それをすべて根性でカバーしている、いや、押し切ってるだけか。いずれにしても、この無茶なキャラクター。引っ込み思案の三郎に対しあまりにポジティブすぎる性格、理不尽すれすれのもも子先生を面白いと思うか、ついていけんわと思うかで、この漫画の評価も決まるように思います。私は、割と嫌いじゃないって感じでいるんですね。いやちっとも萌えませんけど。萌えだけが漫画じゃないもんな!ナンセンスをベースに三郎の駄目さを少々、そして目一杯のど根性を加えてみたというこの漫画。ポジティブを叩き込まれたいという人にはおすすめかも知れません。日頃無理に耐えていっぱいいっぱいになってる人にはたまらんかも知れないけれど、疲れ、ストレスにへこたれそうという人には意外によいところもあるんじゃないかって思うんです。実際、気持ちが上向きになる気がしますよ。東京:芳文社,2008年。Mangas2008年4月8日火曜日ヒントでみんと!一年くらい前の記事です。実はこっそり『ヒントでみんと!』にまつわる文章を公開していましてね、それはいったいなにかといいますと、『ときめきメモリアルONLINE』について書いたもの。『ヒントでみんと!』がはじまったのは、2006年9月のことなんですね。それから半年あまりがたって、私はもうこの漫画がすっかりお気に入りになっていました。なにがいいといってもピコポン!ですよ。いう感じがしましてね、毎回このヒントを楽しみに読んでしまうんですね。楽しみが高じて、口癖になってしまった。あ、そういえば、といった具合に思いついたり思い出したりした時に、頭の中でピコポン!って音がするんですね。なに、私にはよくあることです。したことは、実に頻繁に起こることであります。『ヒントでみんと!』、なんだか象印賞とか思い出しそうなタイトルですが、それはさておき、四コマ漫画には珍しい謎解きものであります。毎回、ちょっとした事件が起こって、ミステリ作家志望のいっちゃんと小学二年生のみんとが謎に挑む、そうした趣向が楽しくて、けれどただただ解くだけではないのです。事件が提示され、あらましが語られる、ここまではよくあるケース。『ヒントでみんと!』に特徴的なのは、謎解きの前にヒントがひとつ入るのです。それがみんとのヒント能力。最初にいっていたピコポン!です。ピコポン!という効果音とともに、みんとにヒントが授けられるのですね。して、そのヒントを受けたいっちゃんが推理、無事事件を解決に導くのでありました、めでたしめでたし。これが基本のパターンです。事件やトリックといっても、さほどのものではないのです。四コマで本格ミステリされても困るしさ、それに小学二年生ヒロインの漫画で人死に出たりしても困るしさ。謎というのもさほどのものでもなく、けどこの軽い謎解きっていうのが楽しいってことはあると思います。先ほどいっていた基本のパターン、あらましの部分で必要なヒントがちゃんと用意されているというのがミソです。みんとのヒントが出る前に謎を解くことも可能なのですよ。それからヒント、いっちゃんの謎解きを楽しむという、いわばみんと、いっちゃんとの勝負が可能なのですよ。いうの、ほら昔、学習雑誌とかに載っていたりして、楽しかったりしたでしょう。『アリス探偵局』とか、アニメだけど。うー、じゃあまあいいや。他愛もないといえば他愛もない、それこそ有名ミステリからの借用や基本形の応用あるいはそのものといったトリックで、読者諸君諸嬢、この謎を解けるかな、ガハハハハハッ、って感じで楽しませてくれる漫画、小説、アニメはそれこそたくさんあって、それこそ本格なんてのりじゃなく、すべての謎はドラマ中の探偵役にではなく、読者に解かれるために用意されている、そういった類いのもの、私は好きなんですよ。それからというもの、毎号を楽しみにして、その緩いミステリテイストを面白く読んできました。自分で解くにせよみんと、いっちゃんにおまかせするにせよ、事件とその解決の過程や、きっと起こるどたばたとして楽しい騒ぎ、それが本当に面白く、ほほ笑ましく、なんかよいなあと思ってきたのですね。この漫画がはじまった当初、謎解きは面白いけれど、毎号トリックを用意するのは大変じゃないかなあと思っていたのですが、そうしたら実際そうであったのか、今では怪盗も現れたりして、ちょっとずつ面白さの方向性を変えていっています。最初のころほどの、子供ミステリ劇場感はなくなって、寂しくないっていったら嘘になりますけど、けれどまた違った楽しさ、キャラクターのクローズアップといったらいいでしょうか、そういう見せ場がありますから、楽しみにしていることは変わっていません。今ののりでどういう膨らませ方をするのかなあ、そっちに興味津々で、だって私は秘密のヒーローもの(怪盗だけどさ)が好きで、かつご町内どたばたものも大好物であるのですから、いけるいける、『ヒントでみんと!』まだまだいけるよ、実際そんな感じであるのですね。ところで、この漫画、NHKとかで子供向けのドラマになったりしたら面白そうだなあと思ったりしまして、あのピコポン!のシーンとか、微妙に無理矢理感漂ったりするんだろうなあとか思うんですが、でもそういうしょぼさ含めて面白いかなって思ったりして、全六回くらいでさあ、十二回でもいいけど、無理だとは思うんだけど、なったらいいなあ。希望するだけなら自由ですから。それはそうと、ボマーン氏、後書きでこんなことおっしゃってます。「ヒントでみんと!」は探偵モノのようなマンガではありますが、とても都合のよい力で都合よく解決しちゃってる気もします。世の中には、胸がキュンとなって事件を解決しちゃう刑事もいますから、それはそれでいいんじゃないでしょうか。いえば、これ、ドラマにもなってましたっけ。ほら、潜在的需要はあるんですよ。いうわけで、重ねて『ヒントでみんと!』ドラマ化、希望だけしときます。(東京:芳文社,2008年),112頁。!だいぶ前の話であります。『頭脳派FC☆』という漫画がありまして、私が購読する四コマ誌の数を一気に拡大させた時期に連載されていたのですが、それはつまり、その当時の四コマを巡る状況、連載されていた漫画や雑誌の雰囲気もろもろ含めて、好きだったといってしまってよいのではないかと思います。多少粗削りな時代というとおかしいけれど、四コマを幅広く展開するための足がかりを求めて、探り探りジャンルや表現、作家の開拓がなされていた、そういう時期であったんじゃないかと私には思われて、そうか、だからか、というのは、私は伸びゆく過渡期にあるものが好きなんです。同時に、ゆったりとして流れる、そんな四コマの時間に安らぎを見出していたのかも知れません。矛盾するようだけど、そういうわくわくとした楽しみをともに落ち着ける空間であったのです。した漫画たちの中に『頭脳派FC☆』もあって、タイトルの示すように、FC、サッカー部に所属する少年少女たちが主人公の漫画であったのですが、熱血でもなければばりばりのスポーツものでもなく、ちょっとナンセンスなコメディです。知れませんね、好きでした。ネタバレになるけど、若女将に扮した御門一誠がリフティングするシーンがあるでしょう。これは『頭脳派FC☆』時代から引き継がれた設定あってのもので、彼は勉強しながらリフティングをするという特技を持っていたんですね。ああ、なにもかもが懐かしい。うちに『頭脳派FC☆』、どれだけ残ってるかなあ。このところ、思い掛けないといったら失礼ですが、今まで頑として単行本化されることのなかったタイトルがコミックスにまとめられること相次ぎまして、私はこの動きを心から歓迎しています。好きな漫画、好きな作家の労が報われたように思うから。彼彼女らは私にとってのヒーロー、ヒロインであるわけですよ。好きな漫画、面白い漫画描く人となればなおさらで、だから報われて欲しい、光があてられて欲しいとそんな風に思いながら読んでいます。ひいきにしている作家の単行本が出るということは、まとめて読める、残しておけるということもさることながら、まさしく光があてられた、ああよかったと思える、本当に嬉しいことであるのですね。!』が単行本になると聞いて嬉しかった。買ってみて、読んでみて、怖れていたようにやっぱりセレクション。このへんは織り込み済みでした。主要登場人物のキャラクターを伝えるための数回を経て、まさしくメインのヒロインともいえるアメリカからのお客さん、ヒナギクの登場です。ヒナギクが登場して、一気にこの漫画も華やかになったなと思われて、金髪碧眼のお人形みたいな女の子、それがヒナギク。ヒナギクの人懐っこさに始まり、彼女を受け入れる府和屋跡取りの昴をはじめとする子供たちの懐の深さ、ざっくばらんな態度もそうなら、女将さんの優しさ、かわいがりよう、たまに厳しさ、もなんだか無性に温かくってさ、ああ、これは人好きがするってやつだなって思ったのですよ。ヒナギクの天真爛漫な様、それがまさしくそうなのかもなと感じられて、なら府和屋の面々の飾らずオープンな様もそうなんだと思われて、気取らない、素直、率直な態度が読者である私にしても打ち解けさせるのでしょうね。かわいいキャラクターがあって、素朴で愛らしい笑いがあって、そうしたところからももちろん魅力は感じられるのだけれども、それらを支える基礎として人好きがある。ああ、好きだと思うから、心を開いて読むのですね。受け入れられ、受け入れる、そういう相互の関係のもとに、ちょっとした安らぎの時間を楽しんで、人心地ついて、気持ちを緩めるにいたる。!』とは、そういう漫画だと思っています。東京:芳文社,2008年。漢字を楽しむ私は今まで漢字についてどうこう書いてある本を結構いろいろ読んできたつもりなのだけれど、それでもまだ読み足りないらしく、書店でそういう本を見かけるとついつい欲しくなってしまうのですよ。買ってしまったのでありました。新書らしい読みやすさで、漢字についてのあれこれがよく書かれていて、気楽に読んで理解を深めることのできる、なかなかに面白い本でありました。内容はおおまかにいうと、読み方について、書き方について、そして漢字の持つ造語力(造字力?)とでもいいましょうか、どのように漢字というものは成り立つかについて、であります。私の興味を持っていた、あるいは理論武装をより一層確かにしようと思っていたテーマというのは、ふたつ目の書き方についてであります。書き順やとめはねについての規範、それはいったいどこに典拠があるというのか。有名どころでは渡辺の辺、最近話題のトピックでは辻に代表される辵(しんにょう)の点の数など。私の見解は決まっているんですが、でも更なる知識をと思ったんですね。いやあ、いやらしい話です。私の見解っていうのはなにかといいますと、もうお聞きになった方もいらっしゃるとは思うんですが、渡辺の辺など、些細な違いは気にせずに辺で表記すればいい。辵の点の数は、ひとつでもふたつでも一緒だから、そのフォントで出るのを使ったらいいよ、というものです。話ではありますが、だってよ、字というのはそうでもしないときりがないんです。いうのもですね、字形のバリエーションにおいてこと有名なのが辺なのでそれでいいますが、あのやたらある字形、異体字には俗字どころか誤字、戸籍係の癖字というようなものまでが含まれていて、それをいちいち全部、戸籍にあるのが俺の正しい字だから、そいつでやってくれといわれたらきりがない。そもそも字というものは、個人的なものでありながら、広くその言語を使うものに共有される社会的なものでもあるのです。社会的であるということは、すなわち規範を持つということ、字形においてはそれを正字といっています。現代の日本においては、渡辺の辺は辺なのです。あのバリエーションの数々は、辺という字形に集約されるいわばファミリーであって、だからどれをとっても辺で表しうると考えれば、ほら変に拘泥せず辺でいいやって気になるでしょう。うーん、それはこまったなあ。あるバリエーション、それをなくしてしまえっていってるんじゃないんです。私はバリエーション許容派で、例えばこの本でも紹介される『漢字テストのふしぎ』というビデオ作品において高校生たちが主張しようとしたこと、私は実に大賛成で、木偏ははねないものだからはねれば×とか、そういうのナンセンスとしかいいようがないと思っています。習字書道やってる人、特に古典の臨書とかする人ならおわかりのことと思いますが、はねる木偏などざらにある。いえば、書物の書、この字の真ん中を通る縦画が突き抜けて、日の頭に接しているようなのも書いたし、横画が一本多いのとかも書いたことがあります。こんな風に、線が多いとか少ないとか、そもそも見たことのないようなかたちとか、そういうのは本当に山ほどあるんです。件のビデオ『漢字テストのふしぎ』で、国語の先生が龍の字、旁部の横画が二本しかない字がどうたらこうたらいいますが、悪いけどそういう字もあります。むやみに線の数が多い、縦画やらなんやらが加わってるのとかもあって、ほんと一筋縄ではいかない。いうならば漢字というものは、そうしたダイナミズムを内包しているものであって、それを瑣末なこといって、はねだとめだというつまらん話にしちゃあいかんのですよ。なんかさっきといってること違うじゃないかっていいたい人もありそうですが、最初にいったものは規範としての字、広く共有されるものにおいて使われるべき字の話であって、次にいったものはむしろ書字、字を書くということにおいての諒解であると思ってくださればよろしいかと。印刷や公的な文書においては正字にならうのがよかろうが、書字においてはむしろもっとダイナミックにいこうぜ、っていうことです。後者は書き振りについて。自分の辺はこれだという人は、それを信じて書き続ければいいし、二点辵はいやなんじゃという人は、一点のものを書けばいい。草冠、これを続けて三画で書く人があれば、十をふたつの四画で書く人があってもいいじゃないかってことです。いやね、身内の話なんですが、姪の名前に夢という字が入っているんですが(夢子じゃないです、もちろん麗夢でもありません)、命名って紙(あれってなんていうんですか?)に印刷された夢の字、草冠が四画なんですね。それを見て父親(姪からしたら祖父)がいうんですよ、あんな字にして気にくわないって。それでその度に、たまたま使ったフォントがそういう字形を採用していただけで、役所に出てる字は繋がった草冠だから問題ない、そもそも繋がってても分かれてても同じ字だからって説明するんですが、理解してくれなくて、何度でもいう。酔うたびにいうんですよ。たまったもんじゃない。いい加減いやんなってたころに書店でこの本を見付けて、ちょっと中を見てみたら、素晴らしい、草冠のバリエーションについても書いてある。今度じいさんがまた文句いうようだったら、この本見せてやろう、そう思っていたらぴたりとやみましてね、本の出番はいまだなし。おーまい、なんてこった。いいですよ、この本、読んで面白かったから、損したなんてちっとも思いません。以上、書きすぎました。この本についてじゃなくなってるし。最後に大急ぎで書いておくと、一番最後の章「漢字を作る」はあんまり期待していなかったにも関わらず、すごく面白かったです。漢字を生きて生まれて育つものとして捉えている、まさしくそんな内容で、読んでてちょっとわくわくしちゃったよ。これもまた漢字の持つダイナミズムの一例であると思います。最近知ったことなんですが、隷書楷書には二種類ある草冠のかたち、明確な使い分けをしている字があるんですね。blogの「著」と「着」はもともと同じ字という記事にて紹介されているのですが、苦と若においては、草冠のかたちが決まってるんだそうでして、おおう、知らなかったよ。今後気をつけたいと思います。いうか、漢字は知れば知るほど面白い、もっといろいろ知りたいなあって思います。東京:講談社,2008年。『朱雀』とは違う出版者から出ているんだけど、二冊の帯についている応募券を揃えて送るとなんか描き下ろし同人誌をいただけるという話ですから、じゃあ一緒に買っとくか。そんなのりで買いました。この時点で私、もりしげという人の作風もろもろわかっていません。それまでなにを描いていた人であるかということもわからないまま、表紙買いとその連鎖で選んだ。一般の人はどうかわかりませんが、漫画たくさん読むような人なら、そんなに珍しい買い方ではないですね。帰ってから既作を調べてみたら、『花右京メイド隊』と『こいこい7』の人だそうでして、へー、そうなんだー、ってさも知っているようにいいますが、実は両方ともタイトルしか知りませんでした。これは、少し前に駅前の書店で見ていた表紙です。白バックに目つき鋭い金髪女子とクールな黒髪眼鏡男子がそろいで立っている、ちょっとおっと思わせ、立ち止まらせた表紙でありました。手にも取って、腐女子と呼ばれるような女性を知るために、この少年が女装して同人サークル活動をする話ということを理解。申し訳ないけど、この帯の惹句、駄目ですよ。私はこれで買うのをやめています。漫画なんて荒唐無稽でいいとはいっても、これはあまりにあまり、とんだ飛躍じゃないかねと思ったんですね。買って実際に読んでみたら印象はずいぶん違う。主人公の数は巻き込まれているんですよ。人手不足を乗り切るために、半ば無理矢理女装させられて、それがいったいどういうところかも知らないままに同人誌即売会に放り込まれるという素敵展開。なんだかよくわからないけど、すごくいいよ!なにがいいといっても、そのギャップをおいて他にないでしょう。呼ばれ多くの女子からしたわれる、まさしく完璧な美少年である数が、その完璧ゆえの負けず嫌いをうまく利用されて女装、アマネとして動員されるという意外。そのアマネとしての数がいいのです。普段なら、うろたえるなどということなどまるでなそうな数であるのに、アマネの時には思わぬ動揺を、焦りを、戸惑いを見せて、その頬を紅潮させる。のぞみんをイベントで見付け、アマネとして出会ってしまうという、不幸なのか幸運なのかわからない縁のおかしさ。学校では天然でスルーされ、へこんでばかりの数は、のぞみんとの繋がりを維持したいがためにアマネとなる。のぞみんを知り、近づきたいとの一心で、彼女らの世界、腐女子の世界に足を踏み入れる。混乱しながらも持ち前の一途さで、前へ前へと進むアマネ、いやさ数のいじらしさですよ。これはアマネの姿に数を思い描いて読む漫画だと思いました。アマネとしての数、数であるアマネを愛でる漫画であると思いました。実際、期待していなかったということもあったのか、すごく面白い漫画でした。勉強スポーツには完璧だけど、人の心の機微には疎い、そんな数の弱い部分があらわれる、そういうところは本当に彼を魅力的に感じさせるし、そしてその対人関係の不器用さがゆえの、ある種天然、ある種イタい、ある種初々しい行動の数々は、おかしさ、面白さを生み出しつつ、またも彼を魅力的に見せて、いやほんと素晴らしいよ、これ!というわけで、女装美少年ものにかなりやられてしまっています。いうか、女装美少年というジャンルは、正直かなりいけそうですね。これまでまるで関係なかったふりをしていますが、実は以前から女装美少年は好きでした。つり目女子といい女装美少年といい、いったいなにがきっかけでそうした受容体ができたものやら。目覚めればあとは育つのみ。そんなわけで、私もなかなか足抜けならない世界に踏み込んでいる模様であります。東京:スクウェア・エニックス,2008年。鈴里高校書道部ああ、久しぶりに筆を持ちたくなっちゃったな、そんな気分であります。出ていましてね、ひろみ部長が表紙。なくて、帰りの電車で読んだ、その内容が実に心躍らせるものでありまして、思い出したのです。難しいし、全然うまく書けないし、疲れてくたくたになるし、後片づけとか面倒くさいし、けどそれでも楽しいんですね。なんだか忙しくなったりして、だんだん筆持たなくなってしまったけれど、できることならまた習いたいなあと思っていて、うん、ペン習字はやりますよ。毛筆は、実用に向かいがちなペンとはまた違う世界があって、それはそれは面白いのさ。ほんと、なんとか習えないものかなあ。そんな風に思って二年くらいが過ぎました。『とめはねっ!』3巻は2巻に引き続き、合宿編であります。主人公たちの高校とライバル校の書道部がお寺に泊まり込んでの書道合宿。ふたり主人公はときたら、線を引かされたり、丸を書かされたりと、まるで字を書くどころではなく、けどそうしたことで基礎を固めてさ、ようやっと字を書けるようになってさっていう、成長の過程が見えるっていうのはいいですよ。私も思わず、線を引こうかと思ったもの。はじめた頃はそれこそ縦画ばっかり書いていました。それが過ぎたら横画に移ってそればっか。そんなこと思い出して、また一からやろうかななんて思い出して、危ない危ない。思わせるのは、それだけの面白さを漫画の中で表現したからだと思うのです。面白さ、それはやっぱり主人公の大江の立ち位置かなあと思うんです。カナダからの帰国子女である彼は、毛筆というものをまったく習わずに育ってきたのだけれど、達筆の祖母との文通で美しい文字を知っている。そんな変わり種である彼が、それこそ一から書に関わって、だんだんと書けるようになっていく。なにに対しても素直で、けれどどことなく自信なさそうにしている彼が、書の教師の言葉を聞き、教えを吸収していくという表の面があって、これもいいですね。いう感情がただでさえ頼りなさそうな彼をぐらぐらとさせるところがいい、ちょっとしたことをきっかけに勇気振り絞ろうと誓う彼の健気さ、それがいい。したいろいろな出来事が彼の心に働き掛け、それでもって最後にはそうしたすべてが書に結実する、読んでいて実にそんな気にさせられるのですね。3巻ではそうした印象が強かったです。彼が筆を持って半紙に向かおうとするシーン、それをあえて抑えることで、読むものの想像する余地を大きくしたと感じています。この合宿を経て、大江はどのように変わったのか。その結果はすべて書かれた文字とその評に持ち越されて、ああ、そうかあ、大江はひとつ書に近づいたんだ、それを巧みに感じさせた見せ方はさすがでした。私はその一連のシーンを読んで、うらやましくなった。それはひとえに打ち込むということにつきます。書という、実に深い世界に打ち込み、そして結果を出す彼の姿に嫉妬ですよ。ああ、私もできることなら字を書く人になりたい。なんで一日は二十四時間しかないんだろう、なんで生物は夜眠るように進化したのだろう、なぜ人生は二度ないのだろう......、無茶なこと思うくらい。ああ、ひとつのことをなそうとするだけでも、人生はあんまりにも短いものだよ。いやになった!まあそれはいいすぎにしても、ほんと、大江の書への向かい方、いいなあって思いました。ここからはちょっと蛇足気味に。大江のライバルである勅使河原は、なんかすかした色男で、鼻持ちならないんですけど(読者にして登場人物に嫉妬)、今まで下だ下だと思ってきた、それこそ洟もひっかけなかった格下の相手である大江に追いつめられたシーン。そこからの彼の行動、大江に追い越される可能性を生々しく意識して、なりふり構わず上達の道を知ろうとした彼の姿、それがよかった。書は競争じゃないし、それこそ自分自身を覗くようなそんな営為であるんだけど、それでもやっぱりあいつにゃ負けたくないってことはあるものね。した構図が一気に明確になって、ちょっと燃えましたわ。勅使河原はじめとする他の面々に認められたことが大江の自信になれば、それをばねとしてさらに彼はのびるのだろうな。ああ、うらやましいね。思ったから、書きたくなった。自分ものびる余地があるのならと、そんな大それたこと考えて、なんとか書くための時間を捻出できないものかなあと思った。思わせたのは、間違いなくこの漫画の力でありますね。書くということの魅力、楽しさを思い出させてくれる、そんな展開が嬉しかったです。東京:小学館,2007年。東京:小学館,2007年。東京:小学館,2008年。となりのネネコさん』を買いにいった書店でのことです。この店なら絶対入荷しているという確信をともに探索する私は、目当ての本を見付けること叶わず、新刊の積まれた平台を中心に店の中をぐるぐる回り続けることあたかも回遊魚のごとしでありました。この回遊が危険なのです。本を見付けようという目は、簡単に目当ての本以外にも引っかかって、気付けば手に持つ本が増えている。買おうと思って買いそこねていた本から、いわゆる表紙買いまで、それこそ読むジャンルが広がるっていうのはこういう時なんですよね。買う、麻雀漫画なのではないかなと思います。申し訳ないけれど、麻雀目当てではありませんでした。いやあ、表紙の女の子がかわいかったものだから、つい、ね。髪を眉の高さで切りそろえたつり目。こちらを見つめる絵に弱い私なんですが、それに加えていつの間にかつり目好きになっていたようで、昔はそうでもなかったと思うんですが、ほんと、なにがきっかけなのやら。内容よりもイラスト重視で買った漫画、はたして読んでみてどうだったかといいますと、そんなには悪くなかったです。なんだか家庭に問題を抱えていそうな少女、朱雀がヒロイン。雀荘経営する友人のお宅に上がり込んで、トラブルがあれば出ていって打つ。そんな感じなんですが、出てくるのが皆狙いに狙ったお約束キャラばかりだから、ほらツンデレだとかさ、そういうの。こんな麻雀漫画はじめてみたよ。ほんと、正直なところそう思います。私はたまに麻雀を打つくらい、そんなにはやらないので、これが麻雀漫画としてはどうなのか、そういうことはわかりません。これが鉄火場であるとか勝負事の世界とか描くよりも、もっと違うところを狙っているというところはわかります。キャラクターそれぞれに設定された、打ち方の癖。毎回の山場、麻雀打つシーンでは、そうした得意を駆使しての攻防は描かれるけれど、実際に打っている時のひりひりした感じ、先を読み、仕掛けをかいくぐり勝つといった、そういうのはちょっと弱め。派手な役がバンバン出てくる、過激、華麗、そしてヒロインたちは可憐、そんなところが売りなんだろうなと思うんですね。裸が描かれるようになって、まあそれはいいんですが、決めのシーン、大きな役で上がられた時の衝撃が裸で表現されるのはちょっと笑ってしまって、いやね、あのぱいんっ...っていう効果音、最初なにがどうなってしまってるのかと思って、笑っちゃって、なんかシリアスになり切れない、いや、これはあえてそうしてるんだろうなあ。お約束をべたべたに決めてくる、苦笑するというか、そのベタさ加減に笑ってしまう。ええ、あんまり期待してなかったんだけど、どっこい面白かった。軽く読める、ギャグなんだかどうなんだか、ほんと、楽しい漫画だと思います。ところでヒロインの打ち方。ええ、私はそんな打ち方するみたいなんですよ。そんなヒロイン見てて、以前打った時のこと思い出したりしましてね、ほんと、ずっと前、オンラインで麻雀打った時、最終局、それまで全然巡ってこなかったツキがきたとでもいうのか、なんとドラ12を抱えるという、ものすごい状況になっちゃったりなんかしましてね、風牌の刻子と三元牌の刻子(しかもドラ)持ってたら、人の槓で風がドラになって、さらに人の槓で枕がドラになって、しかも自分の明槓で槓の四枚がドラになってで、合計ドラ12。順子狙いの両端二枚で待ってたのに、それでも上がれないっていうのが私なんですね。河底で振り込むのが私なんですね。その上待ち牌全部、人に持たれているというのが私で、さらにもし上がってたら裏ドラがのってドラ14というもはや夢の世界!?上がれなければ意味がないんです。ヒロイン朱雀はそこで上がって見せて、しかもそれが緑一色だったりするわけさ。ああ、いっぺんくらいそんな麻雀打ってみたいですね。夢のまた夢ですけどね。ほんと、九蓮だなんだって、そんな贅沢なこといっとる場合じゃないって感じです。東京:竹書房,2008年。Mangas2008年4月2日水曜日となりのネネコさん『となりのネネコさん』の新刊でてるよ、っていう話なので、ちょこっと買ってきました。猫似の、けれどそういわれるとおそろしい勢いで怒るネネコさんがヒロイン。学校を舞台にした四コマで、ジャンルとしては青春コメディとでもいったらいいのかな。恋愛らしい恋愛は、発展どころか発生する兆しすらないかわりに、友情、友達同士の関係みたいな部分はものすごく充実していると感じられる、そんな漫画であるのですね。出自はWeb四コマなのですが、見出されて雑誌に載ることになって、こうして単行本も出るようになって、わーい読みやすいよ、しかもオールカラーで嬉しいな。思いがけず、コンピュータのスクリーンに対する紙の優位を意識させてくれた。そんなこともちょっと懐かしいです。『ネネコさん』、読み始めのころは実はちょっと苦手にしていたものですが、今はちっともそんなことない、とはさすがにいいきれないのですが、けどそうした微妙な感じ、ちょっと受け付けないかも知れないと思うようなところも込みで『ネネコさん』の面白さだと思っています。そんな感じさえあって、楽しむために読むんだか、悶えるために読むんだかちょっとわからなくなる時があるくらいです。やって蓄積されたもやもやが、最後にきっと晴らされるということはもうちゃんとわかっていて、だからそれらはいわば見せ場への助走なんですね。鬱屈が大きければそれだけ、取りのけられた時の喜び、爽快感も大きくなる。ああ、決着したんだ、今まで担ってきた重荷を下ろしたような気分がして、気持ちがいい。途中どんなにもやもやがたまったとしても、最後までついていくことをやめないんですね。宮原るりの漫画は多かれ少なかれそうした要素を持っていますが、中でももっとも鬱屈の度合いが強いのが『ネネコさん』だと思います。自分で全てを決定できるという環境で生み出された漫画であるためであるかも知れません。傍若無人でかなり無敵設定のネネコさん、ついていけないかも、だなんて思ったのは、彼女の作られた感漂うエキセントリックさのためであったりしたのですが、でもそうしたちょっとやり過ぎ感のあるテイストがあるからできあがる世界もあると思われて、だって2巻で展開されている麻智を巡る話なんていうのも、ずけずけとした物言いをするネネコさんあればこそであって、そうでなかったら本当にどれくらい回り道しなければならないものか。それに、麻智に対し、そして他の皆とも交流することで、ネネコさんの中で変わっていくものがある、そんな感じも伝わってくるものだから、ああ、時にはぶつかって、影響しあいながら成長するってのが青春なのかかも知れないねえ、だなんて思えてくる。なんだかうらやましい。ええ、実にいい青春学園ものであるというのですね。麻智に関しては3巻に持ち越しといった風であるのですが、ならそれまでしっかりともやもやを溜めておこうかと思います。そのもやもやっていうの、実際の人間関係でも充分ありそうなものだったりするから、しかも昔そういうの目にしてきて、やだなあって思ってきたようなものであったりするから、いやはや鬱屈ですよ。ほんと、早く晴らしてもらいたいものだ、心の底から思います。東京:新書館,2007年。東京:新書館,2008年。Cloisonnéやっぱり私という人間は、どこか歯止めが利かないようにできているようなのです。昨年末に、迷った末に万年筆を買った。そこまではまあいいですよね。人間、一本くらい万年筆を持っていてもおかしかないです。その後、持ち運び用と書きなぐり用に追加した。