最後にスキルを上げるために。スキルアップには沢山の方法がありますがぼくが特に学生時代からイラスト・デザインで学んでいる中で大事にしていことは4つです。(また、ふと大事だなと思ったら増やすかも)イラスト・デザインの知識や技術を学ぶ。イラスト・デザイン(アート)の原画や実物を観る。愛用する画材や道具の理解を深める。イラスト・デザインの知識や技術を学ぶ。日々、スキルを磨くのは当たり前だが、1人で地道な努力をし続けているとその方向性が本当に正しいのかなと不安になることがないでしょうか?そんな時は、専門学校やイラスト塾などで知識や技術を学ぶのも選択の1つですね。基本的な正しい画材の使い方や技法、デザインソフトの操作などを学ぶことはイラスト・デザインのレベルを「総合的に上げていってくれる」と思います。イラスト・デザイン(アート)の原画や実物を観る。他の作家さんの作品を熱心に見ています。何より同業者の描いたイラストやデザインの鑑賞は学びに繋がるからです。同じ今という時代を生きるライバルの作品はさらに刺激になってくるでしょう。自分の目で直接、タッチや雰囲気を確かめられることも大きな意味がありますね。イラスト(デザイン)で大切な要素の1つにデフォルメというのがあります。イラストレーターになるのは難しいです。様々なモチーフの特徴や形などを捉えて本物について詳しく知り理解しているかが鍵。インターネットの検索だけに止まらずに本物に触れる機会を作ったほうがいいでしょう。愛用する画材や道具の理解を深める普段、使っている画材や道具の特徴についてどれほどの知識を持っていますか?はじめは、「ただ必要だから」とか「自分に合っている画材や道具だから」そういった理由かもしれません。その画材や道具を使うならそれの持ち味を最大限に生かすためにも改めて向き合っていくのがいいと思います。水彩画や油絵具、アクリルガッシュ、IllustratorやPhotoshop、ペンタブなどもっと理解を深めれば、それだけで作品は良くなっていくでしょう。今でも大切にしていることです。外出して他の作品を直に感じて時には今使っている道具のことももう少し勉強して見てはどうでしょうか。designer美術大学を卒業後、アパレル店員を経てフリーランスのデザイナーに転身。情報発信など、幅広く活動しています。・お問い合わせはコチラからどうぞ。designature.。