JR渋谷駅南改札西口から徒歩5分のギャラリーです。コンテンツへスキップRoom_412JR渋谷駅南改札西口から徒歩5分のギャラリーです。表現の場としてご利用いただけます。現在2020年12月までの予約を受付中です。担当:伊東までご連絡ください。最終日17:00まで本展は「バトル」をテーマに据えます。「バトル」とは、何らかの到達点に向いて衝突が起こる出来事です。一方から他方へ力が加わることにより、どちらも変形・損傷しえます。ゆえに現実では、非常に面倒くさく、また恥ずかしいものです。2回目となる今回は、中盤戦です。それは(それ以前から来る疲労やその先を読む体力などの)足かせをもった静かな拮抗を指す謂いでもあります。同時に、自身を客体化し相手を主体化することによって図られるその先読みは、およそ刹那的な行いです。その行いを絶え間なくやるために必要なのは、集中という名のメモリの節約です。そこで捨てられるものは何でしょうか。捨てざるをえないものを捨てて初めて前進し得たとしても、私たちは何が捨てられたかを忘れることが可能です。対して、捨てざるをえない全てを抱えたまま集中することは可能でしょうか。ここを本展における一つのアンカーポイントとして考えます。本展展示者はそれぞれがそれぞれの拮抗を持っています。荒川は対風景、大町は対自意識、岡は対シミュレーションの活用、桒原は対リズムの存立、佐野は対観客、永田は対大きいもの、元岡は対モノそのもの。Room_412にてこれらの拮抗を展開します。人とモノと風景との対話から、ユニークでノンリニアな世界のための制作を行う。「jam」、「つたなさ」、「その辺」などがキーワード。失恋をきっかけに主に少女を制作してきた。古典的な絵画と原始的な感情の総合を目指す。在籍コンピューター、オーディオサンプルを用いたアルゴリズミック・コンポジション、ソフトウェアやフォーマットといった環境、またそれを/が形作るコミュニティ等の環境に、興味関心を持っている。在籍リズムについて考える。​打楽器的な経験や論理的否定の思考をもとに、制作や演奏を行う。打楽器をやりたい訳ではなく、自分を表現するのに今たまたま適しているのがそれなだけです。在籍メディア、都市、自分より大きいものに関心がある。好きでもない家族のおさがりを着ることで実存と身に纏うものの関係に時間軸やその政治を取り入れた接点から考えるようになった。それでいて古物の恒久性に憧れている。夢か現かわからないようなおぼろげなもの。」をとりまくものをモチーフに作品をつくっています。しないものだからこそそのものに付随する感情をたいせつに思い出しながら作品に織り込んでいます。いつかの記憶につながるようなそんな作品たちを展示します。hikaru油絵を中心に立体なども制作。050-5319-8428階段で4階までお上がり下さい。原則として7日間(月曜日午後~月曜日午前)1単位をワンクールとし、当ギャラリーホームページでの告知を含めて、ワンクール80,000円(税別)としています。学生及びそれに準ずる方には割引があります。useのページに記載)に規定されている事項のご相談にも応じます。設営期間として相応の日数が必要な場合などもご相談ください。