”コツを探れ”音楽制作のTipsを中心に映画、旅の話題なども。MENU作曲・DTM仕事術コラム音楽機材ミックスレコーディングYoutube2018-07-26noteにて有料記事公開しました!テンポの聴感上の速度について書いてます作曲・DTM以前書いた「ヒット曲のテンポを分析して作曲のレベルアップに!」というエントリが比較的読んでいただけたようなので、テンポにちなんだ、ちょっと突っ込んだ作曲のコツみたいなものを書いてみました。----------------------「BPM以外のところで曲の速度感をコントロールする!」https://note.mu/nutmeg629/n/n2449902a986d過去記事はここ。Tumblrもっと読むコメントを書く2018-06-26【作曲テクニック】メロディのバランス力を磨け!作曲・DTM今日はメロディのバランスについて考えたいと思います。今日のポイントは、縦と横のそれぞれのバランスです。横は、音の長さや細かさ、です。縦のバランスとは音の高低差は歌もので考えた場合、その範囲は1オクターブとメジャー3度くらいが目安ですね。生楽器をメロディにしたい場合は各楽器の音域を確認する必要があります。シンセにしてもその音色の一番美味しい帯域があるはずなので意識します。歌の場合、もちろん歌い手によってはもっと幅広く使えますが、あくまで誰が歌うかわからない場合を想定して標準を取ります。標準的なポップスを例にとって考えると、Aメロ、Bメロ、Cメロ(サビ)で平均的に高い音になるのはCメロでしょう。例外もあるしアイデア次第ではA,Bより低い位置にいてもサビを盛り上げることは不可能ではないと思います。初心者の人が意図もなく曲作りを進めた場合、Cメロで何かしぼんでしまうという壁にぶち当たることはよくあるので、この辺のバランス感覚は必要です。・サビで盛り上がるような音域になっているかチェック。なっていなければAメロ、Bメロの音域を見直します。基本あくまでサビの引き立て役ですからね。Bメロで高い音域を使いすぎて、サビでトーンダウンなんてパターンよくあります。・使用音域をサビであまり変えたくない場合は、転調して雰囲気を変えて印象付けるという方法も常套句。(あまり上に音域を上げなくても済むキーへの転調を考える)特に音域が狭いアイドル向け楽曲などでは有効ですよね。横のバランスとはDTMではデュレーション(音価)と呼ばれる音の長さや、譜割り(リズム)のことです。何か、のっぺりとした曲になってしまって緊張感がない、山場が感じられないな、というときは横のバランスを見直すと解決する場合があります。・頭から終わりまで、メロディが全部同じリズムパターンになっていないか確認する。・Aメロで長めの音符が続いたらBメロでは刻んでみる(細かい譜割りを入れてみる)。・シンコペーションを入れて推進力をつける。・アウフタクトで入るパートを作りノリを出す。ワンアイデアとしてAメロとサビの譜わりを同じにすると以外にバランスよく曲が聴けたりしますよ。(メロディの音域は変える)その場合、Bメロの変化が勝負所になりますね。<スポンサーリンク>一つだけ例を見てみます。星野源の「アイデア」という比較的最近の曲です。(8小節を2回しパターン)縦:下のAの音から入って音域は下のF-Aが中心。縦:下のFから上がCまでを中心に音域が広がり出す。横:Aとはリズムを変え頭の音を一拍半伸ばしている。休符少なめ、というかほとんどない。縦:上のFから入りAからFの高めの音域が中心で最高音は1オクターブ上のA。横:ほとんど4分音符の伸ばし。おわりにいかがだったでしょうか?特に曲を量産する場合、常に盾と横のバランスを意識していれば、壁にぶち当たった時の解決策も見つかりやすいし、クオリティを落とさずにすむはずです。曲を聴いて縦と横のバランスの感覚を身につけるのは重要だと思います。ここまで書いておいてなんなのですが、サビの盛り上げ方、印象の付け方は実に様々で、Aメロとサビが縦も横もほとんど同じメロディでコーラスで厚くしてあるだけなんていう場合もあります。今日ここに書いたアイデアは、主に歌モノを作る場合のベーシックな思考方法です。そこから発展させて色々曲を聴きまくって、広げていくのが良いのではと思います。言ってもプロの人なら意識せずともみんなやっている事かもしれませんが。聴いて良いと思ったフレーズ、コードはどこにいてもスマホにメモる家でじっくり音楽を聴いている時に、参考になる曲に出会えるとは限りません。”資料聴き”と言って、発注されている曲の参考になりそうな曲を、ネットなどを使って片っ端から聴くことはありますが、本当に血肉になる音楽ってそういう聴き方をしているときに出会えるとは限りません。街に出た時の方が僕は遭遇します。僕の場合、カフェとかバーにいる時に店内で流れている曲からインスピレーションを得ることがよくあります。クルマから流れるラジオからも出会いはあるかもしれません。そんな時、なんとなくやり過ごしてしまうのはなんと勿体無いことか!そこで、Soundhoundを活用するカフェで流れる曲でコード進行が気になったり、シンセのフレーズが斬新だったり、ギターのフレーズがかっこよかったら、速攻曲を調べて、家に帰って真似してみます。この際にSoundhoundを利用するのです。簡単に説明するとSoundhoundとは、スマホに、かかっている曲を聴かせて曲名やアーティストを調べるアプリです。Inc.ミュージック無料これとっても便利で重宝してます。<スポンサーリンク>クルマのラジオで聴いた場合は、だいたい曲紹介があるので憶えておくか、あとで局のホームページで流れた時間を元にオンエア曲を調べます。これがクセになっていると、一年で脳内ストックは、相当たまりますよ!コツは軽い気持ちでやることです。2小節くらいコピーできれば上出来。のめり込むと他のことができなくなるし、負担になってしまうし慣習化できなくなってしまいますからね。1日ワンフレーズ、ワンコード進行ものにできれば1年365フレーズ。フレーズはコードとワンセットで覚えることをオススメします。いざ!曲を作ろう!という時にクオリティもスピードも上がっているはずです。