(文学者、批評家)...そこでこの美術館、この遠藤さんの仕事は、やはり私はですね、初期はもう当たり前だ。全ての画家はそういう経過をたどるんだけどね。割にある時期から自分の世界を発見してると思うんですね。僕は天才という言葉はあんまり使わないんだ。いうのは、言ってもあんまり意味を成さないからね。内容がないですから天才と言ってもね。何も説明してないわけですよね天才だということは。それはよくあることじゃないですよ。あるところから自分の様式になって、そしてそれ以後変わらないというのは。みんなゴッホじゃないですよ。いうことはめったに起こってないですよ。それは展覧会をご覧になればすぐわかる問題だと思うんですね。それで、京都で、私は割に最近なんですが、この美術館を訪ねて見せていただいて、そういうことを感じたんですね。それは自分の世界をやっぱりずっと追ってると思う。するとその中の、自分の発見した絵画的世界の中にある可能性を探索する。発見した世界がいいものなら、京都の風景画と裸体画なんですがね、主として。それは非常にひろい世界だから、なかなか忙しいと思いますよ、遠藤さんにしてみりゃ。攻めてるというかな、だんだんに実現していくという感じなんだろうと思うんですね。結果から見ると、こういう風景画でもそうですが(桂川シリーズを指して)殆どぱっとわかるのよね、これは遠藤さんの風景画だろうということは。あると思いますけどね。裸体画なんかでもそうですね。興味を持った、これは大変面白い。それで、私は本当の芸術家というのはアヴァンギャルドだと思うんですよ。世の中こういうふうになったからついて行くというのではなくて、自分で発見した世界で行く。それで人はそれについて来るかもしれないし、来ないかもしれないけど、だけどその道を進んでいく。絶えず前進するということがあると思います。絶えず前進してるということと、それから全く、ある時期から外の、その時代の画壇というものとの関係がない。つき合いがないという意味じゃないですよ。つき合いもなかったかもしれないですが、それは私は、だからさっきから言ったように、人物の生き方について話しているんじゃなくて絵について話してるんだから。絵の中にその時代の流行の影を落としてないですね。それは本当に前進する自分の姿で、そういう人はマルティカルチュラリズムみたいなもんでね、多文化主義みたいなもんで。人によって違いますよ、それぞれの世界は。それは上下の問題じゃないと思うんですよ。それは本当の芸術家というのはみんなそういう形になるのでね。どっちが偉いとかどっちがという上下関係の問題じゃないと思いますね。それは平等に権利があると思う。それは人間の個性みたいなもんだ。今言ってるのは絵の個性みたいなものですね。いうのを感じたら、まあちょっと大げさに言うと、それがこう少しずつ、中から出てきたものがこう少しずつ発展して、持ってる可能性を年とともにだんだんに実現していく過程というのは非常に緊迫感があって、殆ど、何ていうんだろうな、息をのむような緊張感があると思いますね。それは人生の方を見る必要はないですよ、僕は。そこで波瀾万丈があるかもしれないし、波瀾万丈がなくて静かかもしれないけど、そんなことはどうでもいいんだ、私の関心から言えば。絵を年代順に見た時に、その中にドラマがね、ドラマというのは矛盾があるし、それからいろんな要素が中で闘ってますから緊張関係があるんですよね。ここでは色をあんまり使ってないんだ、他のはみんな黒白だけど。いうことも、つまり色と黒白との関係。明るさはあるわけでしょ。緊張関係というのは、実際の写真、風景は色があるわけですから。写生という絵画はないですよ。いうことは、それから風景画でもそうだと思うんですね。第一に、一番見やすい点は第一色がないということがそうでしょ。それからその他にもう一つは、こういう風景画でもみんなそうなんですが、ご覧の通り非常に木の枝がたくさんあるのは、みんな木の枝は真っ直ぐなやつは一本もないんだからみんな曲線ですよね。それで曲線からなってるわけでしょ。画面の大部分を木が、枝が覆ってるということは、つまり曲線が覆ってるということですよね。そこに直線が入ってるんですよ。直線は例えばレールとか道路とか、畑の区切りとかいろんな形だけど、それはみんな人間の作ったもので。自然に与えられた曲線と、それから人間の創った直線との闘いね。その拮抗関係、あるいは緊張関係を、二次元の限られた空間の中でもってどういうバランス、どういう組み合わせによって、緊張関係からどういうハルモニー、調和をくみ出すかということが闘いというか、試みみたいなもんだともいえると思うんです、例えばですよ。それがだんだんに変わっていくのが実に面白いんですね。面白いというか、劇的だと思うんですよ、そういう意味で。人生には人生の劇があるけど、絵には絵の中の絵の劇があると思うんですね。それはもう非常に面白いです。私はいろんなそういう劇を感じられる画家の仕事を集めて、それで個展で、年代順に、レトロスペクティーヴ、一生の仕事を見るのが大好きなんですよ。なければ一人の画家について語ることはできない。