」191号の紹介と選曲をお送りしたいと思います。Radioですので、選曲もいわゆる今年を締めくくる巡るパーソナル・ベストのような色あいもほとばしるかも知れません。私の購入の基本はアナログ・レコードですが、利便性の高いデジタルに今年も過不及無くお世話になりました。五本木ここでの購入は稀です。アート・スクール・アフターに向かう流れ自然で、今年は3度、物腰の柔らかい店長と会話しながらNY直送便?アナログを物色試聴出来るのは誠に有り難い。クレープ屋(P)への梯子流れとあっては、2食主義の朝が軽いと流石に鳴り腹で、じっくり試聴は不可問題をこの際情報しておく。渋谷タワーレコード今年は「渋谷アロー・プロジェクトJR高架下作戦」の流れで突入することが多かったが、開店当初(確か渋谷清掃局の真向かい)からのご贔屓shopであリンスも、アナログ視聴不可で、CDサンプル機視聴後に探すことになる故幾分面倒なれど殊の外ショップアシスタントが親切なのでつい買う気のなかったものまで買ってしまう要注意shopなのでありとキリギリス。代官山ボンジュール・レコードスタッフとの交流が楽しいマイ・ベスト・レコード・ショップですがアナログ入荷はささやか。世相はレコード復活なれどカスタマー購入思考はやはりメインCD。ワンタイトル1000枚程度のアナログ生産数では店舗配分も微妙だろう。どの店舗も売り切れ御免在庫だからいつでもあると思うな親と金。DJ御用達店「JAZZYSPORTS」ならカスタマー要望も明快だからその手のアナログ入手は可能だろうが、要望幅を広く取る通常店在庫は当然シビアにならざるを得ない。売り切れ御免在庫と対峙する奇特アナログ・ファンの要望には当たるもハッケ・神のみぞ知るが現状なのである。昔も今も仕入れはショップ・アシスタントとの交流がすべてだから、いきなり職場移動されてしまうと途端に心も購入も凍結するのだ。ことわざはシステムと共に去りぬ。日々ワクワク感主導型には「達観」という文字は棺桶の中で出会うことになるようだ。(アナログは今年のだけ入手は不可負荷孵化)ではまず一曲。自然を愛する彼は、温かみのある柑橘系の色彩やネオンカラーを用いることで、人工的で無機質なテクノロジーをどこか人間味のある世界に変換します。JONESのクリエーション源は故郷カナダの大自然です。日本のアニメやSF映画、サイバーパンクからインスピレーションを受けながら、自然美を逆説的に表現した作品を生み出しています。JONESの造語であり、不自然な位置につけられた「−ハイフン」は、多忙な日常生活の予期せぬ「ひと休み」を意味しています。展覧会では、過去や未来に目を向け、現実の日常からは見つけることができない未知の世界へと扉を開きます。https://www.diesel.co.jp/art/mad_dog_jones/アキラ(コミック)に強い影響受けたというカナダ人アーティストの作品だ。英会話の聞き間違いでなければ、バンドのメンバー時代にゴールドディスクを獲得したそうだから本気のミュージシャンだったようだ。インスタグラムへの投稿作品が人気を呼び、瞬く間にブレイクし、最初の個展の開催地にアキラ繋がりの東京を選んだそうだ。私もINSTAで見て展覧会に出向いたひとりだが、強烈な音楽愛は作品からも漂っていた。彼とは展覧会で出会い意気投合し、来春号で特集することになった。超自然育ちの「Michah」は、既に合法化されたカナダからの来訪者らしく「420」にも見識が深く、初めての相手を緊張させない暖かい心の持ち主だった。その感じは私の知るサーファーたちと似て植物のようなオーラを発するのだ。次回のMAD作品が楽しみだ。選曲は、サイバーパンクと超自然の融合ってなんだ?粋逝きデジタルを紹介したい。私的今年の新人賞でもある「Velladon」の楽曲をMichahに贈ろうと思う。さいあくななちゃんだ。https://saiakunana.tumblr.com/先日、渋谷区の子育て支援施設・代官山ティーンズ・クリエイティブ・その施設の私が担当するアート・スクールに、なんと、さいあくななちゃんに講師をお願いした。そのすざましい、ななちゃんのプロパガンダに、9才から20才までの参加者の心は解き放たれたようだった。これまでのお絵かきルールは一瞬にして吹き飛んだのだ。手で書く、足の裏で書く、絵の具に色紙を混ぜて書く、私は地味な色の絵の具が好き、思いついたらなにやってもいいんだエネルギーの爆発炎上に煽ったななちゃんもご満悦のご様子。さいあくななちゃんのアートとはなんだ?体験者の明日に期待したい。この施設のお手伝いを初めて四年になるのだが、システム化された教育現場からは生まれない。した試みこそが未開発の才能に火を灯すのではないか?と熱く萌えた思えた圧巻講座だったのです。さいあくななちゃんはさいこうななちゃんでした。海外を目指すななちゃんの明日に熱いエールを贈りたい。calle続いての作品は、小村希史さんです。個展開催中https://www.akionagasawa.com/jp/artist/marefumi-komura/AOYAMA/その昔、ドンモアイダという名の植物の花が温暖化で沈んでしまう島を救う童話を制作したことがあった。私の童話のストーリーは、その島を救った花であるドンモアイダの名前をリバース(倒語)逆さ読みするとダイアモンドになるという落ちだったが、小村くんの今回の個展のテーマはズバリ、「ダイアモンド」である。宝石のダイアモンドが放つ光の立体に挑戦した小村の作品は、もしかしたらピカソ時代のキュービズムに挑むデジタル時代キュービズム絵画なのかもしれない。我々の住む4次元地球とは異なる11次元空間に迷ったような構図と色彩に幾分何分目が回るのであるが、もしかしたら目が回ったのはギャラリーまでの道のりに迷ったからかもしれない。ギャラリーの一階はまるで宝石屋さんのようなチョコレート屋さん。行くべし「ダイヤモンド」展である。