‘講演会’『私は橋本左内を語りつがなければならない。AM安政5年(1858年)5月27日の書状釈文です。小楠に明道館の監督権を与えることが記されています。それを榊原幸八と伊藤友四郎に宛てた橋本左内の数少ない手紙です。徳富蘇峰=日本で最初のジャーナリストが奥付から買い取ったとなっています。福井県に問い合わせたところ、まずは調べもせずに「知らない」との返答でした。そこで、阪大での講演会で使うと言って、申し入れをしたところようやく調べてくれました。講演会で橋本左内のことを語れるのですから、真剣勝負です。私に任せてとばかりに講演会で語ることができました。福井県には「五箇条のご誓文」由利公正の原稿もあります。松平春嶽が、熊本藩の横井小楠を政治顧問として福井に招いた話なんかも講演がきっかけとなり熊本大学に頼まれました。坂本龍馬をヒーロー像として書く教科書は消えました。橋本左内は書状が少なく、若くで安政の大獄で斬首されました。私の最も敬愛する偉人ですからもっと語り継ぎたいのです。大阪大学はその左内が、学籍番号182番だった「適塾」からのコンテクストを引きずっています。これは私が語り継がなければと感じています。AMフランスのトゥールーズ(航空宇宙産業)から約1時間半でアルビの町です。ここでもいくつかの思い出があります。フランスと日本の交流記念となるイベントで私は「産業とデザイン」の日本代表として講演等に参加しました。アルビでは、国立の鉱山大学を見て回った後、ロートレックの美術館に案内されました。この美術館はお城で、ロートレックの石版まで見せてもらうことができました。そのアルビ県の知事官舎で、どういう訳か私も表彰されました。当時は失業率が4.0%で、デモが起こりました。危険が及んではと、知事の官舎、といってもお城跡でその抜け道の地下道を通り町の市場に出て難を逃れました。このルートは秘密とのことでした。そこで、過密なスケジュールをこなしていた私は倒れてしまいました。心臓発作が起こったのです。ホテルでホームドクターの診察を受け救急車で大きな病院に運ばれました。後は、私はその大きな病院で、通訳二人とスタッフたちは町のホテルで、20日間ほど滞在して日本に戻りました。海外での入院生活はニューヨークとアルビでその入院環境を知っています。この経験で、患者へのPFK=ペイシャント・フロー・マネージメントの説明や開示、看護や食事と客観的にも見つめていました。医療環境ならニューヨークより、日本よりフランスのアルビでした。昼食後は、必ずワインを一杯ひっかけるそんな二人のドクターの対応を受けることになりました。AMAXISは、デザイナーの私にとっていつも起点や転換点となった特別の場所です。「タケフナイフビレッジ」の作品展を開催したのもここです。田中一光さんはじめ、初日から大勢が見に来られ連日の賑わいとなって評価と評判をいただきました。「川崎は刃物を持って、デザイン界に戻ってきた!」と言われたものです。倉俣史朗さんと出逢ったのもここでした。賞を受賞後、彼は急逝されてしまうのですが、「夢の形見」を出版。深澤君と私が対談をしました。沢山の申し込みがあったらしいのです。私は2001年から、深澤くんは2010年からとグッドデザイン賞総合審査委員長でした。今年、彼と私はある審査会の審査員として様々な審査ポイント中で毅然とデザインという同じ方向で最高賞を選出しました。その時すでに私と彼とで講演会をやろうと冗談で言っていましたが、こんなに早くAXISのイベントで対談ができるとは思っていませんでした。対談の相手として希望しました。彼の「デザイン的工芸」と「工芸的デザイン」というテーマでの金沢の展示について、私は「デザイン的デザイン」と「工芸的工藝」、すなわち「四句分別」であることや、「デザイン思考」を批評し、あとは彼のリードで対談を任せました。私が美大卒の時には、著名なデザイナーを夢見たわけではなく福井の短大の先生をめざしました。母(47歳死別)の遺言「世界で有名なデザイナーになって」で、上京。経験の幅におさまったものではないと自負しています。これは盟友の松岡正剛氏の私の文章で明らかです。https://1000ya.isis.ne.jp/0924.html久しぶりのデザインのパワースポットAXISで賑わいあるイベントとなりました。PM私は名古屋市立大学で大学人になりました。私の講演会では必ず使っていた(左)写真があります。20年も前の話ですが、それこそ海外でもかなり使っていました。獰猛な白熊も、流氷に載ってやがては死んでいく。これは3.11前から、白熊を、人類、日本人に置きかえて話をしていました。圧倒的な自然の前に、人類は勝てない、と日本人は知りました。ブラックアウトなどに直面しています。そもそも今年の夏は地球上がとってもおかしな天候になりました。その夏も終わり秋へむかう時、大地震が北海道全土を襲いました。最近の講演では白熊が痩せおいてきて(右)、ここまでになってしまうことを伝えようと思っています。阪大時代には、放射性物質はセシウムだけではないことも知り、それこそ東京都や静岡、山梨、長野での調査と考察をしてきました。私なりのデザイン=問題解決もありますが、これは制度開発まで必要です。それを凌ぐ北海道の大地震がまだ繋がっています。日本全体が痩せてきた白熊になってきていると思います。日本人だけではなく地球上の人類が白熊のようになってきています。私はコンシリエンスとレジリエンスを語ってきましたが、この発想も、白熊が基本でしたが、もう今ではすっかり窶れた白熊になってきています。それは人類がこの白熊なのかもしれません。AM4:3という画面表示に関して、私は15年前より言い続けてきました。私はもう16:9を主張してきました。使用している大きな特長にもなっているのでしょう。PowerPointが、今でも書体表示が情けないのにも関わらず、これを表示として使っているのは、表現力の無い人格です。無体財産権の無いことを表示しているのです。著作権と商標権は大きく違うことを示しています。落ちぶれた建築家だと思っています。PowerPointづくりでの学会は既に遅れているのです。私の講演会では必ず200名を超える場合は200インチで16:9、これを必ず準備してもらっています。PowerPointで白黒画面を最初に使ったのも私です。それ以後はLightShowでしたが、これを使っていました。LightShowがMacOSのKeynoteです。これはスティーブ・ジョッブスの置き土産だと思っています。8Kまではいらないです。私はパソコンでは16:9が表示画面だと確信していますが、どの講演に行っても4:3なのは、私はやっぱり許せないのです。Keynoteだったら、画面も8画面音楽まで再生可能なことをともかくデザイナーは表現ゆえに熟読使用すべきです。私は「コンピュータが消える日」という講演会をやりました。09」での新製品発表会でのことでした。マイクロソフトからは辞めてほしい、と言われたのです。「コンピュータが消える」というのは、OSとWiFiのインフラが整って行くというということを言い出しました。私の恩師が来られて、いつになく緊張しました。恩師からは「君は将来を見ているから」と言われました。一番は「無線LAN」との大きな違いであると述べたと思います。ゴルフや体調まで、「・・・・消える日」という書籍が山のように出版されています。これらが大体は2020年には「日本が貧しくなる」というが「日本の産業界」は、すべての展開力があると考えています。「IR」というのも、「カジノが3カ所」開催されることです。これまでの日本という所はカジノ=賭博をやらないという社会風習だと安心環境が世界に向けられていたことです。江戸時代では、なぜ法律が必要だったかは、カジノ=賭博での取り締まりだった伝統を重視すべきです。日本国民の76%が「カジノ法案」にほとんど反対しているのです。これでは「日本人が日本では生きられない」。少子化とともに、「賭博の無い国家」を創ることです。AM今年、日本の特に女性・女の子にブームを与えたカラーは「ピンク」でした。ピンク色ではありません。実際はもう一つ別の全く思い込んでもいない「かわいい」という感覚的な、まだたどり着いたばかりの美意識のその入り口に佇んでいると私は思います。自分デザインは、女性受けがほとんどありません。講演内容もやや女性向けを準備したところ半数どころか、7割が男性でした。私の講演会は、長渕剛的な男性臭があると言われます。化粧品や香水などについては、プロとしての綺麗さから、その美学的な観念評価が、おそらくワイフよりもはるかに得意です。私はそうした観念が応答的なデザインとデコレーションになっています。して、来年はピンクが発光的なグリーンになっていくものと思います。それは私自身が予期していた、素晴らしい技術成果です。遺伝子勾配による「繭」が、最初から蛍光色であり、その繭からそのまま蚕さんが蛍光色のグリーンやイエロウを紬出せるのです。来年の流行色、私はそうしたカラーを市場的に自分デザインには、ほとんど意識したことはありませんが、この人工勾配技術による繭は、3年前に大学の科学研究費配分では申し出を強力にしただけに当然です。今では、これまで存在していた繊維工学が、たった一つしかありません。国公立私立大学の組織は、もっと時代を読み込むべきです。この繭が過去の自然勾配から、人工勾配、さらに遺伝子操作こそ、もう一度再考すべき重大な研究対象として、デザインだから、提案ができるのです。「発光グリーン」観念へと変貌していくものと私は感じています。AM11月18日から19日3時までは「新月」というらしいのです。人には願い事があるものです。「新月」にはその願い事を書き貫けば叶うということがあるらしいのです。68歳になって、講演会を終えて自宅にもどって、ワイフと二人でそんな話をしました。この歳になっても願い事は考え出すと相当にあります。結局、集約すると「デザインのこと」と「ワイフのこと」につきます。自分が今、大事にしているノートには書きとどめようと思っている次第です。毎日毎晩、このブログには正直にテーマをま身近なところで考え抜いてともかくかなり大慌てで写真を撮り、ブログにしますが、読み直すと日本語になっていないことしばしばです。漢字の間違いや文法としておかしいことは指摘されます。無体財産権として著作権が確定していますから、これを無断使用は罪悪でもあり、罰せられます。この「新月」は12月4日はスーパームーン、12時47分には最大に「満月」になるらしいのです。私は、太陰暦が日本人には向いていると思っています。月を見上げますし、ムーンフェイズの機械式時計は、まだ人類には出来上がっていないとも聞いています。「月」に語りかけることが人には多いのだろうと思っています。AM芸術作品、特に画家はその表現対象を社会に向けます。アーティストという枠組みは大きな変化をしてしまいます。芸術の概念を破壊し、一般からは「なぜ、なんで、これが?」という大疑問を投げかけられます。変革させてくれました。建築家自身の講演会では敬愛する北川原氏が講演の中でマルセルデュシャンの現実の社会構造を彼の建築で示そうとしていたことが明白。芸術家作品のこれまでの認識を一辺に破壊。これは立体的作品の立体性をアッサンブラージュ化させて現代芸術そのものを提訴していました。レディメイドでの作品によって、改めて表現者は自分の表現、その社会性での位置を再確認させられたと自分は理解しています。丸椅子に自転車の車輪を組み合わせることでコラージュの限界を示しています。続いてパピエ・プレではアッサンブラージュそのものを提訴しているのでした。そのように思わせる作品を発表しましたがその作品は写真しか無く、まったく現存していないのです。自分はアッサンブラージュでの限界どころか、そのデジタル化、すなわちその否定を提案していると思っています。彼にはデジタル表現においての芸術表現は想像不可能だったと判断できます。そこで画面にある様々な映像化は、デジタルコラージュ、デジタルパピエ・プレなどを引き継ぎ、デジタル的な映像表現がさらに人間心情にまで表現内容が伝わることとデザインで拡大を意図しています。AMこのブログのテキストのみの表現は無視されることが多いのです。テキストとしている「ことば」は「かたち」発想のための極めて肝要な発見です。このところ現状のデザイン、デザイン界に向けて相当の評価をしてきました。自分なりに調べ上げてきた重要な新発想の造語ばかりです。自分はデザイナーという天職の認識を遵守したいのです。「Silience」という古語とその言語であるラテン語、その意味を見つけ、それはメタ発想とパラ発想に至っています。翻って再思考すれば世情は簡単に誰もが「IoT」という将来像を掲げます。具体事例はあまりに曖昧ですが、その講演会や書籍が氾濫しています。温故知新の原語からそのメタ論理とパラ論理を下敷きにしてまず、「コンセプト発想」から解放して「問題解決」に至ります。「イノベーション」なぞを安易に用いず、それこそ「IoT」での曖昧さを拒否します。Thingsを具現化するモノのデザインをします。そのモノからこそコトが見えてくれば制度化される次世代デザインを提案。その提案こそ、不易流行と成しえる「価値の創出」になります。Thingsを提案します。熊本地震で地道に活動しているレジリエンスデザインチームがいます。予想されている南海トラフのリスクにはなんとしてもIoMeTが必要だと考えています。appTranslationこのプラグインはお使いの環境では動作しないようです。動作環境に関するご報告は3et.orgまでお願い致します。手の痕跡が残っている。それは、60年代、70年代は確実。80年代後半から、デジタル化、やっぱり失った事が多い。取り戻す「方法」が必要だ。