Pearson氏にお話をお聞き致しました。Pearson(イギリス人のお父さんと日本人のお母さんから生まれた女の子)をめぐって、世界各地に在住し、様々なメディアを扱う美術家が作品を制作。Pearsonさんからインスピレーションを得て、世界各地に在住しているアーティストが作品を制作されておられますが、何故Aliceなのでしょうか。以前から、渡辺晃一さんがAliceに基づく展覧会をしませんかと提案されていた。今回やっとそれが実現しました。Alice」というのですが、フランス語にしますとモナリーズとなります。ダ・ヴィンチの描いた「モナリザ」に近い言葉になりますので、新世代のモナリザ像を紹介しようと先生は思われていたようです。・・・それで渡辺さんは、モナリザのイメージでAliceが描かれているのですか。バングラデシュ出身のMd.Tarikatさんも同じような意図で描かれています。彼は抽象表現を得意とする作家なんですけど、バングラデシュのイメージを加えて、Alice像を描いてくれました。Ishihara・・・でもAliceという言葉からは、「不思議の国のアリス」もイメージしませんか。Gosienieckiさんは、そのイメージが強いと思います。漫画のキャラクターを専門に勉強しているらしく、通常の彼の作品にもいつもウサギが登場するらしい。Pearsonは現在16歳です。今回参加してくれた12人のアーティストの内で絵画で具象的に描かれたのは、先ほどもお話しました渡辺さんや篠木さん、鈴木さん、バングラデシュ出身のMd.Tarikatさん、中国の王芳さんです。Castellanosさんです。Arendtさんがそうです。GosienieckiMd.Tarikat・・・それぞれの国によって、やはりイメージはかなり違いますね。Pearsonはイギリス人のお父さんと日本人のお母さんから生まれた女の子なので、国と国を渡っている存在としてサジェスションしてくれました。鈴木さんはよく鳥の絵を描かれるそうですが、自由に羽ばたくという意味合いもAliceの中には含まれているのかもしれませんね。・・・鳥は国と国の境など関係なく飛んでいる。いう境会は人間の言葉が生み出したもの。「言葉」が如実に表れるのは、高橋加寿子さんが作られたビデオではないでしょうか。バイリンガルの子供たちに日本語と英語で質問している。彼らの答えている表情を眺めていると、コミュニケーションの違いや文化や言葉を改めて意識しました。彼女が撮影した写真は5年前に撮影したものなので、子供と大人の狭間にいるAliceの姿が映し出されています。渡辺さんが型取りしたAliceの顔もそうですが、12歳と16歳の時のもので、4年の歳月でこれだけ顔が違っている。ある意味、この展覧会のメッセージは、ボーダーレスということでしょうか。僕はイギリス人だからイギリスの文化を背負っています。その間に生まれた子供というのは、どういうふうに世界を捉えるのか、それぞれの国に対しての考え方も違うから難しい部分もあるけれども、逆に両方を知ることによって、両方の文化の理解も可能じゃないですか。一つの文化に囚われないグローバルな視点で世界を見ることができるのではないかと思っています。ある意味それはボーダーレス、境界が薄れた状態なわけです。それは国や場所だけではなくて、良い悪いや陽と陰、また時間にも言えるのではないかと思います。Castellanos・・・逆に言えば言葉といいますか名付けることによって、存在を明確にしているにすぎない。いう解釈を人間がしているということでしょうね。それは読み変えることができるのではないか。いう観点からみると、Aliceを起点として、いろいろな解釈が生まれるのはおもしろいですね。すみまさふみさんの作品は道祖神のようにも見えるし、サガキケイタさんの作品は、幸せそうな人たちがいるポジティブな世界と殺りくや死をイメージするネガティブな世界がAliceの顔に凝縮されている。それが反転している様は、トリックアートとしても楽しめるように思います。