“本質”という意味もあります。Nature”では、自然(Nature)というテーマで様々な技法とスタイルの中に映し出される自然界や生物の姿、またそれぞれの作家が表現しようとする自然界の本質(Nature)を作品を通じご紹介することで現代アートの一断面を考察します。他、グループ展、イベント等参加ウッドバーニングという技法を得て、描きたいものを表現できるようになりました。私は、生と死であったり、何かを言わんとする瞳であったり、ある種の物語を秘めたものであったりと、目には見えないものを込めた絵を描いています。最大のテーマとして、生と死について語りかけるようなものを描きたいと思っています。死を見つめることは、一層の生命力を感じる行為のような気がするから。イキモノは死ぬからこそ生き輝き、生きているからこそ、死ぬ。その両極端に見える同一の輝きを、心髄にある願いや訴えと共に表現したい。そんな感覚を、絵を見て感じていただければ幸いです。生きているからこそ悩み、喜び、苦しく、楽しい。魂の叫びに耳を傾けて、すべてのものを受け止め、咀嚼し、画面に起こしながら生きていきたい。相手の心を殺さず、自分を殺さず、場を殺さず、優しさを殺さず、調和の下に穏やかに生きられるように願う。心の奥底を見詰めた絵が少しでも心に響きますように。2018展」Statement「箱」とアート箱を用いた作品を作るにあたって、私はこの「箱という装置」を小さな劇場であると捉えています。フランスの哲学者ガストン・バシュラールは著書「空間の詩学」の中で「箱」についてこう書いています。“小箱を閉じると、詩人はその内部に夜の生活をよびさますのだ。「小箱が閉じられ、邪魔者の耳が眠りにふさがれ、あるいは外界の音に充満し、人間たちの思いがある現実の事物に集中するとき、そのときその小箱の客間では奇妙な光景が現出する。異常な身の丈と風貌の人物たちが小さな鏡のなかからあらわれでる」”バシュラールがいう箱とは閉じた事物ですが、アートとしての箱を考えるとき、それは常に開かれた状態で、この閉じた世界の物語を表出させています。詩人が呼び覚ます「夜の生活」とは太古の記憶、人が持つ根源的な郷愁の在りようなのではないでしょうか。わたしは、この閉じた世界の物語を作品を通して紡いでいきたいと考えています。POINT/銀座)光と、影と、色とのリズムをテーマに制作しています。日常の何気ない一瞬、その時自分が感じた感動を、作品を通して共有していければと思っています。制作テーマはoneness。200年後の子孫に美しい地球を残すために人間が何をすべきか...採りすぎたり、汚しすぎたり、使いすぎたりしていないか。アクリルガッシュとキャンバスを用い、青色と(空想、実在含めた)動物達を中心に制作しています。目に見えずとも感じられる空気感や温度、感触を目に見える色や形にしたいと思っています。風や水、動植物の息遣い、広がり流れる空気が表現された時、キャンバスは支持体ではなく私の頭と心に存在する世界を覗くファインダーとなります。して活動しており、絵に刺繍を織り交ぜた作品を作ったところから刺繍に興味を持ち始めました。その後中国四大刺繍の一つでもある蜀繍(しょくしゅう)を四川省の蜀繍技能学校で専門的に学び、そして数多くの刺繍技法を持った少数民族が住む中国の貴州に滞在し、半年間様々な村を訪れ彼らから直接技法を学びました。昔から動物や植物等をモチーフにしてる事が多く、自然にあるべき色と自分の中で感じる色を組み合わせて絵のように刺繍糸を使い一本一本繊細に表現をしています。普段は蜀繍の技法を借りて制作した作品を展示する機会があまりなかったので、今回“Nature′′企画展に参加ができたこと大変嬉しく思います。作品ご購入ご希望の方は以下、ご連絡いただきますようお願いします。実際に作品をご覧になりたい方は、作品により画廊にてご覧いただくこともできます。ご希望の際は事前に御連絡ください。