本当に好きなのは「手でモノを作ること」。わかっていたけど幼児の頃から変わらない、その一番好きなことに取り組みはじめました。このページの写真のネコは私が中学生の頃から23年間、実家で飼っていた「ミオ」です。前に老衰で亡くなりましたが。私とずっといっしょに育った大好きなネコです。私が大学で写真の勉強をしていた頃、フィルムが余ると最後の1コマ、2コマは必ず自宅のミオを撮ったものからピックアップしたものです。どれもかなり昔のものです。何時間も、何時間も、いろいろなものを作ってずーっと遊んでいました。あんなに集中したのかわからないほど本当に毎日作り続けていました。寒い冬の日は少し硬くなったネリゴムをこたつの網にくっつけて温め、柔らかくなったところでまた作っていました。その後、私は中学高校とサッカーに熱中し、作ることからは少し離れていましたが、高校3年の進路を考える時期に、やはりモノを作る方向に進みたいと考え、2浪の末、多摩美術大学のグラフィックデザイン科へ進みました。90年代初頭に卒業、就職し、その後、現在までづっと広告制作、アートディレクター、クリエイティブディレクターの仕事をしています。そんな中、2015年の春、かねてから感じていたことに改めて取り組んでみようと思いたちました。それは「やはり、手でモノを作りたい」という事です。結局いくら離れていても幼児のころから本当に好きなことは何も変わっていなかった事に気づいたからです。それはもう1つの大好きなものである「ネコ」を作りたい。ミオはもういないけど、しかしあのネコの魅力を自分の造形でカタチにしたいという思いから、「好きな事×好きな事」で、自分のモノづくりとして再開しました。このサイトは制作活動の記録と、作品が少し増えてきたことで「展示の場」としてのギャラリーサイトとして、少しづつ作品を増やしながら活動をしていきたいと考えています。「benieda」というブランド名は、私の名前にある文字とカミさんの文字を1文字づつ並べて読んだものです。カミさんは直接造形に関わってはいませんが、この造形活動は現在会社員でもある私としては家族あってのことでもあるので、このようなブランド名にしました。私の目標は、自分の手で作ったもので、誰かが喜んでくれる、楽しんでくれることです。それを目指して少しづつ制作をしていこうと思います。benieda●目指す造形について「役に立たないのに、そばに居ると嬉しいネコの存在」をカタチにしたい。現代では、ネコは人間にとってほとんど実用的な役には立たないとみられてます。ネコが好きな人は役に立つことなんて期待していないし、実はいるだけで充分価値があることを知っています。それは近くにいるだけでリラックスさせてくれることです。ネコ本人はそんなつもりはないかもしれませんが。現代のストレスや緊張の多い時代に、近くにいるだけでリラックスできる存在の価値はとても大きいと思います。その「そばにいるだけでリラックスできる存在」をアートとしてカタチにすることを目指しています。見る人と関係を感じる身近なアート作品に。私のネコ作品は、基本的にテーブルの上に置くことを想定しています。テーブルに置いた時に、持ち主と目が合うことを想定して作っているので、見上げているポーズのものが多いです。テーブルアートという言葉があるのか知りませんが、持ち主のすぐ近くに置いていただき、すぐ触ることができる。「鑑賞」するだけではなく、しかし「実用性がある」わけでも「便利」なわけでもない、まさに「役に立たないのにそばに居ると嬉しい、ネコの存在」と同じように、置いているだけでなんとなく気持ちがリラックスできる作品を作りたいと考えています。小さいけど彫刻作品です。私が目指すのは「ネコの魅力を形にする」ことです。現時点の手法は、体のフォルムについてはデッサン的な、骨格や筋肉の動き、毛でふくらんだニュアンスなどを描写することをベースにして、しかしイメージを強調する造形としてのアレンジなどを加えて作っています。頭部、顔、表情は、リアルな描写ベースではなく、私なりのネコイメージで造形しています。そのため単にリアルな描写方向ではなく、しかし架空のキャラクターでもなく、さらに「ネコに似せる」「ネコの再現」でもありません。あの、「ネコから受ける魅力」をなんとか形にしたいと考えています。今の造形手法は彫刻の「塑造」といわれる手法です。彫刻には大きく2つの手法があり、「彫像=カービング」と「塑像=モデリング」です。彫像はまさに彫って形を作るミケランジェロや仏像の木彫などです。塑像は粘土で形を作り、その後型どりをしてブロンズなどで置き換えます。有名なのはロダンの”考える人”などでしょうか。塑像は原型が完成品ではなく、素材を置き換えた、いわば複製の方が完成品です。そのため”考える人”も、上野を含め、世界各地に「本物」が存在します。複製が最終作品という意味では版画も近いアートかと思います。このように塑造の手法にて、素材はレジン(ポリウレタン樹脂)を最終の材質として使用しています。原型はオーブンで焼くと硬化する樹脂粘土のスカルピーで、その原型に対してシリコーン型を作ってレジンを注型する手法で制作しています。素材や手法については常にいろいろな事を試行錯誤していますが、現在のところは上記の材質で制作しています。●触ってサラサラ「触感」も重要な要素です。「触っても気持ち良い」ことを目指しているので、触感も重視しています。ツルツルでもなくザラザラでもなく「サラサラで気持ち良い」ことを目指しています。そのため現在は、原型表面をサーフェイサーという下地塗装剤の吹き方と、レジンの最終完成品の表面をサンドペーパーで仕上げる、この2つのプロセスの加減で、そのサラサラ感を表現したいと考えています。●色について今は素材色だが、研究中。現段階では、表面の塗装(色塗り)はせず、レジンの素材色をそのまま残しています。表面塗装や、レジン自体を着色することも試してみましたが、今の段階では自分の目指す造形と違ってしまい、塗装はしていません。引き続き塗装という方向はないのか、塗料も含め研究はしているので今後、塗装バージョンを作ることもあるかもしれません。私のネコ体験の原点となったミオの写真です。0歳(生まれた年)のころ真上から見たミオ。