローンをテーマに、人間にとって生きるとはどういうことか、その意味を改めて問い直させる物語だ。制作の手法も、これまでの<鉛筆画のフィルム撮影>から初めてデジタル制作へと移行。「デジタル初心者」であるがゆえに、あえて本来の使い方とは違うデジタル・ソフトの使い方にも挑戦して、シンプルながらも、より奥深い表現が繰り広げられています。このたび完成した予告編では、少女エミリーが、227年後の“エミリーのクローン”を名乗る女性からコンタクトを受けるところから始まり、時空を超えて、大切な記憶を取り戻そうとする壮大なストーリーに。今年2月にはアニメーション・フェスティバルGEORAMA2016の一環でハーツフェルト監督の初来日が実現。ファン熱狂のなか作品上映とQ&Aセッションをおこなった「ドン・ハーツフェルトの夕べ」は満席の大盛況でした。今回、同時上映として、監督の代表作である涙と驚異の3部作『きっと全て大丈夫』(2012)がデジタルリマスターを施され、長編特別編集版で上映されます。Yorkによる「史上最高のアニメーション作品」第16位に選出されるなど、アニメーション史上に残る傑作。『明日の世界』とあわせての上映により、ドン・ハーツフェルトの作品世界を堪能するまたとない機会なのです。少女エミリーはある日遠い未来からの交信を受ける。エミリーと名乗るその女性は、彼女のクローンなのだという。未来のエミリーは、少女エミリーを、彼女の暮らす未来の世界へと連れていく。そこで待ち受けていたのは、「死」が消えて、永遠に生きることを余儀なくされた人々の、ボンヤリとして切ない人生の物語だった。Tumblr良かったらランキングUPにご協力ください。キャラクターラルフ北条このサイトのメインキャラ。神埼マリアニメ、海外系が得意なキャラ。バブルの頃を懐かしむ愉快なおっさん。