Songbookは、ハスキーで透明度のある歌声で、荒井由実やオザケン等のビックネームをカバーしたアルバムです。キリンジの「エイリアンズ」は多くの方がカバーしていますが、このアルバムでは、シンプルなアレンジで、ミステリアスかつノスタルジックな空気が、たなかさんの歌声にマッチした一曲です。Orchestraロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団によるクラシック名曲集です。有名曲の「おいしいとこどり」をしたこの一枚はデモンストレーションでよく使用します。クラシックファンというよりも、これからクラシックを聴いていきたいと思っている方におすすめの一枚です。(あまのようすけ)ハイエンドフロア7Fのアシスタントや、5Fの担当を経て、現在は4Fにて担当島と共に、データ再生をはじめ、各種オーディオ製品をご紹介しています。ハイエンドオーディオ業界の中では、まだまだ若手ですが、ハイレゾ等のデータ再生に関して、皆様と一緒に楽しんでいきたいと思います。桑形亜樹子ソニーとPhilipsによって共同開発されたスーパーオーディオCD、2000年当時はDSD録音には機材も限られていて高価で、制作にはハードルも高かった。結果、選りすぐりのビッグアーティスト、名作しかなかった。誰でも手軽にハイレゾ録音ができる現在、5.6MHzになると「いい録音(涙を流すほど感動する音楽)」はぐっと少なくなり、実は11.2MHzDSDに至っては名作と呼べる録音は一つか二つしかない。平均律クラヴィーア曲集』である。どんな録音もバーチャルリアリティである。2chステレオというのは後方や天井からの響きも全てオブジェクトのダイレクト音と同じ前方の二つのスピーカーから再生しなければならない。ある意味、イマーシブの録音再生よりも難しい。最近の多くのハイレゾ録音の中で、ハイスペックになる程、やれイマーシブだデジタルマイクだと、音楽そのものよりも機材やスペックを売りにしている例が目立つ。聴かれることになるステレオ用、そのメインマイクが別にあるのか、イマーシブからリミックスなのか、ああそれがうまくいってないなとか、ツッコミどころがいくらでもある。平均律クラヴィーア曲集』は、そんなことをすっ飛ばして音楽体験に没入できる。本来、再生するための録音というのはこうあるべきだ、という見本でもある。よりライブレコーディングされた。ソニーのハイレゾマイクを2台のピアノに4本づつ計8本。ピアノの鍵盤から見て左手側、右手側にそれぞれC-100をカーディオイドで、低音用にはECM-100U、ピアノのボトムにアコースティック・イコライザーをつけたECM-100N。ECM-100Nは、ぼくの録音では欠かせないマイクとなっている。CD/SACDを一聴してわかるように二人のタッチ、音色は全く違う。ピアノの生のダイレクト音は近接のマイクC-100、メインのLRに。ピアノの音は響板からステージ床面に反射してホールにエネルギーとして広がる。床からの初期反射は自然なピアノの音を捉えるのにとても重要で、床向きのECM-100Nにはアコースティック・イコライザーをつけて狙っている。これは下方レイヤーにスピーカーがある場合(22.2ch、13.1ch、iMaxなど)には大変有効である。同時にすべてのアンビエンスマイクは、スピーカーの軸上、エアコン吹き出し口、アーティストの導線を避けながら、プロジェクターの投影にもかからぬようにとベターな設置箇所を決めていく。2chのミキシングでもマイクに対してはイコライザーやプラグインは一切使用していない。SONOMAでミックスを仕上げた。小川理子70年代より世界に先駆けてPCM録音によるレコードを制作・発売してきた日本コロムビア、その伝統を引き継ぐ日本コロムビアの現チーフエンジニア塩澤利安氏の録音で、潮晴男氏と麻倉怜士氏の共同プロデュース。ターンテーブルも発売になる。(ぼく自身もミュージシャンと会社経営の二足のわらじ、間もなく発売の新譜含めて2000年以降のアルバム全てSACDです)小川理子氏も音楽を楽しむ、音楽を届ける責任あるリーダーです。DSDにアップコンバートをやってみた。H2+」が、#9曲目「スマイル」に素晴らしく響くではないか。菅野沖彦先生の『新レコード演奏家論』しかり、麻倉怜士氏の提唱、これからは「高」音質ではなく「好」音質の時代です!まさに好音質レコードが小川理子「バルーション」です。Time-」のマスタリング)など多数のアーティストのプロジェクトに参加。84年にはソロ・アーティストとしてデビューアルバム『SEIGEN』を発表し、87年に日本人として初めてヴァージンUKと契約。川久保玲から「洋服が奇麗に見えるような音楽を」という依頼によりショーのためにオリジナル楽曲を作曲、制作。96年「サイデラ・マスタリング」を開設。CD、SACDなどのプロデュース、録音、ミキシング、ライブFOH、立体3Dサラウンド、DSDライブストリーミング、音響空間のコンサルティングなども手がける。Fragmentation』CD&LPで2019/3/20同時発売。キュレーターに迎えてジャンル無用な音楽家が集り、2017年末に日本の草月会館で開催されたトリビュート・イベントのライヴ録音。全にとらえる”DSDの良さを十分に味わえて至福。これぞハイレゾ配信ならではの偉業でしょう。井筒香奈江こちらも配信ならではのもの。DSD11.2はやっと数も増えつつあるが、PCMで32bitはまだまだ数が少ない。Toolsで32bit録音が多いと思うので、今後32bit配信が増えることも期待したい。ハイレゾの女王とも目される井筒香奈江さんの慧眼に恐れ入りながら聴いている。ハイビットの威力は本当にすごいです。國枝志郎(くにえだしろう)音楽ライターをやったり、スタジオやホールでレコーディング・プロデューサーをやったり、フルートやトロンボーン、リコーダー、エレクトロニクスを使った演奏活動をしたり、DJやったりとまあ広く浅く音楽界隈であれこれやっています。ロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団デビュー50周年を記念してカーペンターズとロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団が奇跡の共演。明に蘇り、かつロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団が彩を加えたことでダイナミックさを感じる素晴らしいアルバムになっている。Bushの作品を自身が監修を務めたリマスター企画編集アルバム。スペックは44khz/24bitではあるが、今までにCDでもリマスター盤がリリースされていなかっただけに大変嬉しいニュースとなった。表現力豊かで低音から高音まで幅広いレンジの歌声と、現在のDTMの原型と言われるフェアライトCMIによる厚みのある美しいメロディを今一度リマスター音源で楽しんでほしい。日本を代表する津軽三味線の演奏者で、超絶テクニックを披露する。過去にはハービー・ハンコック、マーカス・ミラー等との共演も果たしており、数々のボーダレスな音楽を生み出してきた。近年では歌舞伎の本公演(主演:市川海老蔵)に津軽三味線奏者として初めて参加、音楽を担当する等、伝統芸能との交流も深めている。本作は近年のトレンドであるダンス・ミュージック“EDM”と融合し、「伝統と革新」をテーマにした内容になっている。ダンサブルな楽曲では津軽三味線も一緒に踊るかの様に躍動し一音一音が弾け、スロウな楽曲では心地よい間(空間)を演出。陰と陽、静と動が共存した内容に完成している。grooversマーケティング隊長(ぐるーばーずまーけてぃんぐたいちょう)CDよりもストリーミング音源よりもハイレゾ音源をこよなく愛する。話題だったのは井筒香奈江率いるLaidbackのアルバム「Laidback2018」。エンジニアには大御所の高田英男氏。「時のまにまに」の時代から多くのオーディオファンに親しまれておりましたが、今回はそのこだわりが熟成した形ともとれる作品ではないかと思います。通常のハイレゾでも良いですが、本人作詞作曲の「雨の鼓動」のDSDの生々しさは必聴です。マリア・ジョアン・ピリス今年で引退を表明したピアニストのマリア・ジョアン・ピリスとチェリストのアントニオ・メネセスの2012年のホール録音。優しくて、それでいて胸に熱く響くピリスの演奏が会場中に響き渡ります。この二人の息のあった演奏はディスクでも伝わりますが、この雰囲気はハイレゾの真骨頂です。基博の弾き語りベストアルバム。歌唱力もさることながら、ギターも安定したうまさです。屈託のない彼の声をギターがしっかり演出してくれますが、ハイレゾだからこその浸透力です。4Fにて、10年に渡りデータ再生に取り組んできました。ハイレゾに関して、利便性だけではなく、音質に着目し、お客様へご紹介、そしてご理解を頂き、多くの関連製品をお納めさせて頂きました。アナログに関しても多数の商品を展示し、デジタル関連と同じように皆様へご紹介させて頂きます。固定概念を持たず、様々なオーディオの魅力を感じ取って頂けるフロアを心がけています。太鼓判ハイレゾ音源はこれだ!』ですが、2018年は音源の選出に最も難航した一年だったように感じています。音楽の聴き方、買い方、そして製作の仕方が変貌の時期だからかもしれません。極上のハイレゾ音源に出会えたのは幸運でした。今年最も聴いている作品のひとつ。2曲目を試聴によく使用しています。B'Ridgeは、先日亡くなられた巨匠ピアニスト佐山雅弘氏の、最後の輝きが記録された名盤です。長く聴き続けている愛聴曲が大きく化けました。)3冊のオーディオ関連書籍『ミュージシャンも納得!リスニングオーディオ攻略本』、『音の名匠が愛するとっておきの名盤たち』、『すぐできる!新・最高音質セッティング術』(リットーミュージック刊)の著者。株式会社レクスト代表。再生側の両面より最高の音楽再現を追及する。feat.EV』がある。ジャズ/フュージョン編』をプロデュース。ハナ肇とクレイジー・キャッツ無人島に持っていく映画は「ニッポン無責任時代」と決めていますし、会議で沈黙が訪れれば「...オヨビでない?」と突如沈黙を破りたくなるくらい...クレイジーキャッツが好きなんです。そのクレイジーの大ヒット曲「スーダラ節」がハイレゾになったと。世代的には同時に発表されたドリフの「ヒゲのテーマ」や石川ひとみの「まちぶせ」の方がリアルタイムなのですが、やはりここはクレイジーです!植木等が底抜けの明るさで「ぶわっはっはっは」と笑い飛ばしてくれます。2018]井上陽水2018年秋にハイレゾ化された井上陽水25作品の中で唯一のライブ盤。1973年4月の新宿厚生年金でのリサイタルを収録したもので、曲だけでなくライブ中のMCまで聴ける貴重な作品です。弾き語りパートのギターのカッティングや当時24歳の瑞々しい歌声はもちろん、ときに楽しく、ときに感動的なMC部分もハイレゾだと息遣いまでしっかり伝わってきます。声で父親の思い出を語るシーンなど、後にCMで「お元気ですか~」とトボける飄々としたキャラクターイメージとはだいぶ違いますね。M4の「あかずの踏切り」は、アルバム「氷の世界」に収録されたものとは別バージョンで、これもまた聴きどころ。MONDAYS」が流れます。World」をリピートしながら、なんとか仕事に出かけるのです。いっても、オリジナルのボーカルとインストゥルメンタル・トラックに新たにロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団の演奏を加えたという作品ですが、すごいのはプロデュース、アレンジ、そして指揮までリチャード・カーペンターが担当しているところ。くなってしまうかもしれません。Selection」プロデューサー。musicとのコラボ番組も始まりました。Stuff」(金曜23:00~)はデジタル放送サービスi-dio(アイディオ)で好評放送中です。12月~1月はザ・ビートルズ、YMO、イーグルス、井上陽水、デヴィッド・ボウイ、宇多田ヒカルほかを特集しています。スマホで聴けますので、ぜひ体験してください。(96kHz/24bit)』NakamuraEmi1年に1枚というリリースペースを崩さない遅咲きシンガーソングライターNakamuraEmiの待望の新アルバム。リリースされる作品を聴くたびに歌詞の力強さが予想のはるか上を超えてくる彼女だが、今作も見事にやってくれた。写も入れながら、決して間口を狭めるわけではない絶妙なバランス。「モチベーション」では、自身のOLの経験を余すことなくさらけ出し、大サビでは「日本の女よ」と男性社会の中で働く女性を鼓舞する。ングライターがいるということを証明してくれるアルバム。2019年の新譜も期待大。『17才』ハルカトミユキ女性二人組バンド、ハルカトミユキが11月にリリースしたシングル。表題曲は初となるアニメ作品とのコラボレーションで、きらめくようなシンセサイザーの音色と空間的なコーラスワークによる、解放感のある展開が印象的。しまう少女」が一歩を踏み出していくというアニメの物語とシンクロし、さらなるポピュラリティを獲得した記念碑的な1曲だ。鋭いギターサウンドがフィーチャーされたM2、アカペラで紡がれるM3と、それぞれアプローチの異なるカップリング曲も収録。Maestroここのところイスラエル出身アーティストの活躍が目覚ましい。ベーシスト、アヴィシャイ・コーエンはまさにその中心的な人物のひとりだが、彼のバンドから排出されるピアニストもまた、“天才”と冠される素晴らしいピアニストが多く、マエストロもそのひとりだ。Things」に聴こえる凄まじいまでのエンベリッシュメントに、まさにその才能の一端を感じられるだろう。した空間に心地よく各楽器がちりばめられ、パーカッションの響き、残響も隅々まで味わえる。なかでもハンマーがストリングスを叩く様まで見えるようなピアノの質感は極上であり、本作の価値をさらに高めている。Amerio、プロデュースはマンフレート・アイヒャー。ハイレゾマン(はいれぞまん)mora所属、ハイレゾ音源プロモーション“未公認”キャラクター。ハイレゾ音源を広めるために日々活動している。moraの編成や宣伝から、司会業やイベント制作まで幅広くこなす。聴く音楽はROCK、J-POPからアニソン、洋楽まで、moraの名前の通り全ジャンルを網羅。冬のハイレゾプライスオフセール2018】開催中。数年前まではハイレゾ音源であってもCDとのコンパチを意識したり、ハイレゾだから高域を強調するといった不要な化粧が散見されたのだが、最近のクラシックの新録音ではあくまで素直に収録した“良い録音”が増えているのは嬉しい。S/Nの良さと空間表現がずば抜けている。ハーデリッヒの弾くパガニーニの痛切な音色もすごい。ヴァイオリンの限界に迫る表現。既成概念を超えた名演だろう。プロコフィエフはバティアシュヴィリの妖艶さの漂うヴァイオリンとネゼ=セガンの勢いのある指揮が魅力。いずれも96kHz/24bit音源のスタンダードと言うべき音楽的な優秀録音だ。長谷川教通(はせがわのりみち)音楽&オーディオ・ビデオ評論。往年の名演がハイレゾリマスターで甦る悦びと同時に、ハイレゾのポテンシャルを最大限に生かした新しい音楽潮流が溢れ出すことを熱望。音楽コンテンツを正しく評価するには精度の高いスピーカーが絶対条件だとして、試聴用スピーカーをすべて自作。ステレオ再生だけでなくサラウンド再生にも精通する。長年にわたってカーオーディオ・コンテストの審査員を務める。生活』(https://www.cdjournal.com/main/special/high-collar-high-resolution/711)を連載中。select『Sincerely』TRUE文句なし今年一番聴いたシングル。アニメ『ヴァイオレット・エヴァーガーデン』OP「Sincerely」(TRUE)。“武器”と”自動手記人形”、両時代の少女の感情が”心を串刺し”にしてくる名曲。それ以上に”脳に直撃”してくるのが「ふたりごと」(TRUE&茅原実里)。ch領域まで余韻が合わさる演出、ここだけでこの曲の意味と価値が確定している。アコースティックなギターとピアノ基調でお二人の息使いと声の震えまで丁寧に納められており、まだOP/EDしか聴いていないファンは必聴です。歌詞を追えば、原作組も涙です。寛邦プロジェクションマッピングを見ているような、耳を通じて空間を目の当たりにするサウンドに目が覚める。“経”が空気を切り裂き、音が空間を伝わっていく順番を感じさせる独特な音場表現がひたすら心地よい。木魚の代わりに挿し込まれているかのような重低音が、実に落ち着く。いったブレのない腰の据わった一定のテンポと音程は中毒性があります。聴いているという感覚ではなく、自然に耳に入ってくる感じで、10:24の間に3回は輪廻転生できます。心を落ち着かせつつ、ビートに乗りつつ、朝、心臓を整えて会社に向かうには最適な曲で、いつまででも聴いていられる。藍井エイル2016年11月武道館から2018年6月の本シングル発売までの2年弱の空白を、僅か4分13秒の「流星」で塗り潰せるくらい覚悟を持った力強いボーカルと疾走力が衝撃的でした。"音楽の彼方に置きざりにされる"。いう表現がしたくなるくらいの静寂と声響の絶対値。商品企画部DAP、スマートフォン、ポタアンなどの商品企画に従事アニソン、アニメ、ゲームを燃料として日々を生き抜いている。Deluxe]』ザ・ビートルズ2018年の私的新人賞は、初来日を果たしたピアニストのヴィキングル・オラフソン。アイスランド出身でポスト・クラシカル勢ともコラボする彼の、羽根が生えたように飛翔するバッハにクラシックの未来を見た。身の人間の感情が渦巻く一大スペクタクル。2019年2月に迫った初来日にも期待が高まる。ビートルズの『ホワイト・アルバム』もまた、新ステレオ・ミックスにより、これまでになく生々しく迫ってくる。CDジャーナル』副編集長を経て、現在はフリーランス。schola』の編集を担当。music』パーソナリティ。鎌倉で子育てをしながら、「レゾナンス<鎌倉のひびき>コンサートシリーズ」の企画にも携わる。Collection]』をあげておく。き立つように浮かび上がる。ハイレゾの空気感とあいまって『イマジン』の世界がさらに豊かになった。今後はオリジナル・アナログ・レコードの素朴な世界とともに楽しむことになるだろう。今年はポール・マッカートニーの新作『エジプト・ステーション』のハイレゾも聴けたことだし、ビートルズ・ファンには格別の年だった。ためのカンタータ集[Vol.2]』カール・リヒター指揮ミュンヘン・バッハ管弦楽団、ミュンヘン・バッハ合唱団カール・リヒターがミュンヘン・バッハ管弦楽団と演奏したバッハの教会カンタータのハイレゾ化。リヒターは全部を録音することはできなかったなかったものの、残された75曲は名演として残った。ためのカンタータ集』、『復活祭のカンタータ集』、『待降節&クリスマス・カンタータ集』の5つで配信された。ここでは有名な第140番が入っているものを選んでみる。敬虔で一途な思いがヒシヒシと迫る。Ravel』セルジュ・チェリビダッケ指揮ミュンヘン・フィルハーモニー管弦楽団チェリビダッケとミュンヘン・フィルのハイレゾ。チェリビダッケが残したライヴ音源は、死後にCDでまとまってリリースされた。クラシック・ファンの常識を覆す演奏、と言うと大げさかもしれないが、ちょうどグレン・グールドのように聴き慣れていた曲が新しい姿で現れるのだった。・アナログ・マスターテープから96kHz/24bitでリマスターされたもの。チェリビダッケといえばまず遅いテンポが思い浮かぶけれども、ハイレゾを聴いてみると響きの素晴らしさにも仰天した。チェリビダッケとミュンヘン・フィルの演奏はCDでもクリアであったが、ハイレゾではクリアなうえに人肌のような温かみがある。舌鼓をうつばかりである。イラストレーターの活動と同時に、音楽やオーディオ、映画のエッセイも書く。musicで始めるハイカラハイレゾ生活』では『こちらハイレゾ商會』でハイレゾ関連のイラスト・エッセイを連載中。CDジャーナルのウェブサイトで連載中。井筒香奈江はじめに出会ったのは通常盤CD。のちに3曲だけのDSDバージョンが出て即購入。儚くも芯の通った歌声が、太く力強いベースと軽やかに彩るピアノに支えられて広大なステージ空間を描き出す秀作。拙いオーディオ経験の中で、これ以上の高音質録音にはいまだ出会ったことがありません。Quintetご存知デヴィット・マシューズ率いるジャズバンドのライブ盤。musicだけのMQAバージョンが追加されたために改めて購入。このアルバムを聴いて「昔の録音て素晴らしかったんだなぁ」と改めて感慨深く感じた一枚。システム全体のバランスがよくなること請け合いです。丸井"イヤホンおじさん"大福(まるい"いやほんおじさん"だいふく)芸歴40周年を迎えた俳優です。オフィス・ルード所属(担当:荒井)。代表作は「転校生」「パンツの穴」「スクール☆ウォーズ」など。Apple教、iPhone派、重低音系イヤホン・ヘッドホンコレクター。発売前製品のアドバイザー&レビュアーもこなす。コルトレーンがテナーサックスのために作った楽曲を、トランペットとコントラバスのデュオでカバーするという前代未聞のアプローチである。本作は、常に斬新なアイデアを形にしてきたUNAMASレーベルが今年3月に発表した注目の野心作だ。定位し、ハイレゾならではの深い奥行きの中で作用し合う。原朋直(Tp)と池尻洋史(Cb)による即興を基調とした演奏は実にスリリングで、聴くたびに新たな発見がある。心地よい緊張感を保ちつつ、見事に自由なジャズを展開させた当プロダクトに心からの拍手を送りたい。レコーディングの詳細はNEWS欄のレポート記事をご参照ください。Deluxe]』ザ・ビートルズ2018年最大のリイシューの一つである『ザ・ビートルズ』(ホワイト・アルバム)。ラムなどの低音成分を引き出すなど思い切ったリミックスを施し、旧ミックスのやり過ぎ感を上手く払拭している。修正されている点はヘッドフォンでの試聴が多いリスナーにも歓迎されるところだろう。してくれることは間違いない。念エディションの魅力を切れ味鋭いサウンドで堪能できる。大貫妙子すでに多くのアルバムがハイレゾ化されている大貫妙子だが、個人的に待ち望んでいたのが1983年の『SIGNIFIE』だ。ンセサウンドがはっきりと見えてきて実に楽しい。重心が下がり、シンセベースが分厚く存在感を増しているのも嬉しい収穫。ハイレゾの良さは、シンセサウンドにも有効であることを見事に証明してくれている。鈴木慶一編曲の「アーニャ」をはじめ、アコースティックなインストも素晴らしい。山本昇(やまもと・のぼる)音楽誌、オーディオ誌などの編集を経てフリーランスの編集者・ライターとして活動。music」NEWSコーナーでのインタビュー記事でも一部、編集・執筆を担当している。Reserved.私的利用の範囲を超えた音源データの複製やアップロード等は、著作権法により規制されております。提供するコンテンツを示す登録商標です。