スケボーは大好きですけど名前がついたトリックをやるというよりは、横スクロールとか音とかこの星の引力とか慣性の法則を楽しむ感じです。今は尊敬するテナガザルの真似するのが流行ってます。TUBBYの影響です。音楽と電気の関係って完璧で、空気の振動がマイクの振動板を伝わって電気の振動に変換される、それを磁気テープに焼き付ける。違う時間、場所でスピーカーを通して空気の振動に戻してその時の音が聞こえる。これって普通になってるけどミラクル、ミラクルだなって思って。●そういゆうふうに回路の仕組みなんかを知ってると聞き方も変わるものなの?「ぼくは全然違くなりましたね。ツマミを回して高音を絞った時の感動が全然違うんです。電子くん達は金属の中をサラサラサラ〜って動けるんですよ。音量を下げるっていうのは電子くん達の通り道にエキサイトバイクの砂のトコみたいな通りにくい部分を作るみたいな事。DUBでスネアの音だけReverbかかったりするじゃないですか、あれはスネアの音がでる瞬間だけReverbエフェクターをONにしてるんじゃなくてエフェクターはずっとONしてるんですよね。何も音が入ってこないから何もしないだけで。それでスネアの音が出る瞬間だけ通り道にエフェクターにつながる隠しルートの門をツマミとかフェーダーで開ける。TUBBYは音をMixしたり聴いてた。俺もその感じ分かりてぇー!!と思って本やネットで勉強しました。いっても小中学生レベルの知識しかないけど。その部品のどこを通ってるとか大体のイメージができるだけでね、全然違うんですよ、キックやスネアの愛しさが。ぼく生音より遥かにテープに録音された音の方が好きだもん。●普段何してるの?「普段は基本的に横になっていて、あとは実家のお茶屋の店番をしたりしーる作ったり、MIXTAPE作ったりしています。今はドリンクチケット印刷に力を入れてます。(sideB)●AKIOCHAMはどんな気持ちで物作りしてるんでしょうか?あれをこうする為にやってますっていう感じではやってないので言葉にするのは難しいけど、根底にあるいくつかの思想にすべて乗っかってます。この世界って産まれて「ボーンはい!世界!」じゃないですか。言われすらしてないけど「君はなにをする?」って事ですよ。ぼくはこの世界を30年くらい見て、この世に意味は無いって気付いたんです。意味なんて無い、誰の人生も別に意味なんて無いんです。そこでみんなで暮らしてる。次に気付いたのが、ぼくたちが今あたりまえに存在してる日常は超ウルトラスーパーミラクルダイナマイト奇跡の状態だという事。答え言っちゃいますけど、この世はそれにいかに気がつけるかのゲームなんです。病気で死にかけて奇跡の復活した人が「でも病気してよかった」とか信じられない事いうじゃないですか。ぼくの中には女神様がいて、何か素敵な事をやるとめちゃくちゃ褒めてくれるんですけど、ぼくの作品や行動はその女神様に「ぼく気付いてるよー」って言うための提出物みたいなものなんです。宇宙空間はほとんど真っ暗な世界ぽいけど、その空間の片隅で青い球と黄色い球とビカビカ光った球とかが引っ張り合ってクルクルダンスしてるわけですよね。それだけでスーパーロマンティックですよね?でその青い球の表面にどうやら今ぼくたちはいるぽい。こんだけロマンティックな状況をお膳立てしてもらって、「え、お前オレオレ詐欺やんの?」って話なんですよ。これはもうロマンティック対決なんですよ。●それでAKIOCHAMはこのロマンティックなお膳立ての上で何やることにしたの?「ぼくはしーるを作ったり、ドリンクチケットを発行したり、風船で遊んだりしてます。●何かどれも子供っぽいというか...「くだらないんです。ぼくはこの超ウルトラスーパーミラクルダイナマイト奇跡の状態をしーるや風船で遊ぶ為に使うんです。この超ウルトラスーパーミラクルダイナマイト奇跡状態でさらに壮大な事をお金をかけて何かやるのもいいかもしれないけど、ぼくはデザイン的に見てもくだらない事の為に使う方が綺麗だと思うんです。絶望を感じて落ち込むのもアリですね。本当に何もない状態からどれをやるとしてもこの超ウルトラボンバーミラクル奇跡状態は作らないといけない。ぼく自身はくだらないなんて全然思ってないですけどね。本当はもんのすごぉーく高貴で神聖な遊びなんですよ。mocrock君がおもちゃのサンプラーを持っていてそこから生まれたんだ。飛ばしたタイミングで効果音入れたら凄く盛り上がって「コレだ!」って。●このような遊びやその他、色々なアキオ君の創作物を通して何を見てる人に感じてほしいのですか?「何を感じて欲しいかはよくわかんないけど、ぼくが自分勝手に創ったものがナゼかどこかでだれかの素敵な瞬間を創ってる。●DUBの魅力は?「単純に気持ちいいからなんだけど、ブロック遊びっぽいっていうか、音がドコにいるかがハッキリ分かるところ。音がじゃれ合ってる感じが好き。ん?なんかさっきの音が戻ってきた!とかね。ぼくは音楽を聴く時、いつも『音が聞こえることが嬉しい』から入るんだ。水色の隣にその紫ありがとう。●自分で音を作ろうとは思わないの?「思いますけどそんなに思わないです。どの時代どの場所に生まれるかもその人の才能だと思ってて、ぼくはRocksteadyあたりのJamaicaの時代に生まれたかった、そこのスタジオになんか知らないけど座ってる奴みたいになりたかった。ぼくにはその才能は無かった。RocksteadyとかReggaeとか大好きだからやりたいけど、それを今この環境でJamaica人でもないぼくがやっても、その当時より良いものはできないですからね。Recording風景とかDrumの人とか床に座ってるやつの気分とか視点をイメージしていつも聴いてます。●あきおくんの世代の才能は何だと思う?「ぼくの世代はゲームがファミコンから進化していくのを小学生の時から見たすごい才能のある世代なんですよね。セル画のアニメで育ったし、レコードやカセットテープもそう。アナログからデジタルへの変わり目もコンピュータや電話の発展も見たし。その時代を見てないと創れないものを創るべきと思う。それで素晴らしいものができちゃったら「それを創るためにその時代に生まれるべくして生まれた」って後からなるでしょ。●印刷についてのこだわりについて聞かせて下さい。「僕にとって印刷はトラックメイクそのもので、4版刷った場合4トラック多重録音した感じ。四角を1つ描くのと10個並べて描くのとでは雰囲気が違くなりますよね、あれをぼくはGrooveみたいなものと考える。色の配色やテクニックもトラックメイクに似ていて表現として自分にとってやりやすいんです。静的な方が自分に向いてると思う。人種によって何が向いてるかって絶対あると思うんですよ。黒人は音楽が本当に凄くて他の人種の音を聞いてて急に黒人のパーカッションとか聞くと「ええええーっ!!?もう全っ然違うじゃん」って思いますよね?でもあっちはあっちで日本人のものづくり能力見て「ええええーっ!!?」ってなったり。自分の今乗ってるマシンの車種に合わせた方がいいんじゃないかと。テキトーに作ってもクオリティ高いなって自分でも思うし。出せっこないですから黒人みたいなGroove、あれ出せないならぼくはいいかなと思って。それより日本人向きの事やったほうがいい。それを象徴してるのがAKAIのMPCとHipHopですよ。それでぼくはトラックメイクの感じを印刷でやってみる事にしたんです。おもしろいものが出来そうだし、印刷やらせたらレベル高いのは江戸時代に証明済みですからね。育った環境が文京区の近くで印刷物に憧れがあったのもあります。小さい印刷所がいっぱいあって刷り終わった何万部とかの印刷物がブロックになって道に置いてあって切れっ端とか見れるんですよ。機関車みたいなドイツ製の凸版印刷機を見せてもらったり。ぼくがやってるのは主にセリグラフ印刷(Serigraphy)です。●創作するにあたってあきおくんが重要視してる事は?「複製できる宝物を創る。ぼくが見た事ないものを創る。今ぼくの部屋で流行ってる事がすべて。今ぼくの部屋では印刷とかしーるを作るのが大ブームなんです。ドリンクチケットつくる時はトラックメイカー。いうテンションでやってます。ここ何十年かアメリカやヨーロッパに新しくてカッコイイ事やられっぱなしだと思うのでそろそろアジアからオリジナルなカウンターパンチしたいんですよ。alive!!”みたいな事を言わせたらぼくの勝ちです。●尊敬する人は?「テナガザル。動きや佇まいがかっこよくて美しいから。でっかいやつが宇宙から顕微鏡で地球を発見したとき人間も面白いかもしれないけど、テナガザルの方がシンプルでずっと美しい。必要としてる物も木の実くらいだし。なれるなら今すぐにでもなりたい。人間はもう増えなくていいと思う。『繰り返しのルール』も守らないし。●今後どんな活動をして行きたいですか?「色んな事を図解したい。純正律をDUBしたい。自分で使った分の木を植えたい。常に頭の中に純正律の美しいリサジュー図形を回してそれを自分のエンジンにしたい。」AKIOCHAM.com●今回紹介したmixtapeなど彼のwebsiteで購入可能ぜひチェックしてみよう。