公演の詳細については書けません。錚々たる歌舞伎役者の方々の表現によって成し得たスペクタクルを、ここで文章で1から表現し直すのは無粋と言わざるを得ません。(というか文章で表せねえよ)そうは言っても、「てめえブロガーだろうが文字で表現しなくてどうすんだよばかやろーコノヤロー」ってことだと思うので、一応文字で表現します。スーパー歌舞伎はエンタメの最高峰だ歌舞伎って小難しくて理解できないんじゃないかって思ってたんですけど、もう全然問題ない!イメージしているような歌舞伎じゃない!大丈夫!感じる!よくわかんないけど超楽しい面白い!!!なぜなら歌にダンスにプロジェクションマッピングに影絵に多種多様な演出が取り入れられている!総合芸術!最新最高峰のエンタメ!会場でタンバリンが売られていて、これ何に使うんだろうと思ってたんだけど、途中でコンサートのようなミュージカルのようなものが始まってお客さん総立ちでタンバリン振るんだよ。このゆずのアルバムに収録されている「TETOTE」という曲が、ワンピース歌舞伎のテーマ曲になっていて、それを劇中でルフィが空飛んだりオカマが1階2階隅々まで走り回りながら歌うのよ。何言ってるのか伝わらないと思うけど...もうカオス。このゆずの曲がもう洗脳なんじゃないかってくらい耳に残ります。ふぁ〜ふぁ〜ふぁ〜うぉっうぉっうぉ〜でも元気の出る良い歌です。オカマは香水してて良い匂いするのよ(笑)「あなた良い男ね」ってコトまで言ってくれるし。他にも、すごかったのは舞台に滝ができるのね。いちいち「滝って何!?」って突っ込んでたらキリがないからスルーするけど。その滝を使って、キャラクター達がド派手なアクション、大立ち回りするのよ。それがめちゃくちゃすごい。前列のお客さんは雨合羽みたいなものを羽織って、富士急のクールジャッパーン並みにその水飛沫を浴びる。ここまで来ると「歌舞伎って何だっけ」って状態。色んな方面から面白いものを取り入れて楽しませてくれる!これでも僕がここで説明した演出はごく一部ですからね。「歌舞伎らしさ」もちゃんとある上で書いたものを見ると、もうそれ歌舞伎じゃねえじゃんって話にもなると思うんですが、ちゃんと歌舞伎っぽいところももちろんあります!僕も見ていた時は何となく「これ歌舞伎っぽいやつ!!」って思っていて、今になって調べたので、間違っているかもしれませんがご容赦ください。ツケ打ち役者さんの動きを強調したり効果音的な役割を果たすツケ打ち。「カッ.........カッ......カッ...カッカッカカカカカカ!」って鳴るアレです!この木の乾いた音が響いて気持ちいいんですよねえ。見得(みえ)、にらみザ・歌舞伎ってイメージの見得。ツケ打ちとともにポーズを決めて静止して、寄り目のような形相をするアレです!アレは寄り目のように見えて寄り目じゃないみたいです。この見得がめちゃめちゃかっこいいですよ。いわゆるカッコつけてる瞬間だと思うので、カッコよくなくちゃいけないところだと思うんですが。右近さん)がやってて、海賊王を目指す船長としての威厳を見事に表現していました。ちなみにこの見得をやったときにお客さんが「いよっ!〇〇屋!!」って掛け声をすることがあるそうです。PIECEに出てくる人気キャラのトラファルガー・ローもルフィのことを「麦わら屋」なんて言いますが、歌舞伎から取ったのかもしれませんね。六方(ろっぽう)花道を去るときなんかに、手足の動きを誇張して大げさに走る様を六方と言います。僕がいちばん好きなやつです!これはめちゃイケのオファーシリーズで岡村隆史が一寸法師役で歌舞伎に挑戦する企画を見ていたので知っていました。弁慶がやるのを飛び六方とか言ったはず。巳之助さん)が、オカマ拳法風な六方を見せてくれるのですが、これが本当に勇ましてくてかっこいい!!これがあるから花道の近くで見て見たいなーと思いました。座席表見るとわかるけど、A席でも花道のすぐ横の席があるんですよね。逆に言えば、同じランクの席でも花道から近いところと遠いところと結構分かれるので、六方など花道での演技に注目したい方は、花道近くの席を確保すると良いです!歌舞伎役者がとにかくすげえワンピースの個性的なキャラクターを演じたらどうなるか。歌舞伎役者の人超すごいっす。言い方は悪いですけど、似てないんだけどそのキャラクターとしての存在感をちゃんと放ってるんです。人気な漫画が実写化なんかしたりして、似てるだの似てないだのってありますよね。配役もどうにかそのキャラクターに似てる人を見つけてきたりして頑張ってはいるんですが、ファン的にはどうにもガッカリだったりすることもしばしば。見た目が良くても、「声ガー」とか「演技ガー」とか「オーラガー」とか。いう意味で言えば、歌舞伎の役者はよく見れば顔は似てないし、声も当然アニメの声優とは違うし、女性キャラにいたっては女方と呼ばれる男性が演じています。ワンピースのキャラなんですよ。PIECE』とは違う。スーパー歌舞伎II『ワンピース』として成立してる。これはこれでいい!あり!超あり!そう思えるんです。右近さんという方でした。猿之助さんがルフィ役だったらしいのですが、公演中の事故による代役で抜擢された方らしいです。この尾上右近さんが演じるルフィがめちゃめちゃいいんですよ!正直尾上右近さんがルフィに似てるか似てないかって言ったら、別に似ていないと思うんですよ。右近さんのルフィがいいんです。右近さんのルフィがかっこいいんですよ。あ!わかる!「はあ?何言ってんだこいつ」って思ってるのわかる!いや、だからね、文章で説明できないって言ったんだけど...。右近さんがルフィに似ているからかっこいいんではなく、”尾上右近ルフィ”そのものがかっこいいんですよ。「あーもうついていけねえわ」って思ってるでしょ!ごめんて!これ重要なんですよ。モノマネの番組とかで、すごい感動する歌を歌うアーティストのモノマネをしていて、似ているのに感動じゃなくて面白さに変わっていたりするじゃないですか。その歌をまったくモノマネせずに歌って、本家のアーティストと同じくらい感動させちゃう歌手の人もいますよね。”尾上右近ルフィ”は原作のルフィに依存せずに、もうそこから独立した魅力・かっこよさがあるんですよ!そのルフィを見ていて、「ああ、俺も海賊ならこんな人に付いていきたいなあ」と思わせてくれるんです。PIECE』と比較してどうかではなく、スーパー歌舞伎II『ワンピース』としての世界がリアルに感じられる!なんとなく言いたいことが、伝わってほしい!ルフィの走り方を見てほしい。舞台を駆け回るあの飄々とした感じ。代役だったてのが信じられない。ルフィが主役だから代表して言及したけど、他のキャラクターも演じている役者さんもみんなすごいよ。見るとそれぞれお気に入りの人出ると思う。尾上右近さん以外の僕のお気に入りの方を3名ピックアップしてお伝えします。ストーリー的に準主役といえるポジション。岳大さんの演じるエースもかっこよかった。身長が高くて、声が良い声してるんですよ。安易な表現で申し訳ないですけど、イケメンボイス。調べたら歌舞伎役者の方じゃなくて俳優のようです。エースは頂上戦争編でめちゃくちゃ動き回ってたんですが信じられないですね。昼の部と夜の部、1日にこれを2公演もやるなんて...。白ひげといえばやっぱり世界最強の男であり、漢ですよね。あの人生経験から来るであろう懐の深さ。頂上戦争編は白ひげの生き様を魅せる物語だったと思いますし、そういう意味ではいちばん粋なところを見せたいキャラなんじゃないかと思います。右團次さんの白ひげはまさに、そういったスケールのでかい漢を体現していたと思います。思わずマルコ達と一緒に「親父ぃーー!!」って言ってしまいそうになるくらい。猿弥さん!エースと黒ひげが戦うバナロ島の決闘のシーンがあるのですが、そこでの黒ひげがめちゃ最高!元々僕は黒ひげとかクリークみたいな敵が大好きです。主人公の活躍を映えさせるのは、絶対的な悪役がいるからこそ。黒ひげとかクリークはワンピースに出て来る他の敵キャラと比べても、いちばん海賊らしくて憎らしいんですよ。目標を遂行するためにはどこまでも狡猾で非情になれる。猿弥さんは見事に演じられていました。黒ひげの存在感を、喋り方、声、立ち振る舞いによって2階席の後ろの方に座っている僕のところにもしっかりと届いていた。猿弥さんはジンベイ役としても登場します。このジンベイ親分がまたかっこいいんだ...。終盤にはこのストーリーで重要なセリフを言います。衣装とか舞台装置とか構成とかめちゃくちゃこだわってます。それこそ、衣装は原作通りではない。原作のキャラクターに準拠して大切に作られている。見れば、このキャラだなっていうのは大体わかる。PIECE』の世界を真似るんじゃなくて、そこから新たに作り直した新しい「歌舞伎のワンピース」の世界。衣装も注目!歌舞伎アレンジ!かっこいいよ!やっぱり文章でみてもよくわかんねえよですよね〜。公式の映像がYouTubeにあったのでこれで少しでも感じてもらえればなと思います。ワンピース』魅力を紹介!特別映像それでも、こうやってかいつまんで見せられただけじゃ、あんまり伝わらないかなと思うんですよね。実際に会場に観に行ってみて......。楽しいから!まとめいやーとにかくめちゃくちゃ楽しかったワンピース歌舞伎!観る前には事前情報を仕入れないでいたんだけど、今になって色々調べてみると、往年の歌舞伎ファンの人の中には「こんなのは歌舞伎じゃない!」と批判的に思われている方もいるみたいです。確かに、従来の歌舞伎とは全く違うかもしれません。僕自身もこのスーパー歌舞伎IIが、今まで長く愛されてきた歌舞伎と同じだとは思っていません。そもそも“歌舞伎”って何なのか。そもそも歌舞伎とはそう。そもそも歌舞伎がなんなのかよくわかってないのよ。それがわからずして「歌舞伎とはかくあるべきだ」なんて論じられんじゃないの。いうことでワンピース歌舞伎を観終わった今、改めて歌舞伎について調べてみました。歌舞伎について詳しく書いてあるサイトがあったのでそこからの引用です。そもそも、歌舞伎って何?♦︎歌舞伎って...歌舞伎の語源は「傾(かぶ)く」。流行の最先端をいく奇抜なファッション、世間の常識はお構いなしの「かぶき者」をまねた扮装で見せたのが、歌舞伎のルーツといわれる「かぶき踊り」でした。既存の考えにとらわれずに流行を取り入れ、人々を楽しませる――それは、歌舞伎がたえず受け継いできた精神なのです。歌舞伎を成り立たせているのは、芝居、踊り、音楽。この3要素で楽しませることを追求し、一つの総合芸術にまで磨き上げてきました。面白いものを貪欲に取り込み、楽しませるための工夫や努力を重ねた結果が、歌舞伎を多彩なものにしました。江戸と上方(京都大坂)を中心に、各時代の観客の趣味嗜好を反映し、名優、名作家たちの活躍で新しいレパートリーを増やしながら今日の歌舞伎に至ります。お上に頼らず、市井の人々が育ててきたところに大きな特徴があります。そのレパートリーは700以上で、基本は“ロングラン”。一つの作品に、俳優や裏方の数えきれない工夫が重ねられ、今現在の集大成が、目の前の舞台に広がっている――それが歌舞伎なのです。「かぶき踊り」が出雲の阿国によって京都で始められたとされるのが1603(慶長8)年。歌舞伎にはすでに400年以上の歴史があります。ちなみに江戸で歌舞伎が始められたのは、現在の京橋に中村座ができた1624(寛永元)年といわれています。かぶき踊りの人気を受けて、遊女を含めた女性たちの「女歌舞伎(おんなかぶき)」や、前髪の残る少年たちの「若衆歌舞伎(わかしゅかぶき)」が始まりますが、いずれも風紀を乱すという理由で幕府に禁止されます。そこで次に登場したのが、成人男性中心の「野郎歌舞伎(やろうかぶき)」。歌舞伎を男性だけが演じる過程で「女方(おんながた)」も生まれ、今日の歌舞伎の基礎ができ上がりました。どんな苦境も乗り越え、成長の糧にしてしまう――。興行主である座元(ざもと)や歌舞伎俳優、彼らを支えるスタッフに流れる反骨精神もまた、歌舞伎がこれまで受け継がれる上で欠かせないものでした。歌舞伎へ行こう!|そもそも、歌舞伎って何?より引用へえー!!!面白い!すごい分かりやすい!これを見る限りさ、スーパー歌舞伎II『ワンピース』でやっていたことって、歌舞伎の精神性から全くずれていないし間違っていないよね。「反骨精神もまた、歌舞伎がこれまで受け継がれる上で欠かせないもの」ワンピース歌舞伎は、世間の「歌舞伎はこういうものだ、こうあるべきだ」という常識はおかまいなしな「かぶき者」による、芝居、踊り、音楽の3要素で楽しませることを追求した一つの総合芸術だったじゃないか!!!!歌舞伎の「か」の字も知らない僕が、歌舞伎の世界に身を置く人たちを推し量るのは恐縮ですが、あのスーパー歌舞伎IIを見たらどれだけ本気で楽しませようと工夫や努力を重ねて作り上げたものだったのか、嫌でも感じますよ!時間も労力もお金も情熱も何もかもを懸けて、ワンピース歌舞伎を作ったんだと思います。PIECE知らないでしょ!?って思いましたが、そんなの関係なく楽しめるくらいに最高なエンタメだったってことです。従来の歌舞伎は従来の歌舞伎にしかない魅力や面白さがあると思います。した歌舞伎を愛して支えてきたファンの方あっての今の歌舞伎だとは思います。それはそれ!これはこれ!なにも従来の歌舞伎がなくなったわけじゃない。このスーパー歌舞伎IIは、いい架け橋になると思うんですよね。僕も「日本人だから一度くらい歌舞伎観に行ってみようかなあ」くらいに思っていただけで、本当に観に行くことがあったかなんてわかりません。少なくともこのワンピース歌舞伎を見たことで、「従来の普通の歌舞伎も絶対観に行こう!」と思わせてくれました。これってすごいことだと思います。「わかる奴にだけわかればいい」じゃなくて、少しでもわかりやすく見やすいように作り直して、「歌舞伎って面白いよ!」って向こうから手を差し出してくた。今回観ることのできた、いわゆる「歌舞伎らしい歌舞伎」部分は少しかもしれないけど、僕の中では今回の体験がきっかけとなり、歌舞伎の世界の入り口になってくれたように思います。おわりに文章で伝えるの難しいな〜と思いながらも、自分なりに精一杯ワンピース歌舞伎の魅力をお伝えしてきました!こんな記事見てなくてもいいからぜひワンピース歌舞伎観に行ってきてください!本当は若い人にこそ観に行ってほしい。それこそできるならS席で舞台の最前列で。PIECE好きな高校生とか友達で行ったら、絶対楽しいよ!富士急みたいにバシャバシャ水かかるんだぜ。いえ、やっぱり学生には気軽に払える値段じゃないんだよね...。内容を見れば決して高くないんだけど、払えてもC席の6,000円が現実的なのはしょうがない。PIECE好きなお孫さん」の間にワンピース歌舞伎が良い架け橋になってくれるよ!!えーこれだけワンピース歌舞伎の魅力を語り、おすすめしてきた僕から最後に重大なお知らせがあります。御園座でのワンピース歌舞伎の公演、もうすでに終わってました!いやー本当ごめんw2018年5月27日が千秋楽だったみたい。(現在5月30日)この記事書き終わる寸前にその事実に気づいたのよ。僕も衝撃とショックで覇王色の覇気くらったみたいな気分ですからね。どんなオチだよって感じです。僕自身がオチ込んでますからね。御園座のワンピース歌舞伎はもうやってないので観れません!ごめんなさい!でも、いざもう観れないとなるとめちゃくちゃ行きたくなるでしょ!そんなあなたや僕にジンベイ親分からのありがたいお言葉です。「失ったものばかり数えるな!!!無い物は無い!!!(ワンピース歌舞伎の公演)」こんなの言われてもつれぇよな......。continued!(え、英文あってる?)ああ、船長のご尊顔が...!おわり。MEhaineそれなりに大きい会社に財務経理職で就職できたものの、自分の人生やこれからがこのままでいいのかと自問自答を続ける日々。あって次の職も決まっていないのに自主退職。半年間ニートをする中で自分のやりたいことや夢がだんだんと明確になって行く。吃音を抱えながらも、一度きりに人生を誰よりもおかしく楽しく過ごそうと考え、自分で稼ぐ力を身につけることを決意。好きな時間に好きな場所で好きな人と過ごす。吃音ニートだって夢を叶えられるぜってことをリアルタイムに発信し、いろんな人を勇気付けたい。haine吃音ニートの逆襲メンターとは。集中してやらなきゃいけない勉強や作業。自分の家や部屋だとなかなか集中できないことってありますよね。コメントをキャンセルメールアドレスが公開されることはありません。付いている欄は必須項目です次回のコメントで使用するためブラウザーに自分の名前、メールアドレス、サイトを保存する。