Tuesday22:00オンライン映画演劇大学では英米演劇大賞を設け、1年間の英米戯曲の上演から優れた舞台や演技、スタッフを賞の形で記録に残していきたいと思います。演劇学部の選考委員が賞を選出しましたが、学生が提出した観劇レポートの感想も参考にしています。上演日程やチケット料金等の事情により、残念ながらレポートの対象公演にできなかった受賞作もあります。対象公演のうち、いくつかの作品については、法政大学など6大学の歓劇レポートから抜粋し、貴重な上演記録として別ページで紹介しています。〜2016年上演舞台より〜逝去された蜷川幸雄氏と平幹二郎氏には、これまでの功績に敬意を表して名誉賞を贈呈します。以下が各部門の優秀賞と最優秀賞(赤の表記)一覧です。『尺には尺を』は、前年の『リチャード二世』のような斬新な舞台ではないが、シェイクスピア喜劇としての完成度はやはり高い。劇団カクシンハンのシェイクスピアは、新世代のエネルギッシュなシェイクスピアとして大注目。『ヘンリー六世』も同時期に上演された。野村萬斎四演目の『マクベス』は『まちがいの狂言』『国盗人』と共に萬斎シェイクスピアの殿堂入り。少年俳優たちと指導者の物語『クレシダ』は、歩く影、あわれな役者たちを儚く描いた秀作。平幹二郎の名演技と共に忘れられない舞台となった。『ヘンリー四世』は前回の『ヘンリー六世』(新国立劇場)や蜷川版(彩の国さいたま芸術劇場)にあったような歴史の躍動感が感じられなかったが、魅力ある俳優陣の個性と演技を楽しめるものになっていた。『あわれ彼女は娼婦』と言えば、数年前に演劇集団円が小劇場で上演した、猥雑の極致とも言える名舞台(立川三貴演出)ある。今回の中劇場での上演は空間的なハンディがあったが、演出(栗山民也)と最良のスタッフ(松井るみの美術、服部基の照明など)のテクニックが舞台を味わい深いものにしていた。トム・ストッパードの『アルカディア』は、時代を交錯させて描かれる二組の知的な男女の議論劇。マーティン・マクドナーの『イニシュマン島のビリー』は、アイルランドの離島に暮らす、身体障害者ビリーの嘘と現実の物語。いずれも作者の代表作の一つである。ロンドンで初演を観て以来、日本での上演は無理かと思っていた二作なので、ようやく日本上陸となったことを祝いたい。『炭鉱の絵描きたち』は、これぞ劇団民藝と呼びたい舞台。芸術を前にして労働者の戸惑いや葛藤が、ユーモラスかつストレートに伝わってきた。フィリップ・リドリーの『レディエント・バーミン』は、観客を欲望の迷路へと誘うブラック・コメディの傑作。実際にはあり得ない不気味な状況や法則に支配されたリドリー・ワールド全開の新作として楽しめた。『ハーヴェイ』は目に見える情報ばかりを追っている現代人に、目に見えないものの意義を問いかけてくるヒューマン・コメディー。17世紀のアメリカを舞台にした『るつぼ』は、嘘をシェアしてしまうことによって炎上する共同体の恐ろしさを迫力たっぷりに見せてくれた舞台。『テイク・ミー・アウト』は自分も大リーグの選手になってロッカー・ルームにいるのでは、と錯覚させる空間を創出。観客との距離を縮め、効果的に個性の衝突を見せてくれた。『るつぼ』と並んで最優秀賞に押す意見が多かったのが『8月の家族たち』。親子、夫婦としてのつながりが麻痺している一家の現実が、ブラック・ユーモアあふれる人間喜劇として巧みに演出されていた。映画館で働く三人の若者を通して“今”という時代の断面を切り取ってみせたのが『フリック』。“映画”を通して心を通わせていく三人の姿は、観劇レポートで多くの学生の共感を集めていた。—クレアとフェリース—)小田島恒志(アルカディア/コペンハーゲンほか)広田敦郎(るつぼ/弁明)芦沢みどり(クレシダ)平川大作(フリック)選評まったく異なるタイプの作品の良さを逃がすことなく台本にした丹野郁弓訳。登場人物たちの感情の衝突をダイナミックに響かせていた。シェイクスピア劇の流麗な訳を俳優に語らせつつ、ため息に近い空しい言葉を紡いでドラマを構築した『クレシダ』の芦沢みどり訳も素晴らしい。現代の若者言葉をうまく取り入れ、人間関係を繊細に表現していた平川大作の『フリック』。いずれも上演に最良の技巧で貢献している翻訳だった。『キネマと恋人』など、劇作家として絶好調のケラリーノ・サンドロヴィッチが手掛けた『八月の家族たち』。映画化を先に観ていた者は、原作劇はこんなにユーモラスで彫りの深い作品だったのか、とその面白さに舌を巻いたことだろう。私自身がまさにその一人。栗山民也は古典から現代劇まで、時代とジャンルを超えて常に濃密な人間ドラマを抽出。『クレシダ』『イニシュマン島のビリー』の森新太郎は感情の機微を見事にとらえ、『るつぼ』のジョナサン・マンヴィのシャープな演出は個々の俳優から最良の演技を引き出していた。福田雄一は笑いの帝王。『クレシダ』の平幹二郎が演じたのは、若い世代を指導する老優の役。あの朗々とした声をもう聞けないのが本当に残念。『尺には尺を』の辻萬長は、よどみのない台詞回しでユーモアたっぷりに公爵を演じた。河内大和は今まで最も怖いリチャード三世。堤真一は特に『るつぼ』の信念に殉ずるプロクター役の熱演に対して。『8月の家族たち』で薬物過剰の母親を演じた麻美れいは、映画版のメリル・ストリープに引けを取らない演技。作品にどれだけ重い主題を求めるかで評価は変わるが、『尺には尺を』の多部未華子は、生真面目で聡明なイザベラ像を創り上げ、感情に溺れない演技が喜劇の旨味となっていた。蒼井優は同年の出演映画『オーバー・フェンス』の方が本領発揮と言えるかもしれないが、『あわれ彼女は娼婦』で舞台女優としても評価。黒木華は純情で献身的な役だけでなく、様々な作品で演技の幅を広げつつある。『るつぼ』の悪魔的かつ絶望的な少女アビゲイル役もその一つ。純朴な炭鉱夫役の杉本孝次は、ひと言発するたびに観客の笑いを呼び、観劇した学生も大絶賛の素晴らしい演技。野坂弘に悲劇のコミック・リリーフとして注目した学生も多く、『あわれ彼女は娼婦』で最も個性が映えていた。浅利陽介は新人の少年俳優役で、平幹二郎を前にしてシェイクスピアの名せりふを見事に朗誦。わずかな出番ながら、作品の最も重要なせりふを大阪弁で言い放ち、劇の流れを変えるキー・マンとして存在感抜群だった。栗原類は、どこからが演技?と思わせるほど危険に見える狂気の放出。丸山裕子のおばあちゃん役は喜劇女優ここにあり、と言える最高の演技で劇を面白くしていた。『レディエント・バーミン』のキムラ緑子の感情を抑えた演技は、先の読めない主人公夫婦の前に不気味に立ちはだかる。演出のケラが主宰するナイロン100°Cの犬山イヌ子が演じたのは、麻美れいが演じたバイオレットの妹マティ・フェイ役。実力ある出演者が多い中で、声優としての表現力を活かした断トツの出来栄え。いう親戚のおばさん、身内の葬儀に絶対にいる。松雪泰子は堤真一演じるジョン・プロクターを支える妻エリザベスを熱演。小島聖には観客を不安にさせ、心を揺さぶる不思議なパワーがある。新人賞はここ数年の活躍も含めたうえで、演劇界の期待の星を選出。『8月の家族たち』の小野花梨は、秋山菜津子と生瀬勝久が演じる夫妻の14歳の娘役。その自然体の演技は、初舞台と思えない出来。両者とも今後の活躍に期待したい。藤田俊太郎は蜷川幸雄の演出助手を中心に活動してきて、ここ数年演出家として実力を発揮し始めている。いずれはシェイクスピアにもチャレンジしてほしい。>>contents演劇学部推薦公演(2019年秋期)映画学部推薦作品(2019年秋期)オンライン映画演劇大学は映画と演劇を幅広く紹介、解説、研究するオンライン上の教育・文化活動です。いませんが、実際の大学での授業と連携した情報や研究も掲載しています。『アイリッシュマン』『マリッジ・ストーリー』と関連作品をレポート対象作として追加しました。観劇レポート対象作品が発表されました。映画レポート対象作品が発表されました。『英国万歳!』で朗読される『リア王』の名場面が掲載されました。『英国万歳!』〜登場人物・物語の解説が掲載されました。すべてが掲載されました。映画学部主催の新講座アカデミー賞とアメリカ映画の歴史の講座内容・予定が発表されました。