日系1世から3世まで描くゴタンダの戯曲の世界は、年代でいうと、1910年代から現在までをカバーしている。年代が特定できない作品もあるが、時代背景と戯曲との組み合わせは以下のようになる。Soup」も同系列の戯曲だ。Soup」で描かれている家族像は暗い。精神が病んだ父、白人男性と関係を持っている母、ベトナム戦争の経験が頭から離れない長男のヴィクター、自殺と見せかけてしばらく家を離れており、日系アメリカ人を描いた映画をつくりたいと思っている次男のマット。それぞれの会話がうまく噛み合わない。この作品の初演は1989年で、ゴタンダは、必ずしも明るい日系家族像を提示していない社会が受け入れる素地ができた、と語っている。ゴタンダが劇作家として79年にデビューしてちょうど10年。社会の変化に敏感に対応しているのがわかる。私には、日系アメリカ人のベトナム戦争の体験が語られているのが新鮮に感じられた。第2幕でヴィクターは弟のマットにこんな台詞を吐いている。「ベトナムにいたときだって?ベトコンの迫撃砲に打たれたことはお前も知っているだろう。衛生兵はだれも俺のことを構やしなかった。血を流して倒れているのに、他の奴らのところばかりいって。『俺は日系アメリカ人だ。誰も来てくれなかった。家族を描いたドラマだが、日系アメリカ人、あるいはアジア系アメリカ人とは何か、というのもテーマとしてひっかかっている。Dead(ナタリー・ウッドが死んだ)」である。ここでは、アジア系アメリカ人俳優をモチーフにした後者2つの戯曲を取り上げてみたい。日系人とアメリカ人のプライドの狭間で「ヤンキー・ドーグ・ユー・ダイ」は、若い日系男優、ブラッドレー・ヤマシタと年配の日系男優、ヴィンセント・チャンがハリウッドで俳優をやっていくことの意味を語りあう芝居である。チャンはアカデミー助演男優賞にノミネートされたことがあり、スカーレット・キモノ(1959年に製作されたサミュエル・フラー監督のサスペンス映画「クリムゾン・キモノ」のことであろう)に出演したことがあると話していることから、マコ・イワマツや、日系3世のジェイムズ・シゲタをモデルにしていると思われる。アジア系アメリカ演劇で地道な活動をしているヤマシタは、ハリウッド映画で差別的な、お決まりの東洋人を演じてきたチャンを批判する。ヤマシタも結局は、オーディションでそのような役を受け入れ、自分がやることで監督や制作者を説得して変えていくのだ、とチャンにいう。以下、戯曲の最終場面。ブラッドレー:役を得られれば、変えられると思うんだ。制作者や作家とひざを突き合わせて状況を説明することができる。他の奴がとって、とんでもない東洋人を演じることになる。ヴィンセント:そうだな、ううん。ブラッドレー:腹を割って話して、説得して変えるんだよ。