風色の島TextAD無料-出会い-花-キャッシングいろいろコラム絵について思うところをつらつらと書いたものです。第6段:みずから限界を作ってはいけない第7段:粗探しをする暇があったら、良いところ探しをしましょうよい絵とは結論:技術とは人から教わるものでなく、自分で作るものです。「うまいな〜」と思わせる絵は2パターンあります。それは「技術的にうまい絵」と「エネルギーが詰まっている絵」です。技術的にうまいほうは、どれだけ高度なワザを使っているか、などです。写真のように精密極まる絵画など、憧れますよね。エネルギーのほうは、「どれだけ工夫し、どれだけ努力し、どれだけ研究して描いた絵か」です。いう絵を見ると、まるで、来たる春に向けて、エネルギーを凝縮させている冬の裸木のような、静かなる迫力があるのです。ふたつの絵があって、それらは一見、おなじくらいの技量に見えても、それが冬の裸木なのか、それともただの枯木なのか、誰が見ても一目瞭然なのです。自分の考えや、自分で思いついたワザなどを絵具に塗りこんでいったほうが、ずっとよい絵になるのです。「技術は人から習うようなものではない」とも言えます。「技術は自分で考えるものだ。開発するものだ」というのが正しいのです。まずい絵とは結論:キャラクターを描くときは、かならずがんばって全身を描きましょう。まずい......というか、そういう絵は、「何の頑張りもなく、手を抜いた絵」です。いった絵は、ひと目見れば、分かるものです。やってはいけないのが、「バストアップ構図」と「顔だけ構図」です。バストアップは、『モナリザ』の絵や、学生証などの証明写真を想像していただければと思います。これらの構図は、超有能な画家がする以外は、ものすごく【素人っぽく】見えるのです。絵具の中に混ざっているというか、見ていて(まじな話)吐き気がしてきます。前項でも述べましたが、そういう「不誠実をごまかした(つもりでいる)絵」よりもへたくそでも「全身を描く努力」をした絵のほうが、100万倍も優れていると思います。何年かかっても、よい絵など描くことはできないのです。結論:脇道にそれたトリビアは、多いに越したことはありません。言いたいところなのですが、それらはさして重要ではありません。重要なのは、実は「社会」と「理科」です。平安時代の十二単を「アルファベット模様」で描いてしまうかもしれません。地理を知らなければ極寒地に広葉樹林を描いてしまうかもしれません。経済を知らなければ、「不況なら紙幣をたくさん刷ればいいじゃないか」というストーリー展開を書きかねません。景色が水面に映るときの法則に気づかず、反射を適当に描いてしまうかもしれません。私は絵を描くときの「美術」、文を書くときの「国語」を【ストレート教科】と呼んでいます。非常に「狭い」創作物を生みだしてしまうものなのです。国語ばかりを勉強していて、真に日本語の性質やすばらしさが分かるでしょうか?中学生になり英語を勉強するようになって、別の角度から日本語を見ることができるようになったとき、なにか新しい発見はなかったでしょうか?ですから絵を描くにしろ、漫画でも、小説でも、トリビアはあればあるほどよいのです。思いがけない発想が生まれていくのです。結論:絵をモノクロで処理するときは、超慎重に考えたほうがよいです。「色をつけるより、モノクロ(白黒)の絵のほうが得意だ」と自信まんまんにいう人を見かけることがあります。それは、とてもあほらしいことです。モノクロの絵が「うまく」見える——つまり迫力を持つのは、当たり前のことです。モノクロでは荒が目立たないからです。黒澤明監督のモノクロ映画『七人の侍』で、山賊が馬でもうもうと土煙をたてて走り回っているシーンがあります。日本中を探し回ったのですが、結局そんな場所はありませんでした。実はその『七人の侍』の土煙は、灰を大量に撒いたものだったからです。カラー映画だったら一発でばれる「灰の土煙」がモノクロ映画では、荒が目立たないので、ごまかせてしまったのです。絵でも同じことで、どんなに安っぽくていいかげんな色つけも、モノクロにしてしまうと、「それなり」に見えてしまうのです。こんなことに甘んじていては、画力が上達するわけはありません。だいたいにして、きちんと絵を描く人でしたら、モノクロ絵に迫力があることは誰でも知っていることですので、調子のいいことを言ってモノクロばかり描いている人は玄人にとっては「逃げている」としか、映らないのです。モノクロを描くから「逃げている」と短絡的に決めつけるのもいけません。「ここの彩色はモノクロ以外ありえないな」という、モノクロの必然性を見極められる人や、いろいろと色つけをしてみて、その上で、あえてモノクロを描く人もいます。違うので、ひと目見ただけで分かります。「色がついているほうがモノクロにしたときよりもずっとキレイ」な絵を目指せばよいのです。結論:真似はいいけど、まんまコピーはダメです。商用イラストのひとつを見て、その絵の作者が全然分からないことがとても多いのです。「イラスト:○○○○」というふうに名前が打ってあるので、やっと判別できるくらい。みんな、まったく同じ手法や手順で描いているのか、すべて同じに見えます。これは、あきらかにおかしい......異常なことです。病的といってもいいです。指紋や網膜のように、人それぞれまったく違うものになるはずなのです。人により、考えつくワザや、描きたい事柄は同じではないからです。商用イラストレーターは、おそらく学校などで「見られる」絵をはやく描けるようになるために、みんな同じただひとつのスタイルを手っ取り早く、短期間(1〜2年)に教え込まれているのでしょう。目の描きかた、髪の描きかた、選色まで、なにもかも同じものを。私はこういったイラスト群を「癌化イラスト」だと思います。誰が描いたのか分からないほどに、みんな同じ。流行とか、そういったレベルを超えて、みんなひとつのスタイルのコピー。これは、精神文化の癌です。癌化イラストは、見ていて気持ちが悪くなるほど不透明でもあります。ふつう、絵は、描いた人の「人間」がこもっているものなのです。自分で一生懸命考えた手法のひとつひとつに、その人の情熱や、性格などが刻まれています。絵は、見た目の「外観」と、その「内面」を同時に見るのがおもしろいのです。うまく見えたとしても、「外観」だけで気持ち悪いのです。不透明で、描いた人の人格がすこしも見えないのです。文章に置き換えれば、ただの文字の羅列にすぎないのです。「イラストレーター養成学校」みたいなものは、行かないほうがいいです。たしかに手っ取り早く、プロ並みの力はつくでしょう。それで力をつけたとして、いったいなにになるのでしょうか。絵を描くことが自分で楽しめるとは思えません。私も、もっと若いころは、はやく「見られる」絵を描きたい。誰かに教わりたい、そういう学校に行かなきゃダメなのかな、と思っていました。絵などというものは、もともと人から教わるようなものではないのです。誤解しないでいただきたいのですが、私は「人真似をするな」とは申していません。「すべてのオリジナルは模倣(真似)から始まる」という有名な格言があるくらいです。私も、よく真似をしています。尊敬する絵描きに弟子入りするのもいいでしょう。仲間の絵描きと、技術を交換しあうのもいいでしょう。ここで問題なのは、「真似」ではなく「コピー」です。「コピー」はコピー機のように、思慮も、なにもなく模写することです。(「模写」という練習はありますが、あくまでそれは練習にすぎません)自分で試行錯誤しないで得たワザを駆使した絵など、癌以外のなにものでもありません。お金を払い、楽をして技術を得ようという考えでは、ダメです。みずから限界をつくってはいけない結論:「苦手だ」の代わりに「描いたことがない」を使いましょう。これは、絵に限らず、すべてのことに言えることだと思います。勝手に決めつけてはいないでしょうか。勝手に決めつけていませんか?こういう考えは絶対にやめましょう。「自分は○○な画風だ」と決めつけてしまったら......。「自分は○○は描けないんだ」と決めつけてしまったら......。挑戦すらしないうちに、そこで終わってしまいます。......実はこういう考えは、視野が狭くなるはじまりなのです。逆に可哀想に思えてきました。極端な例ですが、「自分はセル画風の画風だ。他の手法は試しもしない」というふうに、まったく不必要な場面で視野を狭めてしまうと、それが引鉄となって、どんどんと「やりもしないうちにやめてしまう」という覇気のない方向へと、落ちていってしまうのです。「苦手だ」の台詞を、「描いたことがない」に変えることが重要です。「自分は機械をあまり描いたことがない」とすれば、前向きになれます。いう人が描く機械の方が、全体的におもしろいデザインになるのです。(かくいう私も、昔は「自分は機械はムリ。衣装デザインはムリ」などと勝手に思い込んでいました)また、自分の画風を自分で勝手に決めつけないこと。画風というものは、自分ではなく、周りの人が決めるものです。以前、私がイラストレーターの学校に勧誘されたとき、その勧誘員のお姉さんが、「ウチで勉強すれば、プロのイラストの粗探しができるよ♪」というようなことを言ってきたことがありました。女の子好きの私ですが、さすがにこれにはガッカリしましたし、この学校はその程度なのか、という思いもしました。ぶっちゃけた話、粗探しなんて、誰でもできることなのです。「ここの線がはみでてる」とか「ここの色がおかしい」とか、そういったことは、たとえその人が、どんなシロウトでも、どんな厨房でもできるのです。逆に、その絵の良いところを探すということは、誰にでもそうできることではありません。いうと、非常に難しいからです。人間でたとえてみましょう。あなたのクラスメイトでも同僚でも、知り合いをひとり思い浮かべてください。その人の「悪いところ、嫌なところ」を挙げていってください。いくつか見つかると思います。「態度がむかつく」とか「ちっとも片づけない」とか。それでは今度は逆に、その人の「良いところ」を挙げてみましょう。......というふうに聞かれると、悪いところほど簡単に出てこないでしょう。良いところというのは、よっぽど注意して見ないと、絶対に分からないものなのです。常に他人の良いところ、優れたところを探し、自分のプラスにしているの人のことなのです。粗探しなんてしている暇はありません。逆を言えば、粗探しをしていい気になっているような人は、その姿勢を改めない限り、一生、人並み以上の力が身につくことはないのです。