東山は鑑真の見た桂林の風景をこう言っています。「まるで大地から巨大なタケノコが群がり生えたような姿を目の当たりにし、神が密かに地上の一隅に残しておいた空想の世界を見た」そして描き出すのです。それは今までになかった新しい水墨画でした。そもそも水墨画はあまり重ねることはせず、一筆で描きます。そこで出たにじみや刷毛を使ったぼかしで陰影や遠近感を出すのです。ところが東山はこのにじみを嫌いました。日本画家の近藤さんに東山の技法を再現していただきました。礬砂とは膠を水に溶かしミョウバンを加えたもの。これを下地に引きます。従来の水墨画にとってにじみは大切な要素。東山はにじみをなくすための礬砂を引いた。「にじみはどちらかと言うと偶然をどうやって拾い上げていくか。いうものを避けられた」では偶然を嫌った東山は奥行きや陰影をどのように作り出したのでしょうか。薄いす墨から徐々に濃い墨を重ね山の形を浮き上がらせていきます。筆を重ねることで生まれるグラデーションで遠近感や立体感を作り出していたのです。この技法で東山は従来の水墨画にはない効果を生み出したと言います。「透明感を画面から引き出す描き方は東山先生独特のものなんではないかと」これはまさに、東山がそれまで描いてきた彩色画の技法でした。同系色の濃淡で神羅万象を表す。東山の水墨画はまるで彩色画のような深い味わいがあるのです。あなたも水墨の中に色彩を感じませんか。これが東山の狙いだったのです。一つ不思議なことがあります。松の間には鑑真の故郷揚州の風景。梅の間には渡航に失敗した鑑真が訪れた桂林の風景。ところが桜の間の黃山。実はここには鑑真の足跡はないのです。東山はなぜ、鑑真に縁のないこの風景を障壁画に加えたのか。そこには唐招提寺の障壁画を完璧に完成させるための画家のこだわりがありました。東山魁夷は御影堂の障壁画に鑑真人に縁のない黃山を描いたのか。見ずして山を見たというなかれと言われ、古くから多くの画家がこの風景を描いてきました。黃山は中国の水墨画に欠かせない題材の一つだったのです。「黃山は年来の憧れの山であった。絶え間ない雲の去来と山々のががたる岩山の稜線。東山はこの中国を代表する風景に挑みました。険しい山々とその合間を流れる霧のスピード。それを支配しているのは夜明け前の静寂。東山は高山の風景を実にダイナミックに描き、そして清々しい朝の大気とともに鑑真に捧げたのです。今日の作品は現在、東京六本木の国立新美術館で見ることができます。唐招提寺御影堂を再現した展示で東山魁夷の世界をご堪能ください。静寂の間にそよぐ薫風と柳の葉音。1200年の時を超え異国の名僧に捧げた画家の思い。目を閉じた鑑真和尚の前に描かれた故国の風景。