サマーヘイズ・ピアノ三重奏団[アダム・サマーヘイズ(Vn)、キャスリーン・サマーヘイズ(P)、ジョゼフ・スプーナー(Vc)]19世紀末から20世紀初頭の、英国のロマン派ピアノ三重奏曲集。ロザリンド・エリコット(1857-1924)はケンブリッジ生まれの女性の作曲家。アリス・ヴェルネ=ブレッド(1868-1958)は、サウスハンプトン生まれ、ドイツ系の両親の娘。トーマス・ダンヒル(1877-1946)はロンドン生まれ、アーネスト・オースティン(1874-1947)もロンドン生まれ。いずれも珍しい作品ばかり。デジタルこれは、あのショパンの「夜想曲集」と並ぶ、フー・ツォンの感動作!以前ビクターの国内盤でも発売されたことの録音です。フー・ツォンの録音の中で、ショパンの夜想曲集と並び、心の深部に食い入ってくる破格の名演奏です!ベートーヴェンは第1楽章のテンポの遅さにまずビックリ!瞑想と憧れが入り混じる不思議なニュアンスをそのテンポにたっぷり注入し、音楽が弛緩することなく、現実離れした美しい空間に聴き手を誘います。曖昧模糊とした雰囲気はどこにもなく、強固に結晶化されたタッチを終止維持し、音楽に艶やかさと造形美をもたらしているので、その魅力はあまりにも絶大です。こと!コーダ(21:04〜)ではメゾ・フォルテでタッチの輪郭を明確に打ち出し、木管の合いの手に優しく受け渡すのをはじめとして、タッチの変化の使い分けの妙に唖然!これ以上タッチの色彩を吟味し尽くすのは不可能でしょう。フー・ツォン特有の瞑想のピアニオズムが惜しげもなく投入された第2楽章も感動的。ピアノはオケの力強い応酬から全く隔絶した世界で孤高を貫き、最後にはオケをその世界に自然に招き入れながら共に沈静していく、その両者の力関係、距離感の絶妙なバランスは、奇跡的とさえいえます。ベートーヴェンは何と素晴らしい音楽を残してくれことでしょう!終楽章も通常よりも遅いテンポを貫きますが、最初に登場するピアノの速いパッセージは珠を転がすような甘美な美しさ!この部分の美しさは古今を通じて並ぶものがないのではないでしょうか。副主題の弱音の美しさと、その中でもアクセントを確実に盛り込んで音楽をキリッと立ち上がらせる配慮も聴きもの。最後のカデンツァでは男性的な風格と呼吸の大きさに圧倒されると共に、フィー・ツォンが美しいフォルティッシモを奏でられる系名ピアニストであることもの実に示しています。スウォボダの指揮がまた見事で、まるでフー・ツォンが弾き振りしているかのように、ピアノの表現と完全に合致したニュアンスを堅実に盛り込んでいます。弾き振りのハイドンも聴き逃せません!この曲の楽しさを優しく解きほぐして聴き手に届け、自ら楽しみながら華やいだ雰囲気を醸し出す様は、ベートーヴェンのときとはまるで別人!第1楽章は誰にも止められない音楽の湧き立ち方、リズムの生命感に圧倒されっぱなしです。6:04からの強靭なクレッシェンドとフレージングの持久力は、こじんまりしたハイドンのイメージを一気に払拭!第2楽章も完全に心を開放した晴れやかなに溢れ、この作品の魅力をも改めて気付かされます。クレイア・イルズン(P)ラジルの大作曲家、エイトール・ヴィラ=ロボスのピアノ作品集。クレリア・イルズンはリオ・デ・ジャネイロ生まれ。17歳でロンドンに留学、アルトゥール・シュナーベルの弟子のマリア・クルチョに学んでいます。ジョージ・ゲスト(指)ケンブリッジ大学セント・ジョーンズ・カレッジgaエイドリアン・ルーカス(Org)名盤として名高いCDE-84163の再発売。パレストリーナとその後継者であるアレグリらの作品を集めています。ケンブリッジ・セント・ジョーンズ・カレッジ合唱団は長い歴史を誇る名門で、こうしたレパートリーには打ってつけ。スザンヌ・スタンツェライト(Vn)、ロビン・アイルランド(Va)、ルイーズ・ウィリアムズ(Va)、バーナード・グリゴア=スミス(Vc)、リンゼイQ*録音:2004年6月16、17日,2005年6月4日ロビン・アイルランドは1954年英国生まれのヴィオラ奏者。先日惜しまれつつ活動を停止したリンゼイ四重奏団のヴィオラ奏者として長年親しまれ、ソリストとしても活躍しています。1987年以来、作曲活動も盛ん。1番が2005年5月の作品。エディンバラSQ世界初録音。ハンス・ガル(1890-1987)は、ウィーン近郊の村に生まれた指揮者、作曲家。1930年頃までは順調な活動を行い、1929年にはマインツ音楽院の教授に就任。ナチスの台頭によって、ユダヤ系のガルは、まずオーストリアに、そしてアメリカ合衆国へと移住せざるを得ませんでした。弦楽四重奏曲第1番は1916年の作品で、ブッシュ四重奏団が初演した。弦楽四重奏曲第4番は1972年に出版。モーツァルトの主題による即興、変奏、フィナーレは、1934年に書かれたものを後に改訂したもの。冒頭の即興曲、主題、7つの変奏、そして終曲からできている。橋本杏奈さんの演奏を初めて聞いたのは2003年、日本クラリネット協会主催による「ヤング・クラリネッティスト・コンクール」でのこと。14才の彼女のその驚異的なテクニックに舌をまいた。そのコンクールでの全ての賞をかっさらうほどのインパクトを審査員にもたらした。日本の管楽器業界に天才が現れた瞬間だった。その後、2005年の国際クラリネットフェストでは、彼女のために作曲された新曲をひっさげて東京に舞い戻ってきた。17歳の若さとは思えない音楽性を持って。これまで世界中に何人もの天才クラリネット奏者が存在した。ケル、ランスロ、ペイエ、ライスター、メイエ、マイヤー・・・。古くはブラームスに晩年の光を与えたミュールフェルトや、モーツァルトに数々の名曲をもたらしたシュタードラー。一世紀後に、彼女もこの列に並ぶのであろうか。その彼女がついにCDデビューした。ロンドン在住のため、彼女の演奏に接する事はなかなか叶わない。このCDを聞いて、クラリネットという木管楽器の限りない可能性を感じて欲しい。(昼田純一,日本クラリネット協会・常任理事,ジェイズ・ミュージック主宰)◆橋本杏奈(はしもとあんな,クラリネット)1989年生まれ、ロンドン在住。9歳より6年間王立音楽大学ジュニア部にてチャールズ・ハインに師事、その間数々の賞を授与される。日本において第3回ヤング・クラリネッティスト・コンクール(18歳以下)一位及び全ての副賞を獲得、翌年は第6回に本クラリネット・コンクールに最年少(中学3年)で入選。12歳より英国各地で演奏活動を行い15歳でイギリス室内管とコンチェルト・デビュー。同オーケストラとは度々共演を重ねる。現在は王立音楽院に在籍、特待生としてマイケル・コリンズの下に研鑽を重ねている。日聖エドワード懺悔王教会、ロンドンイギリスで研鑚を積み、活躍中のクラリネット奏者橋本杏奈のセカンド・アルバム。幼少時から才能を発揮し、コルトレイク国際クラリネット・コンクール第1位など、受賞歴も多数。名クラリネット奏者マイケル・コリンズ唯一の弟子であり、英国王立音楽院を首席で卒業した実力派。今作は、他楽器の名曲をクラリネット版に編曲したものをメインに収録。ヴァイオリン・ソナタの難曲として知られる「悪魔のトリル」、シューベルトが楽器アルペジョーネのために作曲した哀愁溢れる美しいメロディの「アルペジョーネ・ソナタ」、鍵盤曲、オペラ・アリアなどを、ふくよかな音色で、丁寧に歌い上げています。クラリネットの様々な表情を聴かせるアルバムになっています。橋本杏奈(Cl)録音:2014年2月27、28日聖エドワード懺悔王教会、ロンドン前作のデビュー・アルバムでは“弦楽アンサンブルのための音楽”というテーマでリリースしたアイシス・アンサンブル。今作では、すべて世界初録音となる編曲集です。「展覧会の絵」は、素朴で重厚。ラフマニノフはフィギュア・スケートの浅田真央選手がかつてストコフスキー編曲版を使用していた楽曲です。荘厳でいて、情熱を感じる演奏。ブラームスはソナタがクラリネット協奏曲のような雰囲気で、魅力に溢れています。ソリストを務めるのは今やトップ・ソリストである橋本杏奈というのも嬉しいです。デイヴィッド・ゴードン・シュート(Tuba)】ダン・ニューウェル(Tp)*、トニー・クロス(Tp)*、リチャード・ワトキン(Tb)*、ポール・ランバート(バスTb)*録音:2013年〜14年イギリスの金管アンサンブル「オニクス・ブラス」。伝説的トランペット奏者フィリップ・ジョーンズから絶賛された人気グループです。今作は、シューマン、ブラームス、ショパン、ヤナーチェク、メンデルスゾーンのピアノ曲と、ブラームスの声楽曲(こちらは金管八重奏で演奏)といった、ロマン派時代の名曲をアレンジしています。ブラームスの“間奏曲Op.117より第1番”は、雄大でいて、荘厳な雰囲気。シューマンの“子供の情景”はなんと全曲編曲!曲のかわいらしい躍動感が伝わってきます。ピアノとはまた違った魅力があります。ヴァレリー・ウィルバンクス(Vc)フェイ・レン(P)】マッカ・デューブナー(S)、ハンナ・ペドリー(MS)、パトリック・ドーキンス(Vn)、モーガン・ゴフ(Va)録音年不明、ケント州オーピントン諸聖徒教会(イギリス)イギリス在住のロシアの女流作曲家、エレナ・フィルソヴァ。100曲以上の作品を作り出している、多作家です。このCDは彼女の生誕65年を記念して捧げられた室内楽作品集。“3つの肖像”は、演奏しているマルシュアス・トリオに委嘱された作品で、今回初録音。穏やかに、神秘的に無調の世界が広がる。ニン・カム(Vn)、アルバード・ティウ(P)録音:2012年シンガポール出身の実力派ヴァイオリニスト、ニン・カムによるアメリカの作曲家による20世紀ヴァイオリン作品集。ニン・カムは2001年エリザベート王妃国際音楽コンクールで第2位、フランダース放送聴衆賞を受賞しました。タイトルにもなっているジョン・アダムズの「ロード・ムーヴィーズ」はミニマリズムたっぷりの楽しい曲。運転中の車窓風景から触発され作曲されました。第2楽章は、『砂漠の何もない風景の中に孤独な姿を見る』という作風。第3楽章は快速な超絶技巧が爽快です。ノヴァチェクの「4つのラグ」は、ラグタイムのユーモアが詰まった作品。彼女自身が編曲した「アメイジング・グレイス」はただ美しいだけではなく、ヴァイオリンの特殊技巧を駆使し、超絶。引き込まれる演奏です。