あけ放つことのできる日本家屋や着物やおりがみなどの平面的発想)に浸透され、遺伝子にある立体的な西洋の服を平面構造のスカーフで表現した。それは西洋の服の起源である[四角い布を巻いて服にしていた]古代ギリシャの服の考え方にひもづく。Craftsmanship]をめざす。世界でも日本でしかできない生地や加工を使い、日本の職人による匠の技×ヨーロッパのデザインとの融合で新しいクリエーションを生み出していく。​青年期に祖国で見ていた溝口健二監督の日本の白黒映画や谷崎潤一郎の「陰影礼賛」そして、日本の建築が現在のクリエーションエンジンの核になっている。ミハイルギニスアオヤマからの手紙ギリシャ生まれの私がロンドンで10年勉強したのち、日本に来た理由は、日本の生地でした。学生時代にインターンで日本に初来日、本物の生地加工を知ることになり、日本の生地の魅力にとりつかれ、その日本の生地でモノを作り、着る人の個性と自信を引き出せるツールになれたら。いう思いではじめたのがきっかけでした。今まで、魂のこもったモノを作る多くの日本の職人の方々と会い、「世界でオンリーワンのものづくりを。」を合言葉に既存の技術を新しいアイデアで組み合わせたユニークなものをつくることができています。ところが、この10年の間にすばらしい機屋さんが急に事業を辞めたり、加工工場やニット工場がなくなったりといった悲しい現状を目の当たりにすることが多くなり焦りを感じました。状況を見るにつけ自分たちに「日本の生地の素晴らしさを形にした[ストール=服]を世界に売って日本の繊維業界を活性化したい。日本の技術の維持継承を維持したい。」このような強い想いが生まれました。今技術を継承している方々はご高齢の方が多くこの方たちがいなくなれば、それまでの歴史やかかわった人々、想い、技術がはかなくなくなります。私たちは日本の生地のすばらしさを世界に証明し、その技術の絶巧さを説いていきます。日本のものづくり界が活性化し日本の技術の維持継承を可能とするひとつの力となることが私の思いです。ギリシャ人の私がなぜこんなにも日本の生地に惹かれるのか。私はそれを説明できます。この思いを応援していただければ幸いです。ミハイルギニスアオヤマアーティスト/デザイナーギリシャ生まれ、20代ロンドンでファッションを勉強し、日本の素材に魅せられ2006年より東京に移住したミハイルギニスとプロデューサーのギニス青山祐子のユニット。日本全国の匠の技を発掘し、ヨーロピアンデザインのアートの力で伝統を現代に変容させた独創性あるスカーフで日本の生地のすばらしさを世界へ発信している。西洋現代服の原点であり、四角い平面を服にしていた古代ギリシャの考え方から[着るスカーフ]を作る。ストールの質感に映し出されたプロジェクションによる光と影のテクスチャーを創るART活動もする。[アートが好きな人のための着るアート]というスローガンを、日本の職人による素材や技術とヨーロッパのデザインとの融合により実現している。三船敏郎賞にて受賞者の「役所広司」さん「仲代達也」さん「阿部寛」さん「浅野忠信」さん「佐藤浩一」さんにプレインコーニスストールが副賞として授与される。