▽FacebookTwitterLineファッションはある時代を点で見るのではなく長い歴史として線でつないで見てみると流行の移り変わりがわかってどういう流れで時代が動いているかを知ることができ、ファッションについて深く知れると言われています。このことは多くのファッション関係の方が言っていますね。それではそのファッションの歴史って一体、どんなふうになってきたのかわかりやすくまとまっているのってあまりないなぁと思いました(苦笑)そもそもファッションって多岐にわたるので簡単にまとめられるものではないとは思うのですが。そこでわたしがなんとかしてファッションの歴史において特に重要なポイントをわたしなりにクローズアップしてまとめてみたいと思います(≧▽≦)いざ挑戦!スポンサードリンクファッションの歴史・流行(トレンド)を年代別でまとめ!世界はこうして移り変わってきたトレンドは価値観の変遷なので格好良いと思う価値観は時代とともに変わっていきます。1990年代後半に太くてルーズなパンツが流行って2000年代前半にスキニーデニムが流行りました。この傾向からわたしは2000年後半にはゆったりした太めのパンツが普及するよなぁ~と思ってたらやっぱりそうなりました(笑)だからファッションの歴史を振り返ってみていくとどのような流れでファッションがきているのか、そして今度はどんなものが流行るのかという傾向がつかめるわけなんですね。それではみていきましょう!ファッションの歴史・流行(トレンド)の変遷を年代別で総まとめしました。押さえておくべき代表的なデザイナーも加えました。1950年代後半から1960年代前半バレンシアガがディオールと肩を並べる名門に成長。彼はよりシンプルで機能的なデザインを追求しました。1966年aw)1960年代になると高い技術は芸術の域に達し、モードの世界でバレンシアガに並ぶものはないほどになりました。この時代、アメリカではビートニクのカルチャーが流行しました。1950年代のアメリカに起こったビート運動になんらかのかかわりをもった世代(ビートニクbeatnik)の総称。ビート運動は,抑圧的で非人間的な機能をもつ社会体制と,そこに安住しようとするスクエアsquareすなわち保守的で中産階級的な価値観とに反逆し,人間性の無条件な解放のために積極的に貧困に甘んじ,原始的なコミューン生活を行おうとする一種の生活運動である。この時代のファッションを簡単にいうと「シンプルなもの」です。それが格好良いとされていました。歴史は繰り返すと言われていますがこの時代は近年のトレンドになっていた「ノームコア」とほぼ同じ現象として捉えることが出来ます。この時代から遡ってみたかというと2010年代の「ノームコア」のシンプルなものが格好良いという価値観とファッション的にはほぼ同じ現象が起きていた時代ということが言いたかったからです(笑)1960年代後半から1970年代アメリカでヒッピーというムーブメントが起きました。簡単に言うと既成の価値観に縛られた生活を否定して自由に生きようという思想ですね。ファッションとしては以下のようなものが流行しました。・サイケデリック(幻覚剤によって生じる幻覚や陶酔状態を想起させるさま。アート的には原色・極彩色のうねうねしている模様。)・派手な柄のシャツ・フレアデニム・タイダイ染めのTシャツ(赤や緑など派手な色)・ジョンレノンのファッションのイメージ装飾性の強い派手なファッションになりました。ポップでカラフルなファッションになり世界的にはミニスカートが大流行した時代です。近年では2人組ユニットの「バニラービーンズ」が当時を彷彿するファッションをしていましたね。いまとなっては解散しちゃいましたが(汗)これは1960年代(後半)を思わせる世界観を意図的に作っていたわけです。いうのはいまやったら一見斬新にみえて新しい!って思うかもしれませんが実は昔のファッションなのですね~(笑)そして、1960年代から70年代を代表するデザイナーはピエール・カルダンです。前衛的なスタイルでオートクチュールのブランドを立ち上げ60年代から70年代に一斉を風靡しました。1980年代コムデギャルソンが一斉を風靡して時代を変えました。それは「黒の衝撃」と呼称されるコレクション。これまではきらびやかで派手で装飾性の強いものがモードで最先端というイメージが強かったんです。コムデギャルソンの上下黒の服の提案で従来のキラキラしたモードのイメージが一気に崩れました。いまとなってもモードといえば黒色の服という印象をもつ人が多いのもコムデギャルソンの影響と言われています。現代までその価値観を定着させたのはコムデギャルソンの偉業と言えます。コムデギャルソンの創始者であり、デザイナーは川久保玲です。彼女は1980年代を代表するデザイナーと言えます。日本人が世界に影響を与えたなんて同じ日本人として誇らしいですよね♪ギャルソンはどんなテイストの服なのか知らなくても名前だけなら聞いたことなる方は多いはず。ショップを見かけて気になって入って行ったときに自分のキャラとは異なるようなデザインで場違いな感覚になって恥ずかしい思いをしちゃったりしますね(苦笑)(・ω・;ゞ⌒☆ペシッ1990年代90年代の代表的なデザイナーといえばマルタン・マルジェラです。彼はこれまでになかったクラッシュデニムやボロボロなニットなどをデザインしました。特徴は「反モード」です。1980年代は高級志向でしたがそのアンチテーゼとしてマルタン・マルジェラが1980年代の終わりに貧困風のスタイル「シャビールック」を打ち出したんです。色あせたり、ほつれたり意図的に古着風に仕上げるなどして新しい価値観をもったファッションが注目され新しい90年代の流れを作りました。古着の活用や古着風加工など脱構築のスタイルや独自の視点からの服作りはすべての常識を覆すものだったことから「デストロイ・コレクション」と称されました。彼はこれまでのきらびやかなファッションショーや着こなしを否定するような破壊的な洋服を発表したのです。彼の衣服の再構築・再定義、ショーのスタイルなどは多くの人々に影響を与えました。いま大衆に向けて市場に出回るようになったクラッシュデニムやミリタリーファッション、ダメージでボロボロなニット、ペインティングなどはもとを辿ればマルジェラの功績が大きいと言われています。ハイブランドとカジュアルをミックスしたファッションはいまでは当たり前ですが実は90年代のマルジェラからはじまりました。ゆえにマルジェラはファッションの歴史に大きな影響を与えたデザイナーの1人です。この時代の日本ではヒップホップ、ストリートファッションが流行りました。太いルーズなファッション。柄や色やシルエットがインパクトのあるものが多かったです。裏原ブームでストリート系の装飾性が強い時代でした。この時代の日本ではいろんなカルチャーが枝分かれして乱立していた印象がありますね。流行した裏原系とはモードとストリートや古着を合わせるスタイルでした。若い世代にはコギャルブームがありましたが立役者はあの安室奈美恵です。安室奈美恵はコギャルをモードのレベルで融合させ表現しました。彼女を真似るアムラーと呼ばれる社会現象もありました。イタリアファッションの流行(199年代後半~)。ドルチェアンドガッパーナの服が流行りました。言ってもいまいちピンとこないかもしれませんが、ラメの入った服やプレミアムデニム。これは渋谷などのギャル男が取り入れたファッションになります。ギャル男ファッションの元はドルチェ&ガッバーナやルシアンペラフィネなどがやってたものと考えられます。こんな感じで海外コレクションの影響をそのまま受けるのではなく当時の日本社会の状況なども踏まえていろんなファッションが大衆に浸透していったわけですね。2000年代エディ・スリマンのディオールオムのコレクションが衝撃的でした。1990年代はルーズなサイズ感が基本だったのですがエディ・スリマンによって細身のファッションにガラリと変わりました。いまでも販売されているスキニーデニムですが、エディスリマンが作って発表するまでは全然一般的なアイテムではなかったんです。スキニーパンツやナロータイ、タイトなスーツスタイルなどはディオールオムの功績です。わたしは当時、大学生だったのですがディオールに憧れつつもあまりお金がないので大学生が頑張って買えるくらいのショップでディオールに似たアイテムを買って愛用していた記憶はいまでも鮮明にあります!2005年のコレクションに出ていたマフラーとかまさにそうですね。当時はあの形そっくりのマフラーが売られていました(笑)ジャケットやボトムスや靴も似たものが売られていましたね~。細身のデニムや黒のスキニーデニムは勿論買いましたし、ジャケットにデニムスタイルをしていました。個人的にいちばん驚いて印象に残っているのはこの2006年のコレクションですね!確かこの年には、サスペンダーやハンパ丈のパンツが流行る(?)という特集がファッション誌に組まれていたことを記憶しています。わたしはどっちも流行らないだろうと思ったんですよね。確かにサスペンダーは一部の人に短期間しか広まらなかったな~と思うのですが、くるぶし丈のパンツはいま多くの人がやってるファッションです(苦笑)わたしは当時、こんなハンパなボトムスの丈は見たことなかったんです。その為なのか裾上げ失敗した感じにみえてアンバランスな印象だしこれは変だから流行らないだろうなぁと思っていたのですがあら不思議、流行っちゃいましたねwwwアンクル丈のパンツの人は2000年後半くらいからちょっとずつみかけるようになってきて2020年になっても続いてる傾向はあるのでこのコレクションの影響ってあると思うし、振り返って考えるとあらためて凄いよなぁ~って思うわけです。そんなこんなで個人的にはキレイめでありつつカジュアルなスタイルにハマって日本のデザイナーズブランドをめっちゃ注目するようになりました♪2009年の日本の流行語大賞の1つに「ファストファッション」が選ばれました。2008年にH&M1号店が銀座にオープン。211号店が原宿にオープン。ここから本格的にファストファッション(トレンドを取り入れたファッションを安価で売り出すファッションブランド)のブームがはじまります。2010年代2010年代はユニクロやGU、H&M、ZARAなどのファストファッションの事業展開が話題になりブームになりました。2010年代中盤のトレンドは「ノームコア」です。シンプルなものが格好良いという価値観。スティーブ・ジョブズの服装が象徴的ですね。2010年代を代表するデザイナーはデムナヴァザリアです。彼はヴェトモン、そしてバレンシアガのデザイナーとして名を馳せました。2014年に自身のブランドのヴェトモンを立ち上げています。当時全くトレンドではなかったオーバーサイズをストリートからランウェイに昇華させました。デムナの功績の1つには、バレンシアガのロゴを変えたことが挙げられます。バレンシアガは旧来の複雑なロゴからシンプルな誰でもわかりやすいロゴに変わっています。これはSNSの発信力の強まりやインスタ映えを狙う時代の波に乗ってのことと考えられますがいち早くこれに気づいて伝統あるロゴを変えることをやってのけたのがバレンシアガです。それから追い続くように多くの老舗と言われるブランドが立て続けにロゴを変えています。わたしが好きな日本のブランドもロゴを変えていますし影響は凄かったと思われます。上の写真にもあるロゴのキャップやダッドスニーカーなどは人気が爆発しました。入手困難になったりしていますね。インスタ映えを狙う文化になったことでファッション(ブランド)のあり方が変化してきました。時代に沿ってファッションアイテムも変化があります。キャッシュレス化がどんどん進んで現金をあまり持ち歩かない人が増えたことで財布のサイズは小さいものがトレンドになりました。個人的にはもともとお金は大切に扱わないといけないという教えをされてきているので折ったり曲げたりせず綺麗に長財布にしまいたいと思うタイプです。使うとわかるのですが荷物になっちゃうしいまは大体スマホで決済しているしなんかコンパクトな財布が流行っているし、、そう考えるとコンパクトなウォレットのほうが良いよなぁ~って思ってきちゃうんですよね(笑)これも時代の流れを踏まえてのことで価値観が揺らいでる又は変化してるってことですね!トレンドって本当に凄いですね。人の考えや行動がこれまでとは真逆の方向にも変わっちゃうってことにもなりえますから(笑)※また追記します。万一、内容に誤りを発見した場合はコメント欄又はお問い合わせより報告をお願いします。記事の訂正又は削除を検討します。)の感想をまとめました校閲ガール・石原さとみの衣装!スカーフのブランドを調べてみた。Mystrada(マイストラーダ)とかは要チェックしたいミキハウス福袋2017のネタバレをチェック!中身は何が入ってるの?1万円福袋とか楽天で予約できるようになってた(笑)ハロウィン2016の仮装やコスプレでモテる!男ウケ抜群の可愛い女子コーデを個人的に考えてみた。「MB(ファッションバイヤー)の本名や年齢!名前の意味や由来は何なの?」コメントを残す返信をキャンセルする。