labは<障害>や<福祉>といった枠組みを超え、他者との違いを認め合える豊かな社会づくりのための情報発信サイトです。採択され、「○座(まるざ)連続講座vol.1」を開催することとなりました。人材育成事業として、2日間のセミナー「福祉をかえる『アート化』セミナー福岡」を開催し、その中で「デザイン」「マーケティング」「著作権」といった分科会を行い、参加いただいた皆さまからも多くの反響をいただきましたが、実践に必要なノウハウを学ぶ時間としては短く、改めて、実践で活せる学びの場を構築したいと考え、「障がいのある人との“ものづくり”を考える5回講座」と題し、連続講座を開催する運びとなりました。本講座では、学びの場だけでなく、参加者同士の情報の共有化をすすめ、福岡の事業所/作業所の横断的なネットワークを構築すると同時に、障がいのある人たちが“ものづくり”を通してより豊に生きることのできる社会の構築を目指していきたいと思います。“ものづくり”を通した新しい福祉の創造に関心のあるみなさまのご参加を心よりお待ちしています。各回の講師や講座内容、問い合わせ/申込み方法などの詳細は続きをご覧ください。ここ数年、各地の事業所/作業所から「新しい“ものづくり”(仕事)を考えたいが、アイデアや情報、人材などが不足しているために実践に結びつけることが難しい」という声を多く聞きます。この問題は専門的知識も要するために、施設単体で解決することは非情に難しいことです。どの立場でも、ものづくりを販売(仕事)につなげる際TMに必要とされるものです。今回は、障害のある人たちの“ものづくり”を商品化へとつなげているお二人の講師を迎え、活動事例をもとに、“ものづくり”のブランディング/デザイン/マーケティングの考え方を参加者の皆さまと学び合います。実践に結びつけられる知識として習得するために、意見交換やグループワークなども盛り込み、参加いただいたみなさまの「?」が「!」に変わっていくような時間もつくっていきます。第1回目の講座終了後には、今後のネットワークの構築を図るために、講師/参加者同士の情報交換ができる交流会も開催いたします。障害のある人たちの“ものづくり”をサポートしている方はもちろん、福祉関係者以外の方のご参加も大歓迎です。日ごろから抱えている課題や描いている目標など、さまざま角度からの意見交換ができればと考えておりますので、たくさん方のご参加を心からお待ちしております。講座修了後、18:00より交流会(会費3,000円<要申込>)を行います。バンタンキャリアスクールに通い、雑貨を学ぶ。10数年の雑貨セレクトショップでの販売経験を生かし、おおきな木を2008年に開業。プロジェクトごとコンサルタント、ライター、グラフィックデザイナー、イラストレーターなどとチームを結成し、福祉施設の現場に入る。障害者施設のスタッフと一緒に考え、その施設の価値を見出し課題の解決を行うデザインワークを各地で開催。アパレルブランド「anetmonet」を立ち上げる。5年間チーフデザイナーを務めた後、かねてから興味のあったグラフィックデザインの世界へ。現在はデザイン制作会社にてイベント企画、商品開発、グラフィックデザイン、イラスト制作など幅広く活動。2008年より、「エイブルアートカンパニー」のオリジナル商品企画に携わる。参加者とのディスカッションを行います。講座修了後、18:00より交流会(会費3,000円<要申込>)を行います。アイデアや手法へつながるノウハウをワーク形式で学び合います。加藤氏のさまざまな事例をもとに学び合います。伊原氏の事例をもとに学び合います。売り場の作り方などをワーク形式で学び合います。場合によって内容に変更がある場合は、こちらからご連絡いたします。ホームページでも変更のご案内をいたします。講座内容によっては事前にご用意(商品持参や課題など)いただく場合もあります。本講座のチラシはこちらからダウンロードできます。次の申し込み事項をメール/ファックス/お電話でお申し込みください。(8月6日より参加申込みを開始いたします。2.ご所属・活動内容など※勤務先、ボランティア活動先など。下記のa~bより参加日程を選んだうえで、区分をお知らせください。今回の参加費のお支払い方法は、銀行振込と郵便振替のみでの受付となります。参加費のご入金は8月31日(金)までにお願いいたします。振込手数料はご負担願います。して採択された「障がい者アートプロジェクト事業」のプロジェクトのもう一つの催しとして、来年1月14日(土)~15日(日)の2日間「福祉をかえる『アート化』セミナー福岡」を開催いたします。九州で初めての開催となる本セミナー、障がいのある人たちのアート活動を仕事(日々の営み)としての展開を開拓するために、人材育成とともに障害のある人たちの新しい仕事を生み出すノウハウを学びます。つきましては、本日よりセミナーの参加募集を開始いたします。セミナーの講師、プログラムなどは続きをご覧ください。定員が各日100名(先着順)となっておりますので、お早めの申込みをお願いいたします。障がいのある人たちのアート活動は全国的に盛んになり、近年では、福岡市内でも活動の中心としている事業所や作業所が増えてきています。Tシャツやカレンダーなど事業所毎のオリジナル商品としての展開は増えつつも、著作権の2次使用や企業などとの商品展開、また、作品を販売する巡回展など、施設外での販路や公共へのアウトプットは未だ発展途上の状況です。gallery」も開催します。このプロジェクトは「支援」ではなく、障がいのある人たちと対等な関係を官民共同で築き、新しい「共働」を福岡という街に根付かせることも目的とし、福岡市の「福祉力」と「文化力」の向上を目指すと同時に多様性を包括できる「まちづくり」の一環としても考えます。昼食は各自でお願いします。昼食は各自でお願いします。本セミナーのチラシはこちらからダウンロードできます。次の申し込み事項をメール/ファックス/お電話でお申し込みください。(12月15日より参加申込みを開始いたします。2.ご所属・活動内容など※勤務先、ボランティア活動先など。下記のa~eより参加日程を選んだうえで、区分をお知らせください。参加費のお支払いは、銀行振込(福岡銀行)または、当日会場でのお支払でも構いません。銀行振込の場合は1月10日(火)までに、お願いいたします。振込手数料はご負担願います。参加申込みフォームは、こちらからダウンロードできます。当法人のもう一つの事業「コミュニケーション創造事業」の企画として、今月の30日(土)に座談会「○座<まるざ>」を開催いたします。第1回目のゲストは、滋賀県にある「やまなみ工房」施設長の山下完和(やましたまさと)氏をお招きし、障害のある人たちの表現活動から生まれる新たな価値観をどのようにアウトプットしていくのか?表現活動の場をどのように創り出しているのか?といった切り口でお話しいただき、参加者のみなさんと意見交換をしていきたいと考えています。今回は特別に「やまなみ工房」のスタッフも4名参加いただけることで、団体としての姿勢やサポートする側の心得などもお話しいただけたらと思っております。障害のある人たちの表現活動をサポートしている方はもちろん、福祉という分野以外の方にもご参加いただき、いろんな角度からの意見交換ができればと考えております。高校卒業後、プー太郎として様々な職種を経た後、1989年5月から無認可作業所「やまなみ共同作業所」に支援員として勤務。その後1990年に「アトリエころぼっくる」を立ち上げ、利用者とともに活動する。陶芸を中心に表現活動をしているグループ「ころぼっくる」では、互いの人間関係や信頼関係を大切に、一人ひとりの思いやペースに沿って、伸びやかに、個性豊かに自分らしく生きる事を目的に様々な活動に取り組む。2008年5月からは施設長に就任し現在に至る。「○座」は、円卓を囲むようにいろんな立場の人たちが発言できる座談会を目指しています。毎回、さまざまな分野からゲストを招き、そのお話から参加者各々の感想や質問を通じて、いろんな討論をしていきます。世の中には、いろんな分野から「社会」「人」を主語として、さまざまな切り口から新たな発信をされている方々がおられるのですが、そのような方との出会いといったら、講演会に参加して壇上でのお話を聞くことくらいで、ゆっくりお話しするチャンスも少なかったりします。その講演会よりも、『その後に行われた関係者との食事会のお話もおもしろかった』なんて話をよく聞くこともあります。「○座」は、その食事会のような雰囲気でお話しできる場を最初から提供させていただき、ゲストと参加者のアイダをつなぐ有意義な場をつくり、継続的に開催していこうと考えています。注】当日のドリンクはアルコールもご用意していますが、車でのご来場の方はご遠慮いただきます。車は近くの有料駐車場を利用いただくことをご了承ください。参加をご希望の方は事前申込が必要です。メール、電話、FAXで下記のお申し込み先へご連絡ください。(バイオメディカル・リサーチ・ステーション)のセミナー室105号・サイエンスカフェにて「臨床するアート」の福岡セッションを開催いたします。maruも本格的に障害のある人たちとのアート活動を主体的に行うようになって10年ほどが経ちます。現在はアートを仕事につなげる現場や、共同運営しているエイブルアート・カンパニーの活動などが全国で放送されたりと大きく取り上げられたりしていますが、このセミナーでは、そのような原点となる「なぜアート活動が必要なのか?」という問いかけから、医療の現場や在宅で治療されてる方との取り組みなどの事例をもとに「アートの可能性」をみなさんと考える場をつくたいと思います。事前申し込みが必要ですので、参加を希望される方は続きをご覧ください。多くの人々が孤独を感じ、生きにくさをあじわいながら生きている現代。私たちのいのちが分断され、つながりが本来もっている豊かさを失ってしまっています。このような関わり合いが求められる時代において、アートはもう一度私たちの生の豊かさを恢復してくれる力をもっているのではないでしょうか。現代社会がもつさまざまな課題と向き合い、臨床の現場へとおもむくアートの実践を通して、もう一度いのちの根につながるアートの可能性を考えたいと思います。おたがいにおたがいの生を愛しみ、よりよく生きようとすることを支えるアートのありかたについて考えます。「職員が元気に働いている病院が一番患者さんを元気にする」との考えのもと、アートプロジェクトに取り組んできました。病院というコミュニティに気づきや学び、変革をもたらすアートの可能性、そして病院でアートに取り組むための仕組みについて考えます。アート活動導入を医療の改善活動と位置付け支援する病院の委員会の委員も兼任。学生有志、アーティストとともにはじまったやさしい美術プロジェクト。病院や福祉施設との繰り返し行うやりとりで、広がりと深化をとげてきました。「生きること」「死ぬこと」に直にふれる現場でどのようにアートの可能性を開いているかを報告します。名古屋造形大学アートプロデュースコース准教授、やさしい美術プロジェクトディレクター。病院や発達障害支援センター等へのアートの導入に取り組む。2010年には瀬戸内芸術祭の一環として、ハンセン病の療養所に滞在し展覧会を実施。医療を受ける子どもたちの成長・発達を支える院生等の取り組みを紹介するとともに、重い病気や障害のある子どもの生を支える子どもホスピスとは何か、院生とのプロジェクトを紹介しながら、生きることこそがアートであり、それぞれの「生き方」にどう関わっていくかについて考えます。医療を受ける子どもたちの成長・発達を支える院生等の取り組みを紹介するとともに、重い病気や障害のある子どもの生を支える子どもホスピスとは何か、院生とのプロジェクトを紹介しながら、生きることこそがアートであり、それぞれの「生き方」にどう関わっていくかについて考えます。人それぞれに、それぞれの事情があります。それぞれの諸事情によって何が美しいか感じるのは異なってきます。美が多様であると気づくとき、私たちは人間の生き方や心情もまた多様である事が実感できます。これこそアートの可能性ではないでしょうか。アートを介して人を、自然を、社会を、何よりも自分を知ること。それぞれの生き方や心情を伝え共有すること。そこから人と人の新しいつながりが見えてきます。1994年、日本初のチルドレンズミュージアムを福島県でプロデュース。その後、兵庫県篠山市で廃校になった中学校を、故河合隼雄氏とともに、チルドレンズミュージアムとして再生、沖縄県では、老朽化した「こどもの国・動物園」を、未来系の動物園と、ワンダーミュージアムとして再生する。現在は、九州大学大学院の統合新領域学府ユーザー感性学専攻の特任教授として、実践子ども学、子どもの居場所論、物語論を担当。絵本カーニバル、子どもの本のカーニバルを全国で実践活動し、グッドデザイン賞など多数受賞。財団法人たんぽぽの家理事長。社会化・社会の芸術化をめざし、エイブル・アート・ムーブメントを提唱。アートとケアをテーマにした人の生きやすい社会を提案している。1参加者名、2所属機関または肩書き、3連絡先(電話番号または、E-mailアドレス)をご記入のうえ、下記申し込み先に、Tel、Fax、またはE-mailにてご連絡ください。申し込みの連絡をいただいた時点で受付となります。Eメールでお申し込みの際は、件名に必ず「臨床するアート(福岡)参加申込」と明記してください。定員オーバーなどの諸事情によりご参加いただけない場合に限り、事務局からご連絡いたします。