「アンブレラ」の時は、地元の方々の協力を得て完成しました。他のプロジェクトも、作品が大きいだけに、強く地域と関わる必要があり、しかもそのサイトへのリスペクトを切っ掛けにした作品だろうと。「アートな街づくり」へのヒントになるんじゃないか、という期待があったはずです。彼らはやりたい事があって、それに相応しい環境に落とし込んでいるだけ。その、出来たものが良ければそれでいいという態度です。2、については、クリスト氏は本物の美術家。申し訳ないけど、妻のジャンヌ=クロードさんは違いました。講演では、クリスト氏は作品達の制作プロセス(物理的なものと制度的なものの解決法)を淡々と話していただけです。観客の求める、美術作品が持つ"べき"とされてしまっている「答え」を何も含ませません。これは僕の思う美術家の正しい態度です。それがポーズであっても、この場ではそれが<美術家クリスト>の取るべき姿勢だと。本当は彼は講演なんか嫌いなのでしょう。器用な美術家ははぐらかします。笑いに持っていったり。クリストは結構不器用な人です。「クリストなりの態度」として、それはOKな感じでした。聞きに来ていた学生や商工会の方々にとってはかなり肩透かしな時間だったと思いますが。自分のやっていること、やりたいこと、それを実現し、認めてもらう為に取るべき自分なりの態度について相対的に確認する切っ掛けとなる良い機会です。今だ引きずっている2時間です。コメント_0非構築的映画2007/11/19__16:36映画も制作している芸術家とも言うべき、デビッド・リンチのインランド・エンパイアを見てきました。栃木県内では宇都宮テアトルで11/10-11/22のみ上映。この映画館、半年ぶりに来たらすごいことになってました。席数が半分になってました。座席が1列置きに撤去されていて、どんだけ足を伸ばしても前の席に届かないくらい。奥の席にいくのにもよけてもらわなくていいし、お尻の弱い僕も上映中に気兼ねなく姿勢を変えられます。席が埋まらないなら、と、潔い映画館です。絶対に人に伝える事の出来ない作品。いう説明になってしまいます。ストーリーはあってないようなもの。空間配列なし、つじつまなし。リンチの凄い所は、それでも最後まで観れるってところ。はじめの30分くらいで、ストーリーに対する「読む」作業が意味ない事に気付きまして、そこからはリンチの繰り広げる世界に没入する訳です。それでいいかな、と思わせてくれます。映画として構築するべきと一般的に考えられている点を周到に「しない」ことを「した」。結局、体験しないとわかりませんってことです。コメント_1ノモプロジェクト02報告2007/11/14__02:01これの報告です。見つける毎に持参の携帯で撮影し、本部へ送信。技術協力の元、あらかじめ製作してあったマップへと物件データが落とし込まれます。物件にまつわるタイトルとストーリーを設定します。お互いのお勧め物件を発表。結果、なかなかの奥行きを感じさせる物件が集まりました。栃木県版mixiとも言える、eとちぎどっとこむ内<ノモプロジェクト>コミュニティにて継続されます。十数件の物件が載っています。今回は「植物」というフィルターでマップを埋めていきましたが随時。重なり」「無用物」等々のフィルターを設置したマップにしていき、マップを充実させて行きたいです。eとちぎのメンバーになれば誰でも物件を投稿できます。ライフワーク、脳の訓練、ひとり遊びにいかがでしょう。コメント_0ノモプロジェクト022007/10/22__01:17イベントというか、ワークショップのお知らせです。昨年から始まった、宇都宮を舞台にした文化庁支援プロジェクトの第二段。前回はノモプロジェクト01「空間と音のトルネード」を通称)ゴータクビルにて行いました。壁面をぐんぐん這い上がるツタこの街なかには植えられてしまった街路樹とは一味違う無許可の植物達がのさばっています捜し出して名前を付けてあげましょう」こんな植物たちをテーマにします。:カメラ付携帯電話又はデジカメをご持参下さい。<都市と自然のトルネード>極端に言えば、計画的に植えられた植栽はプラスチックの造花と何ら変りはありません。建物の隙間に溜まってしまっているキャンペーンチラシの山や、エアコンの屋外機どうしが奏でる共鳴音は計画的にはできない事象です。「都市の自然」とは何か。このワークショップは一見、人工の力でコントロールされているかに見える都市の中で決してコントロールされ得ない現象を見い出す。今回は、"都市部にムリヤリ生えている植物"というフィルターにてまちを観察し超個人的な解釈を施します。僕はナビゲーターとして参加します。<ノモプロジェクトについて>文化庁支援により発足したノモプロジェクトは、「場の育成」「人と場の関係の育成」を目指すアートプロジェクトです。衰退し続ける市街地が、創造的行為によって個々人が関われ楽しめる場になるという可能性を示し続けます。コメント_0もうひとつの視点2007/06/25__03:31広重美術館から車で約5分、もうひとつの美術館に。元小学校の木造校舎を再利用した、知的障害者を持つ人達による作品を展示しする施設です。ここの活動は結構活発で、文化庁事業にて越後妻有トリエンナーレのアートディレクター、北川フラム氏や参加作家の川俣正氏を招いたりして、アートと地域との関わりを考え動いています。最近では水戸芸術館との共催、横浜トリエンナーレでの関連企画展示も行っています。ワークショップにて直接アートに触れる機会を増やし、しかもその内容も表面的なことではなく、身体を使ったり、より根源的な、創作とも言えない「表現」「表出」を目指しているのかな、と勝手に解釈してます。近年、越後妻有でもそうですが、ワークショップや地域とアートの関わりを取上げた展示会や試みやその情報が多いのですが、出来たものやそこに置かれている作品はなんにも面白くないことがほとんど。下の写真はそこでの展示作品なのですが、その視点、ものをみる世界観が独特でありながら、どこか共感を覚えるんです。子供の頃や、徹夜あけ、寝起き、過敏な精神状態の時にたまに出てくる感覚というか。現代美術家のようにそれを意識的に描いている感じは全くしなくて、ここの作家達はは非常に素直に表現している。久々に清清しさのようなものを感じました。両方の視点共、今の世界には必要なもので、バランスなんだとうな、と。前者の視点に片寄っている僕にはむしろ受入れ易い世界でした。校庭を眺めながら併設のカフェでゆっくり時間を過ごすのもよし、な空間です。近所の映画館宇都宮テアトルで行われいて、観てきました。この監督の作品との出会いは「鉄男」(1989)でした。これが映画としてあっていいのか。映画か?「良い映画=良いストーリーに合う素晴らしき映像と音の世界」って思っていた僕には衝撃の出会いでした。エイゼンシュタイン、タルコフスキー、ゴダール、キューブリック、黒沢明。創りだすものは?「映像作品?」なんか単にそうでは無い。いうものではないのです。ブルトン達が追い求めたような夢の世界。否定しがたいが、確かにそこにある人間が根源的に抱えているもの。その表出ができているというか。なんにせよ、衝撃と共に、映画に対する態度が少し歪められた出会いでした。全作品は観て無いのですが、観たものは「鉄男」「鉄男II」「バレット・バレエ」「双生児-GEMINI-」「ヴィタール」「六月の蛇」と、多様な映画を輩出し続けています。「六月の蛇」(2003)は鉄男以来の感動でした。本物のエロティシズムの表出。