福岡県小倉を拠点としたプロダクションユニットであるッッッ!本記事はインタビューその2となっておりますので、まだその1を読まれていない方はぜひそちらから読んで下さい。Weapon」は、僕は初めての合作ということで勝手がわからなかったので、Ryukiくんに「なんかいい感じのトラック作って」って言ったらいい感じのトラックが返ってきたので、ベース乗せたり修正したりしつつそれをRyukiくんに投げてまた返ってきて、っていう一般的な合作の感じでしたね。Miyamoto:あとサンクラのプライベートトラックですぐ聴けるようにしたりとかしてましたね。それを作るにあたって、ベースハウスみたいなのもいいけど、それより絶対今年はブレイクスが来るなと思ってたんすよ。Premiereに記事付きで載りました。全体的に結構激しめだったんで俺らはちょっと静かな感じにやろうって話になって、テンポも他より遅めで、ヒューチャーガラージっぽさもビートっぽさもあってチルい感じの方向になりました。僕が最初作ってブラロリに送ったんですけど、ほぼ出来上がった状態で送ってしまって、そこにベースとか入れもらってあとちょっと弄ってもらってって感じでした。Stalker」の形になっていて、いい意味で弄りようがないなって思ったんですよ。チルい感じに仕立て上げていこうと思って、ベースを入れていきました。あとじまさんの作る音楽って小倉のシーンを象徴してるかなって思ってて、なのでそういう象徴的な音を残しつつ僕色を入れつつという感じに仕立て上げました。Wepon」と同じ日に作ったんですよ。Good」作ったんすよ。じまさんとやるんだったら絶対FSGだって決めてたんです。俺とじまさんの共通言語としてBPM160は外せないなと思って。Good」の始まりでしたね。Good」は結構古いレコードからサンプリングしてるんですよ。ファンキーで楽しいものが作りたくて。Weapon」も盛り上がってるけど、FSGも同じマインドでやってるので皆にももっと聴いてもらいたいですね。Weapon」には”伝説のタイトル”があるっていう。Weapon」じゃなかったんですよ。僕とブラロリとManssonと3人で車で移動中だったんですけど、タイトルどうするってなって、小倉っぽい名前にしようよってなったんですけど、「パイナップルって手榴弾の愛称らしいよ」ってManssonが言ったんですよ。EPでの個人楽曲についてそれぞれお話をお願いします。Down」は話し合って決めた折衷案だったんですよね。「Superstar」は、その曲名の通り僕の好きなスーパースターの曲の声ネタを使ってるんですよ。Aoki、まあそういう感じですね。あとは俺の思い描くスタイルのブレイクスを入れようと思ってやりました。Lazer」は、まずFSGはダサいベースラインが特徴なんでその延長線上でぴーひゃらした感じの音を使いたいってなって、色々聞いていったら2005、6年代のアメリカのヒップホップの音が凄くしっくり来たんでそれを使いました。JIMAなのでBootyとかかるので。それでそういう雰囲気に激しい音が不自然かなと思ってドロップも隙間が多めな感じに作りました。Khanにハマってたんであの単音でペッペッペと鳴らす感じが興味あったのでそれを取り入れました。Houseでよく使うハァっていうアレを使いたくて後半に取り入れました。Clap」で検索するとすごい一定のリズムで左右のケツ肉を叩いてる動画があったので、サンプリングしました。-次に、お三方の使用機材についてお聞かせください。自分はノートパソコン一台とスピーカーだけですね。鍵盤も使ってないです。ソフトもソフトシンセで最近はSerum買いましたね。おすすめのシンセやおすすめの機材などはあまりないです。みんな使ってると思うけどCymaticsはチェックしてますね。完全に旬の音が入ってるので、スネアとかも完全にそこからですね。Suite、鍵盤は25鍵がありますけど最近は使ってません。シンセは昔はMassiveとか使ってましたけど最近はLive付属のAnalogってのを使っています。Schoolから出すときに「このサンプルは著作権の許可が取れないので駄目です」って言われたんで、やっぱり人の曲からのサンプリングだとリリースが面倒になるんだなと思ってそれがきっかけでサンプルパックを買いだしたんですけど、使いやすくてなんでもできるじゃんってなって。最近はソフトシンセからサンプルの音をちょっと加工したものをよく使うようになって製作スピードもそれで上がりました。サードパーティのプラグインもほとんど使わないです。使うのはPro-Qくらいで、あとはマスタリングするときにOzoneを使うくらいです。僕は、ヘッドホンとオーディオインターフェースはあって、鍵盤はなくて完全にPC内で完結しています。ヘッドホンはSonyのMDR-Z1000ってやつを使ってます。[エレクトロニクス]ソニー2010-11-10シンセはSerumとか、あとちょっと言えないオリジナルの音を出すためのやつがあります笑サンプルパックはCymaticsとかVengeanceとか、あとは最近Spliceってサービスがあるじゃないですか。Packを使ってます。来年あたりに発売予定なので、チェックお願いします!僕は基本的にダブステップが代名詞なんで、ベースとか何で作ってますかってよく聞かれますが、半分はSerumで、後の部分はその謎のシンセで作ってます。基本的にはEQとコンプとあとディストーションですかね。Saturnを使ってますけど、最近はTrash2のほうに切り替えています。‐次に、自分から見た、他のお二方のイメージをお聞かせください。僕はお二方に共通するものを思っていて、音がいい意味でシンプルなんですね。今どきは結構凝り固まった音が多いんですけど、お二人は素材そのものの音をスパッと出していて、クラブシーンに大きく影響を受けたお二人ならではかなと思っています。Ryukiさんはそのシンプルな音の中で、展開のテッキーさやグルーヴ感でシンプルさと激しさをうまく両立できているなと思います。じまさんは、シンプルながらもサウンドメイクでドープさや雰囲気を作り出していくのが上手だなと思います。楽曲に関しては多分みんなと同じ感想を持ってると思うので、聴いてもらうのが一番早いと思います。パーソナル的に言うと、お二人とも面白い考えを持っていて、ランチャーのLINEのグループでも面白い提案をしてくれるんで二人ともすごいアイデアマンだなと思います。発言の多いブラロリが、ああすればいいんじゃないか、こうしたらいいんじゃないか、と言ってるところに僕がああだこうだとやり取りしているところに、じまさんが「こう!」ってスパッと振ってくれるのがランチャーの日常ですね。じまさんが1歩引いて、僕らを見てくれているところもあるかなという感じですね。僕がだいぶ離れてて28です。今年の末に29になります(この記事投稿した12月27日がそのお誕生日でした。一緒に話しててもすごい勉強になります。僕とは全然違う考えを持ってても、目指すものが同じなので、話しててそういう道もあるのかと気づかさせられてもらってますね。ブラロリは歳近いから話しやすいし、じまさんに関しては、じまさんも僕もアイドル好きなんでHKTとかの話をよくやってます。エンジニアリング的なところもいろいろ教えてもらっているので助かります。Miyamotoくんは、いろんなところに曲を送ってる貪欲な姿勢がいいと思う曲作りのスピードも速いし、Ryukiくんに頼めばすぐいいものが返ってくるんじゃないかっていう安心感があります。あと前ランチャーでDJした時もマイクもってどんどんパフォーマンスしていて、ショーマンシップに長けたエンターテイナーだなと思います。曲も、トラップとか作ったとしても途中で複雑になったりと単純じゃない感じが面白いです。九州コンピの公募でたくさんの人がデモを送ってきてくれたけど、それに関わらず曲作ったら送ってくれれば3人でアドバイスするので、ぜひ送ってきてください!あとは3人とも忙しいから、ランチャーを手伝ってくれる人が欲しいっす。映像やデザインや服飾とか、あとはマネージャーとかもやってくれたら僕ら助かるので、何か手伝いたいとか、興味あればぜひメールしてください。ほんと一回外出ろ!って感じですね笑あとPVでもなんでもいいので皆さん乃木坂46のななみんをチェックしてください。Vol.1曲、コンセプト、特設ページ、何をとってもハイクオリティ!コレでお金取らないってことは恐らく何かLΛNCHRの皆さんは企んでいます。「九州コンピ公開までには記事出しますからね~デュフフ」とLΛNCHRの皆さんに言った気がします。間に合いませんでした。申し訳ございませんでした。