編集この記事には独自研究が含まれているおそれがあります。問題箇所を検証し出典を追加して、記事の改善にご協力ください。議論はノートを参照してください。とも呼ぶ)、また曲種のこと。される地歌曲の中で、もっともよく取り上げられるのが手事物である。箏曲でも、古典曲の場合過半数が手事物である。後唄という構成のものも多い。歌と手事がもう一回ずつ加わった曲もある。前唄は通常緩徐部分と早い部分に分けられるものがほとんどで、その間に短い間奏部である「合の手」を最低一回挟む。この合の手がかなり長い場合もある。大曲、あるいは前唄の長い曲では、合の手が数カ所に配される。前唄の最初、あるいは前唄緩徐部分の終わりに、短い歌のみの独唱部を持つものもある。手事はいくつかの「段」に分かれていることが多く、それぞれ拍数が等しく変奏曲のようになっているものがある。手事の最後にコーダ的な「チラシ」がつく。「チラシ」とは手事の気分を散らすことから来ていると言われる。(中チラシ、後チラシ、本チラシなど)。京流手事物では手事の冒頭に導入部として「序」あるいは「マクラ」という部分のある曲も多い。後唄はたいてい前唄よりも短く、合の手も少なく、あっても短いが、曲全体のコーダ的、あるいは序破急の急的役割をしており、手事がリタルダントして終わった後、それを受けてゆっくり始まるがすぐに早くなり、最後の盛り上がりを形作る。ここで転調が行なわれ気分の高揚に役立たせているものも多く、更に転調を繰り返して一段と気分を高めている曲もある。胡弓本曲では前唄と手事のみの構成も多い。一つの曲において歌や手事は段落として切れ目はあるが、雅楽の序、破、急や、西洋音楽の楽章のように、いったん完全に終止し時間を置いてからまた始めるのではなく、連続して演奏される。歌と手事の間で大きな転調があり調弦が変わることも少なくない。『三段獅子』などがもっとも初期の作品として知られる。当時はまだ「手事物」というジャンル分けはなく、これらは「長歌」に含まれていた。したものと、もともと器楽曲であったものに歌の部分を付加したものの二通りがあると考えられる。後者の代表曲としては『八千代獅子』が挙げられる。はじめとする作曲家たちにより、厖大な数の曲が作られ、端歌物全盛時代であった。この頃になると手事物の曲も増え、大阪の峰崎勾当や三ツ橋勾当によって手事物はより整備され、歌よりも手事に作曲の比重を置いた曲が多くなる。松』などが有名である。これらの曲に八重崎検校らが箏のパートを付け、あるいは三味線の替手が付けられたり、段合わせや地合わせ、三曲合奏など、さまざまな合奏形態で演奏され、合奏音楽としての発展も著しかった。この時期、大阪でも在原勾当の『さむしろ』、菊山検校の『春の曙』などが作られている。幕末から明治期にかけても京都では幾山検校の『萩の露』や古川龍斎の『春重ね』など、手事物の地歌曲は引き続き作られた。曲』、『秋の言の葉』など、この形式の箏曲がさかんに作られた。武蔵野』など新日本音楽でもよく使われ、また現代の作曲家によってもしばしば使われている。少数ながら手事物と呼べる曲がある。『越後獅子』は地歌の『越後獅子』や『さらし』を取り入れ、『秋色種』もやはり地歌の『虫の音』や箏曲の『みだれ』を取り入れて器楽性を高めている。「追回しの合方」のように、既存の曲に後世合方を補作したものもある。合方は地歌で言う手事とほぼ同じであり、「佃」「滝流し」など独自の合方もあり長唄の魅力の一つとなっているが、どちらかといえば描写に徹しており、また大方が劇場音楽であるだけに、はるかに多様な音楽的展開を見せた地歌の手事とは性格を異にする部分もある。長唄には地歌の手事物に相当する曲種分類もない。このように手事物は人気の高い楽曲形式である。3.0のもとで利用可能です。プライバシーデスクトップ。