作中、私たちはいくつかの奇跡を目にすることになる。冒頭、元信とみやは、それぞれ天満天神の夢のお告げに導かれて出会い、みやが雅楽之助に松をかたどらせ、元信がそれを描くと、武隈(たけくま)の松そっくりの絵ができあがる。とらわれた元信が自身の肩をくいやぶり、口にふくんだ血で描いた猛虎がふすまから飛び出し、彼を救い出す。(みつおき)が手水鉢(ちょうずばち)に自画像を描くと、それは裏面に透け、さらに彼が家で描いていた大津絵は、踏み込んできた侍たちを驚かし、退散させる。なんといっても最大の奇跡は、「反魂香」という題名にもなっているように、死んだみやが元信に嫁いでくるというものだ。この最後の奇跡は一見、異質に感じられる。いうのも、それ以外の奇跡は、すべて画家がその高度な技術によってひき起こしたものだからである。みやの強い慕情をあらわしているかに見えるこの奇跡は、元信に熊野絵を描かせるためだったと考えることもできる。元信の絵の中で熊野詣をすること――すなわち愛する人の傑作の中に生きることこそ、みやの最終的な願いであったのかもしれない。元信の視点に立てば、絵画表現こそ彼の人生のすべてであり、他のこと、女性関係も含めた俗世のあれこれは副次的なものにすぎなかった。この奇跡を通じて彼は、それまで二次的と軽視しがちだった現実社会を、この場合はみやの思いを、高い技法とともにふすまに描きこむことができるようになったのである。そもそもみやが、遊女に身を落とす原因が、父の絵師としてのプライドにあったことを思うと、この作品は絵画を通じて芸術の持つ力を描いているといっていいだろう。たしかに絵は奇跡を起こす。レンブラントとゴッホという、生涯においてはむくわれることの少なかった二人の画家が、現在では私たちのオランダという地域にいだくイメージを形成する上で、また絵画史や観光資源の上でも、大きな影響力を持っている。人間は政治家や天災だけでなく、芸術家によっても時代や地域を記憶する生き物なのである。上記のほかに、元信が名古屋山三と知り合ったことから、六角家のお家騒動に巻き込まれること、その過程で銀杏の前と祝言をあげてしまうこと、舞鶴屋でみやと再会を果たすことなど、このはなしの中で起こる奇跡的な偶然は枚挙にいとまがない。私たちの常識では考えられないできごとが語られている作品のようにも思える。すると、近松がほんとうに描きたかったのは、私たちの住んでいるこの世が、実は奇跡に満ちているということではなかったのかと思えてくるのである。