ま、どこで曲を覚えたのかは、記憶にないんだけども。大多数のヒット曲は「後付」で聴いた曲って言う事になる訳ね。中には生理的に合わないなぁ・・・なんて思う曲もあったりするけど、逆に、「あ、これは掘り出し物だ」なんて自分でナットクしちゃう曲もあったりしますね。今回は、そんなヒット当時は聴いてなかった(ハズ)だけど、後年、聴いて「これは!」って思えた、個人的"当たり"曲をひとつ。西城秀樹「この愛のときめき」。うーむ、秀樹の曲って、曲調が似たようなものも結構あるけど、タイトルも似たようなのがあるんだよな。78年の丁度今頃のヒットで、「あなたと愛のために」ってあるけど、この曲は、それより3年前。75年の今頃のヒットですわ。当時、ワタシはと言えば5才。ヒット曲なぞ、また聴いてませんでした。能動的には・・・っていう注釈が入ってしまうけど。テレビで流れてた曲のの中には、進んで聴いてた記憶は無いけど、体のどこかで覚えてる曲もあるんだけどさ。このヒデキの12枚目のシングル、「この愛のときめき」も、当然、当時は「能動的」には聴いてなかった訳でね。聴いたのは、大人になってからですね。90年代にリリースされた秀樹のベスト盤でだったと思う。イントロを聴いただけで、これは「ビンゴ!」で閃いたなぁ。それ以前の秀樹と言ったら、「情熱の嵐」や「激しい恋」などのプラスロック調のアッパーチューンか、はたまた「傷だらけのローラ」のような、超大げさな激情型バラードか・・・って言うイメージが強かったんだけどさ。この曲は、そう言う激しさがない。ミディアムバラードチューン。ゴスペル調のコーラス。その後の流れも、ゴスペルのようなコーラスを生かした曲調でね。それまでのヒデキの曲ではなかったような曲調が新鮮なんだよな。全体的に「歌謡曲」というよりも、洋楽にコミットしたような曲調が多かったけども、この曲もそんな流れを汲んではいる。コーラスを多用した曲の切り口は、それまでの曲には無かったような切り口なんだよね。サピノメロディラインとコード進行が印象的。メジャーからマイナー調に転調するコードの響きがねぇ、個人的にグッときたりしてね。曲を聴いてると、結構難しいコード進行のようにも感じるんだけども、今、ネットでこの曲のコード進行を調べてみると、意外にもかなりシンプルなコード進行なんだよな。ゴスペル風に聴こえるところから、テンション系のコードも多いか・・・と思いきや、メジャーコードが多いな。音源聴いてると、結構複雑な響きに聴こえたりするんだけどもね。上で書いたようにベスト盤で初めて聴いた・・・・はずなんだけどねぇ、なんか、懐かしい気分にさせてくれるんだよな、この曲。何回も書いてるけど、ヒット曲って、そういうノスタルジーな気分にさせてくれるから不思議。聴いた時は、75年の今頃の曲・・・なんて分かんなかった筈なのに、浮かんでくる絵面は、ちゃんと75年頃の風景なんだよな。福島の「いわき」に居た頃だ。送り迎えのスクールバスから見えた風景。この曲を聴くと、そんな風景が見えてきたりする。上でも書いたように曲調が、優し目なミディアムチューンなんでね、見えてくる風景も穏やかの風景なんだよな。したら、知らず知らずのうちに、当時、この曲耳にしてたのかなぁ・・・なんて疑いたくなるほど、鮮明な風景が脳裏に浮かぶ。言う曲ってどうしても引っかかるんだよね。曲聴いて情景が浮かばない曲は引っかからないんだよね。ちなみに、当時、ワタシ、幼稚園の送迎バスの中から、電柱についてる「番号」を数えたり、家でも電話帳読んだり、ロードマップが好きだったり、ヘンなガキだったんだよな。なんかね、ロードマップ見てると、絵が浮かんできたり、電話帳の数字の羅列とか、住所から絵が上んできたり・・・ちょっと危ないところがあったガキだったのよ。言えば、「空想好き」だったんだよな。42年も前の曲の動画はそうそうないかなぁ。Tubeには適当な動画がなさそう。・・・と思ったら、他のサイトにあったhttp://www.dailymotion.com/video/x1yvjse_%E8%A5%BF%E5%9F%8E%E7%A7%80%E6%A8%B9-%E3%81%93%E3%81%AE%E6%84%9B%E3%81%AE%E3%81%A8%E3%81%8D%E3%82%81%E3%81%8D-1975_music75年のレコード大賞の時のもんだけどね。気になったのは、曲の前に挟まった、秀樹の「セリフ」なんだけどさぁ。なんじゃこりゃ、この気持ち悪いセリフは。当時の他の歌番組の動画が無いんでよく分かんないんだけど。小川哲哉氏の歌紹介のアナウンスは流石にうまいっすね。イントロ部分できっちり収まってる。伊藤つかさカテゴリあの頃のヒット1曲セレクト!1980年代ヒット曲kajiyan0777Comment(0)Trackback(0)今回の1曲セレクトは、「夕暮れ物語」伊藤つかさです。12位すっかり日が短くなりましたよね。3時半過ぎるとすっかり夕方って感じだし、4時過ぎるともう暗くなってくるもんね。あー、秋も深まって来ましたねぇ・・・って感じ。うんにゃ、すでに「冬」到来ですわな。これから今月下旬の冬至に向けて、さらに日が短くなってきますな。・・・ということで、今回は、そんな夕暮れ的な1曲をひとつ。伊藤つかさ「夕暮れ物語」うーむ、この曲覚えてますかねぇ。前曲がレコードデヒュー曲となった「少女人形」。そそ「ベストテン」にもランクインしてたし、例の15才以下は、8時以降の生放送は出演できない・・・ということで毎回VTR出演・・ということもあり、逆にめっちゃ注目されましたよね。そんな「少女人形」に続く、第2弾シングルがこの曲だったんだけどね。「少女人形」は良く覚えてるって方でも、もしかしたら、この曲は「覚えてないなぁ」って方も多いかもしれないな。言う、ワタシもその一人だったり。・・・って感じなんだけども、ま、今は音源も持ってるんでねこの曲。当時を振り返ると、印象に残ってないんだよな、この曲。当時は「情報源」としては、「ベストテン」が唯一だったからなぁ。この曲、↑で書いたように、オリコンでは最高位9位と、ベストテン入りしてたんだけど、ベストテンでは最高15位とベストテン入り出来なかったからなぁ。ワタシ聴いてなかったんだよね。月刊「明星」の歌本で、この曲の存在はもちろん知ってはいたんだけどもね。それでも、売り上げは20万枚も行ってたんだよね。いや、それだけ売れてた・・・って言うところにもちょっとびっくりだったりするんだけどさ。うん、感触からしてそんなに売れてたって印象なかったもの。売り上げだけ見れば、決して「一発屋」ではないんだよな。今となっては、このヒトと言えば「少女人形」って言う印象が強くて「一発屋」って言うイメージもあるんだけどさ。ねぇ、個人的に実際にちゃんとこの曲聴いたのは、もうね、ずーっと後。大人になってからですわ暗い曲だなぁ・・・っていうのがどうしても先に立っちゃうのが、一番の印象だよね、やっぱり。タイトル通りで捉えれば、「夕暮れ」ですからねぇ、そう言うイメージになっちゃうんだと思うんだけども。・・・っていうのも、実は最近知ったんだよね。いや、そんなイメージが全然なかったからさ。この頃の両夫妻の作品と言ったら、どうしても岩崎良美の「愛してモナムール」の印象が強いからなぁ。安井−加藤夫妻の曲って。この曲は、そういう独特の匂いがなかったからさあ、今まで全然気がつかなかった。それにしても暗いんだよなぁ、この曲。アイドルの曲としては珍しい位。どことなく、斉藤由貴さんの「情熱」にも似た暗さを感じたりしてね。あ、イントロ出足の4分音符のピアノが「情熱」に似てるんだよな。それと、その後の印象と。ちなみに、この曲は「夕暮れ物語」だけど、堀ちえみさんの83年秋のヒットは「夕暮れ気分」。タイトル似てるんだよな。時々、どっちがどっちだか分かんなくなっちゃったりして曲調は対照的なんだけどさ。堀ちえみさんの「夕暮れ気分」は、夕暮れ時といっても、まだ、日がある頃の夕暮れだよね。あめことから、まだ日が沈み切っていない頃、焼けた夕日の光がさしてる時間じゃん、イメージとしては。その分、曲調に温かみを感じたりしてさ。それに対してこの曲は、夕暮れは夕暮れでも、陽がすっかり落ちて暗くなった時分なんだよね。言う歌詞から、浮かんでくる風景からしてさ。夕暮れは夕暮れでも、N.S.Pの「夕暮れ時はさみしそう」に近いんだろうね、情景的にはさ。もって、リリース時期が12月って言う事もあって寒さも感じたりして。そそ、今頃の4時半とか5時ごろのすっかり暗くなった情景。そこに北風が吹いてたりして。傘がついた裸電球の街灯がポツンとついてたりして。うむ、昭和の風景ですわ、この曲から浮かんでくる風景は。出足のAメロは、そんな夕暮れの寒い情景が浮かんでくるんだけども、サビになると、ガラッと曲調が変わるじゃん。メジャー系な流れになっちゃりして。昨日のアグネス・チャンの「小さな恋の物語」のメロディ展開も、同じようにサビでいきなりメジャー展開になる曲調だったけど、、こういう展開の変化することによってドラマティックに見せていたんだろうな。いう展開の曲が多かった気がするな、当時は。それと、↑で書いたように、この曲ちゃんと聴いたのは最近なんだけど、それもあってか、サウンド的に「81年」って言う言うイメージは薄く感じたなぁ。サビの部分のコーラスの入り方とかさ、80年代中盤にもこんな感じの曲があったよな・・・って思えたし。言うところ、ある意味では80年代アイドル曲のフォーマットになっている部分があるかもしれない。動画・・・うーむ、やっぱ印象薄い・・・って事もあってか、この曲適当な動画がないな。ニコ動にはあったんで、一応リンク。西城秀樹カテゴリあの頃のヒット1曲セレクト!1970年代ヒット曲kajiyan0777Comment(0)Trackback(0)今回の1曲セレクトは、「激しい恋」西城秀樹です。・ベストテンランクイン期間:1974年6月10日〜7月22日付えー、野口五郎、郷ひろみ・・・と来たら、最後はヒデキを書かないわけにゃいけませんよね。いうわけで、今回は西城秀樹氏の曲を持って来ましたわ。言っても、やっぱり、ヒデキもこの時期のヒットって意外と多いんだよね。何を持ってこようか・・・とおもったんだけど、今回は、この曲を。「激しい恋」うーむ、初期のヒデキの代表曲といってもいい曲ですよねぇ。ちびまる子ちゃんにも出て来ているこの曲は1974年、昭和49年の今頃のヒットなんで、ワタシは5才になる前、4才10ヶ月でしたねぇ。物心がついた頃・・・って感じかなぁ。この曲は歌ってましたねぇ、当時。全員集合」でカトちゃんがパロってたんじゃなかったかなぁ。それで覚えちゃったような気がするな。「曲」としてちゃんと聴いてたわけじゃないけどね。個人的に、この曲となぜか「仮面ライダーV3」がセットになって覚えてるんだよな。曲だって、全然関連性が無いんだけどさ。推測なんだけど、この「激しい恋」のイントロの「笛」みたいな音があるじゃん。これが、「仮面ライダー」が出てくる時の音に聴こえたような・・・気もするんだよなぁ。ま、大人の今となっては「全然違うじゃん」って感じだけど、なにせ42年も前の話だし、まだ物心ついたばっかの頃だからねぇ。ところで、今、この曲を聴くと、さっすがに古さは隠せないし、プラスセクションがダサいな・・・なんて思ったりもするんだけど、これでも当時はカッコ良かったんだよねぇ。ヒデキのアクションとかさあ。ま、今からすれば、もろ「70年代」っていうサウンドだったりするんだけどさ。御三家の中でヒデキの立ち位置は「ワイルドさ」ってことだったけど、この曲んなんかは、そんなワイルドさが良く出てたんじゃないかなぁ。基本は、ブラスロックでしたよね。底辺に、当時のシカゴとかチェイスあたりのブラスロックの匂いは微かにするんだけど、それでもまだ70年代の解釈・・・というかテクニック・・というかさ、70年代前半の歌謡ポップスの匂いが抜け切れない訳で、表面的には、まだまだ垢ぬけてないんだけどね。そんな「歌謡曲」が抜けきれなかったのが、売り上げ的には良かったのかもな。この曲は58万枚強も売り上げて、ここまでのヒデキの最高売り上げとなったわけなんだよね。それでもオリコンでは最高位が2位。うーむ、ヒデキの初期の代表曲なんだけどなぁ、それでも1位取れなかったんだよね。それだけ当時のオリコン1位っていう地位の重さを表している訳なんだけどねぇ。それと売り上げに反してベストテン入りが1月半ほどと、当時としては意外と短かったんだよね。これはちょっと意外だったな。最高位2位と言っても週間売り上げは、そこそこ良かったようだね。「ようだね・・・」っていうのは、当時の週間売り上げの資料が手元にないんでさあ、推測なんだけどさ。それまで、僅かな例外はあったけど、アイドル系は50万枚が壁・・っていうのが通説だったんだけど、この曲は軽く、それをも破ってきたからねぇ、それだけ人気があった訳なんだよね。ちなみに、この曲の次が「傷だらけのローラ」だったんだよね。そそ絶叫系の名曲ですわ。馬飼野康二氏といえば、「絶叫系」っていうイメージがあるのは、やっぱり当時のヒデキとか、松崎しげる氏の「愛のメモリー」のイメージが強烈だったからだと思うんだけど、それに比べると、この「激しい恋」は、そこまでは絶叫系じゃなかったよね。サビの最後は、少し叫びきみなメロディになってるけどさ。それでも、「傷だけらのローラ」の売り上げは34万枚と、この「激しい恋」に比べると、大分下がっちゃったからねぇ。浅田美代子カテゴリあの頃のヒット1曲セレクト!1970年代ヒット曲kajiyan0777Comment(0)Trackback(0)今回の1曲セレクトは、「赤い風船」浅田美代子です。今でこそアイドル全盛・・・っちゅうか1億総アイドル時代のような感じになっているけど、その源流を遡って行くと、70年代アイドルに行きつく訳ですわね。それ以前にも今でいう「アイドル」に相当する歌手は居た訳だけどさ。60年代の弘田三枝子とか、当時のローティーン、ミルクティーンな歌い手は、今でいえばアイドルな訳だからさ。「呼称」として「アイドル」と言われたのが70年代に入ってからなんだよね。ルミ子の、いわいる「3人娘」が、その起源中の起源ですかねぇ。これが1971年だけど、本格的に70年代アイドルが花開いたのが1973年頃だろうな。今回は、そんな1973年の今頃のアイドルヒットをセレクト。歌い手はウタが上手くて当たり前・・・っていう常識を根底から覆して、しかもオリコン1位なんて「大ヒット」を飛ばしてたのが、このヒトのこの曲からだろうなぁ。アイドルはウタがヘタでも許される・・・っちゅう不文律がまかり通ったのが。うん、少なくともそれ以前、小柳ルミ子は別格にしても、南沙織にしても、天地真理にしても、ウタはそれなりに歌えてましたからねぇ。このヒトは、「おんち」っていうのが、キャラクターになっちゃまして、しかも、それが受け入れけられたわけだからねぇ、これは、今からしてみれば画期的なことだったんだろうね。画期的といえば、この曲、オリコンでは初登場から3週目で1位を獲得・・・っていうチャートアクションも画期的だったんだよな。・・・・と、初登場1位が当たり前の今では、全くなんてこたぁ無いチャートアクションに映るかもしれないけど、当時としてはこれは画期的なチャートアクションだったのですよ。当時はロングヒットが当たり前の時代。チャートは、下の方がジワリと上昇しし、その末に1位になるって言うのがデフォルトなチャートアクションでしたからね。物資流通も情報も今のように瞬時に日本全国に行きわたる訳ではなく、東京と地方では時間差があった時代だったわけでさ。これでもかなりのスピード1位獲得だったわけです。ちなみに、wikipediaにも書いてあるけど、このチャートアクションが、80年12月にまっち先生の「スニーカーぶる~す」が初登場1位を獲得するまで、デビュー曲での最短1位獲得記録だったようですね。(ただし、wikipediaでは「初登場2位」となっているけどこれは間違い。初登場は↑で書いたように32位です)売り上げ枚数の48.1万枚っていうのも、当時のアイドルの売り上げ水準から考えるとマックスに近い数字。当時のアイドルは、50万枚が一つの「壁」になっていて、50万枚を突破した曲って少ないんだよね。それを考えると、この売り上げ枚数は、アイドルとしてはかなりのもんだったんだよね。それを考えると、人気あったんだよなぁ、この曲・・・ってのが良くわかりますねぇ。ところで、この曲も昨日書いたC-C-B同様、筒美京平氏の作品だけど、今聴くと、アイドル曲っぽくないなぁ・・・っていう感じがするなぁ。京平氏の曲ってアイドルも、もっと垢ぬけている感じがするんだけど、この曲はアイドルポップスというよりも歌謡曲に近いイメージなんだよね。当時のアイドルの存在は、「アイドルはうんこしない」なんて言う都市伝説があったように、そのネーミングの通り「偶像」であったわけでさ、このヒトからだよね、となりの「○○ちゃん」っていう素朴さがまかり通ったのは。それが、そのまま曲にも出てきてる・・・・そんな感じの1曲だったよな。その辺の素朴さも人気あったんだろうけどね。その辺はTBS系ドラマ「時間ですよ」っていう当時の国民的ドラマの劇中曲っていうこともあったんでしょうかねぇ。いずれにしても、この曲をきっかけにして、アイドルのイメージってがらっと変わったのは間違いないだろうなぁ。そそ、「アイドルは、かわいけりゃ、歌が下手でも許す」・・・っていう今に通じるフォーマットが出来上がったのも、このヒトのこの曲があったからだろうしね。あー、これは73年の「歌謡大賞」の新人賞のときのだ。テロップが間違ってんだよね。このヒトは、「東芝EMI」じゃなくて、「CBSソニー」だっちゅうの。それにしても、このヒト「クリクリッ」とした目が良かったんだろうなぁ。今の指原にも若干似てるかもしれん・・・・。↑でさんざん、ウタがヘタだ・・・って書いちゃったけど、最近はこの程度の歌唱力のヒトがいっぱいいるんで、そんなに違和感感じなかったりして。郷ひろみカテゴリあの頃のヒット1曲セレクト!1970年代ヒット曲kajiyan0777Comment(0)Trackback(0)今回の1曲セレクトは、「よろしく哀愁」郷ひろみです。思われてもまあ、しょうがないか・・とも思うんだけど、本心からするとたまたまですよ、ハイ。いや、初め違う曲を持ってこようと思ってたんだけど、その曲のジャケ写をネット上で探してたら、たまたま、この曲のジャケ写が目に止まってさ、そのまま持ってきちゃったの。なんとなく言い訳がましいですが・・・。今ごろヒットだったわけなんで、まあ、いいか・・・とこの曲は1974年(昭和49年)のヒット曲だから、当然、個人的にはタイムリーに聴いてた曲ではない・・・・はずなんだけど、あとあときちんと聴いてみると、やっぱりメロディラインは残っているんだよね。・・ということは、まだ物心が付かない頃に聴いてたんだろうねぇ、きっと。そのほか特にサビについてはほとんど記憶になったんだよねぇ。わかんないんだけど、このAメロの部分、筒美京平氏の得意なメロディラインだよね。8分休符の後に8分音符で続くフレーズ。堺正章の「さらば恋人」とか。たわいなことではないんだけど、どうも、このフレーズに惹かれるんだよねぇ。してだろ?うーん、まあ、簡単に書けば生理的にシックリ来るって言えば簡単なんだけどさ。なんか、いい意味で背中にゾクゾクッと来る感じがあるんだよねぇ。暗めのイタリアンツイストっぽいアレンジもシックリ来るものを感じるんだろ思うなぁ。森岡賢一郎氏って必ずしもアイドルだけのアレンジャーではなく幅広くアレンジをされていた方なので、単純なポップスではない雰囲気、うーん、曲のグレードを一歩アップしてくれるような優美さがあるアレンジをされていた方ですよね。どちらかといえばヨーロッパ的な優美さを兼ね備えたというか。下世話的に書くと、もろ70年代を彷彿させるというかね。それは、この曲でもその通り言えるわけで、それまで、郷ひろみの曲のアレンジって筒美京平氏が自身でやられていたんだけど、この曲はまだ、別の意味で当時の「歌謡曲」として一段グレードが高い優美さを感じるんだよね。要するに単純に「ダサい」じゃ終わらないサムシングがあるんだよね。いうこともあり、この曲は、郷ひろみとして、初のオリコン1位獲得曲であったわけなんだよね。・・・・というか、この曲が郷ひろみにとって、「唯一」のオリコン1位獲得曲なんですよね。うーん、これって、今考えるとかなり不思議な現象といえるかなぁ。70年代を代表するトップアイドルだったわけですからねぇ、郷ひろみって。当時はそれだけ「1位」って言うのは別格だったって訳なんだよね。数ある曲の中で、それこそ、もっとも「売れるべき」して売れている曲というかね。ここまで到達するのに最高位2位というのは、4曲あり、すべて73年リリース曲。73年3月リリースの「愛への出発」から12月リリースの「モナリザの秘密」まで、4曲連続で2位を確保しているんだよね。新御三家のなかでは、当時の人気は一番先行してたわけだよね。この時点で1位獲得は西城秀樹が1歩リードしてたりしてね。(「ちぎれた愛」「愛の十字架」の2曲、1位獲得済み)だから、まあ、先行する秀樹を追いかけろって言う意味もこめて、アレンジ面でもグレードを上げてきたのかもしれないけどね。ちなみに、累積セールスの50.6万枚っていうのも、実は、郷ひろみにとっては、現在までを通してみても最高セールスなんだよね。(2位は82年の「哀愁のカサブランカ」の50.1万枚)これは、70年代の後半からヒット曲の世界に足を踏み入れて、この時代をタイムリーで知らない、ワタシにとっては、感覚的には意外な感じがしますねぇ。ま、たしかに、この曲でほとんどテレビに出なかった「哀愁のカサブランカ」が50万枚強売れてるのも感覚的には不思議なんだけども。この曲の場合は、実際当時は、やっぱり、人気あったんだろうねぇ。