演じたら猿芝居になってしまう。それをエンターテインメントと勘違いしてはダメ。自然発生的に奏でよ、だ。上手になればそれが自然と「サマ」になるもので、下手故に「サマ」になるように演じざるを得ない、という事を忘れてはいけない。上手でも下手でも、何を奏でれば良いのか?いくつかの「形」を、それなりに繋ぎやすいコード進行上で繋ぎ合わせて演奏しているのを即興演奏とは呼ばない。決まり切ったパターンしか与えられていないのに「常に新鮮な感動を持って演奏しなさい」なんてあるはずがないのだ。新鮮な感動を自分の演奏環境に持つ一つの方法として、リハモナイズはある。アレンジなんて大袈裟な事ではないが、的確に自分の中のサウンドを示す事が出来る。無名のオリジナルソングではなく既製曲に手を加えるところに浸透性的な意義や価値もある。are”がどんなリハモナイズを成されていても“オール・ザ・シングス・ユー・アー”として演奏出来るはずだ。“オール・ザ・シングス・ユー・アー”のコード進行だけを借りて演奏しているのではない。その為には、自分が新たに用いるサウンドを明確な形のコードネームで書き表わせなければならないし、そこで選んだコードネームが意味するサウンドを全ての角度から検証していなければならない。それが済まない内に見切り発車すると、ソロが始まった途端に自分の中の欠陥がどんどん浮き彫りにされてしまう。ならないための、アナライズをやっておこう。問題になるのがドミナント・セブンスコード。メジャーセブン・コードもマイナー・セブンスコードも、前後のコードとの繋がりや調性で判定が容易い。セブンスコードは自分の意図も含めて、ある程度限定した形を設定しないと混乱する。このリハモの場合も矢印(↓)の部分に設置したドミナント・セブンスコードの形を予め割り出しておかなければソロに入って事故が起きやすい。そこで、その矢印の部分だけ、コードスケール・アナライズしてみた。全てのコードスケールを書く時に一つだけ約束事がある。それは、この曲のオリジナル・キーに極力合わせた臨時記号を用いてコードトーンを書く。すると後から用いたコードのコードスケールが予見出来るからだ。Bdimと書くのは簡単な事だし、コードスケールを書く時に本来の調号の音にナチュラルを入れて基音をBからスタートさせるのも簡単な事なのだけど、本来のキーにあるBbの音をBに変換したのではなく、元々あるCの音にフラットを付けてCbとするほうが理に適っているのだ。自らがリハモナイズによって原曲に手を加えるのであれば、このくらい原曲をリスペクトした上で考えるべきだと思う。Bdimは説明上Cbdimとして書いてみた。ディミニッシュの和音を作るにはCにフラットを、Dbにナチュラルを加える以外はそのままFとAbを使えばよい。ここで調号との整合性を図ると、この状態でディミニッシュ・スケールを書くとすれば、あとはEbにナチュラルを加えるだけで成立する。これはCbのシンメトリック・ディミニッシュ・スケールであると同時に、Gのコンビネーション・オブ・ディミニッシュ・スケールでもある。E7はまずメロディーがDbとAbである事を確認しておこう。元の調号の上でE7という和音を作るにはEbをナチュラルに、CをCbに、DbをDに置き換える必要がある。それ以外に特に元の調号に手を加える必要がない。CbとDの間は増二度となってしまうのでスケール的にはこの間に1音が隠れているとすれば、元々あったDb=C#を加えるのが無難。それによってこのE7のコードスケールはコンデミである事が判明。A7は同じ小節の中でトライトーンを共有するEb7がある事を念頭に入れる必要がある。AbのV7、Eb7が変化してA7となったと解釈すべきで、その為にはA7が何調にも属さない和音である必要があるので特定の調を感じさせるアヴォイドみ・ノートの無い#11thを持つリディアン・フラットセブンス・コードを当てはめる。D7は元の調号に何を加えるとD7という和音が作れるかを考える。するとまずDbにナチュラルを加え、Gにフラットを加え、Abにナチュラルを加える事でD7という和音が奏でられる。コードスケールを考える上では、GbとAの間が増二度となってしまうので、この間に存在する音を割り出すと、元々の調にあるAbと考えるのがベター。するとこれは#11thになるので、調号上存在が確定しているEbがb9thとなり、この二つのテンションが存在するコンデミが該当する事からBbはナチュラルを加えて13thとなる。B7は調号から考えるとCにフラットを加えたCbを基音として考えるところから始まる。元の調号のままでB7という和音を奏でるには、Gにフラットを加え、Abにナチュラルを加えるとB7という和音になる。ここでもコートセスケールを考える上でGbとAの間は増二度の開きがあるので、本来存在していたAbをG#として復活させる。これによってコードスケールはリディアン・フラットセブンス・スケールになる。G7はBbの音にナチュラルを加える事でハーモニックマイナースケール・パーフェクト・フィフス・ビロウ・スケールが判明。して割り出されたコードスケールをソロに備えてスケール的に二小節毎に上行、下行のラインで繋いでみると、即興演奏のウォーミングアップとなる。自らが用いたリハモナイズでのインプロの準備が整いつつある。100のセオリー用語を覚えるよりも、一つの自分の法則を見つけるほうが好ましい。100のセオリーをも超えるほどの信念に基づいた法則でなければ意味はない。それを経験と呼ぶのが音楽だ。version)ハクエイ・キム(p)赤松敏弘(vib)2012年11月14日四国・松山でのライブ第二部のもので第一部と同じ曲の深夜の演奏です。違うイントロから始まった瞬間から純粋な即興演奏に突入しました。デュオという最小公約数にして最大の自由度を持つアンサンブルでしか出来ない衝動の記録となりました。ソフトのアップロード時間制限の為に10分未満の暫定バージョンを年末にアップしていましたが今回フルバージョンに更新。GreenDolphinハクエイ・キム(p)赤松敏弘(vib)あらゆる意味で刺激的だったこの日のライブの最終アンコール。