前回の天野との会話シーンも最高だったけど、今回はそれに輪を掛けて最高。kanonのDVDの中身が天野との会話シーンだけだったとしても俺は買う。当ブログお馴染みの妄想ですが。この会話シーン、「吐く息」が白くなっています。今までこんな演出はまず殆ど使われていなかったと思いますが、それはさておき、今回は凄く目立つ様に使われています。「真琴の死について語る」という場面で、まさに生きている人間の証である「呼吸」をここまでクローズアップする、この作りには少し恐怖した。真琴がこの先、死ぬのか生きるのかは分かりませんが、少なくともこれを見る限り真琴の最後をうやむやに濁したりはしない、そんな様な気がします。京アニkanonは実写的だと今まで言ってきましたが、もしかすると実写的ではなく、ある意味で「現実的」なのではないかと(詳しくは後述)。「吐いた息が白くなる」というのは、前述の通り「生きている証明」でありますが、これをなんでわざわざアニメで行うか。全シーンそうしている訳でもないのに、なぜこのシーンで行うか。いつも通りの俺妄想で書くと、天野というキャラクターは他のキャラと比べて、非常に「現実」寄りにいるキャラクターなんだと思う。(以下原作ネタバレ反転)kanonにおける重大なギミック、「奇跡」を享受しない数少ないキャラクターだから。天野のストーリーを思いっきり端的に纏めると。過去の狐に関するトラウマから人付き合いをしたくなくなるが、祐一の行動を見て(感化され?)もう一度人付き合いをしてみよう、「関わらないで傷つかない」より「関わって傷つこう」という気持ちに変化するストーリー。「奇跡」に間接的には影響を受けたとはいえ、彼女に直接的に影響を与えたのはあくまで祐一であって、彼女自身は「奇跡」の直接的な影響下にはいない。(無論その始まり自体は奇跡の元にあるわけだけど、その奇跡は「kanon」の物語の枠外にあるので、「kanon」という物語で見た場合それは除外しても構わないと思う)前回にも書いたとおり、僕は「kanon」という物語は「夢」であり、その中で一番のギミックである「奇跡」は、まさにこの物語の、この夢の極北にあると思っています。kanonというのは夢で奇跡を見せる物語。秋子さんと佐祐里さん。佐祐里さんは違くね?と思うかもしれないが、彼女はもうぶっちゃけどうしたって舞が必要なので、思いっきり奇跡の影響下に入る。(ちなみに、個人的にはこの京アニkanonで、佐祐里さんシナリオは「やらない」と思ってます。舞と二者択一の面もあるし(舞ができないことを祐一がやるという面があるので、同時進行は難しい)、そもそも落とし所がないし(一話なんかじゃ終わらない)。軽くなぞる、というかちょっと紹介する、という作りならできると思うけど。ああ、逆に言えば「佐祐里さんシナリオ」が行われるならば、彼女に「奇跡」は必要ないとも言える)じゃあ香里は?というと、香里のストーリーは奇跡が起きようが起きまいが関係ない。「妹の死を受け入れらなかった香里が妹の死を受け入れる」のが香里のストーリー。ぶっちゃけ栞が生きていようが死んでいようが話の根幹には全然関係ない。悲しみに直面する意思を、祐一によって得る物語なのである。ここまできて天野と香里は非常に似通っていることに気付く。(ちなみに、香里と天野の姿勢は「現実を受け入れない」とか「現実から目を背けている」とはちょっと違う。香里の場合は「身近な人の『死』」から目を背けているのだが、現代において「身近な人の『死』」は、大抵の人において決して現実的なものとは言えない。天野の場合は「身近な人との『別れ』」なのだが、こちらも発端は「狐が人間になる」という非常に非現実的なもの。「現実を受け入れない」などは、現実的に起こりうることに対して使う言葉であって、「現実的に起こりうることが想定できないような事態」に直面した場合は「現実を受け入れない」よりも「その事象を受け入れない」の方が正しい表現であり、さらにその当事者にとっては「(その事象により)発生した感情を受け入れない」と表現するのが適切であると個人的には思う。幽霊を見た人がそれを「受け入れない」とか。「現実的に起こりえないと思われていることは、決して現実的なものではない」ということ。重要なのはそれによって生じる感情。)天野と香里には「悲しむことから逃げている」「彼女らを救う(救うはちょっと変だけど、他にいい言葉が思い浮かばない)のは決して奇跡などではなく、祐一の行動」という点が共通している。違い、非常に現実的だ、ということが判る。いうより寧ろ、彼女達が「非現実的」要素を織り込みまくったキャラクターであるからこそ、天野と香里の「現実的」な面が強調される、とも言える。声の演技から、キャラの思考回路からして、他のキャラクターとは一線を画して見える。他のヒロイン達が、それぞれ死に面していたり起こりえない現象の中にいたりと、非常に非現実的なのに対し、天野と香里は現実的、というよりも「非現実に直面した現実」を表すような反応を見せているのではないだろうか。「kanon」の物語の中「夢」と、「kanon」の物語の外「現実」とのちょうど中間点的な位置に立つ。彼女等の現実的な反応があるからこそ、非現実的なkanonの物語が輝いて見えるのではないだろうか。非現実の申し子であるヒロインと、非現実で作られた現実のインターフェイスともいえる祐一との交流を見て、彼らに力を貰う。有体に言うと、「kanon」という物語の、現実への付き合い方が天野と香里のストーリーなんじゃないかなぁと思う。奇跡という夢とは対極に位置する「現実」的なキャラクター。彼女の「現実性」を表現する為に、わざわざ息を白くしたのではないだろうか。相変らず妄想飛ばすなぁ(笑)。それを知ってか知らずか(知ってのわけがないけどw)、オープニング映像での二人が他のキャラクターとはまったく違う。見の雰囲気からして全然違いますが。それ以上に違うのが、OP映像において5人の各ヒロインから秋子さん、佐祐里さんに至るまで全てがカメラの方を向くのに、この二人は思いっきりそっぽ向いてる。天野はなんか喋ってる。バンクか?と思うけど、今の所これと同じシーンは確認できず。そもそも放映前に1クール分作り終わっていた京アニが、OPでバンクなんか使うだろうか?なんか意味があるんじゃないだろうか?とも思うけど現時点では想像さえできず。話を天野との会話シーンに戻して。言うことないくらい素晴らしい。天野ってこんな良キャラだっけ?とか思ってしまった。この車のライトが当たる演出。この話している内容への、天野の心の内が表れているかのように妄想できます。場所は違いますが、彼女達が会話をしている歩道橋は、真琴がかってピロを落とした歩道橋を思い出させます。左右が柵に囲まれ、上に屋根まである歩道橋。この先の真琴の運命は、どうあっても逃れられないものである、ということを妄想させます。この逃れられない運命を通った天野。そのことが消化できていない彼女は、その思い出を語る時、前も後ろも向かず横を向いて語ってしまう。柵があって逃れる事はできないのに。それを聞く祐一はしっかりと前を向いている。この先を受け止める覚悟があるかのように。それに、天野は感化されていくんだろうか...。調子乗って恥ずかしい妄想書いてるんだろうな、俺。いっか、いつものことだ(笑)。今までとは違目な演出で緊迫感とか深刻さ出そうって感じもしなくもない感じなんですが。ここで僕はもう完全に置いていかれた。(物語にね)所謂「主人公=自分」みたいな図式が完全にふっ飛んだ。原作が主人公=自分という図式が多いギャルゲなだけに(kanon自体はかなりその図式薄いけど、僕自身のギャルゲプレイは、どんなギャルゲでも「主人公=自分(勿論自分の方を主人公に合わせる形で、有体に言えば主人公を自分自身が演じている様な感じ)」でやっているのでどうしてもそうなってしまう。ギャルゲの原体験が「ときめも」だから、というのも大きいっぽい。あれの影響やっぱデカイから)、このアニメも気付いたら「そういう」視点で見ていたみたい。アニメをそういう視点で見るのはかなり大間違いだろうけど、今までプレイした事あるギャルゲ原作のアニメで見たことあるのって、旧カノンとAIRしかなかったから、まあつまり僕が勝手にずれていた、と。"()"が多すぎてすみません。いう狂った視点から見てきたのなら、それを生かして狂った視点から京アニkanonについて色々考えるのもアリかなぁと。考えても間違ってるけど、そもそも最初から間違ってるんだからもういっそ突き抜けちまおうかと。ほら、他にこんな意味わかんないこと書いてる人そうそう見かけないし(笑)さてさて。幾度か書いてきたとおり、僕はこの京アニkanonは「視聴者に感情移入させない」物語だと思ってます。祐一クンの行動と思考。ヒロイン達の行動と思考。俯瞰視点の多さ、主観視点の少なさ(特にヒロインの主観視点は殆ど(もしかするとゼロ?)ない)。原作をプレイしていれば比較的感情移入できやすいでしょうが、原作知らない人だと本当難しいんじゃないだろうか?と思う。僕は原作既プレイなんですが、真琴シナリオだけは一片たりとも覚えていません(真琴ファンの方すみません、あと再プレイが全然追いつかなくてすみません)。真琴シナリオ分に関してだけは、多少は原作未プレイの方に近い視点が持てるかなと思います。(余談ですが、原作未プレイの方の感想見たくて色々なアニメ感想ブログを覗かせて頂いたのですが、その殆どが「原作既プレイ」だったのには驚いた。原作未プレイでkanonの感想書いてるブログは10件に1件あるかどうか)で、原作未プレイ的見地から見ると、この物語のキャラクター「非常に」感情移入しにくい。やって感情移入すればいいんだ、と思ってしまう。「京アニkanonは淡々としすぎ」なんて文章書いていた人がいましたが、これはもう淡々つうか抑揚がなさすぎ。アクセントがなさすぎ。映像作品ってのは強調したい場面でアクセントを入れるからこそ、その場面が強調されるものなんですが、全編通して演出のアクセントが弱い、というか普段と色が変わらなすぎるので、「ここを見て!」とか「ここを注意!」とか、今作ではそういったアクセントが非常に薄い。作中でのチェンジオブペースが全然ないんで、淡々としてると思うのも凄く無理はない。原作既プレイなら、アクセントなんてなくても何処に注目すれば良いかはわかるのですが、原作未プレイだと思いっきりわからない。(だからこそ、今回の「思い出すな!」みたいなアクセントを急に入れられると(しかも演出の色合いは普段と同じ)、思いっきり自分と作品との乖離を感じちゃうわけです)僕の場合は、この真琴シナリオにおける「祐一の心の変化」と「真琴シナリオの力点」なんかが全然掴めなかったりします。僕が思うのは、これは「狙ってやってる」んじゃないかと。(原作未プレイ的立場から見ると)抑揚のない、アクセントのない、ペースが一定、色合いが一定、一本調子なのは「狙って」やってるんじゃないかなと。作中の表現一つ一つ、全てが「意味があること」とか思ってるんで。京アニ好き兼超鍵っ子ですので(笑)。こんなことやるのは、この作品が「現実的」見地から作られてるからではないだろうか。今まで「実写的」だと思ってきたけど(今でもそう思うけど)、それ以上に「現実的」な「視点」から、「奇跡」を語る「夢」の「フィクション」ストーリーを撮影してるんじゃないかな、と思う。なんていうか「撮影」です。ドラマつうかドキュメンタリー。この抑揚の無さは、そんな匂いがする。妄想の推測ですが(まあ全部の文章そうなんだけどw)、この京アニ版kanonは、原作の「kanon」という物語に余計な色を付けずに、あくまでも「物語」として撮っているんじゃないでしょうか。現実にこのkanonと同じ物語の出来事があって、それを撮影している、そんな感じの作りがします。演出がありえないくらい淡々なんですよ。手を加えれば、もっとドラマチックにできるだろうし、もっと落ち込まさせれるだろうし、もっと興奮ももっと興味も持たせられるだろうけど「やらない」。この作品には本当の意味で、「余分な手を加えていない」というのが見て取れる。この京アニkanonは本当にもう、「kanon」という物語に手を加えずに「撮影」しているのではないでしょうか。「感情移入させない」とか言ってきたけど、そのこと自体は、「京アニkanonはkanonという物語を外側から撮っている」ということの付随物なんじゃないでしょうか。実際の所、全然キャラクターの感情を画面に出さない。そのキャラクターの記号的特徴としての性格描写はあるけれど、個々の場面の心情の揺れなんかは全然見せてくれない。なんかもう、エンターテイメントとして成立するギリギリ最低限分くらいしか出さない。脚本レベルでは「kanon」という物語の中に入って書かれているだろうけど、それを画面に出す段階では、敢えて「物語の外側」というフィルターを通しているのではないでしょうか。することになんの意味があるかというと、あくまでも「アニメはアニメ」、「フィクションはフィクション」を見せ付ける為なのではないでしょうか。(この辺が今回一番の妄想)作ってる人は中側に触れられるけど、けっして視聴者は触れれない。「物語を見せる」ことが目的であって、それ以上もそれ以下も存在しない。演出において、あえてドラマ性を放棄する事によって、あえて視聴者と距離を取ることによって、「物語」としての存在価値を高めるのではないだろうか。心からそう思う吉宗であった。/なんでこうブチ壊すようなこと書きたくなるんでしょう僕は。いうことで以上全部妄想でした。まあ毎回kanonは妄想で書いてるんですが、これからも毎回妄想で書いていけば、最後には(色んな意味で)凄い結論に行き着くんじゃないかと思うのでこれからも妄想推測で書いていきます宜しくお願いするようなしないような。俺の辿り着く場所は何処だ。祐一と真琴が仲良くしてるのを見て、なんとも言えない感じの名雪さん。これは東映(ryしっかし、名雪シナリオの落とし所はどうするんでしょうかねぇ。名雪シナリオに恋愛はいらない、という向きもあるみたいだけど、個人的には必須なんじゃない?と思っています。名雪シナリオから恋愛抜いたら何も残らなくない?そして遂に真琴シナリオも終着点に。「草原に置き去りさようなら」という漫画と一連の台詞が、今後の真琴シナリオを暗喩しているっぽいです。ゆうか、もし真琴がこのあと普通に回復してレギュラーなんかになっちゃったら、物語はどうやって回すのでしょうか。結婚したいとか言っちゃってるんだぜ?まさか祐一ラブラブハーレムストーリーう~ん。退場して、ラスト近辺で復活、ってのが濃厚なのかな。悲しい展開もありますが、冬のあとには春がくるように、いつか必ずHappyEnd。最後には、ホッと心が温まるような作品にしたいと思っています。(石原監督のコメントfrom公式サイト)恐らくこのまま永遠に退場、となる確率は低そうではあります。先がどうなるかは、やっぱりわかりませんね。幻想的なマイ解釈≫Comment>う~ん。退場して、ラスト近辺で復活、ってのが濃厚なのかな。私の希望的展開でもあるのですが...安直な奇跡は起こさない監督ですからね。?ただ、このまま真琴消失だと東映版と同じデスカラそれは避けるのでは...とも思っています。個人的には、無いほうが良いと思っている名雪好きなのですが...なぜなら不必要に秋子さんが大変な目に遭うから...。名雪の恋愛感は未だ未完製と言うかブッチャケお子様レベルらしいという話(東映版秋子さん談)なので、そこからの離脱として最高の片思いエンドになりそうな気がします。普通の名雪好きにとっては気が狂うほど辛い結末だと思いますが...ともかく、監督の言葉を信じて見守るのが正しい見方ですよね。何はともあれTB送ります。コメント編集コメント&トラバありがとうございます。>最高の片思いエンドなるほど、これは非常にありえそうですね。いうより、「あゆと恋愛関係にならない」という事態にでもならない限りこれしかないのでは...。監督が「ハッピーエンド」と言ってる以上、たとえ片思いだとしても後味が悪くない最高のものに仕上げてくれるような気がしますし(なにより東映版と似た様なものにはさすがにしないと思いますし)。その発想は全く無かったです。ナイスな御意見ありがとうございます。コメ欄にまで妄想書いちゃって申し訳ないんですけど(笑)、個人的には、まったく根拠のない只の勘(寧ろ希望かも)なんですが、なんとなく全員のトゥルーエンドをやるんじゃないか、と思ってます。それなりに形を変えながらですが。根拠もないしどうやったら実現できるのかもさっぱりわからないしで、思いっきり勘なんですが(苦笑)。次回はストーリーも然るものながら、京アニがどうやって話に決着をつけるのか、さらに次の話にどう繋げるか、その傾向を見る意味でも楽しみであります。~berceuse~」春が来て、ずっと春だったらいいのに――。裕一と会いたい一心で、人の姿になって現れた子キツネ。それが、『沢渡真琴』という少女の正体だった。それは束の間の奇跡の時。Kanon」祐一が真琴を探している時の場面。あのピアノの旋律には参ったね。してこうも感情を揺さぶられてしまうのか。今回はまだ泣けなかった。空色なおれの日々kanon第9話「子狐の子守歌~berceuse~」見ましたkanon第9話「子狐の子守歌~berceuse~」見ました。原作未プレイ、東映版未視聴な自分の感想ー。真琴オンリー...あゆがくどい位登場していた頃が懐かしいよ。祐一が街を離れる時に、置いてきぼりにされた子狐の咆哮が非常に物悲しかった...。「子狐の子守歌~berceuse~」だめだ・・・もう見てられねえ(.;ロ;;)幼児退行は卑怯です。イヤでも観鈴ちんを思い出します。このままで行くとただの悲劇。救いはあるのでしょうか。まこぴーの最後が近づいてきています。観ましただんだん真琴の終わりが見えてきてしまいましたよ。この真琴ルートの見所としては...(名雪好きにとって)名雪が怒ったところが見られる。(前回、祐一に秋子さんの事で抗議したところ)名雪が凹んだところが見られる。あれ?お箸、落としちゃった真琴、箸を落とす。~berceuse~」だからと言って、こういう展開は明らかに卑怯かと。いやいい意味での“卑怯”なんですけども。猫耳と少女とメイド服。いつもナシオさんのKanon考察が凄いので、つられて展開予想なんかしちゃいます。真琴ルートの終わり、もちろん真琴の消滅。