ストア」のショーウィンドウでは、一年間を通じて世界的な現代美術家の作品が順次展示される。その1階ショーウィンドウでは、2020年の年間を通じて、現代アートに特化した「ウィンドウギャラリー」企画が行われている。これは、ショーウィンドウを使って、約2カ月ごとにひとりずつ、計6人の現代美術家の作品をリレー形式で展示するというもの。正、第二弾の3月18日から4月14日までは写真家の東松照明、その後も名だたるアーティストが参加する予定だ。正の《箸コンストラクション》。正による《箸コンストラクション》は、今回のための新作インスタレーションで、約2万4000本の割り箸が使われてるという。川俣は、80年代から、公共空間のなかに木材を張り巡らせ、見慣れた風景を一新させるような大規模なインスタレーションを手がけてきた。代表作は、パリ、サンールイ教会の内部に、無数の椅子をドーム状に積み上げた《椅子の回廊》、ポンピ・ドゥー・センターやヴァンドーム広場のナポレオン戦勝記念塔の一部に、木材の家を付け加えた《木の小屋》。オランダ、アルクマーのクリニックで行なった、アルコールやドラック依存症のひとたちとともに木材で道を作るプロジェクト《ワーキング・プログレス》など、社会関与型の作品でも広く知られる。した大規模な作品を作る際、彼はそのプランニングの段階で小さな模型を制作する。割り箸は、その模型にも使われてきた、川俣にとって馴染みのある素材である。この二年ほどは、割り箸そのものを使った制作も行なっており、2017年には、パリの現代美術ギャラリー、カメル・メヌールで10万本の割り箸を使った作品を発表。ちなみにその作品を世界的シェフ、ヤニック・アレノが気に入り、ヤニックが運営するパリ最古のレストラン施設「パヴィヨン・ルドワイヤン」の内装にも、川俣による割り箸のインスタレーションが施されている。作品設営の前日に開かれたトークショーにて。80年代の初期の作品から近年までの仕事、レストラン施設「パヴィヨン・ルドワイヤン」でのインスタレーションなど、自身の作品を紹介した「新鮮なヒノキでできた箸をパキっと割って使う。そのフレッシュさと“一回性”のようなものに興味があった」と川俣。「化粧も、多くの人が朝、施し、夜には落としてしまうもの。川俣が設営前日に語っていた作品イメージは、「ショーウィンドウの内側だけ完結するのではなく、ガラスを超えて、割り箸がふわっと外へ出て行くようにしたい」。完成した《箸コンストラクション》は、そのとおり、店舗のファサード部分にまでパーツを拡張。メイクアップするように建物の“顔”をもフレッシュに彩った。Pro透明感を損なう原因は、紫外線だけではない。肌が本来持つ力に着目し、透明感を底上げする。YASHIMAさまざまな分野で活躍する“おやじ”たち。偏愛する“ごほうびおやつ”と“ふだんのおやつ”からうかがい知る、男たちのおやつ事情と知られざるB面とは。Vol.8ウォッチジャーナリスト高木教雄が、最新作からマニアックなトリビアまで、腕時計にまつわるトピックを深く熱く語る。第8回は、長く時計市場を牽引してきたスポーツウォッチの新潮流、「ラグジュアリー・スポーツウォッチ」。きょうこが独自の視点でおすすめの東京ホテルを案内。ストア」のショーウィンドウでは、一年間を通じて世界的な現代美術家の作品が順次展示される。新時代へ家の芸をつなぐ。SENNOSUKE歌舞伎ワールドへようこそ。劇場の扉、時空の扉、そして心の扉を開いて、絢爛たる異世界へと誘う連載。T」から、初のウォッチラインが登場。2020センスと美意識が問われる昨今のバレンタイン。“ryugon”登録有形文化財にも認定されている江戸時代の建物を生かしながら、モダンで開放的な空間へと変わった高級温泉旅館「ryugon」。Sculpture亜鉛メッキされた開閉式ドーム、コンクリートの外壁、そして厳格な佇まい。新時代へ家の芸をつなぐ。サービスが、著作権者からコンテンツ使用許諾を得た正規版配信サービスであることを示す登録商標です。※掲載商品の価格は、特に記載がないかぎり、本体価格(税抜き)で表示しています。掲載価格には、消費税が含まれておりませんのでご注意ください。