映画マニアと呼ばないで夏りょうこ31毎年2月と7月に発表され、出版界の大きな話題となる直木三十五賞(通称:直木賞)と芥川龍之介賞(通称:芥川賞)。みなさんは、直木賞と芥川賞についてどのくらい知っているだろうか。聞かれるとよくわからない......そういう方も意外と多いのではないかと思う。小説の長さも短編・中編・長編すべてよし。一方の芥川賞は純文学が対象で、無名か新人作家が書いた短編と中編のみということになっている。どちらかというと直木賞の方が親しみのある作品というわけで、そのせいか映画化される原作も直木賞の方が多いようだ。主人とそこに転り込んできた不思議な女、そして近所に住む人々との交流を描く。時代屋を経営するのは35歳独身男性。「男と女の仲は気楽な方がいい」と考えているタイプの男である。そんな彼の店へ銀色の日傘をさした女性がふらりとやってきて、そのまま居ついてしまうという寓話的なストーリー。彼は彼女の素性について何も聞かず、いい女だったのでなりゆきで一緒に暮らし始めるのだが、この女がまた猫みたいでねえ。いなくなったかと思えばまた帰ってきたりして、ドライな男女関係をよしとしていた彼をあっという間に翻弄してしまう。いえば、彼女は猫を抱えてやってきた。気に入ったからそこにいる。ヒロインを演じ、ミステリアスでお茶目な役がピッタリだ。時代屋という思い出を集めた場所に、傘をクルクル回しながらスッとしのびこんできた異界の女。懐かしくも新しい昭和風情満載の作品である。原作者:金城一紀パーティで美少女と出会った主人公はたちまち恋に落ちるが、彼は差別や偏見に悩む在日韓国人だった。若い在日韓国人をこんな風に描いた小説は、それまでなかったのではないだろうか。主人公は、将来の進路が決まらずモンモンとしながら喧嘩ばかりしている高校3年生。ヤンチャだけど普通の10代に見える彼は、実は民族学校に通う在日韓国人で、生まれ育った日本と己のアイデンティの狭間でいらだち、モヤモヤしているのである。在日差別について考えさせられつつも、活きのよい窪塚洋介と力強い瞳の柴咲コウという組み合わせが「疾走する青春!」という感じで、痛快だ。柴咲コウは、原作者が「映画化するなら彼女」というイメージで書いたそうなので、なんて幸せなキャスティング。テンポの良さはさすがクドカンだ。days」を作るなど、幅広い人気のある映画。原作者:車谷長吉この世に自分の居場所はないと絶望した主人公が、妖しい美しさをもつ女性と出会い、死出の旅路へと向かうため赤目四十八瀧を登っていく。寺島しのぶから「この役を演じたい」と聞かされた母親(女優の藤司純子)が、「もしこの役をやったら、私は死ぬ」と言ったそうだ。同業者ではなく母親として、そこまで娘に演じて欲しくなかった役。自殺をほのめかしてまで阻止しようとした役とは一体......う~ん、逆に興味をそそられてしまう。結局その強い反対をモロともせず見事に演じ切った寺島しのぶは、この作品で日本を代表する演技派女優に成長。美人じゃなのにその美しさときたら......真夏の日差しに照らされた真っ白なワンピースが目に焼きつく。寺島しのぶで本当によかった。当時まだ無名だった新井浩文のインパクトもみどころ。深い緑と滝の轟音の隙間をぬうように、死に場所を求めて山道を歩き続ける男と女。した細い道は、あの世に続いているのだろうか。心中モノの昭和文学を映像にするのは難しそうだが、これは成功例として評価が高く満足感あり。顔をつぶされ、指紋を焼かれた惨殺死体が発見された。新人女性刑事が捜査を進めていくうちに、被害者の元妻の隣人の存在が浮かび上がってくる。福山雅治が主人公を演じて大人気となった連続TVドラマ「探偵ガリレオシリーズ」の長編を映画化。今回は彼と頭脳戦を繰り広げる天才数学者(堤真一)が登場し、2人が大学時代の友人だったという設定のもと、事件の裏にある複雑な心理が明らかにされていく。いう推理モノでは、いわゆる悪役が魅力かどうかで面白さが決まる。この映画では、人生に絶望して疲れ切っている数学者と成功した人生を自信満々に歩んでいる物理学者、という対照的な理系2人の闘いがみどころ。トリックも一転二転し、そこに切なすぎる想いが加わって最後まで目が離せない。それにしてもこんなにくたびれた堤真一、あまり見たことがないかも。彼の心の闇をもう少し掘り下げて欲しかった。何だかラブ・ストーリーを観たような気分になる作品。原作者:三浦しをん便利屋を営む2人のところへ舞い込んでくる奇妙で怪しい依頼を通し、さまざまな人生や人間模様を描く。物語の舞台となる「まほろ市」は東京都町田市がモデルだそうで、適度に大きな街にいろんな人たちがいて、映画を観ている限りでは住みやすそうな雰囲気。そんな街で仕事を淡々とこなす多田(瑛太)と、ひょうひょうとした行天(松田龍平)の絶妙コンビが、事件というほどでもないちょっと風変わりな出来事を、冒険というほど熱くはないテンポで解決していく。2人は“常識人”と“変人”という正反対の性格のようだが、“家族”という深い傷を抱えているところが同じ。生きているように見えた行天の過去には、ビックリ仰天である。彼らのほどよい距離感が心地よく、空気はゆるいけどピリッとしたところのある作品。こんな感じで生きていけたらいいなあ。連続TVドラマと続編『まほろ駅前狂騒曲』もある人気シリーズなので、またいつか2人に会えることを期待している。原作者:乃南アサ人体が発火して炎上する殺人事件が続発し、殺人課のベテラン刑事と新米女性刑事のコンビが捜査を始める。日本で2回TVドラマ化された人気サスペンス・ミステリーを韓国で映画化。焼死体に獣の噛み傷が残っていたという謎を解いていくうちに、社会の裏にある闇と悲哀が浮き彫りにされていく。“炎”と“犬”という組み合わせがシャーロック・ホームズの「バスカヴィル家の犬」を思い起こさせるが、こちらは本当に噛みつかれているので実在する犬だ。ターゲットの臭いを嗅ぎ分けて忍び寄り、一瞬の隙を突いて喉元に噛みつく。そんな高度な訓練を受けている殺人犬とは、なんて異様な設定なんだろう。出世コースからはずれた中年刑事をソン・ガンホが演じ、丸い背中が相変わらず哀愁を漂わせている。単なる猟奇的殺人事件ではなさそうなので動機が気になるところだが、そこらへんの背景もきちんと描かれており、知れば知るほど複雑な気分に。原作は日本の小説だが、この執念の度合いは韓国映画にピッタリ。豊臣秀吉に仕え、最期は切腹させられた堺の茶人・千利休の半生を描く。天下人に寵愛されていた千利休が、なぜ切腹しなければならなかったのか。2人の間で一体何があったのか。多くの研究者や作家たちがその謎に迫り、いまだ諸説ある利休の死。この映画では、豊臣秀吉との関係がこじれた背景に触れつつも、その答えを明確に出すことはせず、あくまでも利休の美学をスクリーンに映し出そうとしている。驚いたのが、若き日の利休の悲恋物語が登場することだ。生涯忘れることのなかった美しくもはかない恋。その痛みによって彼は美の求道者に突き進んでいったということなのだが、そのエピソードが回想として語られるものだから、晩年の利休からいきなり若々しい時代へ。国宝級の建造物がロケ地となっているだけでなく、茶道具も高価な本物が使われているそうだ。万代屋黒」がさらっと登場するあたり、リアリティの追求度も本気。目でも楽しめる贅沢な作品である。津波で孤児になった少女と、彼女を引き取ることになった男の禁断の関係を描く。北海道奥尻島で起きた津波から1人生き残った少女。その少女を養女にして一緒に暮らし始める男。空虚を抱えながら身を寄せ合って暮らす2人のつながりは、他人にはわからない。北海道の真っ白な風景が、彼らの閉じた世界を象徴しているかのよう。動く流氷の上に老人と少女が乗っているシーンは、それまでのあやういバランスが一気に崩れる緊張感で心臓バクバクだ。二階堂ふみと浅野忠信ならこんなこともあり得るかも、と思わせる説得力のあるキャスティング。藤竜也が演じる遠縁のおじさんにもリアリティがあり、悲劇が胸に迫る。監督が北海道出身なだけに、北国の冬の描写に夢もファンタジーもなくて素晴らしい。「この作品で監督生命が終わっても悔いはない」という発言通り、少女が被災した時は16mmフィルム、流氷の街での暮らしには35mmフィルム、東京に移った夏にはデジタルと撮影方法を変えるほどの気合いぶり。男性と女性では感想が分かれそう。城内で刃傷沙汰を起こしてしまった若い武士が、その罰として10年後に切腹を控える武士の監視を命じられる。娯楽作品というよりガッツリ系時代劇である。歴史に馴染みがないと時代背景や人間関係がよくわからんということになりそうだが、ベテラン俳優たちの落ち着いた演技をじっくり味わえる楽しみはあるだろう。切腹を命じられた武士を役所広司が演じ、静かな覚悟をたたえたその姿がどう見てもワケありだ。武士としての崇高な生き方が清々しく、彼を支える家族の達観した有り様も日本的。その境地に至るまでの悲痛な日々については描かれていないが、それもいちいち言葉にしなくても心情はわかる。死ぬことを考え続けて生きた10年の重み。その最期の3年間をそばで過ごした監視役の武士は、いわば彼の人生の集大成部分だけを見ているわけである。若い武士役の岡田准一に初めから思慮深い雰囲気があるので、その成長ぶりを感動的に受け止めにくいところがちょっと残念。原作者:中島京子ある屋敷で働いていた親戚が残したノートを読んでしまった青年が、その家で繰り広げられていた恋愛模様と、隠された真実を知る。タイトルのにもなっている“ちいさいおうち”は、昭和モダンの建築様式を徹底的に再現した赤い三角屋根の小さな屋敷。絵本から抜け出たようなかわいらしいその家に、田舎から出てきた若い娘がお手伝いさんとして働き始める。赤いほっぺに太い眉といういかにも素朴な娘。そんな彼女が、奥様を想うあまり大胆な行動を起こしてしまう。美しい若奥様をキラキラと演じた松たか子と、その奥様をじっと見守る古風な顔立ちの黒木華が対照的。彼女はおぼこい田舎娘に見えてもやはり女。逆さまだったんですよ。女の第六感で奥様のイケナイ恋路に気づいてしまい、密かに胸を痛める日々。昔はこういう戦争をはさんだやるせない恋愛ドラマがあったなと、ノスタルジックな気分になってしまう。否応なしに惹かれあっていく男女の描き方が丁寧で、たまにはこういう映画もいい。自分と関わりのない死者を悼む旅をしている男性と、彼をめぐる人間模様を描く。彼が悼む相手は、あくまでも不慮の事故で亡くなった人たち。彼は見知らぬ人たちの死に真摯に向き合い、独自の儀式をしながら全国を放浪している。端からみると限りなく怪しい宗教家のようだが、そのような行動を起こすようになった彼にはもちろん深い理由がある。その死人が誰に愛され、誰を愛していたか。それを自分だけは忘れないで覚えていること。それが「悼む」ということらしいが、自分なりに死と向き合う方法を確立しているのは素晴らしいものの、その対象が赤の他人であるということに共感が得にくかろう。そこらへんのデリケートな心理描写が、映画では難しいのかも。彼が書いた日記という設定の作品「静人日記」が読みたくなる。特筆すべきは、夫殺しで服役していた女性の存在である。そのすさまじい過去たるや......孤独な女の狂気と哀れさよ。その彼女を石田ゆり子が疲れ気味に演じていて、なかなかよい。原作者:朝井リョウ就職活動中の大学生たちが発信するSNSの裏にある本音や自意識が暴き出され、彼らの関係が少しずつこじれていく。原作者はサラリーマンをしているから、よけいに説得力がある。今から就活をする人もすでに経験した人も、観ればイヤ~な気持ちになるはず。出演者も「俳優になれて本当によかった。自分にはとても無理」みたいなことを口にしていたが、ほんとにねえ。考えてみると、就活そのものがコワイわけではない。情報交換と称して集まった大学生5人が、「自分は何者か」を模索する過程で自分の思いや悩みをSNSで発信する。そこには見栄や嘘もあり、みんなはその言葉の裏を察して嫌悪感や嫉妬を覚える。集団に属する人間の表と裏。就活はそれを浮き彫りにするための装置に過ぎない。彼らは狭い価値観の中で焦っている。それを冷静に見せつけられる怖さ。それは他人事だから面白い。朝井リョウ、恐るべし。大金を持ち逃げされたヤクザとお金のない建設コンサルタントが、ヤクザ同士のトラブルに巻き込まれながら資金回収に奔走する。ナニワの凸凹コンビが奮闘する疫病神シリーズの映画化。冷静かと思ったらすぐにキレるヤクザを佐々木蔵之助が演じ、噛みつくようなしゃべり方や表情が狂犬みたい。こんな人だっけ?というチャーミングさが憎めず。佐々木蔵之助の新しい側面を見ることができるというおトク感があり、横山裕とのボケとツッコミも関西のノリだ。舞台が大阪ミナミということで、関西出身の俳優が多く出演している。ヤクザ同士で飛び交うバリバリの大阪弁が楽しく、やっぱりネイティヴの会話はテンポがよくて気持ちがいいなあ。安心して聴いていられる。あちこちから追われている橋爪功のいいかげんな雰囲気も、大阪やなあ。映画出資金と称して大金を騙し取る手口も、どことなく夢があるような気がして、アクションあり笑いありのエンターテインメント作品としてオススメ。家族の映画を作るため、崩壊していた家族が20年ぶりに再会するが、彼らはみんなトラブルを抱えていた。両親の不仲が原因で離散していた家族が、カメラの前で幸せそうな家族を演じる様子を、ドキュメンタリー風に描いた映画。コメディと称されているようだが、まあ、う~ん、ブラック・コメディかもしれない。久々の再会だったので最初は気を遣いあっていた家族。そのうち過去の記憶が生々しく蘇ってくるわ、白々しい言動にブチ切れるわで、やっぱりまた崩壊してしまうところが滑稽かも。どちらかというと、身につまされる話ではないかと思う。少なくともこの父親だけは、家族とまた暮らしたいと本気で思っているので、そのズレっぷりが哀れを誘うのだ。皮肉な描写にも容赦がない。ちなみにこれは、日本語映画として韓国初公開。どこまでが彼らの現在なのか、劇中劇の演出なのかがわからなくなる瞬間があり、そこらへんの演出がうまい。子供たちも、心の底では失われた家族を求めているのだろか。原作者の実体験に基づいているそうなので、痛みがリアルに染みてくる。豚がもたらした厄を落とすため、3人の女性を連れて故郷の島を訪れた男子大学生が、思わぬ騒動に巻き込まれていく。彼が生まれたのは、豚小屋。スナックに飛び込んできたのは、1匹の豚。その豚に襲われて気を失ってしまう女性。島に行った女たちは、豚を食べまくる。手づかみでムシャムシャと大量に。この映画は豚づくしだ。沖縄が舞台だとはいえ、登場人物たちがここまで自然に方言を口にする映画はめずらしいだろう(字幕が入る)。女たちの生と性の奔放さにタジタジとなりながら、マメに世話をする男子の姿が可笑しい。呼び捨てされるのが似合うのよ。その彼を小澤征悦が演じているのだが、濃い顔が沖縄の地で違和感なし。実は彼には、故郷の島に戻ってきたもう1つの理由があった。その目的が果たされると、旅は終わる。人間の生と性をおおらかに描いた土の匂いがするファンタジー。癒し系沖縄映画とは一線を画すあたりが貴重な作品だ。教会の教護院に戻ってきた主人公が、欲望のまま暴力や淫蕩の限りを尽くすようになる。そもそも彼は殺人を犯して教会へ戻ってきたのだが、その後もシスターをレイプするわ人を殴るわの荒れ放題。それはまるで自分を罰さない神の存在を試しているかのよう。彼は時々ゲルマニウムラジオから流れてくる「神の囁き」に耳を傾け、じっと物思いにふける。