Delerue”を検索した結果が表示されます。指揮だけ担当しているCDや、サントラ盤ではないCD等が含まれている場合があります。2)これは、フランスの映画音楽作曲家ジョルジュ・ドルリューの1960年から1992年に至る代表的な作品を集めたコンピレーションCDで、最近フランスでリリースされたものだが、ドルリューの主要な作品を網羅しており、更に貴重な録音も収録されている好アルバムである。ドルリューは1992年に67歳で惜しくも他界しているが、彼が生前にUCLAで映画音楽について語るのを聴講したことがある。強烈なフランス訛りの英語で映画音楽について早口でまくしたてる彼の語り口は情熱に満ち溢れていて、彼の作曲する情感たっぷりの音楽のイメージそのものであった。この時の話で印象的だったことが二つある。ドルリューはフランソワ・トリュフォー監督とのコンビで有名だが、トリュフォーと組んだ作品では、彼から撮影前に脚本を渡されて特定のシーンに付ける音楽を事前に作曲することが多かったという。トリュフォーはドルリューの書いた音楽をそのシーンの撮影時にプレイバックしながら演出した。俳優たちは最終的にそのシーンに流れる音楽をリアルタイムで聴きながら演技ができるわけである。Trackと呼ばれる)。トリュフォーとドルリューのケースのように映画製作のかなり初期の段階から作曲家が参加することはあまりなく、ヒッチコックとバーナード・ハーマン、フェリーニとニーノ・ロータ、スピルバーグとジョン・ウィリアムス、シャフナーとジェリー・ゴールドスミスのように、監督と作曲家の間に長年の信頼関係が築かれている場合に限られている。ドルリューの場合は撮影前に作曲してしまうのだから余程監督から信頼されていないと無理である。トリュフォーの映画で、音楽の長さとシーンの長さがぴったり合っておらず、音楽がフェード・インして途中でフェード・アウトすることが多いのはこのためである。Raceのシーンを実際に上映して、彼がそのシーンに付けた音楽のデモンストレーションを行った。これは主人公の少年が彼の愛馬を繰ってもう1頭の馬と競争するシーンの音楽だが、通常この手のシーンには馬の疾走のリズムに合わせたスピーディでダイナミックなアクション・スコアを付けるのが常套手段である。ところが、このシーンにドルリューが書いた音楽はそれとは全く正反対の、実にゆったりとしたテンポの繊細で優雅で美しいスコアであり、レースそのものよりも少年と彼の愛馬との友情を主体的に描写した音楽となっている。彼らしいアプローチであり、音楽自体も非常に感動的で素晴らしいものだった。このCD2枚組のコンピレーションには、ドルリューがトリュフォーと組んだ代表的な作品や、フィリップ・ド・ブロカ監督作品、ハリウッドに進出した後の「イルカの日」「リトル・ロマンス」(アカデミー作曲賞を受賞)等が収録されており、名作曲家ドルリューの魅力が堪能できる貴重なリリースとなっている。No.10)このCD(輸入盤)を購入する★TOWER.JPで購入ジョルジュ・ドルリューが1967年に手がけた2本の映画音楽をカップリングにしたCD。いずれも公開当時にMGMレーベルからサントラLPがリリースされていたが、どちらも入手困難なアルバムであり、今回のCD化はファンにとっては歓迎すべきリリースといえる。HOUSE」は1967年製作のイギリス映画で、監督は「外套」(1955)「年上の女」(1958)「回転」(1961)「女が愛情に渇くとき」(1964)「華麗なるギャツビー」(1974)「何かが道をやってくる」(1983)等のイギリス人ジャック・クレイトン。出演はダーク・ボガード、マーガレット・ブルックス、パメラ・フランクリン、ルイス・シェルドン・ウィリアムス、ジョン・グゴルカ、マーク・レスター、サラ(フィービー)・ニコルス、グスタフ・ヘンリー、パーナム・ウォーレス、ユータ・ジョイス、クレア・デヴィッドソン、アンソニー・ニコルス、アネット・カレル、ジェラルド・シム、エディナ・ロネイ他。ジュリアン・グローグの原作を基にジェレミー・ブルックスとハイヤ・ハラリートが脚本を執筆(ハラリートは「ベン・ハー」等に出演していた女優で監督のクレイトンの妻だった。脚本家としてのクレジットはこの作品だけ)。撮影はラリー・ピザー。母親が病気で死に、その7人の子供たちは彼女の死を隠すために遺体を庭に埋葬して何事もなかったかのように生活を続けるが、姿を消していた父親のチャーリー(ボガード)が突然現れ、母親の秘密を子供たちにあばく......、というダークな心理ドラマ。ドルリューはこのシニカルなゴシック・ドラマには対照的なリリカルで親しみやすい音楽を提供しており、そのアイロニーが効果的。House」はドルリューらしいジェントルな主題によるメインタイトル(ピアノ・ソロはピーター・カティン)。Pictures」では同じ主題がトラジックでドラマティックなタッチで演奏される。「Charlie」はチャーリーを描写した、ややコミカルでブラックなタッチのジャズ。Party」はロックのソース音楽。Trackに使われていたため、結果として非常によく似た主題になってしまい、ジョーンズがこのスコアでアカデミー賞にノミネートされた時にその類似性をある雑誌記事で指摘されたという。同時にドルリューも「アグネス」でオスカーにノミネートされていたが、受賞したのはジョン・バリーの「愛と哀しみの果て」だった。「25時」は1967年製作のフランス=イタリア=ユーゴスラビア合作映画(日本公開は1968年3月)。監督は「ヘッドライト」(1955)「地下室のメロディー」(1963)「ダンケルク」(1964)「サン・セバスチャンの攻防」(1968)「シシリアン」(1969)「華麗なる大泥棒」(1971)「エスピオナージ」(1973)「追悼のメロディ」(1976)等のアンリ・ヴェルヌイユ。出演はアンソニー・クイン、ヴィルナ・リージ、マイケル・レッドグレーヴ、グレゴワール・アスラン、フランソワーズ・ロゼー、マルセル・ダリオ、ジャン・ドザイー、ジャン・ウェリッチ、ハロルド・ゴールドブラット、アレクサンダー・ノックス、リーアム・レドモンド、マイヤー・ツェルニカー、ケネス・J・ウォーレン、ジョン・レ・メスリアー、セルジュ・レジアニ、ロバート・ビーティ他。C・ヴァージル・ゲオージウの原作を基にフランソワ・ボワイエ、ウォルフ・マンコーウィッツとヴェルヌイユが脚本を執筆。撮影はアンドレア・ワンダン。第二次大戦下のルーマニア、農夫のヨハン・モリッツ(クイン)が、彼の美しい妻スザンナ(リージ)を狙う巡査ドブレスコ(アスラン)の策略で、ユダヤ人として告発され労働キャンプに送られる。その後彼は、ハンガリーでゲリラに参加し、そして再び捕らえられたドイツで、ナチス親衛隊の士官によって純血のアーリア民族として祭り上げられる......。ここではドルリューはベテランらしいソリッドで重厚なドラマティック・アンダースコアを提供している。「Opening」はサスペンス調のイントロからコーラス+オーケストラによるストイックな主題、そしてシンバロンによる繊細でメランコリックなメインの主題へと展開するが、このメインの主題にドルリューの個性がよく出ている。Church」は荘厳な男声コーラス。Flowers」ではメインの主題が繰り返される。Jews」は暗く陰鬱なタッチ。German」はナチスドイツの進攻を描写したミリタリスティックな音楽。Budapest」は一転して大らかなウインナ・ワルツ。Russians」は、ロシア軍の進攻を描写したロシア民謡風のドラマティックでパワフルな音楽。この曲も非常にドルリューらしい。Field」は躍動的な舞踏音楽的フレーズからメインの主題へ。Reunited」も舞踏音楽風のフィナーレで締めくくる。ここに収録されているスコアは全体で27分31秒しかないが、これが実際に映画で流れた音楽のほぼ全てである。l'appui」(1994)等がある。ジョルジュ・ドルリューは、1969年の「1000日のアン」、1973年の「イルカの日」、1977年の「ジュリア」、1985年の「アグネス」でアカデミー賞の作曲賞にノミネートされ、1979年の「リトル・ロマンス」で同賞を受賞しているほか、1969年に「恋する女たち」、1978年に「ジュリア」で英国アカデミー賞の作曲賞(アンソニー・アスキス映画音楽賞)にノミネート、1978年の「ハンカチのご用意を」、1979年の「逃げ去る恋」、1980年の「終電車」で仏セザール賞の音楽賞を受賞している。