(投稿日:2015年9月10日)>新装なった夜更けの公園のブランコに、一人の男が楽しそうに歌を歌いながら乗っていた。(投稿日:2012年1月9日)▼ネタばれ(クリックして読む)何となく「50/50」「永遠の僕たち」「君だけのハッピーウエディング」と、不治の病モノが続いていますが、やはり、この手の映画は「生きる」にとどめをさすでしょう。未見の方はぜひご覧ください...などという、通り一遍な事しか言えませんが、ぜひ、若い方々に観てほしいです。(投稿日:2009年5月25日)「生きる」は全世界の映画史上でも屈指の名作です。1952年の作品ですから、同年に誕生した私が鑑賞出来たのは、大学入学の為に上京して国立近代フィルムセンターでの鑑賞が初めてとなります。言って、「七人の侍」や「用心棒」といった黒澤活劇映画を好んでいた血気盛んな時期でしたので、「生きる」を最初に鑑賞したときは主人公の市民課長が夜の盛り場をメフィストを名乗る小説家と一緒に遊び回るシーンや長時間に渡るお通夜のシーンに拒絶感があったのです。大学生時代にゲーテの「ファウスト」を知ることによって、歳月を経ることによる肉親や知人の死を体験することによって、「生きる」への評価は劇的に変わりました。ベルリン映画祭で銀熊賞を受賞したのも「ファウスト」を誘惑する悪魔、メフィストが主(神)に対して、“人間たちは、主から与えられた理性をろくでもないことに使っている”と進言して、常に向上心を持って努力するファウスト博士を推薦する主と賭けをすることが、「生きる」に描かれていることも要因の一つになるでしょう。映画は主が語った“今は未だ混沌として生きているが、いずれは正しい道へ導いてやる”と述べたファウスト博士は平々凡々とルーチンワークを繰り返しているだけの主人公である市役所の渡辺市民課・課長であり、彼を演じる志村喬が一世一代の名演技により作品を揺るぎない評価にしているもう一つの要因でしょう。志村喬が演じる小役人は生命力に乏しい無気力な人間であり、職場の女性職員である小田切みきに“ミイラ”のニックネームをつけられてしまう存在でしかなかったのですが、映画冒頭で描かれている癌のレントゲン写真が説明するように自分の余命を知ることによって、主が語る“人間は努力する限り迷うもの”を実践してゆくのです。死への恐怖から息子への愛情を呼び起こし、リリシズム溢れる回想シーンをひっくり返すように、エゴイストとなってしまった息子に対する絶望感から、主人公は刹那的な快楽の遍歴をするのです。印象的に描いていた自殺、飲酒、パチンコ、キャバレー、ストリップ、ダンスホール...。全てが虚しく決して救われることはないのです。主人公の小役人が霊感に打たれたように努力をすることを思い立った瞬間、前代未聞の展開をする構成は天才映画作家の着想であり、凡庸な人々には思いもよらぬことだったことでしょう。「羅生門」のような集団による証言を彷彿とさせる場面でしたが、この場所に出席していた人々が話題にしていた主人公の醜聞や疑問を解消して結論に達するシーンが見事です。部長級が退散した後も下級公務員の中に厳然と存在する上下関係が上座と下座の位置で指定される滑稽さにありますが、これこそが旧態依然とした組織である市役所を象徴しています。主人公のような人間でありたいと願い、酒の席による高揚感から主人公のような人間になると宣言する小役人たちは、同時に私たちへのメッセージでもあります。この場面で上下関係を否定(酒が入った一時的なところが面白い)した左ト全の暴走ぶりも良かったのですが、理想と現実の悲劇的なギャップが私たち観客たちの心にも深く突き刺さってくるセリフを語る木村という市役所の末席吏員がラストを締め括ります。完成した小さな公園を陸橋の上から俯瞰するショットを良心的だった木村の視線にした夕暮れのシーンは、伝説になっている雪の中のブランコでゴンドラの唄を歌うアップと同じように絵画のように美しいのです。評価:5星評価5人が他の人に読んでほしいレビューだと思いました。(投稿日:2008年5月26日)前半少しイライラしましたが、ドンドンドンドン作品に引き込まれていきました((((゚д゚;))))テンポの良い、画面展開!演出の妙!よく生きるとは、を感じさせる映画です。父を癌で亡くしている私ですが、明日への活力をもらいました。投稿:かつどん評価:5星評価1人が他の人に読んでほしいレビューだと思いました。(投稿日:2007年7月1日)▼ネタばれ(クリックして読む)きっと、生きていく上で何度も何度も気づきながら沢山、意味のあることをしていくんだとおもう白黒映画だけど、感情移入できます。主人公の寂しさ、純粋さ。人間関係とその難しさ。今も昔も変わらない、『生きる』というテーマだからすんなり入っていけるんだと思う。生きていく上で大事なことは何か。評価:4星評価1人が他の人に読んでほしいレビューだと思いました。メンバーログインしてくださいお役所批判にはこの映画を推薦します。(投稿日:2007年4月26日)▼ネタばれ(クリックして読む)この1952年の作品は、そのストーリー構成から言うと、その3年前の犯罪映画の傑作『野良犬』と同系統の作品である。『野良犬』では、最初にショッキングな荒く息を吐く犬の大写しの映像と三船・刑事の「拳銃を盗まれました」の台詞で物語が始まり、そこから拳銃が盗まれた経緯が時間を遡るように語られる。自分が癌に侵されていることを知るまでがやはり時間を遡行する形で語られる。ストーリーの時間が作品世界の時間の現時点のレベルに戻ると、これを受けてストーリーは新たな展開を見せる。『野良犬』では、三船は自分のコルトが拳銃密売の輩に流れたことを知り、復興直後の東京の街に出て行く。三船はその拳銃密売屋を捕まえ、そこから更に自分のコルトを使う強盗殺人犯を追跡することになる。他方、『生きる』ででは、癌であることの事実に打ちのめされ、はたまた手塩にかけた息子に失望した志村が夜の都会に出て行く。今まで居酒屋で酒を飲んだこともないという「おぼこ」の志村は、その居酒屋で三文小説家・伊藤(好演!)と知り合う。その伊藤・メフィストフェレスに連れられて、ドクター・ファウストならぬ志村は新しい世界、夜の享楽の世界を知ることになる。この「物知りになった」志村は、今度は本当におぼこの同じ課の若い女子職員に自分が知った世界を見せてやろうとする。ここが『野良犬』で言えば、拳銃密売屋のシークエンスである。刹那の享楽の世界では、生きることの意味が見出せない。そのことを志村が悟る場面が、この映画の一つの山場を構成する。して、生きる意味を見出した志村は児童公園の建設にがむしゃらに自らの残り少ない命の火を燃やしつくし、その児童公園の完成と共に死を迎える。このように、『野良犬』と『生きる』はジャンルを異にするものの、同様の物語構成を示すのである。後半のこのストーリーの展開では、そのままでは、しかし、あまりに芸がなさ過ぎるし、正にお涙頂戴物に堕してしまう。あの「生きる意味」を見出す場面がその達者さにもかかわらず、かなり「臭い」場面になっている点から余計に一ひねりが黒澤は必要であったろう。例の市民課の女子職員と一緒にいた場面で丁度高校生か何かがクラスメートの誕生パーティーをやろうとしている。祝われる本人が喫茶店に入り、階段を上ろうとする。すると、級友たちは誕生日の歌を歌う。そこに、自分の「生きる意味」を見出した、つまり、新しく「生まれた」志村が、逆に、上がってくる高校生とすれ違う形で階段を下りてくる。これは、確かに絶妙の演出ではあるが、「はまり」過ぎている。この後は、ストレートに志村が病死するまでが描かれるが、その病死の場面自体は出さずに、その後日談が比較的長く語られる。黒澤得意の葬式の集団場面、そこでの市民課職員の意気の盛り上がりとそれを裏切る、役所での日常性の最後の勝利が、鋭い官僚制批判として前面に押し出されてくる。これがあってこそ、この作品はテーマの現実性をかろうじて取り戻していると言えるだろう。Walkerのストーリーのあらすじはかなり話を曲げるようなまとめ方であり、もう一度書き直すべきだと存じます。投稿:やまひで評価:2星評価2人が他の人に読んでほしいレビューだと思いました。メンバーログインしてください「良く生きる事」とはこういうことかも知れません。(投稿日:2007年4月25日)志村喬の好演が光る名作。30年間1日も休まず公務員として働いた主人公が、ある日突然不治の病であることが判明し、会社を休み欲望の赴くままに暮らす生活をしている内に、残りの人生を何に使うと悔いが残らないかと考える。その時、人間は何が出来るのか、何をしたら良いのか...主人公が、誰もいない冬の公園のブランコに揺られながら、「命短し~、恋せよ乙女~」としみじみと唄う有名なシーンは、時代や時間を超越したシーンです。アメリカの若者達も号泣したという名作、ぜひご覧になって下さい。投稿:TAKEZO評価:5星評価2人が他の人に読んでほしいレビューだと思いました。