pop”という新しい潮流を紹介したこのCDが、耳の早い音楽ファンの間で密かに話題になっている。pop”を知るための3曲」と共にそのシーンを解説してもらった。わかりやすくまとめてしまうなら、「インターネット上で発表され続けているささやかな宅録ポップス」のことだとひとまず言っていい。pop”という呼称を提案)。ことであり、「ポップス」とは、そうであるにも関わらず、商業主義的で工業的なポップソングの形式に収まってしまっている、ということ。popの抱える矛盾であり、魅力である。pop”を知るための3曲」を聴いていただければと思う。mukuchi「ユー・ドント」(2016年)まず、mukuchiが2016年末に発表した「ユー・ドント」。foreverとしても活動している。この曲は、yamada曰く「ショボポップ界のベストソング」で、私も初めて聴いたときに大変な衝撃を受けた。語り口調そのままに近いイントネーションと譜割りの歌唱が、曲の聴感をぐいぐいとアクセラレイト(加速)する。「お前たちには見えないが」「お前たちには分からないよ」といった否定を無感情に連ねる歌詞の面でも、mukuchi最良の1曲だと言いたい。popの特徴のひとつを「離人症」と呼ぶ。これはつまり、作家本人と歌や曲そのものが切り離されているという意味で、自己表現、もっと言えば自己実現から遠く隔たった音楽、ということ。それゆえ、他の者が別様にアレンジして歌ったとしても楽曲の作品性はそのまま残る、という予想が成り立つ(また、これは「記名性」や「シグネチャー」とも異なるだろう)。popが「ポップス」である理由はこういったところにある。その意味で、「ユー・ドント」は個人が立ち現れてきそうでしっかりとした像が結ばれない、という絶妙な塩梅の表現として成り立っている。ゆめであいましょう「見えるわ」(2019年)「おだやかにひそやかに」という名曲を生んだ、宮嶋隆輔を中心とする5人組のバンド、ゆめであいましょう。days』に、mukuchiと共に参加している。彼らの音楽を聴いて思い浮かべるのは、サイケデリックフォーク、ニューミュージック、70年代や80年代のアイドル歌謡など。yamada)、現在性と現代性から完全に切り離されている(が、ヴェイパーウェイヴからの影響もあるということで、必ずしもそうとは言い切れない)。それがゆえに、「タイムレス」と形容したい美しさが彼らの音楽にはあるのだろう。popの特徴づけにもうひとつ、「構造の把握」というのがある。これは、ポップソングの楽曲構造を自覚的に作品に取り込んでいる、ということ(yamadaはさらに、シティポップリバイバルによって形骸化されたポップスを取り戻す、という意味づけも行っている)。ゆめであいましょうはポップスの構造の把握という点において、とりわけ優れているバンドだろう。days』に収録されている「誰もが誰かに」には、この「見えるわ」を超える力強さがある。CDを手に入れてほしい。“歌”とは不思議なもので、言葉でありながらそれが新しいだけでは革新性は弱く、「リズムや譜割り、歌い方や声量などさまざまな要素が作用して」新しい響きが生まれるもの。ここでは2018年に発売されたアルバムから、「日本語の新鮮な響きを感じとれる3枚」を紹介します。今聴いても、そのリズムに惹きつけられるはずです。2020.2.6MORE61COLUMNMUSIC「クリトリック・リスにしよ」というひと言からすべてが始まった「クリトリック・リス」というユニット名で、ひとりで活動しているアーティストをご存知だろうか。36歳でそのスカムユニットを突然スタートさせ、スキンヘッドにパンツ一丁というスタイルと強烈なライブパフォーマンスで、一度観たら忘れられないインパクトを残す。そんなクリトリック・リスが2019年..2020.1.18MORE29COLUMNMUSICただの80年代オマージュではない。今やディスクガイドが何冊も発売されるなど、市民権を得た感があるヴェイパーウェイヴ。2010年代の初頭に注目され始めたころには、世界中のベッドルーマーたちにとって、それは単なる音楽のいちジャンルではなかった......。Reserved.ページを表示できません。このサイトは、最新のブラウザでご覧ください。