これだけの演奏を眠らせておくわけには行かない。ある程度のリスクは承知の上で、ついにリリースに踏み切った。このSP盤には、おそろしいほどエーリヒの音楽的才能とパワーが満ちているのである。こんな表現が許されるなら、「ああ、確かにこの人が振ったんだなあ」と感服する、そんな演奏。かけ始めてすぐは、SPの回転ノイズが「うるさいな」と思うかもしれない。余計なノイズ処理を一切してないのである。第1楽章序奏部分が終わる頃には、そのノイズよりも、エーリヒの妙に引きずるような演奏のほうに気をとられ、気づいたら「スースーノイズ」は収まっている。第2楽章以降は安心してその深く力強い音響をたっぷり楽しめる。一般にSP録音のCD復刻では、あまりにノイズを神経質に取り去るために肝心の「音」の奥深さがいっしょに消えてしまう。それとともに異様な金属的音響が全篇を覆うことになる。いうアルバムを大音量で聴くとかなりきつい。今回の復刻はそういうことはない。冒頭こそ盛大なノイズに抵抗を覚えるかもしれないが、聴き終ったあと、その骨太の音にきっと満足するはず。弦はしなやかで、管は力強い。どこまで音量を上げても、耳が悲鳴を上げることはない。「ワク」だけなぞって、レンジに入れてチンしたような復刻ではないのである。フリッツ・レーマン指揮フリッツ・レーマンは1904年生まれのドイツの指揮者。ちなみにロッテ・レーマンはお姉さんである。オルガン奏者のカール・レーマンの息子としてマンハイムに生まれた。戦後復興期のドイツ・グラモフォンを支えた指揮者として知られ、ハイドン、モーツァルト、ベートーヴェン、バッハなどを地道に録音。職人肌の端正な音楽性が一部に人気が高い。ミュンヘンでバッハの《マタイ受難曲》を演奏中に急逝した。レオ・ブレッヒ指揮ロンドン交響楽団レオ・ブレッヒ。クライスラーの名演の伴奏指揮者として記憶する。生まれは1871年生まれだからメンゲルベルクと同じ。録音を鑑賞できる最初期の指揮者の一人といっていい。・・・とはいえ、その鑑賞機会は多いとはいえない。CDがあまり出てないのだから仕方がない。15歳年下のフルトヴェングラーが熱烈なファンだったというブレッヒの芸術、少しでも多く耳にしておきたいと思うのはみなさん同じだと思う。ちなみにレオ・ブレッヒ、そうとうな苦労人。その苦労は報われたというべきだが、そうとう波乱万丈な人生を送っている。総計2846回の公演を指揮したという伝説の持ち主。ユダヤ系だったが、ナチスが政権をとってからも特別にドイツで活動をすることを許された。1937年ついに解任、ラトビアのリガ国立歌劇場の監督に転出。モスクワやレニングラードに客演して大成功を収めたことから、モスクワ音楽院院長の職を要請されたという(断ったらしい)。ドイツ軍のリガ侵攻に際し身の危険が迫ったブレッヒは、スウェーデンに亡命し、かねてから要請されていたストックホルム王立歌劇場の楽長に就任。戦後1949年、ドイツに帰国、ベルリン・ドイツ・オペラの音楽総監督に就任。残念ながら1953年に難聴のため引退。この経歴を見ても、もう少し時代が後だったら一般の音楽ファンの彼に対する認識はそうとう違うものになっただろうと推測される。そのブレッヒの比較的手に入りやすい名演というと、先年リリースされたauditeの1950年「グレイト」ライヴがあげられる。テンポのまま自由自在にオケを操る様は間違いなくフルトヴェングラーを思わせる、・・・いやいや、フルトヴェングラーがそんなブレッヒに魅了されたのだ!そして今回HINDENBURGがリリースしてきたのが、同じ「グレイト」。こちらは1927年のSP録音。レコード産業ごく初期の録音で、フルトヴェングラーの最初の録音もこの前年だったが、まだまだ芸術をありのままに再現するのは難しい時期・・・にもかかわらず、この怪物はもうこの頃からすでに聴くものを戦慄させる音楽を生み出していた。1950年のライヴが晩年のたまたまの産物でないことをうかがわせるまさに巨大演奏。これがいわゆる19世紀生まれの巨匠芸術というやつなのだ。「ドイチュラントラジオ・クルトゥーア・エディション」に、通好みのレアなライヴ演奏が登場します。番とシューベルトの「グレイト」というプログラムです。AUDITEがRIASオリジナル・マスターから貴重な音源を復刻してきた。曲はショパンのピアノ協奏曲第2番とシューベルトの「グレイト」。これが歴史的録音ファンが狂喜しそうな巨大演奏。ショパンの「これは一体どんな重量級の交響曲か」というような冒頭も圧巻だが(おそらく8割の人がのけぞる)、やはり巨人には巨大な曲が似合う。シューベルトの「グレイト」。テンポのまま自由自在にオケを操る様は間違いなくフルトヴェングラーを思わせるが、いやいや、フルトヴェングラーがそんなブレッヒに魅了されたのだ!音も予想以上に良い。聴いてみたほうがいい。年ミュンヘンで歿した、ハンガリー出身のドイツのピアニスト。無駄のないペダルの使用や、控えめなルバート、それに右手装飾音の繊細な対位法的旋律処理と左手伴奏パートの扱いは、ドホナーニ、コルトーそれぞれの長所を兼ね備えた特徴といえ、ことにラルゲットはこの演奏の白眉。化のままなので、このたびのリリースはたいへん価値あるものといえるでしょう。1946年)はポーランド出身のピアニスト。洗練された演奏技巧によって尊敬を集めた。1872年に、ショパンの校訂者カール・ミクリに入門、さらにまだ少年だったがウィーンに留学したという。14歳でルーマニア各地で演奏旅行を行ない、1878年にリストに入門。サンクトペテルブルクやパリなど、欧州各地で演奏を行った。一般教育がないがしろにされていたところがあったため、1880年に入学資格を得てウィーン大学哲学科に学ぶ。6年後にピアニストとしての活動を再開し、1895年にライプツィヒとイングランドで目覚しい成功を収め、その後はアメリカ合衆国でも成功に恵まれた。1939年以降はニューヨーク市にピアノ教室も開設した。ローゼンタールの最も有名な弟子は、ピアニストで音楽学者のチャールズ・ローゼン、及びピアニストのホルヘ・ボレット。一時期アルトゥール・ルービンシュタインもローゼンタールに師事したことがあるという。フランツ・リスト晩年の高弟であると同時に、ショパンの弟子で楽譜の校訂者カール・ミクリの弟子でもあったローゼンタールは、リストとショパンという2人の巨星の流れを汲む貴重な存在。カラヤン指揮ベルリン・フィルベルリン国立歌劇場管*カラヤンはドヴォルザークの「新世界」交響曲を5回録音していたことになっているが、これは1940年、記念すべき第1回の録音。大曲としては前年の「悲愴」に次ぐ2番目。当時のカラヤンはすでにフルトヴェングラーからにらまれていてコンサートではベルリン・フィルを指揮することはできなかったが、レコード録音は可能だった。どっちがすごいかが世間の話題となっていた時代。じきにベルリンから追い出されることになるカラヤンの最初の絶頂期。なりあがりの若者が見せた渾身の演奏。「新世界」の冒頭など、思わぬ個性的演奏にのけぞる方もおられると思う。第2楽章が少し揺れるのが惜しいが、全体的によくできた復刻になっている。ステレオ3回目以降の録音は何かにつけてCD化されることが多いが、この58年の録音はなかなかCDリリースされない。この2回目の「新世界」録音こそ、カラヤンという男を最も象徴しているように思えるのである。ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団レオポルド・ルートヴィヒは1908年、ハプスブルク帝国のヴィトコヴィツに生まれた。もとはピアニスト志望だったが、ラジオで聴いたフルトヴェングラーの「トリスタンとイゾルデ」に感激して指揮者を目指したらしい。その後各地の歌劇場でキャリアを重ね、1936年にオルデンブルク歌劇場の指揮者に就任。1939年にはウィーン国立歌劇場の首席指揮者となり声望を高めた。1943年からベルリン市立歌劇場の首席指揮者となり、さらに1950年からはハンブルク国立歌劇場で黄金時代を築く。たたきあげのオペラ指揮者だが、オーケストラ録音も多く残しており、とくに「第9」や「悲愴」、さらにEverestのマーラー交響曲第9番は名演で知られる。Orchestra)珍品録音で有名なロイヤル(USA盤)今回はオケがベルリン国立歌劇場管であるかは確信はないが、ベルリンの弦楽よせあつめメンバーでしょうか。1953年)は、ロシア系イギリス人の指揮者・作曲家。ロシア帝国時代のサンクトペテルブルクにてイギリス人の父親とロシア人の母親の間に生まれた。ライプツィヒ音楽院に進み、アルトゥール・ニキシュに師事。一時期ドレスデンのゼンパー・オーパーに勤めた後、マリインスキー劇場の指揮者に就任。ロシア革命後の1919年4月にフィンランド経由でロシアを脱出し、イギリスに移った。1914年にコヴェント・ガーデン王立歌劇場において、リヒャルト・ワーグナーの《トリスタンとイゾルデ》を指揮してイギリスデビューを果たす。ヴォーン・ウィリアムズやバックス、スクリャービンなどの多くの新作を聴衆に紹介、ホルストの《惑星》の全曲ロンドン初演も指揮した。1920年代から1930年代初頭にかけて、ロンドン交響楽団の首席指揮者を務め、優れたオーケストラ・ビルダーとして、その演奏水準を引き上げるのに大きく貢献した。1920年にスクリャービンの《法悦の詩》を皮切りに、代表的な管弦楽曲の録音を開始し、その後はワーグナーの《ニーベルングの指環》の抜粋を、1925年にはルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンの《第9交響曲》全曲を録音。第3番》の初録音では、ウラディミール・ホロヴィッツがソリストに、コーツが指揮者に迎えられた。1946年に南アフリカ連邦ケープタウンの郊外ミルナートンに移住し、同地で1953年に死去した。ロシアに生まれイギリスで活躍したコーツ。ロシアのドロドロの土臭さとイギリスのポピュラー性を持っているといえばいいか。1920年代に英語版「第9」を残すなどイギリスでは重鎮として活躍したが、戦後すぐに南アフリカに移り、そのまま亡くなってしまったため50年代以降は急速に忘れられた。聴かれるべき指揮者である。1947年録音MONOLP盤とは別録音です。1996年4月21日)はイタリアの指揮者。ミラノで生まれ、パルマ音楽院の教授だった父親から音楽の手ほどきを受けた後、生地の音楽院でピアノ、オルガンと作曲を学んだ。1932年から母校で教鞭をとっていたが、1941年に指揮者に転向し、ローマ聖チェチーリア音楽院管弦楽団を指揮してデビューを飾り、ミラノ・スカラ座などでも活躍した。第二次世界大戦が勃発してからはスイスに亡命し、1945年にルツェルン音楽祭への出場を皮切りに演奏活動を再開した。1957年にはフェニーチェ座の指揮者となり、1960年まで務めた。1964年にはストラスブール市立管弦楽団の首席指揮者となり、1972年までその任にあった。リパッティやアラウなどの協奏曲録音の指揮者として認知されるガリエラ。実はシンフォニー指揮者としても優秀な録音を残している。実は隠れファンも多い。店主もシンフォニーではないが、ブラームスの「悲劇的序曲」を聴いてそのどっしりとした安定感ときびきびした帝王的音楽運びに「一体誰だ!?」と思って名前を見たらガリエラだったことがあり、それ以来一目置いている。彼のシンフォニー録音がCDになることはまれで、これまでにARDMORE、HECTORからアルバムがリリースされたときには、熱心なファンの方から感謝のメールまでいただいたほど。1947年のSPからの復刻である。装丁は薄型ケースながら、これまでよりも凝った内容のジャケットを装着。ハンス・ヴァイスバッハ指揮ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団ハンス・ヴァイスバッハ(1885-1961)はドイツの指揮者。1904年から1908年ベルリン音楽大学でピアノとヴァイオリンを学ぶ。1908年ミュンヘン宮廷オペラのモットルのもとでコレペティートアとなり、1911年ヴォルムスの音楽監督、ルール合唱協会の指揮者、1914年ヴィースバーデン、1919年ハーゲン、1924年バーメンの指揮者を歴任、1926年デュッセルドルフの音楽総監督となり、1933年から1939年にはライプツィヒ放送交響楽団の首席指揮者を務めた。イギリスとソビエトに客演指揮している。オネゲルの「ダヴィデ王」をドイツ初演しており、ブルックナーを得意とした。現在CD化されている音源はわずか。今回のような管弦楽作品のCD化は極めて珍しい。交響楽団ティボーが好んで愛奏していたというモーツァルトの協奏曲第6番。電気録音時代のティボーの最高傑作という人も多い。現在では偽作とする説が強く、新全集にも含まれていないが、このティボーの演奏を聴くと作曲家が誰かはそれほど大きな問題ではないような気がしてくる。1916年のメンデルスゾーンのコンチェルトの抜粋という貴重録音、さらにフランソワ・ルールマン指揮のオーケストラ録音まで収録・・・。どこまでも貪欲なレーベルである。Schroterブスタボといえばシベリウスの協奏曲で知られる幻の女流奏者。店主も今からかれこれ15年ほど前にリリースされたレア盤で身も心も魅了された覚えがある。録音も少なければCDも少なく、今では完全に幻と化しているグィラ・ブスタボ。1919年生まれ、アメリカのウィスコンシン州生まれのイタリア系女流ヴィオリニスト。第2次世界大戦中ドイツで活躍した。パーシンガー、エネスコ、フバイに学んだというが、詳しいプロフィールはわからない。ドイツ・コロンビアに残したシベリウスとパガニーニの協奏曲が有名。あと他に小品が数曲英コロンビアにあった。彼女は晩年インスブルックの音楽院で後進の指導にあたっていたが、結局録音もあまり多く残さなかった。1215/6フランス国立放送管弦楽団パウル・クレツキ指揮アリア・レーベルでリリースした2枚のベートーヴェンで火がついたクレツキ・ブーム。そこにHINDENBURGから「秘蔵SP音源」が登場。戦後すぐ、ルツェルン音楽祭でのブラームス。ナチスから解放されたヨーロッパ、その平和への思いを胸にクレツキが捧げたブラームス。止まりそうなテンポの終楽章終盤が切ない。STEREOクレツキには、1960年代後半のチェコSUPRAPHONレーベルでのベートーヴェン交響曲全集がある。レーベルを代表する名演として名高い。それとは違う、1960年代前半、コンサート・ホール・レーベルに残したベートーヴェン録音。現在はほとんど見向きもされない、忘れられた音源である。自分も恥ずかしながら聴いたことがなかった。それが今回、「英雄」と「運命」の良い盤が手に入ったので、聴いてみたのだが・・・。・・・すごかったのである。聴く者に厳しく問いかけてくる。