ログイン「美術教育」や「自然」に関するブログ。美術教育では、様々な考え方に触れながらどうあるべきかを考えています。山崎正明(北海道で中学校教諭を32年続けたあと、2014年から北翔大学へ。☆山崎正明のtwilogブログについて*「カテゴリ」や「タグ」の各項目をClickすると関連記事のみ表示されます*各記事の下のCommentsをクリックするとコメントを書いたり見たりできます。コメントの仕方にほんブログ村*子育てブログランキングランキングに参加中。Click、よろしくお願いします。(Live)」ポーランド出身のピアニスト、マルチン・ヴァシレフスキのトリオがお気に入りです。「美術」の授業を通してどのような力が身についたか、そのことを確かめる一つの方法が「卒業制作」での生徒の学びの姿から確かめていくことです。「美術」の授業は高校で選択しない限り、授業としては最後になる人も多いでしょう。学習指導要領で「卒業制作」に取り組むことになっているわけではありませんが、大いに推奨したいです。私自身は卒業制作「自分の存在証明」に取り組み、確かな手応えを感じてきました。昌大(ソンチャンデ)先生の実践を紹介しましょう。紹介例は、以前のものですが、いま彼とメールのやりとりをしています。授業が充実していくことでしょう。生徒たちは、将来の自分へ向けて今の自分を残し、10年後20年後の自分がこの作品を見たときに、「あぁ、15歳の自分はこんな思いを持っていたな」「将来の自分へ、今もこの思いを持って生きているか」と問いかける作品を作ります。15歳、中学3年生のこの時期に今までの自分を振り返り、頑張ってきたこと、自信ある一面、将来なりたい職業といった夢や希望。この年齢特有の不安感や自信のなさなどネガティブな面でもいいので、今の自分を形に残します。そのため、表現方法は平面・立体を問わず、素材も含めて主題に合わせた表現を模索します。研究部による「美術の学び展」が開催されました。このような展覧会の開催が少しずつではありますが、全国各地で開催されるようになってきました。名称は「美術の時間展」とか「美術の授業展」とか、様々です。それは美術教育の成果をいわゆる作品として示すものとは違います。義務教育として美術の授業があるのか、そして、授業を通してどのような力や心を育むのかがわかる展覧会でもあります。今回の神奈川の「美術の学び展」の特徴は2つあります。一つは有志ではなく地域の研究団体が開催していること。一つは、一般市民向けだけではなく、美術教育研究として教員が学び合うという機能も備えていることです。この神奈川のスタイルは、とても緻密に考えられています。学習指導要領の内容と会場の構成まで連動しています。メッセージを入力してください。