自分がこんだけ悩んでいても「カラオケ行こうぜ!」みたいな。いう友達にほんと救われるっていうか、間違っていないはずなのに何でこんなに悩んでるのかと自分を追い込んでしまったり、人に強く当たってしまったりした時に、ただただ暖かく側にてくれる存在のデカさっていうのは必要ですし、そういう人が絶対誰にでもいると思うんですよ。忘れてしまっている瞬間はいっぱいあって、そういう存在を見つけるような作品だと嬉しいです。そこに気づかなくてもいいんですけど自分もこういう友達がいるなぁとかそういう目線も嬉しいですね。最終選考に残った作品ですが、台本と戯曲で差異をつけることは意識していますか?春陽:劇作家の戯曲を読むのは苦手です。セリフだけバーっと読んじゃって、この人が喋ってると思ってたらアレ?逆だったみたいな。名前、セリフ、名前、セリフだとリズムが自分の中で悪くって。芝居で見るとセリフしか来ないじゃないですか。セリフとト書きしか読めないんですよ。途中から意味わかんなくなることが多くて、ダメだまた始めからだって、諦めることが多いんです。理屈ではわかってるんです、台本と戯曲の違いはどういうものかっていうのは。自分の中で、しっくりきてるかっていうとわからないです。久原:出演している方としてはどうですか?榊:読みにくいと思ったことないですね。久原:やっぱり読みにくいものは嫌だから読みやすく書こうと意識しているんですか?春陽:そうそう。最悪30分後に本番ですって台本が出ても、台本持ってたら成立するくらいの読みやすさは欲しいと思ってるんです。口調も人称も分けるし。久原:作劇をするにあたって、一番最初に役者にまず理解してもらうというところは、スタートからありますか?春陽:理解してもらうというよりも自分が喋ってて楽しいと思ってもらうことを大事にしてますね。テンポ感というか、言いたくなるように書いてるんですよ。「話聞いてあげるよ」っていうのも突然「話聞いてあげるよ」じゃわからないけど、なんとなく会話を重ねてきて「話聞いてあげるよ」が一番言いやすいタイミングがあって、そのセリフを言いたいタイミングを常に探しながら書いています。久原:榊さんもとても頷いてますが、出演し続けてきて言われてみればそうだなって感じますか?榊:そうですね。逆にやっぱりそのセリフに向けて言えるように準備をしてます。春陽:やっと最近、突然、えっ何で今このセリフ?みたいなことを書くようにしたんですよ。それに対して役者がじゃあここでこうしとかなきゃって後から考えることが必要になってきて。それをしないとお客さんに驚きがないこともわかったんで、逆算してっていう作業も技術的に入れてますね。理路整然と言いやすいように書いてばっかりじゃ役者も探求しないな、とか。お客さんも驚かないなっていうのを発見して。端折って書くことも増やしました。初稿は、なぜ言ってるのかっていうのを全部書きますね。後でここ削っちゃえ!とか。3本分くらい書きますからね。久原:前回の「ト音」は約120分でしたけど、今回は?春陽:今回も同じくらいですね。改編してここ要らなくなったからこれ入れたい、とか試してる部分もあるし。久原:おそらく初めて観るであろう大分のお客さんはもちろん、結末がわかっててももう1回あの舞台観たいなって思えるお話ですから、東京のお客さんも楽しみにしていてほしいですね。春陽:楽しめます、絶対。1回、江角先生に会いたいな、とか。いう風に思ってもらえる作品でもあると思うので、僕の脚本家としての技量も一生懸命詰め込んでますが、俳優たちが自分のキャラクターを魅力的に思ってもらいたい、という意識も存分にあるので。久原:劇団5454の俳優は春陽さんのリズム感を舞台の上に立ち上げることが巧みで、立ち姿がとても美しいなって感じます。春陽:劇団中心っていうのは今回までで、次回からは客演と一緒にやるような印象にちょっと変えていこうと思ってるんです。その集大成にしなきゃいけないなって思ってます。1つイジワルな質問をしてもいいですか?お2人が高校生の時についた一番大きな嘘は何ですか?春陽:何ついたかなぁ。細かく嘘つき続けてきてて。久原:そんなに!?榊:ちっちゃい見栄とか親に対して全く無くて、「勉強してるよ」とか。してないの丸分かりだったと思うので。すごい開けっぴろげな子供だったと思うんですけど、親が悲しむことだけは避けていたのは覚えてます。聞いた話で母が悲しむようなことあったら、子供だけで口裏合わせして。姉と弟がいるんですけど、お母さんだけは悲しませないようにしようって。春陽:僕は男子校だったんですけど、彼女作るときって絶対に紹介なんですよ。基本的に友達の友達で。メールから始めるんで、彼女が居ても居ない前提で次を進めとくとか。久原:なかなか最低なエピソードですね。春陽:そもそも人に必要とされるというか人の心を掴むのが好きなんですよ。メールの文章も他より上手かったみたいで。こんなに簡単なんだ!って思ったんです、人の心を掴むのが。高校生の時なんか特にそうじゃないですか。女子高生が求めてる言葉が簡単にわかっちゃって。本気で好きになってもらうっていうよりも、もしかしたら好きかも?って、相性を合わせるのが得意だったのかも。久原:1回目の大分公演の「好き」の裏返し。経験が全て劇作に活かされてるなんて素晴らしい人生を送ってますね。春陽:自分の言葉や文章が人の心にどういう影響を与えるかっていうのが昔から好きだったんですよ、たぶん。人を傷つけたくないって思うし、歩み寄りたいって考えます。自分を偽るって事を高校生の時はめちゃめちゃしてた。人に合わせることが生き甲斐でずっとそれを上手くやってきちゃったから。相手に対しての嘘もそうだし。相手に合わせることっていうのが今回のテーマでもあるので、自分への嘘っていうのも今の人は特にあるだろうなって思いますね。昨日、打ち合わせの休憩の時に榊さんがTwitterの動画を見てたんです。おもしろ動画なんですけど何も面白そうな顔してなくて。冷めた目で、無表情で「いいね」押してました。榊:感情がなくても「いいね」押せるっていうね。春陽:今は無表情でも共感してることを伝えられるから。会ってたら「いや、嘘だろ!」ってわかるけど。それは面白い時代ですよ。久原:渡辺えりさんが大分で劇作家大会の宣伝のために講演した時に、「今の子はスマホの中で全てを見ている。やって劇場に時間を取らせて足を運ばせるかが私たちの勝負だ。「その魅力をどう伝えるかを表現できる能力が劇作家である私たちにはあるはずなのに。スマホの画面で見るだけじゃなくって気になった役者さんをずっと目で追ってみたり、2回目は遠くから全体を観たり、生で自分の目で観る楽しみ方を舞台で提示していけるといいですね。劇団5454にはその力があると思います。最後に大分のお客さんにメッセージをお願いします!春陽:3回目なのでもちろん期待してくださるお客様もいらっしゃると思いますし、その期待には絶対応えたいと思ってます。劇団5454としても成長していかないといけないと思いながらも舞台を楽しむっていう気持ちをもらいに、思い出しに、大分に来るっていうのもあるので、観にきてくれるお客様も一緒に楽しめる舞台空間を作りたいと思っております。※応募期間は終了致しました。14:00/19:00※受付開始は開演45分前から、開場は開演30分前から。※開演時間を過ぎますとご入場頂けない場合もございます。お時間には余裕を持ってご来場ください。入場はご遠慮ください。高校時代に演劇部へ入部して以来、裏方として演劇に関わっている。社会人になってしばらくは観る専門だったが、友人の誘いで地元劇団に制作として入団して以降、本格的に企画・制作の仕事を始めた。現在は、他県の団体の大分県内公演の受入れ・支援や、市民参加型を含む公演やワークショップの企画・プロデュースをして地元の演劇人の育成に取り組んでいる。FUNAI演劇祭の初代プロデューサー。大分のワクワクとドキドキを刺激するローカルウェブマガジン。イベント、音楽、ファッション、映画、本、アート、建築、グルメなどその土地に息づく人たちが大分ならではのカルチャーを紹介していきます。キーを押して検索TOPEVENTCOLUMNINTERVIEWPRCONTACT入力して。