設立21年目の英語塾INDEC塾長ゴウ先生が、お薦めの映画・本・音楽を紹介しながら、英語学習のエッセンスをお伝えします!評価は、A(excellent)、B(good)、C(average)、D(bad)、F(worst)の5段階です。基本的にはDとFの映画・本・音楽は当ブログでは取り上げません。憲法を読んでみれば、戦勝国アメリカから押し付けられたことが手に取るように分かります。50年以上、修正されていない憲法。時代にそぐわない内容。»)高倉健を知りたければ、まずこの一本。「渋さ」の意味が分かります。A-ベン・スティラーの大ヒット・コメディ。アメリカで3週連続興行収益1位。言われると、どれだけ面白いか確認したくなります。小学校2年の息子が「ガムちょうだーい」と言うモアイ像のモノマネをし続けます。映画館に連れて行けという催促の意味です。ファンとはいえないまでも、スティラー作品をチェックし続けているゴウ先生、前売り券まで手に入れて、昨日を迎えたのでした。日曜のクラスを終えて、裏ブログに中島みゆきのCDレビューをアップロードし、無事昨日の仕事を終えたゴウ先生、妻と3人の子供を引き連れてユナイテッド・シネマ豊洲へと向かいます。オンライン・チケッティングで確認すると、7時過ぎの時点で予約はガラガラ。貸切状態になることを願って、高田馬場から東西線・有楽町線を乗り継いで向かいます。実は今回が初めての豊洲体験。地下鉄の駅から地上に出ると、がらんとした空間にららぽーとを探さなければなりません。お洒落なららぽーと内を大して愛想のよくない案内嬢の助けを借りてたどり着いたUC豊洲最大のスクリーン10。想像とは若干違うもののなかなかの雰囲気。足を伸ばしても前の席にぶつからない余裕と肘掛部分の広さが嬉しくなります。貸切状態とはいかないものの、400人以上入る館内に、30名ほどの状態。中央前よりのほぼベスト・シートを手に入れ、開始を待ちました。見始めてまず軽い(かなりの?)失望が襲います。幅22メートルあるスクリーン10を使い切らないビスタ・サイズの映像だったのです!何と言われようが、映画はシネスコ、テレビはビスタという信念を持っているゴウ先生としては、本作のようなアクション・コメディはぜひともスクリーンをフルに使った横長のシネスコ・サイズで見たかったのでした。予告編以外ほとんど予習をしていないゴウ先生、映画が始まって初めて舞台がニューヨークだと知りました。良好な関係を維持するために仕事を探し、就いた仕事が自然史博物館の夜警の仕事。その博物館は開館以来夜になると陳列物が動き出すのでありました・・・。ラリーがなぜ博物館に就職したかの説明。別れた妻が育てている一人息子に会いたいがゆえに、すぐにできる仕事を探すという流れ。深刻な顔のベン・スティラー。舞台も同じニューヨークの『クレイマー・クレイマー』のダスティン・ホフマンの悩みにつながります。暗くて怖い顔立ちのスティラー。ダメ男ぶりがピッタリの導入部です。夜明けまで館内を自由に動き回る陳列物に面食らうラリー。Tiger”を唄うシーンで笑いました。『ロッキー・ザ・ファイナル』へのオマージュだったのでしょう。第1夜でへこんだラリーは、第2夜で陳列物への復讐を誓い、実行に移します。この辺の毒は、スティラー独自のもの。クレジットなしのオーウェン・ウィルソンの友情出演も花を添えます。ラリーのために追い出されたセシル(ディック・ヴァン・ダイク)、ガス(ミッキー・ルーニー)、レジナルド(ビル・コッブス)の老人夜警の3人組が、ラリーを逆に追い出すために罠を仕掛けます。その罠を息子のニックとともに撃退する話。雪のセントラル・パークの追跡劇が興奮を誘います。フィナーレは、息子の尊敬を勝ち取り、博物館での仕事を楽しむラリーを描いたハッピーエンド。夜の博物館のドタバタを描いただけのコメディかと思ったら、まったく違いました。ある話と言えばそれまでですが、復活の物語だったのです。ラリーは、夜警の仕事を通じて父親としての自信を取り戻します。セシルたち3人組は博物館で夜に働くと若返ってとてつもないパワーを得るという設定。ラリーに夜警の仕事を譲りたくなかったのです。第26代アメリカ大統領のテディ・ローズベルト(ロビン・ウィリアムズ)が博物館の仕事を辞めたいと愚痴をこぼすラリーに対して諭す風景は、ラリーの男としての成長を促す役目を果たすのでした。life”は、動くはずのない陳列物が動くだけではなくて、人間にもあてはまる言葉なのでした。最後に2度ほど高らかに歯を見せて笑うスティラーの顔に、映画が始まった時の暗い面影は見当たりません。スティラーの映画を見てきたものの、こういう無邪気な笑顔の記憶がないゴウ先生、大いに戸惑うほどでした。撮影は、『パンズ・ラビリンス』でアカデミー賞を取ったギレルモ・ナヴァロ。最後の雪のセントラル・パークでの追跡シーン以外は、実に普通の絵を正確に撮っている印象です。絵の粒子は粗めで、映像はやや赤みがかった色調。ニューヨークを舞台にした映画によくある絵と言えばよいでしょうか。最近だと『プラダを着た悪魔』(レビューは、こちら!)に通じる絵です。予告編で『ダイ・ハード4.0』が流れた時は、重低音過多で気分が悪くなりそうでした。この調子でいかれると困ると心配していたのですが、本作ではそんなことはありませんでした。あざとさのない控えめな音響設計。左右の広がりやリア・サラウンドも薄味。早口で話すオーウェン・ウィルソンの英語以外は、TOEIC800点以上の人ならば、しっかりと聴き取れるレベルだと言えるでしょう。スラングも少なく、子供と一緒に安心して楽しめます。++++++++++気になるところを、アト・ランダムに。訳せば、「博物館の夜」。ミュージアム」だと「博物館」に重点が置かれていますが、原題は「夜」にあります。カタカナの方が流行ると見たのでしょうが、原題を活かしたタイトルの方がベターだと感じました。life”を使ったラリーのセリフを紹介しておきましょう。night.(この博物館にあるものは全部夜になると生き返るんだ。)☆英語といえば、本作の字幕翻訳は戸田奈津子さん。明らかな誤訳がひとつ。これを「株のトレーダー」と訳していましたが、もちろん「債券トレーダー」が正解。☆ラリーが歴史オンチという設定は、チョコチョコ効いてきます。傑作なのは、コロンブスのブロンズ像をだれかわからなかったこと!アメリカ人でそれはないでしょう。☆就職するために行った斡旋所の女性。彼女は、ベン・スティラーの実母アン・メアラだったとか。似ていない気がしましたが。☆個人的にうれしかったのは、ディック・ヴァン・ダイクが出てきてくれたこと。悪役ですが、最後のクレジットでは軽妙な踊りを披露してくれました。『チキ・チキ・バン・バン』(1968)を思い出させてくれました。いつまでも活躍して欲しいものです。変な日本人の役をしたミッキー・ルーニーが口が悪くてケンカっ早いガスの役で出てきてくれたことにもビックリ。