人類と地球に壊滅的な打撃を与えた勝者無き大戦争、第7次宇宙戦争後の荒廃した地球が舞台。戦争で孤児となった主人公ガロード・ランは、ジャンク屋やモビルスーツ狩りを生業として逞しく生きていた。そこにある依頼が来る。内容はバルチャー艦「フリーデン」に誘拐されたティファ・アディールという少女を取り戻してほしいというものだった。ティファに一目惚れしたガロードは、依頼者を見て激しく怯えたティファをつれて逃走。ティファに導かれたガロードは、幻のモビルスーツ「ガンダムX」を発見する。紆余曲折を経て2人は、フリーデン艦長ジャミル・ニートと共に、「ニュータイプ」と呼ばれる人々を探す旅に出るのだった。作品解説[編集]以下の内容は著者独自の見解で根拠がないのではないかと言っていた人がいたようです。『新機動戦記ガンダムW』の後の時間帯に放映された作品であり、テレビアニメのガンダムシリーズで初めてステレオ放送がされた作品でもある。『ガンダムW』は監督の池田成が中途で降板し、急遽『黄金勇者ゴルドラン』を担当していた高松信司がピンチヒッターとして起用されていた(ただし高松は最後までクレジットされていない)が、同作の作業にもだいたい目処のついた頃に、次に製作するガンダムの監督のオファーを受ける[1]。「好きなようにやっていい」と言われた高松は様々なアイディアを検討した末、自分の脳裏から離れなかった荒野にただ1機背中を向けてたたずむガンダムのイメージからインスピレーションを得て、この作品の制作に取りかかった。後述するように制作までの時間がなかったことから、シリーズ構成を担当した川崎ヒロユキが最終的に全話の脚本を手がけた。結果として、人物造型などに一貫性が保たれることになった。『ガンダムW』のようなキャラクターを前面に出した作風[2]とは異なり、ストーリーや世界観を重視したつくりになっている。伏線を上手く生かした作りになっているのも本作ならではの特徴。エンディングと次回予告の映像を同時進行させたこと、その最後に登場する登場人物の言葉をサブタイトルに採っているのも特徴となっている。注意:以降に核心部分が記述されています。ガンダムを考えるガンダム[編集]この作品の大きな特徴は、高松が「ガンダムを考えるガンダム」と述べているとおり、少年と少女が出会い、彼らと彼らを取り巻く人々がやがては世界を変えていく冒険譚、という物語上にガンダムと言う作品にまつわる事象がメタフィクション的に多々取り入れられている点である。メタフィクションの多用は高松の手がけた『勇者特急マイトガイン』などでも見られたが、高松やシリーズ構成・脚本の川崎ヒロユキは、カリスのエピソードを描く中でそういった方向性が固まり、当初は意図しなかったものまで最終的にメタフィクションの方向に落ち着かせるのが自然な流れになるなど、偶然の符合があったことも明らかにしている[3]。制作当初や早い時期から意図していたものとして、次のものが挙げられる。1981年、『機動戦士ガンダム』劇場版の公開直前に、新宿駅前で行われた「アニメ新世紀宣言」を踏まえている。劇中の舞台が「A.W.(アフターウォー)15年」なのもそれから15年(当作品は1981年の15年後、1996年に放送されている)たっているということ。当作品はテレビシリーズ7作目。この戦争とは「ガンダムという現象」の象徴(メタファー)となった。「主人公が出会って恋に落ちる少女」というプロットを高松が川崎に与えた際、川崎がその少女・ティファをニュータイプと設定したことで登場したが、結果的に「ガンダムという作品の象徴」となった。ニュータイプという言葉にはガンダムという作品そのものが投影されてもいる。この点で富野作品に登場するニュータイプとは意味的に異なる。他のガンダムシリーズにおいては、主人公が人間離れした能力を有していたり、周囲のキャラクターに比べて特別な立場にあったり、英雄扱いされるのが特徴である(OVAを除く)が、本作ではそういった描写が少ない。主人公ガロードは短期間で人工ニュータイプであるカリスと互角に戦えるなど、MSパイロットとしてのセンスと才能があるとジャミルに言われているが、他のレギュラーのパイロットキャラを圧倒的に凌駕するような描写はなく、また戦闘能力や他の能力(指揮など)においてもジャミルの方が優れており、他のキャラもそれを認める発言・態度が多い。フリーデン乗組員の生存率の高さはティファやジャミルの能力によるところが大きいなど、ガロードは超人的な能力を有するものではなく、あくまで一般人としての描写に留めている。最後のメタファー的結末に繋がる事で、本作品で主人公があくまで普通の人間でなければいけない理由が判明する。それにより、作品全体を通して強いメッセージが主張されていた事が分かる様に構成されている。ファーストニュータイプこと「D.O.M.E.」の声優には、当初『機動戦士ガンダム』でアムロ・レイ役を演じた古谷徹の起用案もあったという。高松の「古谷さんにお願いすると自分の意図する『ニュータイプ』の意味が変わってしまう」という意見で没になり、最終的に自分達の最も言いたい事を表現するのには、物語の語り手に「私」として喋ってもらうことが効果的だと考えて、ナレーション担当の光岡湧太郎に依頼した、というエピソードがある。これにより本作品が三人称ではなく一人称で語られた作品である事が判明する作りになっているが、高松らは「演出的にもつじつまが合っていたし、うまい落としどころだったと思う」と、当初からそういう意図で考えていたわけではなかったこともコメントしている。期間短縮[編集]以下の内容は著者独自の見解で根拠がないのではないかと言っていた人がいたようです。この記事や節の内容に関する文献や情報源を探しています。ご存じの方はご提示ください。ビジネスの観点から見た場合のガンダムシリーズのテーマは『ガンプラ』を主軸とした玩具の販売が第一だが、本作ではそれ以上に視聴率を取ることが最優先とされた。いうのも、1993年にスタートしたテレビ朝日製作のガンダムシリーズ枠が、その当初から視聴率において低迷が続き、スポンサー離れが進行していたからである。そのため本作では視聴率の改善が最優先課題に挙げられたが、一方で課題達成のために現場へ支援策が取られるという事も全くなかった。上述のように前作『ガンダムW』で急遽代役監督として登板した高松が継続して担当することになった事情から、本作の企画開始は余裕のない状況で行われた。高松と川崎の2人によってストーリープロットが決められていったのもそのためであり、またキャラクターデザインの西村誠芳もその仕事の速さを高松が頼った[4]ものであった。して厳しい船出を強いられた本作は、その後視聴率改善の兆しもなく、プラモデルの売上も前作『ガンダムW』に対して2割減となり[5]、10月改変に際して放送期間の1クール短縮と放送時間の変更が決定された[6]。10月よりテレビ朝日は土曜日朝6時に、一部の系列局は金曜日のまま開始時間繰上げ[7]となり、これらの変更は予告なしで行われた。関西をはじめとした多くの地域では夕方放送のまま最終回を迎えたが、関東をカバーするテレビ朝日が早朝に移動した事で、平均視聴率がそれまでの3.5%から1.2%に下がった[8]。放送期間短縮に際して唐突に物語が打ち切られたわけではなく、当初の脚本では4週で一つのストーリーが完結するという形を取っていたことを生かし、後半の半年で展開する予定だった物語をやや駆け足気味の描写になったものの、3ヶ月にまとめて物語を完結させている[9]。変則4クール放映予定の『機動戦士ガンダム00』を除き、ガンダムシリーズのテレビアニメで1年間放映されなかったのは、本作と『機動戦士ガンダム』のみである。総話数39話はテレビアニメのガンダムシリーズでは最短の話数である。上記の事情から、マイナスのイメージだけが先行しており、内容を知らずに誤った先入観を持って作品を捉えている者が多いという指摘もあり[10]、またDVD化が遅れたこと(後述)や、スーパーロボット大戦シリーズへの登場が非宇宙世紀ガンダムの他2作と比べて少ない[11]こともあり作品そのものの知名度も低い。DVD化は2005年1月、DVD-BOXおよび単品が発売された。以上で作品の核心的な内容についての記述は終わりです。:テレビ朝日・サンライズオープニング映像の「テレビ朝日」のクレジットは、『機動戦士Vガンダム』以来、長らく局ロゴではなく普通のテロップとなっていたが、本作の末期は(1996年11月から2003年9月まで使われた)系列ネットワークシンボル導入に伴い、局ロゴが使用された。放送リスト[編集]※脚本は全話を川崎ヒロユキが担当したので、ここでは割愛する。勇者王ガオガイガー(1997年4月より30分繰り上げ)[17]業界における評判[編集]川崎ヒロユキはこれを見てもらえればどういう気持ちで『ガンダムX』に参加していたかがわかる、と冗談めかした発言で、自身の脚本による『機動戦艦ナデシコ』(第17話)における本作のパロディを紹介。その内容はと言うと、高松監督に擬せられた登場人物が一方的に責任を取らされそうになり錯乱、使えない大砲を備えた欠陥試作機で発進、機体は欠陥により爆発し、その人物は錯乱したまま脱出しようともせず死亡した。一方で川崎本人に擬せられた人物はフィクションと現実の差を痛感する。本作とそれをとりまく状況への批判、そして無自覚に本作と関わる川崎自身への断罪という代物であり、本作のファンにとってはかなり辛辣な内容だった。978-4877770549)で、本作の画面(メカデザイン)を「とっ散らかった品揃え」と評している。高松によれば、話を受けた時点で既に大河原によって3機のガンダムのデザインはアップしていたという。高松はビデオソフトに封入されたインタビュー記事では「1995年11月に突然『ガンダムをやれ!』とサンライズから言われた」と述べ、DVD-BOX封入冊子インタビューでもほぼ同様の発言をしている。サンライズプロデューサーの富岡秀行も同じDVD-BOX封入冊子インタビューで、当時「高松を推薦した」と述べている。「ガンダムエース」2006年4月号の氷川竜介のコメントでは「キャラクターありきで作られる手法」と表現されている。LD版の付属冊子では川崎と高松が対談し、それらの裏話や後述するD.O.M.Eの声優決定エピソードなどを明らかにしている。その一方で本作の漫画版が連載されていた「コミックボンボン」のアンケートでは上位に入っていた。『ガンダムX』放映中の6月20日、ソフトバンクとニューズ・コーポレーションが共同でテレビ朝日株の21.4%を取得し筆頭株主となった事が明らかになり、以後テレビ朝日との間で経営権をめぐって大きな騒動となった。期間短縮と時間変更はこの騒動の影響を受けたという噂がある要出典。アーバンポリス24』との兼ね合いのため)であったため、最終回まで当初の放送枠のまま放送された。終了後は3ヶ月程の再放送編成を経て、1997年4月からは同枠に勇者シリーズが移動してきた(『ワイドABCDE~す』金曜版開始のため)。エアマスターやレオパルドのバージョンアップはそれまでの物語描写に比べてあっさり行われ、Gファルコンの特殊機能について提示されただけに留まっている。高松はDVD-BOXのインタビューで「ガンダムXXが出たあたりでは短縮は決まっていたが、後半も構想から省略した要素は1つもない」とコメントしている。指摘の一つとして、「ガンダムエース」2006年7月号の土田晃之のコメントにおいて、「周りから色々言われていたから、今まで観る事を避けてきたが実際見てみると面白い。アニメの世界で評価されるっていうのは大変なんですね」とある。2007年までに発売されたスーパーロボット大戦シリーズへの参戦は『Gガンダム』9作、『ガンダムW』13作に対して、本作は2作。これは荒廃した世界を舞台にしている本作の事情もあるとされる。2008年春に新作として発表された『スーパーロボット大戦Z』において、3度目のスパロボ参戦が決定した。サブタイトルとなる台詞を口にしたキャラクターを指す。画面上でこの台詞を発したのは、ルチルの意識が憑依したティファであった。第25話で流れた予告では、該当するシーンに台詞の音声は入っていない。