お芝居や邦楽、さらに大道芸、雑芸などなど、身体と視覚と聴覚が一体となった日本の伝統藝能が面白いなぁと、みちのくS市からウォッチングしております。今年も文楽がやってくる季節となりました。S市での公演は、10月3日(木)。平日ですが、1日残しておいた夏休みで昼夜公演通しで観にいきました!夜の部は、ガスパール家(現在シャーロック家)のお二人と家人Tが加わりました。虫六子はYB校のため今年はパス。はい、入り口では文楽人形がお出迎え。「はい、ポーズコーナー」です。長老は来ないにしても、いつもより巡業のメンバーが薄いような気がしましたが、またどこかで別メニューでしょうか?勘十郎さんとか一輔さんとか嶋大夫さんとかお目にかかれず寂しいです。...とはいえ、清治さんの演奏が聴けたので、オーライです。さんの「はっ」が入ったとたんに一糸乱れぬ演奏が始まりました。義太夫さんもダミ声3人で語るとユニゾンでもバラバラな感じがしますけど、今日のは綺麗に合っていました。うっかり舞台に目が奪われていて、はっと床を見たら、清治さんが糸を掛け替えている最中で、二枚目の清志郞さんが立てを弾いていました(咲甫さんが語っていたので、もしかしたら分担部分だったかもしれませんが...)。緊張がこちらにまでビンビン伝わってきて、脂汗が出て来そう。文楽は若者が育っているね。その間の清治さんの手早いこと!!!次の間にはまた清治さんの「はっ」が入って、何事もなかったように演奏は続いていきました。気づいてなかったお客さん沢山いたことでしょう。『曽根崎心中』も見応えありました、お隣さんになったもうすぐ80才になるというお婆ちゃんが初めて文楽をみるということでしたが、とても感激して嵌りそうだと言ってました。旦那さんと趣味が合わなくて誘っても付いてこないと...(いやーね、お婆ちゃん。いうのは一人でみるのが楽しいのよ。分かる相手ならいいけどね。)天満屋の段は咲大夫さんと燕三さん。歌舞伎と同じかって言うと、そうでない筋で新鮮です。自分の子供を犠牲するのはやっぱり理解できないんだよう。人の人生で一番悲劇的なことを突き詰めていくとこういう事になるのかもしれないけれど、芝居は同じ悲劇を色を変え品を変え何度も描き直すので、パターンとして見えてしまうのですが...。寺子屋の段は清介さんの演奏。ご本人も最近髪型を変えたせいかお坊さんのような風格でございました。『釣女』は狂言が元になったコメディで、笑えました。