II:1933-)の音楽も印象深いのですが、今日は映画に関する記事のみを書きます。Nightシドニー・ポワティエは1963年の「野のユリ」で黒人初のアカデミー主演男優賞を獲得していたこともあって、この傑作映画では共演のロッド・スタイガーに主演男優賞を譲ったような形になりましたが、当時の公民権運動が盛んな社会状況において、黒人に対して漠然とした差別意識を持っている人間であっても、対話やお互いを理解しあうことで偏見を解くことができるという、この映画の殺人犯探しのサスペンスでない社会的テーマを演じたことが評価されたのだと思います。一人の主人公役のシドニー・ポワティエも、アカデミー主演男優賞を逃したとはいえ、人種差別が激しいアメリカ南部の片田舎にあって、理知的・理性的に行動する、人種を超えた素晴らしい人間像を演じました。この作品はシドニー・ポワティエ、ロッド・スタイガーどちらがアカデミー主演男優賞になってもよいものでしたが、当時の白人社会への啓蒙的な意味を込めて、アカデミー賞選考委員会はロッド・スタイガーを選択したのだと思います。次に「夜の大走査線」と同年に製作された、スタンリー・クレーマー監督の「手錠のまゝの脱獄」に続く人種問題に関する作品「招かざる客」です。Hepburn:1907-2003)の母という名優たちが共演しました。この映画ではシドニー・ポワティエは模範的な青年役に甘んじ、スペンサー・トレーシーとキャサリン・ヘップバーンによる両親の対外的なものと本音の心の葛藤がメインのドラマとなりました。このふたりの名優の演技が見ものなのですが、微妙な母親の感情を見事に演じたキャサリン・ヘップバーンがこの年のアカデミー主演女優賞を獲得しました。この作品がスペンサー・トレーシー最後の出演作品であったこともあって、彼の名演がキャサリン・ヘップバーンに劣るものでなかったことも記しておきたいと思います。Graduate)を抑えて、シドニー・ポワティエ出演作である人種問題に関する作品が高く評価されました。当時のハリウッドが保守的であったという意見もありますが、人種差別を廃するためにアメリカ社会に与えた影響、またはそうした理想を望んだ良心において、ふさわしい受賞であったと思います。演じた目が不自由な女性セリナとシドニー・ポワティエが演じた黒人青年ゴードンの恋愛映画ですが、やはり人種問題を扱ったもので、結末の切なさが心に残る映画でした。2011年7月6日mayumayuさんコメントありがとうございます。シドニー・ポアティエを中心にした記事ですが、『招かねざる客』と言えばスペンサー・トレイシーとキャサリーン・ヘップバーンのことを書かずにはいられませんでした。この時期はアメリカ映画にとって大きな転換期でしたが、良質なストーリーと名優たちの演技力が映画を支える基本であることを今に残したと思います。アメリカ映画は英語の発音がわかりにくくなったのは、日常スラングの多用もありますが、オーバーな演出や俳優の過剰すぎる感情表現による演技にもあると思います。人に伝わらないセリフ回しの映画を観ると昔の良い映画が懐かしくなる昨今です。2011年7月5日いつも内容盛りだくさんで楽しい話題一杯。ありがとうございます。過日TVでキャサリーン・ヘップバーンの紹介番組を見て、初めてスペンサー・トレイシーとの事や『招かねざる客』への出演事情を知りました。(彼女の人柄が伝わり良い番組でした。)ショウビジネスの世界で個性を貫き通した稀なる女優さんですね。これから先も彼女のような方は出ないかも?それにしても昔のアメリカ映画は英語の発音がわかり易くて助かります。哀しいかな、今のはサッパリ分かりません。何年か前のアカデミー賞授賞式で久しぶりにシドニー・ポアティエが登場・・・時の流れを感じてしみじみしました。コメントをキャンセルメールアドレスが公開されることはありません。Daughterロレッタ・リンの「炭坑夫の娘」は70年台を代表するカントリーの傑作です。頑張ってみようかなと思っているお父さん、お母さんは一度は聴いてみてください。温かい気持ちと生きる勇気が湧いてくると思います。