いうことで、特撮からアニメまで幅広い当時の音楽なんかを音楽理論に基づいてキャラクターごとに分類しているということなので早速いろんな曲を聴きたいよという声もあると思うので後ほどちょっとお楽しみいただきたいなと思います。今日はいろんなアニメの主題歌を音楽的に解説していただきたいなと思っ手織りますけれども。ガモウさん、どんな曲から今日は行きましょうかね?ガモウまずは国民的アニメの「サザエさん」のオープニングテーマなんですが、とりあえず聞きどころを・・実はこの曲、黒人音楽っぽいところがありまして。イントロのストリングスがモータウン系のフレーズでして・・。間奏でもモータウンっぽいリズムパターンが出てきまして、エンディングのストリングスもR&Bの定番フレーズが使われているのでそのへんに注目して聞いていただければと思います。荻上ジャジーな感じっていうことになるんですか?ガモウまあジャジーというか、定番のパターンがあったんですけども。モータウンっぽい編曲という。荻上なるほど、他にも注目点っていうのはどういうふうなところに注目すれば良い曲になるんですかね?ガモウベースが江藤勲さんっていう「ブルーライトヨコハマ」とかちあきなおみさんの「喝采」とかで弾かれている、当時おそらく日本で1番スタジオプレイヤーとして弾かれていた方が弾いてると一応言われております。荻上そういういろいろなルーツが実は入った曲なんですね。普段、よく聞いている曲ではあるけれども。意識したことなかったですね(笑)荻上そんなにジャズとかブラックミュージックのルーツがあるとは、なかなか。南部サザエさんでしょ?っていう。荻上やっぱりボーカルのあの調子に引っ張られていくので、アレなんですけど。バックのサウンドの方にちょっと注目して聞いた方が良いですか?ガモウそうですね、今回は。聞くと確かにスイング感じのある裏拍でちゃんとリズムを取るジャジーな感じに冒頭のチャッチャッっていう感じが確かにご指摘あったようにモータウンサウンドのリズム感というものになるわけですね。いやー、こうやって聞いたことなかったし、2番はじめて聞きましたよ。これ作曲家が筒美京平さんですよね。これは筒美京平さんがまだまだ・・ガモウそうですね、最初期ですよね。作曲家として活動されているころの。作曲家としての筒美京平さんの特徴とはどういうふうに考えればいいですか?ガモウそうですね、まあ実は「サザエさん」の前に大橋巨泉さんの「俺は天下の百面相」っていう曲を出してまして、筒美京平さん作曲なんですけれども。それのブラスをほぼ引用している曲なんですけれども。大橋巨泉さんって曲を出してたんだなって。ガモウそれ巨泉さんの「巨泉のスター百面相」っていう番組の主題歌だったので、それが終わって翌週から「サザエさん」がはじまったんですけど。荻上じゃあブラスを引用するような形で引き継いでるっていう?ガモウ引き継いでますね。聞くことが最近・・動画サイトとかにも上がってたのがなくなってできないんですけど今。荻上まあ四つ打ち感があるということになっているわけですね。これは実際にベースが手元にあって、ガモウさんベースとなのでどういうことなのか?っていうことを抜き出してちょっと解説していただきたいと思います。今の間奏のコード進行がですね、こういうコード進行なんです。荻上ベースでコードを弾いている(笑)ガモウ本当は弾かないですよね。これラインをつけると普通の人だったら・・(演奏のため、省略)ガモウこんな感じなんです、今のを江藤勲さんが弾いた感じのフレーズだと・・(演奏のため、省略)ガモウこういう感じで、なんか推進力あるフレーズで弾かれていて、これが黒人っぽいというか。荻上しかもルート音おさえて、ただ音感を確認していくだけじゃなくてちゃんと動いていくことによって、曲としてのアップダウンというか・・楽しげな陽気な感じというのが演出されていますよね。その通りだと思います。確かにベースラインを抜き出すだけでも、ずいぶんとその曲の特徴というのも分かったりしますね。ちなみに今お持ちいただいているのはフェンダーのベースですね。ガモウあ、フェンダージャパンなんですけどね。荻上ということでまずは「サザエさん」のオープニング曲から行きましたけれども。これはちょっと意外でしたね。南部モータウンなんて、言われなければこの先考えなかったですね。荻上で、作りが似ている曲がいくつかあるんですか?ガモウはい、モータウン・・今の四つ打ち、スネアの・・スネアって小太鼓ですね。小太鼓の四つ打ちのパターンだったんですけど。1つモータウンビートっていうのが有名なのがあって「シャッフル」ってハネるリズムなんですけれども。そのもうひとつの代表的なモータウンビート、スプリームスの「恋はあせらず」という曲のパターンがあるんですけれども。これもまあ黒人音楽のパターンですね。この黒人音楽モータウンのパターンを使った有名な曲がアニメソングでは「エスパー魔美」のオープニングの「テレポーテーション」という曲があるんですけれども。荻上ほうほう、聞いてみましょうか?あ、本当だ!裏で指を鳴らしたくなるような。「エスパー魔美」オープニングで「テレポーテーション」です。荻上このドラムの感じですよね。この♪スッタスッタって1,2,1,2っていうこの裏で取っていくような感覚が先ほどの「恋はあせらず」のあの四つ打ち感をしっかりトレースして並べるとよく分かりますね。南部ねえ、刷り込まれていたっていう。日本人は日曜の18時半になれば黒人音楽を聴いていたということなんですよね。荻上アニメソングって意外といろんなルーツの曲がごっちゃになっていて、曲の教養として「えっ、こんな実験やってるの!」って今思うと、今のアニソンでもやっぱりすごいこといっぱいやってますよね?さてというわけで「サザエさん」の話が出て来たところで、エンディングの方の曲についてもちょっと触れてみましょうか。ガモウエンディングはですね、テレビとレコードだとちょっと構成が違ってですね、テレビだとAメロが終わった後サビまで間奏がすごい長いんですよ。普通はすぐ行くじゃないですか?それが実はレコードだとセリフが入ってたんですね。セリフ部分がテレビではセリフがカットされてまして、だから変な間奏みたいになっていると。そのセリフ部分がオーギュメント・コード(aug)が使われているんですけれども。それがちょっと気持ち悪いというか、ちょっと不安げな感じの響きのコードなんですね。荻上オーギュメント・コードっていうのは3和音だとすごい安定したコードですけど。そこの1音とかいろいろ音を足されることによって、ちょっと不思議な雰囲気になるコードのことをまあ・・ガモウそうですね、3和音の1番上の5度の音がシャープする、半音上がるんですけどそこはなんか不安な気持ちにさせるコードなんです。南部おお、聞くと?印象としてね、ほお。「サザエさん現象」ってあったじゃないですか?日曜日の夜に「サザエさん」を見ると不安になるって。「もう行きたくない!」って。ガモウそれはまあやっぱりそのオーギュメント・コードの影響もあるんじゃないかという。そこでも不安に駆られて。曜日じゃなかったんだ!荻上エンディングソングのせいだと。いうこともあるんじゃないか?と思いまして。荻上じゃあそのちょっと不安げになるような部分があるのかどうか、そのコード進行とかに注目をして曲を聴いていただきましょうか。荻上いや-、確かにコードのちょっと不安感というかボヤッとさせられる、モヤッとさせられるような感じがありますよね。今のセリフの部分なんですけど、そこはちょっとオーギュメント・コードで。それでテレビバージョンだとオーギュメントのコードの部分が今のは2拍なんですけど、4拍になっててより不安感を煽るという(笑)荻上なるほどなるほど、モヤッといえばちょっとセリフのキャラ設定がね・・初期のキャラ設定の感じになっていて。ガモウカツオくんが大山のぶ代さんがやられてたりとか、サザエさん以外はもう声優さんが変わられているんですけれども皆さん。荻上そうですよね、マスオさんが「愛しているよ」って言ったりしているとね。南部ちょっとゾッと・・「知っているマスオさんじゃない!」って(笑)荻上サザエさんがお母さんを起こしていたんですね、この曲の感じですと(笑)というわけでエンディングを聞いていただきましたけれども、やっぱりその曲のコード選びである感覚みたいなものが呼び起こされるというものを今の話で伺いました。続いての曲に行きましょうかね?続いてはどんな曲で?ガモウ次は「魔女っ子メグちゃん」のエンディングテーマの「ひとりぼっちのメグ」ですね。荻上これはどういったところに着目をすれば?ガモウこれはですね、タンゴなんですよね。なんちゃってタンゴなんですけど、当時はいわゆる今で言う「ワールドミュージック」世界のいろいろなジャンルの音楽を編曲に入れるということもよくやられていてですね。この曲はタンゴ、途中の部分で8ビート、普通のポピュラー音楽のポップスとかで使われる8ビートっぽくなるんですけど、それがまた日本独自のジャズっぽい8ビートであまり海外では見られない感じのリズムなんですよ。南部そうなんだ、それとは知らずに聞いてたってことだ。荻上へえ、じゃあちょっと変わった融合がみられる、まあ聞かれるということですね。これも曲をリズムに着目をしながら聞いていただきたいと思います。本当だ!タンゴと8ビートが交互にきてますね。その8ビートも「シェイク」っていう独特の日本のジャズミュージシャンっぽいリズムでおそらくジャズのミュージシャンがやってたんじゃないかな?と推測されます。今のさっきの曲をバックに流しながらいくと、この♪カッカカって鳴りながらタッタタンみたいなこのタンゴの独特な感じから、もうちょっと時間が経つとサビの部分になるんでしょうかね?そこに行くと、♪ツッツタッツ、ツッツタッツっていわゆるドラムで刻むような8ビートサウンドに変わっていくということですね。変わった融合がアニソンの中であるんですね。他にマンボとかサンバとかいろいろなジャンルを・・まあなんちゃってなんですけど、ちゃんとサンバやっている人が聞くと「全然サンバじゃない!」って言われそうなんですけど。「なんちゃってサンバ」「なんちゃってマンボ」の曲がアニメではけっこうありまして、他にもポルカとかヨーデルとかそんなのも・・さっきの「サザエさん一家」の曲は「アフロ・キューバン」っていうリズムだったりとか。荻上なるほど、確かにマンボ感出してますね。ガモウマンボ感が出てるんですけど、まあ「なんちゃって」ですよね。荻上マンボ感とかサンバ感とかなんかちょっといろんな曲のアレンジが欲しいときにはやりがちですよね。チョコボの曲だってね、ファイナルファンタジーのかわいげな鳥ですけれども。マンボバージョンとかもあったりとかしてですね。楽しくサウンドをアレンジするときにはやっぱりマンボ感の陽気な感じを拝借するという感じですよね?ガモウそうですね、マンボは陽気ですからね。次は別の?ガモウじゃあサンバで行ってみましょうか?ブラジルですね。「うる星やつら」のエンディングテーマだった「宇宙はタイヘンだ」という曲を。南部サンバだー!テンちゃんがフワフワ踊っていた記憶がありますけど。南部ああー、そうですよ!サンバと全然知らずに、サンバそのものを当時は知らなかったけど浴びているんですねえ。「マツケンサンバ」を連想する方もいたでしょうね。このオープニングのあの感じで。思いましたもん、流し目を。荻上90年代の方だったらね「南国少年パプワくん」とかね。あれもやっぱりサンバ感ありましたからね。いうわけで、タンゴ・マンボ・サンバと続けてワールドミュージック感をエンジョイしていただきましたね。続いての曲はまたちょっとガラリと変わりまして別の曲の感じを味わっていただきたいと思うんですけど。最後は、コード進行の話になるんですけれども。「ひみつのアッコちゃん」のエンディングテーマ、水森亜土さんが歌いました「好き好きソング」というのを解説したいと思うんですけれども。この曲はブルース進行という進行でして、いわゆる日本の歌謡ブルースとは違ってアメリカのブルースですね。それと同じ進行なんですけれども。ブルースってコード進行が基本的にほとんど同じなんですよ。これもそのコード進行でできてまして。実は日本で一番有名なブルースはこの「すきすきソング」なんじゃないか?と。ほとんどの人がたぶんこの曲は聴いたことがあると思うんですけれども。ブルースということをあまり意識しないで聴かれているんじゃないかと思いまして。荻上じゃあブルースということは、これは特にコード進行がということですね。ガモウコード進行がブルースなんですね。本当だ!気づかなかったけど。「はあ、どうした」に持って行かれてブルースだなんて!(笑)荻上ブルース、12小節でだいたい進行して次のパターンってなるんですけど。ベースがあるのでルート弾きでもいいので。ガモウブルース進行、キーが違いますけれどAでやってみましょうかね。ガモウこれ、ブルース進行ってやつです。荻上12小節で1セットで、例えばジャズセッションとかをするときにいろいろやるんですけど。すき」って歌ってるとこと「♪アッコちゃんがなにがし・・」って歌ってるところメロディが違うんですけど両方同じコード進行という。荻上そんなブルース進行に「はあ、どうした」みたいな感じのをつけるのがすごい組み合わせですよね。今のオルガンがずーっとアドリブをしてまして、江草啓介さんっていうジャズミュージシャンの方が弾かれているんですけど。アドリブで最初から最後までずーっとアドリブという今だと考えられないアレンジですよね。荻上というわけで、ブルース進行の曲をもう1曲用意していただいたという?ガモウはい、今のはちょっとファニーなキュートな感じのブルース進行の曲なんですけど同じコード進行で格好良いリズムにすると格好良い良く曲になるということで「カウボーイビバップ」の「TANK!」という曲を聴いていただきたいと思います。荻上いやー格好良い!ガモウこれは、マイナーブルースという形で。さっきのはメジャーで弾いたんですけどお手本で。これはマイナーなんですけど流れとしては同じ感じの。荻上ちょっと悲しげな大人感みたいなものが少しあったりしますね。南部さん分かりました?基本的なコード進行は、ルートが同じで12小節1セットで、12小節の最後のところで見得を切るような感じで。アニメーションだと、そこにインサートでキャラクターなどがサッ!サッ!と。2人の人間がいたら背中を合わせながらカメラ目線みたいな感じの格好良さとかあったりしますね。荻上この基本的なものを使いつつも、またちょっと違うような曲調で楽しんでいただくのが、もう1曲あるんですね!ガモウそうですね、「新オバケのQ太郎」2回目のオバQのアニメ化なんですけど。その主題歌の「オバケのQ太郎」という曲。荻上こちらもブルース進行、じゃあ12小節の流れも含めて注目して下さい。荻上これ面白い展開しましたね。2小節追加されてまして。荻上12小節のここまで本当にブルース進行の定番なんですけど。「♪だけど・・」で2つ足すんですよ!ガモウおまけの部分ですね。荻上これがちょっと実験的な部分ですね。Power」っていうアメリカのファンクバンドがあるんですけど。Power」の曲みたいな感じなんですよ。歌がすごいファニーというか、キュートな感じで。「すきすきソング」もそうですけど、いかにボーカルが立つとコード進行とか実は隠れたバックになるのかと。ある曲の雰囲気とかをちゃんとコード進行とかが演出しているからそういうマッチング、雰囲気が出るというのはよく分かりますね。今日はベースをお持ちいただいて、ベースで弾いていただいたのでラインが分かりやすくなりましたね。自己紹介ヒロノリ文字起こしをしたり、自分の見聞したことを書いたりしている会社員です。