僕もこれまで写真でしか見たことがないので分からなかったけれど、背後の風景以外は絵画ではなく、立体。立体的な覗きからくりみたいなもの。「落下する水」とは右奥に見える滝のことらしい。この滝に、温泉地のチープな土産品みたいにちらちらと電飾が点滅している。「照明用ガス」とは裸の女性が手に持っているガス灯で、これも本当に灯りがついている。それにしてもこの女性は生きているのか死んでいるのか。手にガス灯を持ってるんだから生きていて、覗き見されてることを承知であられもない姿態で挑発してる図、なんだろうけど、上半身は少し青みがかって、まるで死体のようにも見える。なんだかエロチックな犯罪現場を覗き見してどきどきしている小学生みたいな気分になってくる。江戸川乱歩や初期の谷崎潤一郎を読んでるときの妖しさにも通ずる。デビッド・リンチの『ツイン・ピークス』も、滝本誠が指摘してたけど、ラッピングされた美しい死体と絵のような自然の組み合わせは、明らかにここからインスピレーションを得ている。もののあらゆるヴィジュアルの源泉もここにあるのかもしれない。僕がこうしてこんなことを書けるのも、フィラデルフィア美術館に芸術作品として置かれているからで、もしこれが温泉地の「秘宝館」に置かれていたら(そうされてもちっとも不思議じゃない)、とてもこうは書けないだろう。文脈によって芸術としてでも見世物としてでも語れるという意味では、「泉」と同じなんだろうね。それは一方では、アートの根っこにセックスを含めた人間の世俗的な欲望や黒々とした感情が横たわっているというメッセージかもしれないし、他方では、便器がそれが置かれる文脈で実用品になったり芸術になったりするように、人間の認識や価値判断のいいかげんさを、デュシャンは周到に考え抜いた「遺作」で挑発し、かつ笑ってるのかもしれないな。地」に始まり、色んなことを考えさせられた刑務所、そしてマルセル・デュシャンまで、フィラデルフィアは想像以上に奥深い街でした。Penitentiary)がある。今は使われてなくて、内部を見学することができる。ここに興味を持ったのは、チャールズ・ディケンズ『アメリカ紀行』(岩波文庫)を読んだから。ディケンズは1842年にアメリカを訪れ、半年にわたって東部と中西部を旅した。この旅で彼はフィラデルフィアも訪れているけれど、町そのものと独立史跡にはほとんど興味を示していない。嫌悪を感じたのか、「フィラデルフィアは壮麗な都市だが、人を当惑させるほど画一的である」(伊藤弘之他訳)と切り捨てている。そのかわり、彼はこの刑務所について多くのページを費やした。翻訳本で言えば、フィラデルフィアについて書かれた33ページのうち、実に28ページがイースタン州刑務所の記述という具合。「私たちは......大きな部屋に入った。そこから7つの通路が放射状に延びている。フランスの哲学者ミシェル・フーコーは『監獄の誕生』のなかで、近代社会の管理システムの原型として「一望監視装置(パノプティコン)」というものを考えている。そのモデルは中央に監視塔があり、その周囲を独房が囲む円形の刑務所で、これは机上プランで実現されなかったが、「ペンシルバニア・システム」はその変形というべきもの。受刑者(人々)は監視者の姿が見えないけれど、常に監視されていることを意識して自らの行動を律しなければならず、そのことによって受刑者(人々)は強いられた規則を内面化する、ってことですね。フーコーの説に従えば近代社会のモデルともいうべき建築が、ここフィラデルフィアで初めて現実につくられた。ディケンズはもちろん「一望監視」という現代思想っぽい視点からこの刑務所を問題にしてるわけじゃなく、この刑務所の、全員を独房に閉じ込める「独房監禁」というやり方を問題にしている。受刑者を独房に閉じ込め、他人との接触を一切断って監禁するやり方がいかに非人間的で精神的に残酷なものであるかを怒っている。広角で撮ってるから広く見えるけど、3畳ほどの狭さ。ベッドがあったから、動ける空間はほとんどない。いう別の問題が生まれることになった。天井に開けられた60センチ×10センチほどの窓。ここからだけ、わずかに外光が差し込む。受刑者はどんな気持ちで空を見上げたろう。この「ペンシルバニア・システム」の刑務所は、ヨーロッパ、アジア、ラテン・アメリカでたくさんつくられたが、本家のアメリカではその後、ほとんどつくられなかった。