ご清覧ありがとうございました。)2013年01月24日21:00カテゴリ作品短評・総評アニメ【短評】『たまこまーけっと』~奇術師たまこが形象する"夢の商店街"↑オープニング曲でのたまこは、なぜマジシャンの格好なのか?『たまこまーけっと』というアニメが人気らしい。いうのは、これまで観た事が無かったからです。ウチの地区じゃアニメの深夜放送が無い為、ちょっと観てみようかなという習慣が生活に組み込まれてません...。言いようの無い違和感があるのを、第1話から感じていました。何て言うか、『エヴァ』や最近の宮崎アニメを観た後のような違和感。映像を観てもいない私でも、アンテナにびんびん伝わってくるのです。この違和感は、第2話の感想でより強くなりました。『たまこま』には、何かある。確信して、何とか視聴する方法を探してみたところ、おお...ネット配信されてるじゃないですか。́∀`人)これはもう観るしかないな...神が私にそう告げている。『たまこま』の違和感の謎を解き明かすべくやってみたいと思います。第2話までに分かった事を踏まえて掘り進めますが、この謎の答えが導かれた時、果たしてどんな視点が生まれるのでしょうか。―――まずは、違和感のいきさつについて纏めてみます。『たまこま』の舞台となるのは、「うさぎ山商店街」なるアーケードですね。昔ながらのお店が軒を連ねていて、古き良き伝統が守られてます。昔ながらのお店に居るはずの店主に、なぜかレトロ臭が一切しないのです。時代錯誤な描写が至る所で散見されるにも関わらず、です。積極的に町内会に参加してるのも"ありえない"です。『ちびまる子ちゃん』の時代ですら、町内会という枠組みが嫌だったと、まる子が盆踊りに参加する回で語られてますし。しゃべる鳥はそんな"ありえない"の代表選手に過ぎません。「あんこ」と付けられた安直な名前を嫌がってます。ピアスの兄ちゃんも「もち蔵」とかいう名前に疑問を持つべきだよね。この"ありえない"の中心に居るのが、主人公の北白川たまこです。商店街のPR活動には友達も巻き込み、率先してこなすのです。誕生日になれば町中の人が「今年こそは」とお祝いに駆けつけます。桜高軽音部のような纏まりを町内の人に持たせてるという事です。京都アニメーション制作の従来のアニメ作品では、ごく親しい身内同士の親交だけが強調されてきましたが、コミュニティ規模が町全体に広がったのは初めてだと思います。町の人達との距離が近すぎる。背景に何らかの意図が働いていると思えるのです。町内会の枠組みがいかにもわざとらしく作られすぎている。『gu-guガンモ』のような鳥との心温まる交流の話でもなさそうですし、かと言って商店街の傾陽をどうにか救う話でもありません。単なる日常風景を模した話でもない。全て計算尽くで作られてるような気がするんですよね。これまで背景構造を明確に意図した作品は無かったと思いますから、そこには必ず、何か別の目的があるはずなんです。私はその何かに違和感を覚え、考察に至ったという訳です。現実にありそうで"ありえない"うさぎ山商店街ですが、ではなぜ、"ありえない"ほど仲良しな様子が描かれているのでしょうか。街路と室内が分離したデパートと比較しています。時代を形象してきた店々によって、過去に連なる夢を見ているというのです。昔ながらの商店街に自然と溶け込んでいます。町の人達からレトロ臭がしないのは、これを視聴するユーザーが、たまこの視点から商店街を見ているからだと思われます。外から見たユーザーにとっては"ありえない"くらいの異空間です。見ている人に伝える為ではないでしょうか。私達は夢の中に映し出された街路をぶらぶら散策しながら、たまこの視点を通じて、形象化された商店街のかつての姿を見てるのでしょう。『たまこま』はこの構造を作為的に生み出しているようで、しかもそれはベンヤミンの理論が基になっていると思われます。↑楽しい空間に引き連れられる町の人達。オープニングでは、たまこがマジシャンの格好をして、シルクハットから鳥を出し、町の人達を引き連れてマーチ行進してます。夢の商店街も全てマジックで形象したものだと言わんばかりです。ユーザーも行進の後に付いて夢の世界へ連行されてるに違いありません。鳥を頭に乗せて歩くなんか、普通に見えてしまいます。元の飼い主?である王子と故郷の映像を出力してますよね。色んな所でベンヤミンと符号するのが私、気になります。文中で解き明かした謎は全て仮定によるこじつけに過ぎません。定期的にやってる平成仮面ライダーの学術的考察も、10年以上続けてきたからこそ、私自身も納得しています。これからは毎回、京アニ作品をガチで考察していきましょうかね。いった学術的背景が用いられてるかも知れません。今後はDVDでも借りて、深夜デビューしていこうと思います。ご清覧ありがとうございました。↑「ドラえもんの絵」を分解してみよう。誰しもそれが出来るのであれば、誰もが天才漫画家になっているはずである。人間の記憶は、実像そのものをインプット出来ない。作画をする度に何かを参考にしながら描くという訳にもいかない。上達には、鮮明なままのイメージをアウトプットする技能の習得が不可欠だ。記憶を「絵」に落とし込む具体的な方法を挙げてみよう。記憶の海に堆積した砂粒の1つひとつの事である。複雑な記号表現を記憶する時、読み取られた情報はバラバラに分解され、0と1の電気信号になるまで単純化が行われる。脳の内部では類似している情報を1箇所に集積し、すぐに引き出せるように他の情報と関連付けて保存されている。「絵」から得られる情報は、主に3つに大別される。ドラえもんのイメージを分解すると...?・カラー(全体の色)全体から得られた最も印象的な色の情報。似たような色の記憶と照会され、パターン認識される。・アウトライン(全体の形)大枠のイメージとして捉えられた形の情報。感覚記憶から海馬へと送られ、記号認識される。・ディテール(詳細)単純化できない細かい部分の色や形の情報。感覚記憶として一時的に認識されるも、すぐに消失する。色情報の詳細はここでは省略。「記憶色」でご検索下さい。「ドラえもん」を思い出す時は、"青い"や"丸い"など、いくつかの根幹情報を基に、情報全体の復元再生が行われる。電気信号の粒子になるまで単純化されてから、アウトライン(大枠)だけが、"丸い"として記号認識に至る。具体的に関連付けて記憶しない限り、これらの情報は復元されない。いう事は、鮮明なままのイメージを再現するには、このディテールをいかに記憶・復元するかが重要になるはずだ。―――だが、実際のプロ漫画家の多くは、ディテールには時間をかけない。漫画の「絵」は、細かい描写を簡略化するからである。前回で使用した「お花」を例に挙げてみよう。どちらの「絵」が上手いかと問えば、もちろんリアルな方の「お花」と答えるだろう。極端に写実的な描写は漫画には全く向かない。こんな花が背景に咲いていたら、より描くべき物や人が埋もれてしまう。言って記号的な「お花」を背景に据えると、今度はチープになる。工夫したい所だが、どのようにすれば良いか?ディテールを簡略化して、実像のアウトラインだけを活かすと良い。これで漫画の「絵」にぐっと近付いたはずだ。元のイメージと比較してみよう。どちらの「絵」が上手いだろうか?当然ながら、鮮明なイメージの「お花」の方を選ぶだろう。同じ記号でも"解釈項"の数が多いほど、伝わる情報の量も多くなる。脳神経をリレーして、ディテールまで忠実に記憶が復元される。自分の中のイメージがより鮮明になっている「絵」の方だ。ディテールの記憶が復元されず、「下手」だと感じる。ディテールの隅々まで復元され、「上手い」と感じる。このように、漫画の「絵」はアウトラインを正確に描くだけで、イマジネーションを喚起し、鮮明なままのイメージを伝える事が出来る。上手い「絵」を描くなら、記憶の定着に不必要な細部の再現にこだわるより、アウトラインを徹底して練習した方が効率的に上達できると言えよう。あやふやなイメージで描いたものに、どれだけ細密さを付け足しても、ヘタクソに見えてしまうのは、この為だ。多くの場合は、人物の「顔」を描く練習をひたすら反復している。頭の中にインプットされている同じ角度からの「顔」しか描けなくなる。人間の記憶のメカニズム上、不可能であるからだ。漫画の専門用語では、アウトラインの事を「アタリ」と呼ぶ。固定されたイメージから脱却するには、色んな角度からのアタリを練習し、そこに「目」や「口」をはめ込んでいくように描くと良いだろう。テキスト実像は客観的で、イメージは主観的なものだ。客観的な観察眼の他にも、主観的な想像力を鍛え上げなければならない。単純な反復練習を続けるよりも重要なのである。ご清覧ありがとうございました。Live道場主(管理人)元新聞記者で今は翻訳こんにゃく家。ミッション系大学で英文学を専攻。名だたるアニメブロガー様が集う梁山泊です。当道場も寄稿しております。