この人だけは全く持って十全。真実は十全でなくとも、わたしたちが見る・知る・分かる限りでは、十全に見える。哀川潤さんには幻想などいらないのです。「奥」など必要なく、その行動原理に「奥」など組み込まれていない。「嫌なことは嫌々やれ。「好きなことは好きにやればいいのさ。好きな道を選べばいい。幻想を軽々とノック・アウトして、全てを喰らい尽くす。いうのが、まあ正直なところです。今の世に謎の美少女転校生と婚約者のちょーどーでもいいーバトルとかねーだろ、と思わざるをえない。仰ってますが、そんな感じではありますね。ゆるく、お話は舞台装置と同等に後景化していている。「懐かしの」「(笑)」と付かざるを得ない感じはある。忘れちゃいけないのは、その前の「なんだろう」という部分。文章とキャラ作りが単純に上手いのですが、そこに自己言及性が客観的に存在していて――その、たとえばお話や中身のなさなどの、微妙なところや古臭いところを、その客観的な自己言及性が脱臼しているのです。これが一つはずした、「なんだろう」に当て嵌まるような独特さを導き出しているでしょう。先が分かって分からずに、自分を分かって分からずに、どうでもよくてどうでもよくない。この文章は、正直、化けるんじゃないすかね。よいのにどうでもよくなく、どうでもよくないのにどうでもよく、そんな感じで書かれてますよね殆ど。なんつうか、一人称だけど三人称の論理で書かれてますよね。感情の処理、描写の処理、記述の処理、それらが、一人称の論理に流されることなく、三人称の論理でコントロールされている。?とでもいうべきでしょうか。この辺はそのうち深く考えたい。それが、ベタな話を、「ただのベタ」ではなく、ひとつ脱臼させて、一段上からみて「べタ」だというレベルに打ち据えている。話のどうでもよさが保留的に(評価においても)どうでもよくなれる――儀礼的なものとなる――わけです。キャラ立ても上手いわ文章も上手い。今回はぶっちゃけ、装丁に救われてる(最初のカラーページの絵の部分とか凄くない?完璧に100点あげれるくらいじゃない?この作品がいかなるものかという空気・雰囲気を、文章以前に完全に植えつけちゃってるじゃないすか(しかもいい方に)。舞城(スクアタやディスコ探偵の)みたいなタイトルフォントの、「装飾としてだけの硬質さ」が、形式として作品に力を与えている)(表紙買いor最初のカラーページ買いして間違いない作品)感はありますけど、この作者さんはそのうち化けるんじゃないでしょうか。見るゲームのノベライズかと思ったら、完全にオリジナルでした。4つの主題からなる小作品集。4つの話からなるひとつの星座。涼元さんの、微妙に客観的というか、一人称なのに微妙に(本当に微妙に)間主観的な描写、というか描写の内容が、触れ得ないイミテーションの星空を「真なる」心で受け止めるその感性と相まって、独特のプラネタリウムを創りだしているでしょう。いってみちゃったりする。プラネタリウムはいかかがでしょう?どんな時も決して消えることのない、美しい無窮のきらめき、満天の星々がみなさまをお待ちしています。「オチ」や「意味」は、常に問題と”されない”。それは既に「決定」しているから。いうのは、瀬戸口廉也さん(と唐辺葉介が同一人物という前提でお話しますが)のひとつの特徴でもあるんじゃないだろうかもしかすると......キラ☆キラしかやったことないすけど。本作とキラ☆キラの主人公、両方に通じるのはそれで、重要なのはですね、彼が彼であることに(で)既に常にが決定している。それはもはや設定ではなく道理に近い。人物が(主人公が)こうしてああしてそこに至る「道理」が、所謂「設定」などと呼ばれる彼自身の諸所に(もはやこの段においては大仰ですが人生の歩みなどと申し上げた方がよろしいでしょうか)決定されている。『運命は性格の中にある』。芥川龍之介だったでしょうか。わたしたちが何を選ぶか、何をするかは、その「性格」に大きな部分を左右され、またその選択や行動の結果が、「性格」に還元され、そして再帰的に、性格が己の運命といえる人生を創りだしている。それを逆からいえば、彼に纏わる全てが、「いまの彼」に繋がっているということです。物語が綴られる前段階からある、細かい設定やらなにやらも、そう。彼に纏わる描写の全てが、「ラストの(最終的な)彼」に繋がっている。キラ☆キラでいえば、「僕」「俺」の弁別も、パンクロックすることも、女装も、旅に出ることも、どれも最終においてまったく無駄ではない・どれか欠けていたら成立しなかった――そういった点です。それは、それゆえに、圧倒的な重みを産む。全てが”等しく”無駄じゃないんですからね、「彼」にとっては。わたしたちにとってはどうでもいいところも、そうじゃないところも、「いまの」「そこの」「最後の」『彼』にとっては、欠かすべからぬ意味のあるものとなっている。それが作品を包摂している。作中の言葉を借りるなら、「きみの内臓のなかにいるみたい」だ。全てが「彼」を作り出し、全ては「彼」が創りだしている。瀬戸なんとかさんの「重み」はそこ(と、僕程度が言うのはあれなんですが)。ありとあらゆる点があり今がある――そして、ありとあらゆる点があり今があるという点があってはじめて今より先という点がある。その当たり前にして、何より圧倒的な重さが、内臓のような重さが、描かれている。