ギャラリー5610では「...「木織りboisette展」が開催中です。グラフィックデザインスタジオ2014展」開催中です。TOBE写真展」が始まりました。首都大学東京「グラフィックデザインスタジオ2014展」開催中です。首都大学東京システムデザイン学部インダストリアルアートコース卒業制作研究「グラフィックデザインスタジオ2014展」が開催中です。技術を身につけ、腕を磨き、その集大成を披露することで笑いや驚きをもってお客さんを楽しませる「サーカス」をテーマに、学生達が4年間で培ってきたことを存分に発揮した展覧会となっております。指導教員の工藤教授と出品者9名。昨日は、工藤研究室の卒業生達も集まり和やかな雰囲気のオープニングとなりました。会場では、ひとり1分30秒の短い時間でそれぞれ作品について説明していただきました。五明裕己さん森屋充正さん安齊秀汰さん西原将矢さん井上悠さん渡邊真希さん森田万里子さん菅野哲郎さん佐藤千津さんお世話になった先生方へ、学生達からの嬉しいサプライズもありました。「みなさん、社会に出ても存分に力を発揮してしてください。展覧会は3月1日(土)までの開催です。ギャラリー5610の3月は、卒業制作展が続きます。若い方々の作品をご覧に、ぜひ足をお運びいただければと思います。パネル展』が開催中です。震災の記憶が日に日に薄れゆく東京でぜひ展示を行いたいという冨田さんの強い希望で、展覧会を開催する運びとなりました。展示中の写真は、震災直後に、亡くなられた方々を弔い、震災の事実を人類の記憶に残すため、夜、瓦礫の中をマッチを灯しながら歩き長時間露光で撮影されたものです。「現地の失ってしまった人は、本当に忘れられない。苦しいふさぎ込んだ生活が現実にある。それよりも先にまわりの人が忘れてしまうのは、ちょっと順番が違うだろうと。本当に大切なものを失った人がそのことを忘れられるその時まで、その時が来たらぼくらも忘れても良いと思う。東京とか、地方のいろんなものをいわゆる搾取しながら生きているものが先に忘れるのは、僕は順番が違うと思います。それで、東京でこういったことをやって、思い出さないと。思い出すだけじゃなくてその次にどう動くか。生きている人、生き残った人全員で考えるのかなと思います。」と冨田さんはおっしゃっていました。展示写真は、仙台市にある出版社の協力を経て、写真集になりました。中南米、ニューヨークなので、音楽や写真、デザインなどクリエイティブな仕事と研究に従事した後、2002年から弘前大学教育学部で美術教育に携わっています。2月15日、前日に降った大雪の影響が残る中、津軽三味線ミニコンサートとささやきの壁ワークショップが行われました。音楽にも造詣が深い冨田さんは、「なんで青森(弘前大)なのに津軽三味線(部)が無いの?」って思ったそうで。「あってあたり前のものと思っていたら、ない。自分がやるしかないのかなー」と、2004年に青森県の伝統芸能である津軽三味線のサークルを立ち上げました。現在部員は50名余、卒業生には民謡チャンピオンもいらっしゃるそうです。2011年の東日本大震災以降は、復興支援として、学生とともに東北地方の被災者の仮説住宅を巡り、津軽三味線やグラスハープ、スティールパンの演奏活動や「ささやきの壁」制作会等を行っていらっしゃいます。(詳しい活動報告は会場内のパネルでご覧いただけます。先生をされている松浦さんとのデュオとなりました。時代別に演奏してくださいました。松浦さんの津軽のりんご節。津軽では、桜が咲いた後にりんごの花が満開になるそうです。演奏後には「ささやきの壁」を増殖。「ささやきの壁」とは、ナチュラル・サウンド・アーティスト高野昌昭さんが考案されたものです。音響エンジニアだった高野さんは、あるとき、電気音をやめ、自然音にこだわり、自然に帰ることをさがしているうちに、「ささやきの壁」が生まれたそうです。風鈴のように風を利用して、陶器でできたピースがお互いにふれあい心地よい音を奏でます。冨田さんは「ささやきの壁」の陶片を弘前大付属の特別支援学校の生徒達につくってもらい、それらを組み立てるワークショップを被災地で行っています。会期中、「ささやきの壁」は自由にご参加いただけます。2月20日(木)までの開催です。写真集「いのり」は会場でご購入いただけます。TOBE写真展」が始まりました。5回目となる本展は、パリ、ブーローニュの森をテーマにした作品18点をご覧頂けます。「面白いと思ったものをプリントするのが楽しい。楽しく思えるものを探す。目的が手段化、手段が目的化する。その一連のプロセスがカメラを始めたきっかけですね」と、TOBE氏。写真を撮影することの楽しさを認識することができるのは、氏の使用するカメラにも関係がありそうです。Gmbh)が1931(昭和6)年に発売した「ローランド」を使用。120フィルムを使用して6x4.5cmのいわゆるセミ判の撮影ができるカメラです。レンズは、プラズマートという大口径のレンズで、6枚構成。このレンズを設計したのは、テッサー、プラナー、ウナーなどを開発した、レンズ設計の天才パウル・ルドルフ博士によるものだそうです。ちなみに前回はハッセルブラッドのSWCでオーヴェル地方の春を撮影されていました。「皆さん写真のメッセージ性やアートの観点でお話されますが、私は写真について非常に則物的で、自分が面白いと思うものを探して形に残す。見たものが単純に映像になるっていうのが楽しいんです。それが写真の全部だと思っています。」とTOBE氏の考え方はシンプルです。「自分のいる空間を撮りたい。言い換えると空間を撮っても何も写らない、けれどその空間を撮るというこはそこに自分がいたという記憶を写すこと。巨大なセルフポートレートなんですよ。」と、事物そのものの本質を見きわめようとするTobe氏の撮影スタンスが伺えます。作品ファイルもご覧頂く事ができます。TOBE氏の在廊時には、撮影秘話、カメラについてのお話などを伺ってみてはいかがでしょうか。TOBE2月8日(土)までの開催です。メッセージを入力してください。