「これじゃないだろう、これじゃないだろう」っていうふうに外れていく段階で、音楽性が固まってきているものが水曜日のカンパネラだなと思うんですよ。確かにそうかもしれないですね。「これでいく!」っていう最初からのジャッジが全然ないという。ない、ないですね、確かに。そんなの、決めるところがダサくなったり面白くなくなったりするじゃないですか。大企業の中で組まれると、「この人プロデューサーにしよう」って――。枠から決めちゃうとやっぱり。このビルから出られなくなるかもしれないですけど(笑)。(一同笑い)指揮系統が決まっていて「なんだよ、トップダウンかよ!?」みたいなことになると面白くないと思う。年齢が違うのに、3人でキレイな正三角形でバランスを取って話していたのも珍しいのかもしれないですけど。リリックでも、コムアイさんが何かのインタビューでおっしゃってましたけど、「ケンモチさんが書いてくるリリックがわからない部分もある」って言ってましたよね。「高橋名人って誰だよ?」みたいな。たぶんなんですけど、歌詞の意味がある曲を歌ってる人も、歌ってるときってそのことだけ考えてないと思うんですよね。音に着目してると思うんですよ。「こういうほうがキレイだからこういうふうに歌おう」っていう。感情がこもってる歌詞だからそれを考えながら歌うっていう、そんな純粋なものじゃないと思うんですよ。カラオケ行く人だってそうじゃないですか?そうだね。英詞とかだとより一層そうではないですか?意味っていうよりも、その言葉の語感と、そこにもちろんその言葉が持っていたもともとの意味っていうのは乗ってくるんだけど、もっと豊かな雰囲気というのが言葉にはあって、音にはあって、それがわかったらそれでいいんじゃないですかねえ。感情移入できるフレーズが自分の中になくても。感情移入してないですね。歌詞に感情移入してるわけじゃないです。音楽ってもっと豊かだと思います、ホントに。日本のいやなところかもしれないけど、歌詞にもっと力がないとダメみたいな。すごい強くて大きな力で人を飲み込んでいくのが絶対メロディとかフロウとかだと思うんです。「気持ちいいな」と思うのって歌詞の内容じゃないじゃないですか。いうのは、狭いと思う。感情移入しない、もっと大きな音楽の局面を感じながら歌っているっていうのは、昨今のJ-POPにはない観点ですから。みんなほら、リリックを聴いているじゃないですか。なんかそういうのが急にイヤになったんです。私は逆に、ケンモチさんと逆流して(笑)。年齢が10歳違うので、ちょうど逆に行って、ケンモチさんが一周してきたところで私は逃げていくみたいな感じで(笑)。上手いこと土俵の東西になってるんだね。いつか一周するとは思う。あの、高橋名人と対談させられたっていう話はメチャメチャ可笑しかったですよ(笑)。ははは!全然知らないって(笑)。向こうも困りましたよね、私がそんな態度で来たら(笑)。ケンモチさんは一応来ていて。ケンモチさんは知ってるからね。あー、へー、そんな時代が!」っていう感じ。おじさんの話を聴く人、みたいな(笑)。