終了間近の訪問でしたが、今回もたっぷり楽しませてもらい帰路につきました。室礼も環境も、そしてお茶も最高です!(おまけ)JR山崎駅の真ん前に、国宝の茶室・待庵を有する妙喜庵があります。拝見するには1M前からの予約が必要で、いまだ行けていませんが、写真だけ、撮って帰りました。(公式サイト)日本の伝統色=植物からだけもらった色の再現をライフワークとする、京都の染司よしおかの五代目、吉岡幸雄さんと、試行錯誤しながら染色の実際を担当する先代から仕える染師、福田伝士さんの二人三脚のドキュメンタリー。縦軸に、東大寺二月堂お水取りのときに十一面観音を荘厳する椿・糊こぼしの材料となる和紙をおさめるまで。横軸に植物染料による染めの色の豊かさ、自然からもらった染料にこだわるがゆえの困難さなど。吉岡さんは40歳までは美術工芸関係の出版にたずさわっておられた。家を継ぐことになったとき、すべての化学染料を放棄、すべて植物由来の染色にきりかえるという決断をくだされた。化学染料ができるまでは、日本では古来の色をすべて植物で染めていたわけで、いにしえの染師の仕事をみるにつけ、その色の独特なニュアンス=化学染料では表現できない、、や淡い色の中にさえある豊かな色彩に惹かれ、それを再現したいと思われたそうだ。正倉院の時代から、古来の染師のわざはすでにMAXであって、現代においては、それに追いつくことができないと言われる。夾纈(きょうけち)といわれる、現代ではすでに失われた高度な染色法すらあったと。お水取りにまつわる染色物。その伎楽の衣裳50組をすべて新しく染色して再現したのが先代だったという。その縁で吉岡さんは今でもその衣裳、小道具を古典から再現した紋様、古来の染料による色彩、古来の縫製の技術にのっとって担当されておられるとか。薬師寺や東大寺の幡(仏教寺院でたてられる幟のようなかざり)も担当され、さらに二月堂お水取りの椿の造花を作る和紙を毎年奉納されている。これはニセモノですが、こんなイメージね。その和紙を染めるのに芯の黄色は梔(くちなし)を、そして赤は山形、伊賀上野の紅花を。昔はどこででも栽培されていた紅花が、いまではほとんどが山形でしか手に入らない。紅花染料を確保するために吉岡さんは山形や昔の産地だった伊賀上野で、頼み込んで栽培してもらう契約農家を開拓までされている。(九州竹田の紫根、工房近くの蓼藍なども農家との交渉で栽培してもらっている)そこからしないと、もう植物による染色は日本ではむつかしくなってきているのか、、、しかし、必要な紅紙を作るのに紅花60kgがいりようなのに、日本でかき集めて集まるのは15kgほどなんだとか。そんなに少ないのか?!とびっくりしてしまった。残りは残念ながら中国からの輸入紅花となる。吉岡さんが言うには、紅花の色素含有量が年々減ってきているらしい。自然と共存してきた人間が、近代になってさんざん大地を痛めつけたツケがまわってきていると言われる。いえば日本の農業自体が疲弊をいわれて久しい。こんなところにも影響がでているのか、と暗澹たる気持ちにはなるが、私は農業の苦労を知らないのでそれをいう資格はない。自然からもらった日本古来の色を復元したい、その吉岡さんのつよい意志を実際の形に変えているのが染師・福田さん。どこか飄々としたおじさんだが、この人なしでは染司よしおかはなりたたない。染めの技術は大筋は成書があっても、実際には役に立たず、経験と勘だけがものをいう世界なのだそうだ。工房の染めの道具はボールやお皿、スプーン、、となんだか料理を思わせる。料理の味付けもスプーン何杯、では再現できない+αがある点で共通しているのかも。京都の豊かな水が染めの色をいっそう冴えさせるのかな、と思う。タイトルの「紫」は、吉岡さんの一番好きで、一番染めるのがむつかしい色からきている。紫色は、紫ではなくて白い花をさかせるムラサキ草の根からとれる。この草は脆弱なので生育がむつかしく、古来より貴重な染料であり、これで染めた紫の衣裳は高貴な人しかまとえなかった。紫の物語といわれる源氏物語のように、高貴で奥深く、そして妖艶な色、、、それが紫根の紫。吉岡」と墨書した熨斗をかけ、丁寧に風呂敷でくるんでお水取りの練行衆の潔斎所である別火坊(ここでお水取りにさきだち練行衆たちは協力して造花をこしらえる)へ自ら運ぶ吉岡さんの姿が。紅で染めた和紙は、もとは同じなのに梔で染めた黄色い和紙より重いという。紅花の命がたしかにそこにこめられていて、それでこそ、十一面観音に献げられるにふさわしい荘厳となるのだな、と思う。(ああ、一つで良いからおさがりの椿、ほしい、、、)*京都での上映は終わりましたが、18日から神戸の映画館(元町映画館)で上映されるそうです。吉岡さんの舞台挨拶がある日もあるそうですよ。Thu茶席の着物といったら、訪問着や付下げよりもやっぱり色無地一つ紋がいいと思う。色無地と言ったらやはり地紋の美しさに惹かれる。染め色はいろいろ注文がつけられるけれど、白生地の地紋は選択肢があまりないことが多い。そこで以前から目を付けていた伊と幸さんにコンサルト。白生地をたくさんあつかっておられるので、地紋の種類の多いこと!うれしくなります。好きなモチーフ、葡萄唐草があったのでこれに決定。色は今まで色無地としては持っていなかった桜鼠に。一つ紋もいれて誂えたものができあがってきました。色無地の地紋は見る方向によって模様の浮き上がり方、色が変わって見えるのがまたよいのです。遠くから見るとよくわからなかった地紋が好きな紋様だったりするとうれしくなる。よそのお店でお買い得だった生地は、たしかに安いのだが、中国産の絹で、地紋もいまいち。長く着て、あわよくば娘にも孫にも手渡そうとおもったら、少々財布がいたんでも国産の絹地がいい。手触りからしてちがうので、まとったときの感触もほんと気持ちいい。これ、女性にしかわからない感覚かも。今回のもうひとつのお楽しみはおそろいのバッグ。着物を仕立てたあとのあまり布がたくさんあるので、バッグもできますよ、とのご提案があり、値段もリーズナブルだったのでお願いすることに。これは早速先日もっておでかけし、日中にとった写真で、実物の色に近いです。普通の和装バッグは収容量がいまいち少ないのが不満でしたが、うれしいことにこのバッグ、とてもたくさんはいります。ひとつの欠点が、、、それは持ち手が共布なので、長く使っているとそこだけ手垢がついてずず黒く汚れてしまうだろうってこと。いってしまいこんでしまうのはあほらしいし。良い物を発見!革製持ち手カバ−!通販でゲットしました。スナップで簡単に着脱できるのもミソ。これに味をしめて、箪笥にねむっている他の着物のあまり布をバッグにしようかな〜ともくろむ。Tue(今日は実はグルメ記事ぢゃありません。実は島津製作所の旧本社の建物。島津のロゴはそのまま保存(^_^)vええなあ、このエントランスファサード。同じ戦前の名建築だもの。Garden京都は東京の資本ながら、壊されずにすんだのは本当にヨカッタ。ええなあ、このディテール。Gardenになる前はどんなだったか、いまいちはっきり記憶にない。あまりにあたりまえすぎて目に入ってなかった。こんなになってはじめて名建築だったんだ、、とわかるとは!(まあ、島津に用事はなかったので入る機会もありませんでしたが)ネットでさがしてみたら改修される前の画像を発見。コチラ→☆そういえば、そうそう、、、と思われた方も多いのでは?さて、建物ウォッチングをかねてこちらのレストランで夕食を。なんだか大正デモクラシーの世界に迷い込んだようです。(竣工は昭和2年ですけど)奥の方にウェイティングバーもあって、大人の社交場のイメージ。フレンチの食事はカジュアルな感じで、お値段も若者向きにややお安めの設定。え〜、、、本日はビルウォッチングがメインなので、お料理の写真はこれで終わりです。