note-あゆむの雑記帳2002年11月30日土曜日BKC定演出場者の方へ明日はBKCの方の定演ですね。残念ながら私は明日仕事があるので見に行くことはできませんが、よい演奏会であるよう祈っていますし、またそうであろうと信じています。コンクールで鍛えたあいの~や、少ない人数で頑張ってきた今年の執行部の皆さんを見届けたい気持ちは強かっただけに残念です。冷静に考えてみれば卒業してからも両キャンパスの定演・独重は欠かさず行っていたわけで、今回が初の見送りということになっていました。・・・やっぱり残念ですね。出演者の皆さん、頑張ってください。定演が終わってもまだまだ終わりじゃありません。3回生は来年もありますし、4回生とてこれでギター人生終わるわけじゃありません。一生懸命頑張った演奏会なのですから、ここらで一旦技術的なところを振り返ってみて次へのステップにしてみるのもまた悪くはないんじゃないでしょうか。全体的に、一番気になったのが音が小さいということ。そりゃしっかり音出してる人もいますが、大半の人はまだまだアルティのステージで音を響かせるには足りない程度の音量しか出ていないのが実状でした。酷いのは指ばかり回って肝心の音が脆弱なこと。小さな音でゴチャゴチャやられても聴いてる方は何がなんだかわかりません。客席にしっかり伝わるしっかりした音を出すのが先決です。出せる最大音量はイコール表現力にも直結してきます。ピアノにフォルテ、あるいはクレッシェンド・デクレッシェンドは最大音と最小音のダイナミクスの差がイコール表現の大きさになるわけですが、物理的に最小音は0よりも下にはいかない以上、どこまで最大音を出せるかが使える表現力の幅ということになるのです(といっても当然表現力は音量だけで決まりはしないのですが)。小さな音しか出せない人はそれだけ表現の幅も狭くなると。何より、音が小さいと聴いてる人の耳に届かないばかりか、心に届かないのです。大きな音で弾けるようにすること。これがまず演奏の大前提になってきます。タルレガで中間試験までは音色はいいからとにかく大きな音でというのもそのためで(ちなみにスケールや終止形なんかはそもそも音が小さいとサインは出せない)、最初に大きな音がだせるようになっておかないと後で直そうとしてもなかなか直らないから、最初はまず技術に先立つ演奏の大前提を身に付けてもらおうという魂胆なのです。その意味をもう一度考えてみましょう。それに絡んでなのですが、合奏の方も人数は多いのにその割に音量が出ていないので、特に『こうもり』のような非常に幅広いダイナミクスを要求される曲ではもう一つ音量差のメリハリが足りずパンチが弱かったというのもあります。パートリーダーソロとトュッティの間で音量があまり変わらん・・・。音を出している人が少ないかというのが浮きぼりになっていますね。言いたいことは合奏でも一人一人しっかりと大きな音を出しましょうと。普段の練習の意識から変えていかないと一旦ついた癖はなかなか直りませんので。何よりも気になったところから語ってみました。コンサートレビュー2002年11月26日火曜日へべれけ本来今日の日記で昨日の続きを書く予定だったのですが、週の始めから取引先の方と飲んで結構いい気分になってしまっているので今日は止めておくことにします。この状態でまともなコメントが付けられるとも思えないので・・・。いやいや、俺も弱くなったものですね。定演お疲れさまでしたさてさて、行ってきました衣笠定期演奏会。出演者及びスタッフの皆さん、お疲れさまでした。全体として私達の期待に背くことのないよい演奏会だったと思います。オープニング、おそらくは現在のクラギタの速弾き自慢が集まったのであろう『ガーディアン・エンジェル』には少々肝を冷やされましたが(笑)、続くポピュラーアンサンブルはギターのハーモニーの心地よさを改めて感じさせてくれる演奏で非常によかったと思います。チューニングがステージ上にしては不思議なくらい安定していたのもポイントが高かったです。ポピュラーで一番印象に残ったのは一曲目の『Summer』。原曲は知らないのですが、旋律とそれに絡む周囲の音の作り出す響きが非常に気持ちよく聴けました。現職C技殿の音はアンサンブルの中での存在感がありますね。他の音から一歩抜けて響いてきて、決して主張し過ぎることもなくアンサンブルのランドマークとして全体の芯になってくれています。実にいい仕事をしていました。続くみんなのうたステージはこれまでにない斬新な試みというか、これまでならポピュラーの枠組みの中に一緒に盛り込まれていただろうステージで、しかも何故かポピュラーの面々が入れ替えなしでそのまま演奏というかつてない構成にちょっとビックリしました。個人的にはこのステージ好きでしたね。クラギタの唱神、某Tの発案といったところでしょうか。時報に始まる『大きな古時計』は静かに暖かくノスタルジックな空気がいい感じでしたし、『トレロカモミロ』は開演前に曲名がどうしても発音できずにらめっこに笑われたりしましたが(苦笑)、歯切れのいいカスタネットと勇壮な低音が非常に私好みで、演奏もイキがよくて最高でした。最後の『赤鬼と青鬼のタンゴ』は始まった瞬間思わず「これはヤバイなぁ~」とつぶやきながら笑ってしまう程ギターにはまっていて怖いぐらいでした。このみんなのうたステージは非常に好きでしたね。一曲一曲が短く、切れがいいのも好印象でした。4曲中前半は4回生、後半が3回生という構成の中、まず出てきた4回生の3人は、それぞれが学生時代での最後の大舞台になるわけで、さすがに曲にも入れ込んでいた形跡が随所に見られて感心しました。曲の難しいところに捕らわれるよりも、曲全体を聴かせることに神経を集中できる辺りはさすが4回生といったところでしょうか。十三にあゆあゆ、聖寺、4年間お疲れさまでした。ある意味一番ビックリしたりとりとと雅の『サパテアード』。フラメンコらしからぬ美しいハーモニーを持った曲で、しかもそれを雅の持つ独特のオーラとりとりとのとてもFとは思えない柔らかく暖かな音が見事に調和して実にいい感じに仕上がっていました。細部はまぁ粗いところも見受けられはしたのですが、あの二人の醸すオーラは今回の出演者の中では飛び抜けていましたね。最後トリで出てきたF技は、これまでの誰よりもしっかりした音で貫禄を感じさせる演奏を聴かせてくれ、しっかりFステージを締めてくれました。独重の際は音はしっかりしてるもののスケール等でその音が一音一音孤立し過ぎていてフレーズとしてつながりきっていないような印象を受けた彼ですが、今回はその欠点も克服してきて非常に力強い演奏を聴かせてくれました。あれから凄く頑張ったのでしょう。いえ、彼の場合はギター経験なしで入部してきたのですから、入ってから今まででしょうか。3年間の努力が感じられました。Cステージの皮切りは一時期私とたっちーが来年琵琶湖ギターフェスで弾くという噂も流れたファリャの『はかなき人生』。この曲にしては非常にゆったりしたテンポで進んでいましたが、その分丁寧に弾いていたのは好印象でした。曲の部分部分における2人の音量バランスの取り方が苦しかった気がしました。唱神殿の坂本龍一は、相変わらずな選曲と相変わらずな空気がさすがで、「ははは、変わってねーやぁ」とか思って微笑ましい気がしました。4回生による三重奏のピアソラは、プログラムを見た時には「はい?あなた方がピアソラですか?」と思ってしまう程私が彼女らに抱いていたイメージとはかけ離れた選曲でしたが、聴いてみるとなかなかどうして、しっかりと妖しく叙情的なピアソラの空気を見事醸してました。いやいや人は見かけによりませんね(笑)。彼女らは基本的に音がしっかり出てるしテンポに安定感があるので、聴いてる方はハラハラすることなく非常に安心できていいですね。その辺りはさすが4回生です。4年間お疲れさまでした。安心してどこへなりと逃亡してください(笑)。トリのC技殿ですが、見事に緊張してましたね・・・。いや、ポピュラーアンサンブルの時から表情堅いな~とは思っていたのですが、ソロで出てくるとその過剰な緊張が嫌でも伝わってきます。演奏の方もやはりその緊張に呑まれ気味な感があったのは正直否めないところではありますが、やはりC技、しっかりした音と曲を観客に聴かせるセンスは他の出演者と比べても一回り上でした。あそこまでガチガチに緊張してなければなぁ、と思ってしまいますが、まぁそれもまたステージでしょう。舞台の上で何が起こるかなんてその時になるまで誰にもわからないのですから。私が1回生の時、定演のCステージで当時のC技殿と4回生の元C技殿のデュオが本番止まってしまい、最初からやり直すということもありました。私自身3回の時はラテンアンサンブルのソロを思いっきり外したり、4回の時もアランフェスで完全に緊張に呑まれたりしました。それもまたステージです。キムが編曲したドビュッシーの『メヌエット』と私が編曲した『こうもり序曲』が彼らの手によって一体どのように演奏されるかは、編曲者として当然のことながら実に楽しみでした。ぎぃ助が2年前の定演で舞台係やってた時と同じ服で指揮台の上に立った時は「オイ、舞台係と同じかよ!?」と心の中でつっこんでみたりしましたが(笑)。『メヌエット』は静かな癒し系の雰囲気がギターにもよく合い、安らかでいい感じでしたね。今のクラギタはトレモロがうまいのでこういう曲でもいい具合に演奏できるのでしょう。ウチらはトレモロ粗かったからなー・・・(苦笑)。『こうもり』は、最初の出だしを聴いた時、「オイ、オマエら本気でこのスピードで最後まで行けるんか!?」と心配になるくらい元気のいい飛び出しでした(笑)。速いスケールは皆さん少々辛そうでしたが、それにしてもあのテンポはコロコロ変わるはスケールは速いはダイナミクスは大きいはと、まるでギターにとっての天敵のようなあの曲を、よくもあそこまで弾きこなしてみせたものです。あそこまでテンポを上げて来るとは思ってなかったのでかなりビックリしました。あの無茶な編曲をよくあそこまで・・・。譜面を渡された皆さんが、「マジでこれあのテンポで弾くのかよ!?」と悲鳴を上げながら血の涙を流して練習している様が目に浮かぶようでした。ぎぃ助の指揮者ぶりもなかなかのもので、メリハリのある手つきでタクトを振る姿はクールでカッコよかったですね。振り方に色々変化を付けるきよと比較的オーソドックスな王子の中間くらいの振り方でしょうか。曲が曲だけに振り方には変化が自然と付いてくるからきよ寄りにはなるのかもしれません。いや、でもぎぃ助のことだから狙ったということも・・・?総じて、今回はアンサンブルの質が非常に高かった演奏会だと思います。どのアンサンブルも実に心地よく聴かせてもらいました。技術的なあれこれはまた明日続編の『定演裏批評』で私自身の編曲の反省点も踏まえてお話ししますが、部員の皆さんが一生懸命この定演に向けて頑張ってきたんだなという熱気が伝わってくるいいステージだったと思います。演奏会ってその熱気が重要だと思うんですよね。どれだけ皆がその演奏会にかけてきたかって、伝わるものだと思うんですよ。それは演奏がうまくいったいかなかったとかと関係なく、ステージのオーラのようなもので。その熱気が聴くものにとってはそれが「いい演奏会だな」と感じる大きな要因になると思うのです。その意味で、非常にいきいきとしたいいステージだったんじゃないかなと思います。出演者の皆さん、改めてお疲れさまでした。明日はいよいよ衣笠の定演ですね。編曲した譜面を渡して以降、ときたま様子はうかがえど練習をのぞきに行く機会も一度もないままここまで来てしまいましたが、はてさて一体どのような演奏を聴かせてくれるのでしょうか。今年の執行部は私達の代と直接の面識がある最後の世代だけに、彼らが作り上げるステージがどんなものか楽しみでなりません。AM)、おそらく明日の本番前にリアルタイムにこの日記を見る出演者の皆さんは誰もいないでしょうが、期待していますので頑張ってください。共有2002年11月21日木曜日いつにいつの風が吹く?明日は明日の風が吹くと言うが、そもそも昨日は昨日の風が吹いていたのだろうか。昨日の風も今日も風も、明日の風もそのまた明日の風も、もしかしたらみんな同じ風かもしれない。したら、昨日に明日の風が吹いていたのかもしれない。靴擦れ新しく買った革靴がまだなじまず、絶妙に足が痛い今日この頃、皆さん如何お過ごしでしょうか。こちらは今週金曜京都に行くためお休みをいただいていることもあり、一日分切り詰めたペースで仕事をこなさないけない状況に陥っていまして今は結構シュールです。ゆーか、下手したらまともじゃ土日も出ないといけないような雰囲気のところ、その分量の仕事をすべて木曜までに終わらせなければならないという・・・。私は無事生きて京都に行くことができるのでしょうか?まぁ、定演を見るまでは死ねないのです。免許を取得したのが大学4回の時だった私は今回が初の更新だったわけですが、いやいや免許というのは取るのもなかなかめんどくさいものですが、更新も結構面倒なものです。あまりにわんさか人が並んでいるのにビックリしました。午前は受付が9時から9時50分だというので、私ははるばる二俣川の免許試験場まで朝7時起きで家を出て、8時50分には到着したわけですが、どういうわけか既に受付が始まっていて、しかも用紙を受け取った次の適性試験のところには、窓口が5つあるにも関わらず全部窓口から廊下にまで人がズラッと並ぶ始末。更新の催促のハガキに「日曜は大変混雑しますので平日の更新をお薦めします」と書かれていた理由がわかりました。私はまだ早い内に並んだので視力検査が終わるまでは20分待ちくらいでいけたのですが、9時過ぎからは後から後から人が来て大変だったようです。なんでもあそこの試験場には今日一日で4,000人以上更新の人が訪れたとか・・・。今回の免許の更新に向けて気合を入れて新しく眼鏡を作ったはいいのですが、なんと、実は私は免許証には「眼鏡着用」等の条件が何も記述されていなかったのですね。容赦なく裸眼で運転できるままなのです。いうか、「眼鏡着用」の条件がないということは、視力検査も当然眼鏡なしで受けねばならず、新しく買った眼鏡もそもそも着けないのではまったく意味はなく・・・。いえ左目はまだ普通に0.7はあるので視力検査もパスはするのですが、右目がなかなかパスには厳しく。かなりの誤算だった私は、心の中で「いや、見えねーよ」と叫びながら「これは?」と聞いてくる試験場の人に「下(に違いない)!」と半ば勘で答えていました。今回も裸眼での運転にパスしたとのことです。次は裸眼だと厳しいですねぇ。今回でかなり一杯一杯だったのに。ゆーか、もし裸眼で視力検査が出なかった場合って免許はどうなるんでしょう?「眼鏡着用」の条件付きには簡単に変わるものなのでしょうか。・・・まぁ、運転する時はかけますけどね、眼鏡。ゆーか、せっかく新しく作ったのに、眼鏡。帰り際、二俣川から横浜まで戻ってきた私は、せっかく横浜まで出てきたんだから買い物でもしてみようかと、ちょっと一人横浜散策を行っていたとのことです。ラーメン隊の一角を担う私が横浜では超メジャーな『家系ラーメン』を食ったことがないのは問題だなと、「確かこの道をまっすぐ行けば家系ラーメンの店があったはず」という不確かなラーメンデータベースを元に、無事一食堪能してきました。然るに、横浜ラーメンの系譜とはとんこつ醤油にあるようで、この『家系ラーメン』も、日吉で絶対的な人気を誇る『らすた』も、基本的には同系統のとんこつベース醤油で太麺という基本型が踏襲されています。味は『らすた』の方が濃く、体育会系な匂いがしますが(笑)。横浜のラーメンはとんこつ醤油で豚の背油がスープに浮いていて、コクに重点が置かれた味構成が『家系ラーメン』からつながる系譜のようです。最近は横浜において圧倒的な勢力を誇っていた『家系ラーメン』に対抗するように、一部の地域で『非家系ラーメン』が新勢力として台頭してきているようです。『非家系ラーメン』と言ってもそういう組織があるわけでなく、単純に『家系ラーメン』でないラーメンということらしいのですが。今度はそちらにも行ってみたいと思います。車がないと辛そうな地域なんですが(苦笑)。出来事2002年11月15日金曜日"ポシティブ"は"楽観"ではない根拠なき楽観は過ぎた悲観よりもさらに悪い結果を生むことになりえる。いうわけか人はそれでも悲観より楽観を好む。"ポシティブ"という言葉の定義を誰もが勝手に書き換えて。根拠なき楽観は決して"ポシティブ"ではない。あらゆる否定要素をすべて見据えた上で、それでもなお肯定要素を探すことが"ポシティブ"なのだ。楽観と"ポシティブ"を混同して、渦を落ちていく世界に飲み込まれないため。デカルトはこう言った。「まず疑え、残ったものが真実だ」と。コンテクストは違えども、その言葉は多分正しい。只今MIDIのページの準備を少しずつ進めております。以前から構想はあったMIDIコーナーですが、何故か今の今まで具体的に作ろうとはしなかったという・・・。内容はやはりギターが中心になるでしょうが、現在手に入るありきたりな譜面をMIDI化するというよりは、まだギター用に編曲されていないと思われる曲の編曲版を多く載せていこうと思っています。いえ、立命のAアンなんかで使った曲などは基本的に門外不出なので(?)、新規編曲を頑張って作っているところです。最初は二重奏が多くなりそうですねー。私ときよがフェアウェルで弾いた『バロック組曲第二番』のプレリュードなども作曲者の方から編曲・公開の承諾を得ているので載ってくるでしょう。その内オリジナルも載せていきたいのですが、現時点ではそれはまだまだ・・・。作りかけの独奏曲やら、構想だけの合奏曲はあるのですが、なかなか完全に形にならない。ちなみにMIDIのページは来週中の公開を目指そうと思っています。36,000Hit踏んでしまいました。頭が痛い時にはロクなことは起こらないものです・・・。気がついたら家でギターばかり弾いていて、昨日今日は飯以外ほとんど外に出なかった三連休。してこういう状態を俗にヒッキーと言うのではないだろうか?まぁ細かいことは気にしたら負けなのでしょう。先々週は腱鞘炎にやられ、先週は京都に出ていて、それまでも忙しくてろくに弾けなかった分を少しでも取り返しておかなければならないのです。ゆーか、今日に至っては起きて部屋を掃除して昼飯食って、ずっとトランスしてギター弾いてて、はっと気付くと外が暗くなっていたという・・・。おかげで精神的には充実度満点ですが、腱鞘炎が完治していなかった左手は結構ガタピシいってます(苦笑)。最初基礎練やってて、そこで「ああ、左手やっぱやばいなぁ・・・」と思ったので足台と譜面台を出し、少しでも負担を軽くしようと心がけて弾いてはいたのですが、やはり元々やられていたのでは多少フォームに気を使ったところで辛いもんは辛いですね。ここは如何に普段の仕事で手を温存するかが鍵でしょう(←それじゃ仕事にならない?)。昨日今日で『中世組曲』は全楽章一通り譜読みを終え(どうやら『ピンクフロイド讃歌』より相当取っ組みやすかったらしい)、前半2小節と4楽章の前半は概ね止まらず弾ける程度にはなりました。その辺は簡単なのですが(笑)。新しい眼鏡を先日京都に行ってきた時、新しい眼鏡を購入しました。前々から密かにほしいと思っていた、新京極にある眼鏡研究社のものです。この店は100年以上続く眼鏡屋の老舗で、今も昔から受け継がれてきた技術とノウハウをもとに職人さんが手作りで眼鏡を作っているのです。伝統の技術を使ってといっても単に懐古趣味的なものでもなく(まぁあからさまに大正ロマンな眼鏡ももちろんありますが)、普通に今風のちょっと小洒落たものなんかも売ってます。眼鏡に関して小難しいことは正直ようわかりませんが、なんとなく既製品にないようなさりげない個性が気になっていて、ちょっとここの眼鏡がほしかったのです。免許の更新の際前使っていた眼鏡は作ってから5年以上経っていることもあり度の合い方ががちょっと不安だったこともあり、軽くクレジットカードで大人買いしてきてしまったのです。私が買ったのは以前使っていた眼鏡と同じような上半分だけフレームがあるタイプのもので、黒に見せかけてちょっと青みがかった微妙な色がいい感じのものです。そのデザインもさることながら、度を調整する時に「今の眼鏡はこうなってるけど、実際の目の状態はこうなってるから実際こうした方が負担もなくよく見える」などと色々説明してくれるので実に安心感がありました。私の場合右目の視力が左より落ちるので、これまでは左に比べて右の方がやや強めなレンズが入っていたのですが(といってもいざとなれば裸眼でも日常生活くらいできる、というか普段裸眼で暮らしてるくらいなのでどのみちそれほど強くはない)、実はそれは誤りで、実際は右目は垂直方向に軽く乱視が入ってて見えなくなってるだけで、近眼の度としては右も左も変わらないらしいのです。右の方に強いのが入っているから、右は軽く遠視の状態になって近いところを見ると目が疲れると。いや私は本を読んだりコンピュータに向かう時はいつも「かえって疲れる」といって眼鏡外してましたね・・・。実際近視の度を左と右で同じにして右に乱視矯正を入れたら実にすっきりと世界が見えるようになりました。ある意味かなりのインパクトです。眼鏡の度を合わせるのにもやはり合わせる人の腕前というものはあるものなのですね。某メガネチェーンは当てになりません・・・。フレームの具合も私に合わせて丁度よくなるようにきっちり調整してくれて、新しい眼鏡が出来上がったわけです。見えてしかも前とくらべると全然疲れない上に体にピッタリ合ったこの眼鏡は、今ではすっかりお気に入りです。皆さんも眼鏡の買い換えを考えるなら、ちょっと眼鏡研究社に立ち寄ってみてはいかがでしょうか。見るだけでも結構面白いですよ。出来事2002年11月3日日曜日シノさんと休日を昨晩はシノさんがウチに泊まりに来ていました。待ち合わせ場所等何も決めていない状態だったにも関わらず私は家にPHSを忘れて会社に行ってしまい(爆)、「やべぇ、電話番号が思いだせないぞ」と思いながら必死でシノさんのメールアドレスを思い出し、会社からめくらめっぽうメールを打ち続けたという・・・。十数通の「Undeliveried」が返ってきた後、やっとシノさんのメールアドレスを探り当てた私はギリギリ一杯のところで渋谷にてシノさんと会うことができたというわけです。いや~、PHSがないだけで一苦労ですね(笑)。そのまま欲望の街渋谷でシノさんと飲み交わし、ウチに来てからも軽く飲みながら語らって、偶発的にモーツァルト部長殿から電話がかかってきたりもして、秋の夜長はふけていきましたとさ。今日はシノさんとともに天気のよい非常にアンニュイな空気の中現代ギター社まで繰り出し、買い物をした後池袋でシノさんは東京駅へ、私は家へと別れていきましたとさ。ウチに仲間が来るのも久しぶりですが、まぁまぁやはり学生時代のようにウチで適当に語らいながら過ごす夜というのは悪くないものです。現代ギター社に行った今日の収穫ですが、今回は譜面を2つばかり購入してきました。このタイトルトラックは4回の時アルハンブラコンサートで聴いて以来、ちょっと弾いてみたい曲の一つです。弾くかどうかはわかりませんが、やはり譜面というのは持っているだけでも嬉しいものですからね。・・・そして、その『中世組曲』をすぐ弾くかはわからないと言ったのにはわけがありまして、実は今日他にもう1つ実に熱い曲の譜面を見つけてしまったのです。それはジャックス・カストレードの『2つのインベンション』。ピンクフロイド讃歌』はそれこそ大学の最初の頃、1回か2回の頃からずっと譜面を探していたにも関わらず見つけられなかった曲なのです。~んかアサド編『ブエノスアイレスの四季』といい、こっちに来てから出版されたり再入荷される曲が多いですねぇ。できればもっとまとまった時間ギターに集中できる学生の内にこれらの曲は弾いておきたかったのですが・・・。ピンクフロイド讃歌』は、プロだと福田進一氏が『ギタリスト伝説』の中で弾いているのですが、『リブラ・ソナチネ』や『澄み切った空』がクールで派手な曲の代表格として幅を効かせている昨今、いきなりこいつをステージで弾いたらかなりの大反響間違いなしなんだろうなという実にヤバイ曲です。気違いじみて複雑なリズムで連打を続ける低音と、微妙にボサノヴァチックとも言えなくもないノリでガンガン突き進んでいくテンションの高い不協和音の嵐が無茶苦茶熱いのです。いや~、この曲はヤバイなぁ。この曲を弾き倒そうと思います。ドストエフスキー『カラマーゾフの兄弟』に挑戦してみました。古典の名作中の名作と言われてはいるものの、何か敷居が高い気がしてずっとこの作品を、ドストエフスキーを、遠ざけてここまできていたのです。今読む気になったかというと、正月にたまたま目についてkindle版を買...独重の後に昨日は独重総会が終わった後4回生が集まって飲み会でした。今日も京産の"愛ゆえに"0氏やN嬢、そして忌無に絵愚とやる五重奏の練習が終わった後飲んで現在深夜3時半の更新です。独重のレポート等書きたいところですが、連日の疲れて今非常に眠いので断念します。美女と野獣シノさんの結婚式用『美女と野獣』の譜面、完成いたしました。合奏参加者の皆さまはどうぞご確認ください。以下のファイルに総譜、パート譜、参考の音源が入っています。アベノミクスに対してYESかNOかというような論点が主流のようだが、そんな中今、日本の農政はどのような方向に進むのがよいのか。これまであまり考えを表立っては述べてこなかったが、自分なりの意見をここに書いてみたいと思う。(19)プロフィールayum歌とギターをこよなく愛する『静かなる危険思想者』。若い頃は「全然静かじゃない」と言われたものですが、最近は本当にめっきり静かになりました。基本的にはクラシックの人ですが、それに限らず古楽、ジャズ、ワールド、HR/HMやたむらぱんやパスピエまで幅広く聴くクラシックギター弾きです。新潟生まれ、高校理系クラスから京都の大学文学部へ進学、卒業後東京にSEとして就職し、約9年務めた後に新潟に帰還、現在実家の農業機械屋の跡取り修行中。西も東も文系⇔理系もデジタル⇔アナログも行ったり来たりなジグザグ人生。