PARROTはてなダイアリーから移行しました。)の近作を収録したディスクを聴いた*1。-)、ロスアンジェルス・フィルハーモニー管弦楽団の演奏だ。(2000)サロネンはソニー(SC)からドイツ・グラモフォン(DG)へ移籍して、その移籍先のDGで自作の曲を自演しているわけだが、その転身ぶりって(そのヘッドハンティングって)、なんだかピエール・ブーレーズのそれと似てるなと思った(ま、ブーレーズはエラートへの録音もあったし、70年代にはDGでアルバン・ベルクのオペラ《ルル》や室内協奏曲をリリースしていたわけだが)。現代音楽を積極的に演奏していること、サロネン、ブーレーズともにDGでストラヴィンスキーの《春の祭典》を「まずは」再録音しているのも、なにやら似ている。二人ともマーラー、ドビュッシー、シェーンベルク、バルトークあたりを「クラシック音楽の」重要なレパートリーにしていることも。現代音楽に関してはどうだろう。オリヴィエ・メシアンは二人にとって重要であるようだが、それ以外の作曲家では、録音に関して、意外に一致していないように思える。1994)をサロネンは積極的に熱心に──このポーランドの作曲家が「サロネンのオーケストラ」であるロスアンジェルス・フィルハーモニーのために書いた《ファンファーレ》という曲もあったし──演奏している。Lindberg、b.1958)のような北欧の作曲家をブーレーズは手がけていないし。1963)も「サロネン好み」であってもけっして「ブーレーズ好み」の作曲家ではなかった。以上が、このサロネンの音楽を聴きながら脳裏に過ぎった、とりとめのない想いである。ま、サロネンとブーレーズは30年以上年が離れているので、現代音楽──というよりも「同時代音楽」に対するスタンスに差があるのは当然だろう。《ヒーリックス》はBBCの委嘱により作曲され、ヴァレリー・ゲルギエフ指揮で2005年のプロムスで初演された。231》である)みたいな構成でラストへ向かってクライマックスを築く演奏効果抜群の曲──個人的にはオットリーノ・レスピーギの《アッピア街道の松》(『ローマの松』)のような「盛大な盛り上がり」を思い浮かべた。ライヴ・レコーディングなので観客の熱狂ぶりも収録されている。らせん状のもの(spiral)、コイル(coil)を意味している。《ピアノ協奏曲》はBBC、およびラジオ・フランス、NDRハンブルクの委嘱であるが、何よりもブロンフマンとの交遊から生まれたものだ。ピアノの超絶技巧とオーケストラの気持ちのよい「運動」を楽しめる。音がスルスルと耳に入ってきて、感覚を刺激する。