AmoKamimura7月25日、Bunkamuraシアターコクーンにて、『七人ぐらいの兵士』を観てきました。http://cubeinc.co.jp/stage/info/7ningurai2015.html明石家さんまさんが60歳になるこの2015年、どうしても生でさんまさんが観たい!と思ったからです。2008年の27時間テレビ以降、「還暦でテレビから引退する」と語っていたさんまさん。爆笑問題太田さんの「かっこいいまま引退しないで、最後までみっともないところ見せてくれ」という趣旨の発言をうけて、60歳での引退を撤回してくださったとはいえ、現役の輝きを放つさんまさんは、ぜひとも生で観ておきたかった。27時間の前後がいいなあとチケットを申し込み、東京千秋楽は当たらず、前楽に。10メートル先にさんまさんが存在して、マイクなしの生声で演技をしているというのは、まったく奇跡的な時間でした。3時間休憩なしの舞台、出演者もセットも必要最低限で描かれる戦場の悲喜劇は、すさまじい脚本でした。それを上回るのが、さんまさんの存在感と、圧倒的な面白さ。初登場シーンでは、かすれていた声が、どんどんくっきり滑舌がよくなっていく。シリアスなシーンにはさまれる、いくつものコント的なコメディシーン。毎日、その場その場で即興で広げて、客席を爆笑に包んでいるんだろうと想像し、頭の回転の速さと笑いの引き出しの多さ、呼吸のうまさに感動しました。主役である若葉レフト・ライトのふたりをはじめ、同じ分隊の兵士たちが、何度もお笑いの練習をしたり、漫才を披露したりするシーンが繰り返されるのだけれど、最初のうちは、分隊の兵士たちのへたくそな笑いのズレかたに笑い転げ、若葉レフト・ライトの笑いの巧みさにお腹をかかえていればよかったものの、徐々に、その笑いの影に悲壮さや、決意、状況と運命の皮肉が背負わされていく。「笑い」にこめられる願いや決意が重く哀しくなればなるほど、分隊の兵士たちの漫才は上達していってしまう。笑えるのに、涙があふれてくる。すごい脚本、演出だったし、素晴らしい演技だった。ラストシーン、通信兵が「七人ぐらい」というセリフは、それまでに死んでいった分隊の仲間や軍曹を計算にいれた数でもあり、こんな状況でも笑わせなければという決意が秘められており、見事だった。最後の最後で、特攻するのではなく、漫才を披露しながら死んでいく、若葉レフト・ライトのかっこよさ。あのさんまさん、生瀬さんの背中のシルエットを思い出すだけで胸がつまる。して泣いていたのに、最後の挨拶で出てきたさんまさんは、劇中で小道具に使っていた、真紅のチャイナドレスを着てすまして登場するから、もうかなわない。こんな笑いの天才と同じ時代に生まれて、その活躍をほぼテレビで追いかけながら生きてこられてよかったと、運命に感謝した。笑って、泣きながら、以前書いたシナリオのことを思い出していた。あれはさんまさんの27時間テレビの翌年、2009年だった。「ある芸人が、知り合いの子供の笑顔を守るため、子供の家族を殺した強大な魔物に挑むが、命を落とす」という設定だ。当時のディレクターの好みではなかったようで、ずいぶん議論し、ケンカもした。ディレクターの意見は「設定自体が好みでない。芸人なんてかっこわるいし、魔物に挑むシーンで剣を持たずにお笑いを披露して犬死にする、その意味がわからない」というものだった。結局、私が折れて、芸人は魔物に挑む際に初めて剣を持ち、敗れる......というエピソードに変更したのだが、『七人ぐらいの兵士』を観たあと、やはりあそこは、「戦わずに、芸を披露して、笑わせて追い払おうとする(が、失敗はする)」という話にしたほうがよかったのだと、しきりに後悔した。最後まで芸人として、笑わせようとしたほうがいいと、自信を持って、もっと主張すべきだったのだ。『七人ぐらいの兵士』は見事な舞台だった。ここまで面白いものなら、胸を張って、自分はこれが面白いからこうしたいのだと、語ることができるんだろうと、そう感じた。して、自信をもって主張できるぐらいに、自分を信じて面白いものを書かなければならないとも感じた。2008年の27時間テレビ。面白さがずっとずっと続く、奇跡のような時間に、当時の私は、いや、今でも私は力をもらっている。『七人ぐらいの兵士』、とても、とても面白かったです。明石家さんまさん、還暦おめでとうございます。AmoKamimura今年前半で観た舞台の感想です。愛読していたおかげで、世界の神話伝説が好きです。なかでも小学校の時に読んだ、佐藤任さんの「悲しき阿修羅」という本の影響で、インダス文明からヒンズー教、仏教へいたる流れは大好き。前々から評判の高かったSPAC『マハーバーラタ』の再演があったら、ぜひ行こうと思っていました。駿府城公園は、屋外の円形ステージ。満員の観客席をぐるりと輪状のステージがかこむ、面白い構造です。そこで演じられるマハーバーラタは、すばらしかった!白い平安朝の装束に身を包んだ演者たちが、講談師の語りにあわせて、演じ、踊り、飛ぶ!公園を囲む樹々に映る影、ひそやかに忍び寄る足音、音楽、まさに祝祭でした。円形の劇場でなければ、舞台でなければできない表現。このフォーマットで様々な神話や伝承をやってほしいと感じました。行ってよかった!演出の宮城聰さん、すごい方ですね。SPACの舞台は、また観たいと思います。AmoKamimura続けて、今年前半に観た宝塚公演。こちらは、音楽がめあてで行きました。以前、知人に誘われてミュージカル座の公演を観たとき、いちばん印象に残ったのが、玉麻尚一さんの音楽。以来、どこかで玉麻さんが音楽に携わる舞台があるなら、ぜひ観たいと探していたところ、「黒豹の如く」をみつけ、行ってきました。演じられる役者さんの情報ゼロのまま劇場へ行ったのですが、柚希礼音さんの卒業公演だったんですね。どうりでチケットを取るのに苦労した......。感想としては、やはり音楽につきます。幕があがってから下りるまでを、間断なく1つつなぎの曲として表現しようとしていた。これはすごい!すごいし、この音楽の流れを邪魔しない、大人な観客たちがすごい!ひとつのシーンが終わるとすぐ、美しい旋律が常に「次へ」「次へ」とひそかに誘い、導いていく。したセリフの中に、次の曲の一節がまぎれこんでいて、するりとつながっていく。それぞれの曲が、川が流れゆくように、なめらかにつながって「黒豹の如く」という大きな曲を形作る構成、本当にすばらしかった。それを引き立てるのが、柚希さんのたしかな歌唱力でした。宝塚を観たことは、数えるほどしかありませんが、男役の方々は、やはり少し無理して発声しているな......と思えました。それが今回はなく、柚希さんの歌声を、なにも気にせずに楽しめました。高い声を出している、低い声を出しているなど、なにか技巧を凝らしていることに気付かせずに「美しい歌声」としてだけ楽しませるのはすごいことです。たいしたことでもないように、すごいことをやってのけている。音楽だけでなく、1920年代のファッションがキュート!どこを観ても何を聞いても幸せな体験で、心から楽しめました。DIAMOND!!」は、圧巻......としか言えません。最初から最後までクライマックスの連続で、神々しかった。宝塚というものに本気で殴られたような感覚で、わけもわからず涙が出てきたり、笑ったり、忙しくて、終わった頃には疲れきっていました。充実した疲れ、心地良かったです。これまで、宝塚という世界には、あまりふれたことがなかったのですが、年に一度ぐらいは観たいですね。