JFC-1)アメリカ建国200年を記念して1976年に製作された、クリント・イーストウッド監督・主演によるウェスタン。共演は、チーフ・ダン・ジョージ、ソンドラ・ロック、ビル・マッキーニー、ジョン・ヴァーノン、ポーラ・トルーマン、サム・ボトムズ、ジョン・デイヴィス・チャンドラー、ジェラルディン・キームズ、ローヤル・ダーノ、マット・クラーク、ウィル・サンプソン他。フォレスト・カーターの原作を基に、「ライト・スタッフ」「ライジング・サン」等の監督フィリップ・カウフマン(元々この映画も監督するはずだった)と、ソニア・チャーナスが脚本を担当。撮影はイーストウッドやドン・シーゲル監督とのコラボレーションが多い名手ブルース・サーティース。南北戦争中の西部で農場を営むジョゼィ・ウェルズ(イーストウッド)が、北軍兵士の無法者集団に妻子を虐殺され自らも瀕死の重傷を負わされたことから復讐の鬼と化し、訓練を積んで射撃の名手となる。彼は南軍のフレッチャー(ヴァーノン)に協力し、無法者集団を追跡するが、やがて自分もお尋ね者として追われるようになる。音楽を担当したジェリー・フィールディングは、「ワイルドバンチ」「わらの犬」等、サム・ペキンパー監督とのコラボレーションで有名だが、1976年にペキンパーがドイツのプロデューサーの下で監督した「戦争のはらわた」で、彼がアメリカ人であるとの単純な理由から作曲家として起用されなかったことをきっかけに、それ以降はコンビを解消している(この映画の音楽はオーストリア人のアーネスト・ゴールドが担当)。この「アウトロー」の音楽は、「ワイルド・バンチ」や「追跡者」といった彼の傑作ウェスタン・スコアと同様、激しい「怒り」のこめられたダイナミックでパワフルなドラマティック・スコアで、南北戦争時のマーチを取り入れたミリタリー調のメインテーマも印象的。「ワイルバンチ」や「チャトズ・ランド」でも効果的だった力強いパーカッションが、ドラマの緊張感を高めている。Town」等、随所にこの作曲家らしいタッチが見られる。フィールディングは、この「アウトロー」のスコアで1976年度アカデミー賞の作曲賞にノミネートされた。イーストウッドとは、この作品以降「ダーティ・ハリー3」(1976)「ガントレット」(1977)「アルカトラズからの脱出」(1979)の3作品(主演映画)で組んでいる。Collection」というプライヴェート・レーベルのシリーズの1つで、「フィールディングの功績を保存することを目的として彼の家族や親しい友人たちの個人的な用途のために制作されたもの」との注意書きがある(なのに一般にも売られている)。映画に使用されたなった曲を含む全38曲の完全盤。同じシリーズで「ワイルド・バンチ」と「キラー・エリート」が出ている。Lewis(Promotional盤)1978年製作のイギリス映画(日本では劇場未公開で「ザ・パッセージ/ピレネー突破口」の邦題でビデオ発売、「パッセージ・死の脱走山脈」の邦題でテレビ放映済み)。監督は、「恐怖の砂」(1958)「北西戦線」(1959)「ナバロンの要塞」(1961)「恐怖の岬」(1962)「隊長ブーリバ」(1962)「0の決死圏」(1969)「マッケンナの黄金」(1969)等、冒険活劇やサスペンス映画を得意とするイギリスのベテラン、J・リー・トンプソン。出演はアンソニー・クイン、ジェームズ・メイソン、マルコム・マクダウェル、クリストファー・リー、パトリシア・ニール、ケイ・レンツ、ポール・クレメンズ、ミシェル・ロンズデール、マルセル・ボズッフィ他。原作・脚本はブルース・ニコライセン、撮影はマイケル・リード。第二次大戦中に、ナチス・ドイツに追われる化学者(メイソン)とその家族を、ピレネー山脈を越えて逃がすために雇われたバスク人のガイド(クイン)を描くアクション・ドラマ。主人公たちを執拗に追跡するドイツ軍将校をマルコム・マクダウェルが怪演。メイソンの妻にミステリ作家ロアルド・ダールの妻、パトリシア・ニールが扮する。映画自体は、ソリッドなキャストと、「ナバロンの要塞」のトンプソン監督の演出にしては凡庸な出来だった。この映画の中で、ジプシーに扮したクリストファー・リーがドイツ軍に捕えられ、ガソリンを頭からかけられて焼き殺されるシーンがあるが、これはリーが戦時中に実際に目撃したことを監督に提案し、それが採用されたものらしい(おかげでリーは寒い日に何度もガソリンに見せかけた水をぶっかけられて凍え死にそうになったというが、自分で提案したので自業自得だったと言っている)。Action」が、アドヴェンチャー・スピリットに溢れた豪快なマーチで素晴らしい。Sequence」「Anguish」「Chase」と連続するアクション・スコアも、いかにもルイスらしい抜群の切れ味の良さ。ドラマティックな第二主題「Apassionata」も美しい。「北海ハイジャック」と並ぶ、ルイスの冒険活劇スコアの傑作。このプロモーショナル盤CDは、白地に黒文字でタイトルや曲目が印刷されただけの実にそっけないデザインで、例によって中身とのギャップが激しい。=2018/10/5にTCエンタテインメントよりテレビ放映時の日本語吹替音声を追加した「パッセージ・死の脱走山脈(ザ・パッセージ/ピレネー突破口)」のBlu-rayが発売。Sarabande盤)1968年製作のSF映画の名作(同年に「2001年宇宙の旅」が製作されているが、公開当時はより明快な娯楽作品として「猿の惑星」の方が評価が高かった)。「戦場にかける橋」等のピエール・ブールの原作小説を、TVの「ミステリーゾーン」や「四次元への招待」のクリエーターとして有名なロッド・サーリングとマイケル・ウィルソンが脚色し、「パピヨン」「パットン大戦車軍団」等の名匠フランクリン・J・シャフナーが監督した傑作。出演はチャールトン・ヘストン、キム・ハンター、ロディ・マクドウォール、リンダ・ハリソン、モーリス・エヴァンス、ジェームズ・ホイットモア、ジェームズ・デイリー、ロバート・ガナー、ルー・ワグナー他。撮影はレオン・シャムロイ、特殊効果はL・B・アボット、猿の特殊メイクはジョン・チェンバースが担当(彼はこの特殊メイクで1968年度アカデミー賞の名誉賞を受賞)。人工冬眠により地球を遠く離れて旅する宇宙飛行士たちの乗った宇宙船が未知の惑星に不時着するが、そこは猿が支配し人間が奴隷となっている世界だった、という設定。主人公のテイラー(ヘストン)率いる3人の宇宙飛行士たちが、惑星を探索する内に、徐々にその世界の実態が明らかになって行く過程の演出が実にスリリング。ラストのアイロニカルなオチはいかにもロッド・サーリングらしい(この有名なオチはピエール・ブールの原作にはない)。この映画は大ヒットとなり、4本の続編映画と、実写とアニメによる2本のTVシリーズが製作されたが、2作目以降が凡庸な出来だった為シリーズとしての評価は高くない。この1作目だけは、シャフナー監督らしいセンス・オブ・ワンダーに溢れた上質の娯楽作品となっている。ジェリー・ゴールドスミスのスコアは、前衛音楽的なアプローチにより不安定な作品世界を表現した傑作で、電子楽器を一切使用せず、アコースティックな楽器の特殊な演奏方法等によりユニークなサウンドを再現している。Escape」等、逆さまにしたステンレス製ボウルを含む様々なパーカッション群を駆使した、ダイナミックなアクション・スコアが秀逸。ゴールドスミスはこのスコアで1968年度アカデミー賞の作曲賞にノミネートされた。3というレーベルからLPとCDがリリースされていたが、1992年にIntradaレーベルが出したこのCDは、オリジナルのセッションテープから新たにリミックスしており、メインタイトルでのエコープレックスを使った弦楽器のピッチカート等バックグラウンドの音が非常に鮮明になっている。Hunt」という曲を含んでいるが、これは主人公たちが馬に跨った猿の軍団に襲撃されるシーンのサスペンスフルな音楽で、特に、画面に初めて猿が登場する瞬間のラム・ホーンによる耳をつんざくような咆哮が鮮烈な印象を残す。因みに、2作目以降の監督と作曲家は以下の通り。等で知られるフランスのアラン・レネ監督が、1977年に撮ったイギリス=フランス=スイス合作映画。出演はダーク・ボガード、ジョン・ギールガッド、エレン・バースティン、デヴィッド・ワーナー、エレイン・ストリッチ他。脚本はデヴィッド・マーサー、撮影はリカルド・アロノヴィッチが担当。ギールガッド扮する老作家が、彼の遺作となるであろう小説の構想を練る過程で、現実と虚構の錯綜する様々な物語が展開していくという難解なドラマ。この映画の音楽は、ハリウッド黄金時代の大作曲家ミクロス・ローザが晩年に手がけた傑作で、彼らしい重厚かつ複雑で緻密なスコアとなっている。フルオーケストラによるメインテーマ「Providence」がアルバム中のハイライトであり、極めてドラマティックで力強いタッチでありながら、その響きはどこまでも流麗かつ滑らかで、まさに孤高の名曲。Concerto」というピアノ協奏曲(私の大好きな曲)を想わせる。ローザというと、「ベン・ハー」に代表されるスケールの大きい歴史劇スペクタクルでの重厚なシンフォニック・スコアが有名だが、一方で、画家ヴァン・ゴッホの生涯を描いたヴィンセント・ミネリ監督の「炎の人ゴッホ」や、ビリー・ワイルダー監督の「失われた週末」等の心理ドラマにも、繊細で深みのある優れたスコアを書いており、この「プロビデンス」もそういったジャンルにおける傑作の1つである。Plaid)」(1982)といった作品のスコアを手がけており、映画自体の出来にはムラがあるが、彼の音楽は常に上質で格調高く、最後まで巨匠の名に恥じない素晴らしいスコアを提供し続けた。LP盤)スティーヴン・スピルバーグ(監督)とジョージ・ルーカス(製作総指揮)が初めて手を組んだノンストップ・アドヴェンチャー(1981年製作)。ハリソン・フォード扮する考古学者インディアナ・ジョーンズが、超自然的な力を持つ十戒の破片を納めた聖櫃をめぐって、ナチスドイツと虚々実々の追撃戦を繰り広げる。共演はカレン・アレン、ウォルフ・カーラー、ポール・フリーマン、ロナルド・レイシー、ジョン・リス=デイヴィス、デンホルム・エリオット、アンソニー・ヒギンズ、アルフレッド・モリーナ他。原案はルーカスと、「ライト・スタッフ」「ライジング・サン」等のフィリップ・カウフマン。脚本は、「白いドレスの女」「シルバラード」「ワイアット・アープ」「フレンチ・キス」等のローレンス・カスダン。撮影はダグラス・スローカム、SFXはリチャード・エドランド率いるILMが担当。スピルバーグとルーカスの元々の狙いは「007シリーズのようなグローバルな冒険アクション」であり、3作目の「インディ・ジョーンズ/最後の聖戦」(1989)に、インディの父親役でショーン・コネリーが登場するのは偶然ではないだろう。(音響効果編集)を受賞。音楽は、「続・激突!カージャック」以来スピルバーグ監督作品の大半を担当し、ルーカスの「スター・ウォーズ」シリーズも担当しているジョン・ウィリアムス。コルンゴルトやマックス・スタイナーの冒険活劇音楽にも通ずるロマンティシズムとダイナミズムに満ちた豪快なスコアで、ウィリアムスのベスト作の1つ。勇壮な「レイダース・マーチ」は今やクラシックと言える名曲。Chase」)の音楽で、映像との組合わせにより強烈な映画的興奮を覚える。Chase」)といった、オリジナルのLP/CDには含まれていなかった曲が聴ける貴重なアルバム。Terrorists」)。監督は、フィンランド出身で「イワン・デニーソヴィチの一日」(1971)等のキャスパー・リード。出演はショーン・コネリー、イアン・マクシェーン、ジェフリー・ウィッカム、ノーマン・ブリスト、イザベル・ディーン、ジョン・クウェンティン他。脚本はポール・ホイーラー。撮影はイングマール・ベルイマン監督作品で知られるスヴェン・ニクヴィスト。ノルウェーのオスロ国際空港に着陸寸前の旅客機をハイジャックしたレイ・ペトリ(マクシェーン)率いる3人のテロリストたちと、テロ対策部隊長のニルス・タールヴィック大佐(コネリー)の対決を描くサスペンス。コネリーの存在感と、名手ニクヴィストの映像が見所だが、監督がこの手のジャンルに慣れていなかったせいか凡庸な出来の映画。ストーリーの設定は良いので、もっと巧い職人監督に撮らせれば面白い作品になっただろう。映画は駄作でも、ジェリー・ゴールドスミスのスコアは、サスペンスアクションのジャンルにおける彼のベストスコアの1つ。剃刀の刃のような鋭い緊迫感に満ちた、エモーショナルなオーケストラ・サウンドが素晴らしい。曲の締めくくりのかっこ良さはゴールドスミスならでは。このスコアは当時イギリスのDartというレーベルから極めて入手困難なサントラLPが出ていたが、マイナーなレーベルのせいか非常に盤質が悪かった(フランス盤LPもあったがやはり入手困難)。ScreenレーベルのCD(1991年)は、その意味で画期的なリリースだが、ライナーノーツによると、オリジナルのマスターテープが紛失していたため、オーディオカセットとLP盤の一部を音源にしてCD化したらしい(よって音質はあまり良くなく、曲によってバラつきがある)。Chairman)」のスコアとのカップリングになっている(こちらもTetragrammatonというマイナーなレーベルから入手困難なサントラLPが出ていた)。Expanded盤)タカ派で知られるジョン・ミリアス監督が若手人気俳優を多数起用して1984年に撮ったアクション映画。出演はパトリック・スウェイジ、C・トーマス・ハウエル、リー・トンプソン、チャーリー・シーン、ジェニファー・グレイ、パワーズ・ブース、ベン・ジョンソン、ハリー・ディーン・スタントン、ロン・オニール、ウィリアム・スミス他。原案は「ロビン・フッド」「ウォーター・ワールド」等のケヴィン・レイノルズで、脚本はレイノルズとミリアスの共作。製作総指揮はシドニー・ベッカーマン、撮影はリック・ウェイトが担当。旧ソ連軍が突然アメリカに侵攻し、小さな町のティーンズが銃を手に敵と戦うという設定で、いかにもミリアスらしい題材だが、映画としてはあまり成功していない。音楽は、「ビッグ・ウェンズデー」(1978)「コナン・ザ・グレート」(1982)「戦場」(1989)「イントルーダー/怒りの翼」(1990)等でもミリアス監督と組んでいるベーシル・ポールドゥーリスで、彼らは南カリフォルニア大学の映画学科の学生時代からの親友。シンセサイザーとオーケストラの組合わせによる、緊張感に満ちたサスペンス・アクション音楽で、ポールドゥーリスの持ち味である好戦的でペイトリオティックなタッチが随所に見られる。End」でのハイテンションなアクション・スコアが秀逸。Blood」(1985)「ロボコップ」(1987)「スターシップ・トゥルーパーズ」(1997)や、「青い珊瑚礁」(1980)「(未公開)チェリー2000」(1986)「(TV)ロンサム・ダブ」(1989)「レッド・オクトーバーを追え!」(1990)「フリー・ウィリー」(1993)「ホット・ショット2」(1993)「シリアル・ママ」(1994)「ジャングル・ブック」(1994)「沈黙の要塞」(1994)「(TV)名犬ラッシー」(1994)「暴走特急」(1995)「ブレーキ・ダウン」(1997)「レ・ミゼラブル」(1998)等のスコアを手がけている。この「若き勇者たち」は初期の傑作スコアだが、同じミリアスとのコンビ作である「コナン・ザ・グレート」のバーバリックなスコアや、「戦場」の情感豊かでヒロイックなスコアも素晴らしい。「若き勇者たち」のサントラ盤は、ダグラス・フェイクがIntradaレーベルを立ち上げた時に最初にリリースしたアルバムで、かなり高額のプレミアムがついた限定盤LPとして発売されていた。383)1989年製作のイギリス=フランス=スペイン合作映画。アレクサンドル・デュマの有名な小説をリチャード・レスター監督がオールスター・キャストで映画化した「三銃士」(音楽はミシェル・ルグラン)、「四銃士」(音楽はラロ・シフリン)から15年を経て、同じ監督・主要キャストで製作された3作目。出演は、マイケル・ヨーク、オリヴァー・リード、フランク・フィンレイ、リチャード・チェンバレン、C・トーマス・ハウエル、キム・キャットラル、フィリップ・ノワレ、ロイ・キニア(この映画の撮影中に事故死)、ジェラルディン・チャップリン、クリストファー・リー、ジャン=ピエール・カッセル、ユーセビオ・ラザロ、ビル・コノリー他。Later」を基にしている)、撮影はベルナール・リュティックが担当。ミレディ・ド・ウィンターの死後、20年ぶりに再会した銃士たち(ヨーク、リード、フィンレイ、チェンバレン)がマザラン枢機卿(ノワレ)とミレディの娘の策略からアン女王を救おうとする。映画自体の出来は前2作に及ばず、アメリカでは劇場公開もなく1991年にCATVで初放映された。Musicの演奏による華麗なアドヴェンチャー・スコアを展開している。Later」と、シンフォニックなドラマティック・スコアの醍醐味が満喫できる傑作。Later」で、いかにもハッピー・エンディングなオーケストラの盛り上がりからフルパワーでメインテーマへとなだれ込む部分が最高にかっこいい。プティのベストスコアの1つ。l'insolent)」(仏Erato)といったサントラ・アルバムがリリースされているが、どのスコアも非常に上質で美しい。ドルリュー、サルドに続くフランスの正統派フィルム・コンポーザーの1人。4003)イギリスの職人監督マイケル・ウイナーが1973年に撮ったスパイ・スリラー。出演は、バート・ランカスター、アラン・ドロン、ポール・スコフィールド、ゲイル・ハニカット、ジョン・コリコス、J・D・キャノン、ヴラデク・シェイバル、ジョアンヌ・リンヴィル他。製作はウォルター・ミリッシュ、脚本はジェラルド・ウィルソンとデヴィッド・リンテルズ、撮影はロバート・ペインターが担当。CIAエージェントのクロス(ランカスター)は、殺し屋のローリエ(ドロン)と某国首相暗殺の任務を遂行するが、クロスには二重スパイの嫌疑がかけられており、ローリエはクロスを抹殺せよとの指令を受ける。D.C.、ロンドン、パリ、ウィーンといった各国の都市で展開するが、ジェリー・フィールディングのスコアは情感豊かなオーケストラ・サウンドによってヨーロッパの舞台背景を描写すると同時に、シャープでサスペンスフルなジャズによってアクション・シーンを盛り上げている。Connection」は、とてもアメリカ人の作曲家が書いたとは思えないほどヨーロッパ的なタッチのドラマティックで美しい曲。Flendermaus」を効果的に採り入れている。Seek」はスペクタキュラーでダイナミックなサウンドが迫力満点。フィールディングはこの作品以外に「追跡者」(1970)「チャトズ・ランド」(1971)「妖精たちの森」(1972)「メカニック」(1972)「大いなる眠り」(1978)でもマイケル・ウィナー監督と組んでいるが、ジャズをベースとしたサスペンスアクション・スコアとしては、この「スコルピオ」と並んで「大いなる眠り」が秀逸。Children」(1972)の組曲(12:10)も収録されている。035)「ベラクルスの男」(1967)「暗黒街のふたり」(1973)「ル・ジタン」(1975)「ブーメランのように」(1976)等のジョゼ・ジョヴァンニが、獄中で知り合った男をモデルに書いた小説「L'excommunie」を、自ら脚色し監督した1972年製作の犯罪映画。出演はジャン=ポール・ベルモンド、クラウディア・カルディナーレ、ミシェル・コンスタンタン、エンリケ・ルチェロ、アラン・モテット、アルド・ブフィ・ランディ、ミシェル・ペイルロン、アンドレア・フェレオル他。撮影はアンドレア・ウィンディング。第二次大戦前のマルセイユを舞台に、ギャングのロベール(ベルモンド)が、無実の罪で投獄された親友ザヴィエルを救うため、殺人を犯して入獄し、2人で脱出を試みるが失敗。戦後釈放された2人は町に戻るが、ザヴィエルはギャング間の抗争で殺されてしまい、ロベールは親友の復讐のために一人敵陣に殴り込みに行く......。音楽を担当したフランソワ・ド・ルーべは、1975年に36歳の若さでこの世を去った幻の作曲家で、彼の残したスコアはどれも親しみやすいメロディと極めて独創的な構成が素晴らしい名曲揃いである。この「ラ・スクムーン」は彼の代表作の1つで、オルゴールの奏でるメロディのような、どこか懐かしさを感じさせるメインテーマが、犯罪映画とは思えないほど明るく素朴なタッチで印象的。Robert」も良い。ド・ルーベは、この作品以外にも、「サムライ」(1967)「ベラクルスの男」(1967)「冒険者たち」(1967)「さらば友よ」(1968)「オー!」(1968)「ジェフ」(1969)「ラムの大通り」(1971)「追想」(1975)といった作品の音楽を担当しているが、中でもジャン=ピエール・メルヴィル監督の名作「サムライ」のムーディなスコアや、ロベール・アンリコ監督の「冒険者たち」のスコアは、フランス映画音楽史上に残る傑作。彼の主要な作品は、以下のコンピレーション・アルバムで聴くことができる。Complete盤)「アルゴ探検隊の大冒険」と並ぶ、チャールズ・H・シニア(製作)=レイ・ハリーハウゼン(特撮)=バーナード・ハーマン(音楽)のコラボレーションによる冒険ファンタジー映画の傑作。監督はネイザン・ジュラン。出演はカーウィン・マシューズ、キャスリン・グラント、トリン・サッチャー、リチャード・アイヤー、アレックス・マンゴー、ハロルド・カスケット他。脚本はケネス・コルブ、撮影はウィルキー・クーパーが担当。魔術師(サッチャー)によって縮小されてしまった姫(グラント)を救うため、怪物たちの棲む謎の島へと向かうシンドバッド(マシューズ)。名手ハリーハウゼンのダイナメーション特撮によって息を吹き込まれたクリーチャーたち(一つ眼の巨人サイクロプス、双頭の鷲ロック鳥、火を吹くドラゴン、骸骨剣士等)と、シンドバッドとの壮絶な闘いを描く。バーナード・ハーマンによるスコアは、彼のファンタジー映画音楽の中でもベストの1つ。「センス・オブ・ワンダー!」そのものの血湧き肉躍るストレートフォワードな序曲や、サイクロプス、ロック、ドラゴンといったクリーチャーを表現したイマジナティブでダイナミックな音楽が素晴らしい。チューバとトランペットによる短いフレーズの積み重ねに、シロフォン(木琴)とパーカッションによるアクセントを加えた骸骨剣士との闘いの音楽は、独創性に満ちた映画音楽の傑作。ドラマティック・アンダースコアの教科書のようなクラシック・フィルムスコアである。このシンドバッドのシリーズは、同じチャールズ・H・シニア製作=レイ・ハリーハウゼン特撮による「シンドバッド黄金の航海」(1973)と、「シンドバッド虎の目大冒険」(1977)が続編として作られたが、「黄金の航海」はミクロス・ローザ、「虎の目大冒険」はロイ・バッドがスコアを担当した。いずれも優れた映画音楽だが、このハーマンのスコアの強烈なインパクトには及ばない。Holmes」の音楽を収録したアルバム。このTVシリーズは日本ではNHKで放映され、ホームズを見事に演じたジェレミー・ブレットが好評だった。製作はマイケル・コックスで、監督はポール・アネット、ジョン・ブルース、デヴィッド・カーソン、アラン・グリント他が担当。ドクター・ワトソンは当初デヴィッド・バークが、第14話以降はエドワード・ハードウィックが演じた。ゲストスターとして、チャールズ・グレイ(マイクロフト・ホームズ役)、ゲイル・ハニカット(アイリーン・アドラー役)、エリック・ポーター(モリアーティ教授役)、ジェレミー・ケンプ(グリムスビー・ロイロット医師役)、ハリー・アンドリュース(ベリンジャー卿役)等のベテラン俳優が各話に出演した。音楽を担当したパトリック・ゴワーズは、本作品以外はあまり知られていないイギリスの作曲家だが、この音楽はコナン・ドイルの原作小説の世界を見事に表現した傑作スコアである。Stain")」等、どの曲も極めてリッチで情感豊かな上質の映画音楽である。Gypsy」(米Steady、以上全てLPのみ)等が出ているが、この中では「スマイリーと仲間たち」が荘厳なコーラスによる極めて抑制されたタッチのスコアで、ジョン・ル・カレのスパイ小説の雰囲気が良く出ていた。113)1984年製作のイギリス映画。監督はアラン・ブリッジス。出演はジェームズ・メイソン(遺作)、エドワード・フォックス、サー・ジョン・ギールガッド、ジュディ・ボウカー、ロバート・ハーディ、ゴードン・ジャクソン、ドロシー・トゥティン、シェリル・キャンベル、ルパート・フレイザー、ジョリス・スタイック、レベッカ・サイア、サラ・バデル、アーロン・イペール他。イゾベル・コルゲイトの原作をジュリアン・ボンドが脚色。1913年のイギリスを舞台に、大地主のサー・ランドルフ・ネットゥルビー(メイソン)と彼の妻(トゥティン)が、上流階級の人々を週末の狩猟に招待したことから起こる悲劇を描いたドラマ。音楽はジョン・スコットだが、これは彼の英国人気質が極めて強く現われたスコアで、彼自身にとって最も容易に作曲することができたスコアの1つだという。悩まず苦しまずにサっと出来たものが、結果としてそのアーティストにとってベストの作品である場合は多い。その意味でもこれはスコットのベスト・スコアの1つだと思う。Title」はまさにこの絵の雰囲気そのままで、深い霧に覆われた森の早朝のような、静寂の中にピンと張り詰めた緊張感を感じさせる見事な音楽である。Nettleby」では、優雅で美しい第二主題が現れる。Kill」は勇壮かつ軽快なファンファーレでアクセントを付けている。Lake」では更に美しい第三主題が現れる。Competition」へと展開する。Consequence」に続き、メインテーマのリプライズである「Epilogue」で全体を締める。非常に抑制されたタッチだが、どの曲も情感豊かで素晴らしい。「グレイストーク」「(未公開/TV)ガンジーと総督/自由への長い道」と並ぶスコットの傑作スコアである。Planes」の音楽が5曲含まれているが、こちらは小編成のストリングスとピアノによる繊細なスコア。Complete盤)「白いドレスの女」等のローレンス・カスダンが1985年に製作・監督したウエスタン。出演はケヴィン・クライン、スコット・グレン、ケヴィン・コスナー、ダニー・グローヴァー、ジョン・クリーズ、ロザンナ・アークエット、ブライアン・デネヒー、ジェフ・ゴールドブラム、リンダ・ハント、ケティ・フラド、アマンダ・ワイス、ジェフ・フェイヒー、マーヴィン・J・マッキンタイア、ブラッド・ウィリアムズ、ビル・サーマン、ジェームズ・ギャモン他。脚本はマークとローレンスのカスダン兄弟が執筆。撮影はジョン・ベイリー。クライン、グレン、コスナー、グローヴァー扮する4人のガンマンが、グレンの故郷であるシルバラードで、住民を苦しめる悪徳牧場主やその一味の保安官に戦いを挑む、というストーリー。これは、TVや低予算映画を中心に音楽を担当していたブルース・ブロートンが、ハリウッドのメジャーコンポーザーになるきっかけとなった痛快無比のウエスタン・スコアで、いまだに彼のベストの仕事の1つである。Title」はフル・オーケストラによるパワフルで豪快なメインテーマで、この主題は様々なバリエーションで何度も登場する。Theme」がメインテーマと交互に現れるが、これは名曲。McKendrick」といったダイナミックなアクション・スコアも聞き応えがある。Back)」でのフルパワーによるクロージングも抜群にかっこいい。正統派西部劇音楽の流れを汲む堂々としたスコアだが、ティオムキン、ニューマン、バーンステイン等によるクラシックとは少し異なり、より現代的でシャープな感覚を持っているところが上手い。このスコアは1985年度アカデミー賞の作曲賞にノミネートされた。ブルース・ブロートン(1945年〜)は、この他に「(TV)引き裂かれた祖国/ブルー&グレイ」(1983)「スペース・パイレーツ」(1984)「ミリィ/少年は空を飛んだ」(1985)「ヤング・シャーロック/ピラミッドの謎」(1985)「ドラキュリアン」(1987)「ハリーとヘンダソン一家」(1987)「プレシディオの男たち」(1988)「ムーンウォーカー」(1988)「カナディアン・エクスプレス」(1990)「(未公開)ビアンカの大冒険/ゴールデン・イーグルを救え!」(1990)「ジャイアント・ベビー」(1993)「トゥームストーン」(1993)「バラ色の選択」(1993)「奇跡の旅」(1993)「34丁目の奇跡」(1994)「赤ちゃんのおでかけ」(1994)「ザ・ターゲット」(1996)「ロスト・イン・スペース」(1998)等を手がけているベテラン。Return」を彼自身が脚色し、ジャノット・シュワークが監督したファンタジー+ラブストーリー。出演はクリストファー・リーヴ、ジェーン・シーモア、テレサ・ライト、スーザン・フレンチ、クリストファー・プラマー、ビル・アーウィン、ジョージ・ヴォスコヴェック、ジョン・アルヴィン、エドラ・ゲイル、オードリー・ベネット、ウィリアム・H・メイシー、ローレンス・コーヴェン、ティム・カズリンスキー他。製作は、同じくマシスン原作の「奇蹟の輝き」もプロデュースしたスティーヴン・サイモン(ここでのクレジットはスティーヴン・ドイッチェになっている)。撮影はイシドア・マンコフスキーが担当。一枚の肖像画に描かれた美女(シーモア)に心を奪われた劇作家(リーヴ)が、その女性に逢いたいという想いを募らせ、ついに時間の壁を越えて彼女に会いに行く、というタイムトラベルものの恋愛映画。ニューロティックなホラー・ストーリーを得意とするマシスンにしては、いつもと作風の違うロマンティックな物語だった。ジョン・バリーによる音楽は、彼の数多くの作品中でも最も美しく感動的なスコアの1つで、映画音楽ファンにとっては非常にポピュラーな作品。Time"」で完全な形で演奏されるメインテーマがこの上なくロマンティック。Together」での第三主題もバリーらしい美しさに満ちている。全体で32分弱の長さで少し物足りない感じがするが、バリーのベスト・スコアの1つであることは間違いない。途中にチェット・スウィアトコフスキーのピアノ・ソロによるラフマニノフ作曲の「パガニーニの主題によるラプソディー」が収録されているが、この曲はバリーによるスコア全体の雰囲気にうまく溶け込んでいる。FSM-DS-123)このCD(輸入盤)を購入する★TOWER.JPで購入ジョン・ゴーディ原作のベストセラー小説をベースに、「シャレード」や「料理長殿、ご用心」等の名手ピーター・ストーンが脚本を書いた1974年製作の傑作サスペンス。監督はジョセフ・サージェントだが、この人はこれ以外にろくな作品がない。出演はウォルター・マッソー、ロバート・ショー、マーティン・バルサム、ヘクター・エリゾンド、アール・ヒンドマン、ディック・オニール、ジェリー・スティラー、トニー・ロバーツ、リー・ウォレス、ドリス・ロバーツ、ケネス・マクミラン、ジュリアス・ハリス、ジェームズ・ブロデリック、サル・ヴィスキューゾ他。製作はガブリエル・カツカとエドガー・J・シェリック。撮影はオーウェン・ロイズマンが担当。ショー率いる4人組がニューヨークの地下鉄をハイジャックし、乗客を人質にして現金100万ドルを1時間以内に届けるようにNY市当局に要求する。マッソー扮する地下鉄公安部長と冷徹なテロリストのショーとの虚々実々の駆け引きが秀逸。タイムリミットが迫る緊迫した感覚を巧く描写したサスペンス演出(特に編集)と、全編に散りばめられたユーモアの絶妙のバランスが見事である。冒頭に東京の地下鉄のお偉いさんがマッソーを訪問してNY地下鉄の設備を見学していくシーンがあるがこれは爆笑もの。映画のエンディングの1ショットも最高。この作品は1998年にTV映画としてリメイクされている。デヴィッド・シャイアの音楽は、バウンシーなジャズをベースとしたハードボイルドなタッチが素晴らしい傑作。同じ犯罪映画音楽のジャズでもラロ・シフリンやジェリー・フィールディングよりもっと武骨でハードエッジな感覚が、この映画の舞台となるNYの「組織化された無秩序」をうまく表現している。II」等でのハードなタッチが実にかっこいい。これは作曲家のシャイア自身が保管していたオリジナルスコアのテープ(一部モノラル)を使用してルーカス・ケンドールがプロデュースしたプロモーショナルCDで、最終的に映画で使用されなかった曲も含んでいる。因みにブライアン・ヘルゲランド監督/メル・ギブソン主演の「ペイバック」(1999)は、70年代の犯罪映画のタッチを再現した佳作だったが、この映画のメインタイトル(クリス・ボードマン作曲)は、「サブウェイ・パニック」のテーマそっくりである。デヴィッド・シャイア(1937年〜)は、この映画の他に「カンバセーション...盗聴...」(1973)「続・おもいでの夏」(1973)「さらば愛しき女よ」(1975)「ヒンデンブルグ」(1975)「大統領の陰謀」(1976)「弾丸特急ジェット・バス」(1976)「特攻サンダーボルト作戦」(1976)「ジョーイ」(1977)「ノーマ・レイ」(1979)「結婚しない男」(1981)「ガープの世界」(1982)「2010年」(1984)「オズ」(1985)「ショート・サーキット」(1986)「パリス・トラウト」(1990)等を手がけている実力派。「さらば愛しき女よ」のハードボイルドでけだるいタッチが秀逸だった。「ノーマ・レイ」の挿入歌『流されるままに』で、1979年度アカデミー賞の歌曲賞を受賞している。RED盤)ピュリッツァー賞を受賞したハーパー・リーの小説「ものまね鳥を殺すには」を劇作家のホートン・フートが脚色し、「サンセット物語」「レッド・ムーン」等のロバート・マリガンが監督した作品。出演はグレゴリー・ペック、メアリー・バダム、フィリップ・アルフォード、ジョン・メグナ、ブロック・ピータース、ロバート・デュヴァル(デビュー作)、フランク・オーヴァートン、ローズマリー・マーフィ、ポール・フィックス、コリン・ウィルコックス、アリス・ゴーストリー、ウィリアム・ウィンダム、キム・スタンリー(ナレーション)他。製作は監督としても知られるアラン・J・パクラ。撮影はラッセル・ハーランが担当。1939年の南部アラバマ州を舞台に、婦女暴行罪で訴えられた黒人トム(ピータース)の弁護を引き受けることになった弁護士フィンチ(ペック)の苦悩と、人種偏見に満ちた町の人々の横暴を、フィンチの子供たちの視点から淡々と描く。(バダム)、撮影賞、作曲賞にノミネートされた。エルマー・バーンステインの音楽は、彼自身のお気に入りであり、個人的にも彼のベスト・スコアだと思う。何と言ってもピアノと小編成のオーケストラによる非常にジェントルでアメリカ的なメインテーマが素晴らしい。バーンステインは当初このスコアのアイデアを確立するまでかなり苦労したらしいが、子供の視点からの描写に着目し、高音域のピアノ、ベル、ハープといった子供の音楽を想起させる楽器によりスコア全体のタッチをまとめたという。Attacked」といった激しい部分もあるが、全体のトーンは極めてリリカルで美しく、感動的である。このアルバムはオリジナルのサントラLPの内容を1991年にそのままCD化したものだが、リマスターしている割には音質がかすれてこもりがちで、収録時間も短い(無関係なトラックがボーナスとして5曲含まれているが、無関係なのだからはっきり言って必要もない)。Collection」という映画音楽の再録音シリーズ(LP)の1枚として、バーンステイン自身の指揮によるロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団の見事な演奏があったが、これは現時点でCD化されていない(バーンステインはこのシリーズでかなりの損失を被ったようで、CD化の権利を譲渡したがらないらしい)。個人的には上記ロイヤル・フィルの演奏によるバージョンが最もバーンステインの想い入れがこもっており、気に入っている。7015D)1991年製作のアクション映画。監督はダニエル・ペトリ,Jr.。出演はショーン・アスティン、ウィル・ウィートン、キース・クーガン、ジョージ・ペレス、T・E・ラッセル、デンハム・エリオット、ルイス・ゴセット,Jr.、アンドリュー・ディヴォフ、R・リー・アーメイ、ジェシー・ドーラン他。ウィリアム・P・ケネディの原作を基に、監督のペトリ,Jr.とデヴィッド・コープ(「カリートの道」「ジュラシック・パーク」「ミッション:インポッシブル」等)が脚本を担当。寄宿制の男子校レジス・スクールが、コロンビア人テロリストにハイジャックされ、救出作戦が難航する中、悪ガキ・グループが密かにテロリストたちに立ち向かう、という「ダイ・ハード」と青春学園ものを掛け合わせたようなストーリー。ロバート・フォークによるスコアはオーソドックスな劇伴音楽だが、学園ものの爽快さとアクションの緊迫感を非常にうまくブレンドして表現している。Celler」等でもアレンジを変えて登場するが、この曲のイメージも実に爽やか。Cali」等、ほぼ全編が極めて緊迫した激しいアクション音楽の連続で、非常に聴き応えがある。ロバート・フォークは今のところあまりメジャーな仕事はないが、大編成オーケストラをガンガン鳴らす非常にエモーショナルなドラマティック・スコアを書く実力派作曲家で、この作品以外に「ポリスアカデミー」(1984)「キャント・バイ・ミー・ラブ」(1987)「マイルズ・フロム・ホーム」(1988)「ネバーエンディング・ストーリー第2章」(1990)「ミラクルマスター�U/L.A.時空大戦」(1991)「(未公開)イン・ザ・アーミー/こちら最前線、異常あり」(1994)「(未公開)セントラルパークの妖精」(1994)「パラダイスの逃亡者」(1994)「ジム・キャリーのエースにおまかせ」(1995)「バーチャル・ウォーズ2」(1996)「マキシマム・リスク」(1996)「ナッシング・トゥ・ルーズ」(1997)「メジャーリーグ3」(1998)等、アクションものだけでなく、コメディやアニメーション等も手がけている。プロモーション盤だが、フォークのこれまでの代表作を集めた以下のコンピレーション(CD2枚組)がリリースされており、どのスコアも極めてドラマティックな上に著名なオーケストラによる迫力ある演奏で、アルバムとしての内容の濃さと完成度の高さに圧倒される。WPCP-4936)このCD(ドイツ盤)を購入するこのCD(日本盤)を購入する★TOWER.JPで購入(FSM盤)1983年製作。監督は「007/トゥモロー・ネバー・ダイ」等のロジャー・スポティスウッド。出演はニック・ノルティ、ジーン・ハックマン、ジョアンナ・キャシディ、エド・ハリス、ジャン=ルイ・トランティニアン、リチャード・マズア、ルネ・エンリケ、ハミルトン・キャンプ、ホリー・パランス他。クレイトン・フローマンの原作を基に「さよならゲーム」等のロン・シェルトンとフローマンが脚本を執筆。撮影はジョン・オルコット。1979年の中南米ニカラグアを舞台に、ソモサ大統領率いる政府軍とサンディニスタ民族解放戦線との抗争の中、取材のために戦地に派遣された3人のジャーナリスト(ハックマン、ノルティ、キャシディ)を描いたリアリスティックなドラマ。ジェリー・ゴールドスミスのスコアは、オーケストラとシンセサイザーに、パン・フルート等のエスニック・サウンドを加えたラテン・フレーバーの強い音楽だが、何といっても全12曲中の8曲にフィーチャーされたパット・メセニーによるギターが素晴らしい。Fuego」はストイックでサスペンスフルなタッチがいかにもゴールドスミスらしい名曲で、ここでのメセニーのギターはシャープでダイナミック。Julio」「Rafael」や、ラストの「Nicaragua」等での、よりラテン色の強い第二主題も非常に印象的で、ゴールドスミスによるラテン系スコアの中では最も完成度の高い作品だと思う。彼はこのスコアで1983年度アカデミー賞の作曲賞にノミネートされた。これは日本のワーナー・ミュージックから出ているCDだが、ゴールドスミスによるサントラ・アルバムというより、ギタリストのパット・メセニーのファン向けにリリースされたもの。その後、デジタルリマスターによるCD(曲目は同じ)がドイツと日本でリリースされている。CD9)「海底二万哩」(1954)「バラバ」(1962)「ミクロの決死圏」(1966)「トラ・トラ・トラ!」(1970)「ラスト・ラン/殺しの一匹狼」(1971)等のリチャード・O・フライシャーが1957年に監督したスペクタクル。出演はカーク・ダグラス(製作総指揮も兼ねている)、アーネスト・ボーグナイン、ジャネット・リー、トニー・カーティス、アレクサンダー・ノックス、ジェームズ・ドナルド他。エディソン・マーシャルの原作を基にカルダー・ウィリンガムが脚本を担当。撮影は監督としても知られる名手ジャック・カーディフ。8世紀ヨーロッパを舞台に、悪名高きバイキングのレグナー(ボーグナイン)が、英国王妃を陵辱して生ませた子エリック(カーティス)と、彼の異母兄であるエイナー(ダグラス)との確執と冒険を描く歴史活劇。音楽を担当したマリオ・ナシンベーネ(1913年〜)は、日本ではそれほど知られていないが、イタリア映画界ではニーノ・ロータと並び有名な大作曲家で、「裸足の伯爵夫人」(1954)「アレキサンダー大王」(1956)「武器よさらば」(1957)「静かなアメリカ人」(1958)「ソロモンとシバの女王」(1959)「激しい季節」(1959)「コンスタンチン大帝」(1960)「剣と十字架」(1961)「バラバ」(1962)「恐竜100万年」(1966)「恐竜時代」(1969)「高校教師」(1972)等、ヨーロッパ映画だけでなくハリウッド映画も多数手がけている。独創的な音楽を書く人で、タイプライターや車のクラクション等特殊な音源を楽器として使用したりと様々な実験を試みたことでも知られている。この「バイキング」は、ナシンベーネの代表作の1つであるスケールの大きい活劇音楽で、オーケストラとコーラスによる非常にドラマティックかつ美しいスコア。Vikings」は、船を漕ぐようなティンパニの重厚なリズムにホルンによる勇壮なメインフレーズがかぶさり、フル・オーケストラによる迫力ある演奏へと展開する。Returns」はメインテーマのバリエーションから美しい第二主題へとつながる。Titles」等、重厚なドラマティック・スコアの魅力が堪能できる傑作。このCDは同じナシンベーネによる「ソロモンとシバの女王」とのカップリングになっている。国内盤)横溝正史原作の金田一耕助を主人公としたオカルト調ミステリ(1977年松竹製作)。監督は「張込み」(1958)「ゼロの焦点」(1961)「砂の器」(1974)「事件」(1978)「鬼畜」(1978)「疑惑」(1982)「迷走地図」(1983)等、ミステリドラマを得意とする野村芳太郎。清(金田一耕助役)他。美也子(小川)の導きで忌まわしい歴史を持つ生まれ故郷の八つ墓村を訪れる。村の富豪・多治見家の跡取りとして迎えられる辰弥だったが、彼が村に来た翌日から毒物を用いた殺人事件が続発していく......。清が珍しく寅さん以外のシリアスな役を演じている。芥川也寸志作曲のスコアは、彼自身が「私の数多くの映画音楽の中で、抒情的なもの、心理的なもの、官能的なもの、象徴的なものなど、手法上のあらゆる要素がふくまれていて、私の映画音楽の集大成です」と語っているように、彼の晩年の傑作である。全体のトーンはホラー調の映画の雰囲気にふさわしくダークなタッチだが、純日本的でどこか懐かしさを感じさせるドラマティックな「メインタイトル」や、極めて官能的で美しいゆったりとしたワルツ調の「青い鬼火の淵(道行のテーマ)」、荒々しく暴力的な「惨劇・32人殺し」等、どの曲も非常にエモーショナルなパワーに満ちている。芥川作曲によるNHK大河ドラマ「赤穂浪士」のテーマに通ずる重厚な「落武者のテーマ」は、最もこの作曲家の個性がよく出た曲だろう。このCDには映画のパブリシティ用に事前に録音された「道行のテーマ」と「落武者のテーマ」の別バージョン(演奏は新日本フィル)も収録されている。松竹/霧プロ)等、100本あまりの映画音楽を手がけている。彼の代表作の幾つかは以下のコンピレーションCDで聴くことができる。PSCR-5819)。CD20)このCD(輸入盤)を購入する1969年製作のイタリア=ソ連合作映画。監督は「戦争と平和」等で知られるセルゲイ・ボンダルチュク。出演はロッド・スタイガー、クリストファー・プラマー、オーソン・ウェルズ、ジャック・ホーキンス、ヴァージニア・マッケンナ、ダン・オハーリヒー、ジアンニ・ガルコ、イヴォ・ガラーニ、アンドレア・チェッチ、ピーター・デイヴィス、ルパート・デイヴィス、フィリップ・フォルケ他。製作はディノ・デ・ラウレンティス。脚本はH・A・L・クレイグ、ヴィットリオ・ボニチェリとボンダルチュク。撮影はアルマンド・ナンヌッツィが担当。ナポレオン(スタイガー)とウェリントン提督(プラマー)の人物像を中心に、ヨーロッパの運命を決定したワーテルローの戦いを描く史劇スペクタクル。ソ連版のオリジナルは240分に及ぶ大作。音楽はフェデリコ・フェリーニ監督とのコラボレーションや、「太陽がいっぱい」「ゴッドファーザー」「ロミオとジュリエット」等で有名なイタリアの名作曲家ニーノ・ロータだが、この「ワーテルロー」のスコアは、彼のシリアスなドラマティック・アンダースコア中でも最も高尚で格調高い作品の1つで、内容の芸術性やドラマティックなパワーはミクロス・ローザの「ベン・ハー」に勝るとも劣らない。continua」等、重厚なオーケストラル・スコアが展開する傑作。ここではエンニオ・モリコーネ作品の指揮者としても知られる映画音楽作曲家のブルーノ・ニコライが、オーケストラの指揮を担当している。2)★TOWER.JPで購入(FSM盤)イギリスの冒険小説作家アリステア・マクリーンの脚本による1968年製作のアメリカ=イギリス合作映画。監督は「戦略大作戦」「ハイ・ロード」等のブライアン・G・ハットン。出演はリチャード・バートン、クリント・イーストウッド、メアリー・ユーア、パトリック・ワイマーク、マイケル・ホーダーン、ドナルド・ヒューストン、ピーター・バークワース、ロバート・ビーティ、アントン・ディフリング、イングリッド・ピット、ファーディ・メイン他。製作はジェリー・ガーシュインとエリオット・カストナー。撮影はアーサー・イベットソン。マクリーンは後に自らこの脚本をノヴェライズしているが、これは純粋なストーリーテリングの巧さでは彼のベスト作だと思う。雪山の頂上にあるドイツ軍の要塞「シュロス・アドラー(鷲の城)」に捕われたアメリカの将軍を、スミス少佐(バートン)率いる英国情報部員と、米軍特殊部隊のシェーファー中尉(イーストウッド)が救出に向かうという設定だが、途中からストーリーが二転三転して誰が敵だか味方だかわからなくなっていくあたりがいかにもマクリーンらしい。ロン・グッドウィンのスコアは、冒頭の雪山上空を飛行する輸送機の空撮シーンでの、スネアドラムの淡々としたリズムから分厚いブラスによる勇壮なフレーズへと続くメインタイトルの厳格でヒロイックなタッチが、正に冒険活劇の幕開けにふさわしい。Airfield」でのマーチを基調とした重厚なアクション・スコアは職人芸的な上手さ。ミリタリー調アクション・スコアの傑作。ロン・グッドウィンは個人的に大好きなイギリスのベテラン作曲家で、特に戦争アクション映画の音楽を得意としているが、どの作品も純粋に映画的な興奮を感じさせるドラマティック・スコアばかりである。この「荒鷲の要塞」以外にも、「未知空間の恐怖/光る眼」(1960)「人間の絆」(1961)「人類SOS!」(1962)「剣豪ランスロット」(1963)「続・光る眼/宇宙空間の恐怖」(1963)「633爆撃隊」(1964)「クロスボー作戦」(1965)「素晴らしきヒコーキ野郎」(1965)「野獣の抱擁」(1966)「モンテカルロ・ラリー」(1969)「空軍大戦略」(1969)「フレンジー」(1972)「美女と野獣」(1975)「(未公開)キャンドルシュー/セント・エドモンドの秘宝」(1977)「ナバロンの嵐」(1978)といった作品を手がけている。このCDは1990年にEMIレーベルからリリースされたもので、同じグッドウィンの傑作「633爆撃隊」とのカップリングになっている。2002)このCD(イギリス盤)を購入する1978年製作のイギリス映画。監督は「マクリントック」(1963)「シェナンドー河」(1965)「大西部への道」(1967)「バンドレロ」(1968)「大いなる男たち」(1969)「チザム」(1970)「ビッグケーヒル」(1973)「大いなる決闘」(1976)といったウエスタンや、「コマンド戦略」(1967)「(未公開)戦場の黄金律/戦争のはらわた�U」(1978)「シーウルフ」(1980)といった戦争アクションを得意とする職人アンドリュー・V・マクラグレン。出演はリチャード・バートン、ロジャー・ムーア、リチャード・ハリス、ハーディ・クリューガー、フランク・フィンレイ、ジャック・ワトソン、スチュワート・グレンジャー、ウィンストン・ヌシュナ、ジョン・カニー、イアン・コール、ケネス・グリフィス、グリン・ベイカー、ロナルド・フレイザー、ブルック・ウィリアムズ、パーシー・ハーバート、デヴィッド・ラッド、アンナ・ベルイマン、ジェフ・コーリイ、ピーター・ファース、バリー・フォスター他。ダニエル・カーニーの原作を基に「十二人の怒れる男」等のレジナルド・ローズが脚本を担当。撮影は名手ジャック・ヒルデヤード。イギリスの銀行家マターソン(グレンジャー)に雇われたバートン、ムーア、ハリス、クリューガーを中心とする戦争プロフェッショナル達の傭兵部隊が、アフリカの某国で反乱軍に拉致された大統領の救出に向かう。ローズの脚本にしてはいたってストレートフォワードなストーリー展開だが、過去に数多くのアクション映画で主役をこなしてきた4人のベテラン主演俳優たちの魅力(特に作戦参謀レイファー役のハリスがいい味を出している)と、マクラグレンによる手堅い演出でソリッドなアクション作品に仕上がっている。この映画を更にパワーアップしているのは、ロイ・バッドによる豪快この上ないスコアである。冒頭の「Overture」は、大編成オーケストラによる冒険活劇音楽の魅力に満ちた血湧き肉躍る傑作。Death」といったアクション・スコアが素晴らしい。短いのでアッという間に終わってしまうのが唯一の難点。WR-CD54192)。32901)このCD(輸入盤)を購入する1969年製作のフランス=アルジェリア合作映画。監督は、「告白」(1969)「戒厳令」(1973)「ミッシング」(1982)「背信の日々」(1988)「ミュージックボックス」(1989)「マッド・シティ」(1997)等で知られる社会派コンスタンタン・コスタ=ガヴラス。出演はイヴ・モンタン、ジャン=ルイ・トランティニアン、ジャック・ペラン(製作を兼ねる)、フランソワ・ペリエ、イレーネ・パパス、レナート・サルヴァトーリ、マルセル・ボズッフィ、シャルル・デネ、ジョルジュ・グレ、ピエール・デュクス、ベルナール・フレッソン、ジュリアン・ギロマール、マガリ・ノエル他。ヴァシリ・ヴァシリコスの原作を基にホルヘ・センプランとコスタ=ガヴラスが脚本を執筆。撮影はラウール・クタール。らかにギリシャ政権を批判しているため、同国では上映禁止となった。地中海に近い架空の国で、革新政党の指導者(モンタン)が、街頭演説中に暴漢(ボズッフィとサルヴァトーリ)に頭を殴られて死亡する。当局は自動車事故による脳出血と発表するが、これに疑問を抱いた予審判事(トランティニアン)は、新聞記者(ペラン)の協力を得て調査を行い、事件の背後に隠された陰謀に迫る。コスタ=ガヴラスの淡々とした演出が、名状しがたい迫力を生む傑作。Lives!」を意味し、ランブラキス暗殺後、軍事政権に反発する国民によってアテネの壁という壁に「Z」の文字が描かれたという。音楽はギリシャの国民的英雄であるミキス・テオドラキスが作曲。テオドラキス(1925〜)は、政治的にも活躍した人物で、1967年のギリシャ軍事政権時に政府に反発した彼は国外に亡命し、彼の音楽はギリシャで上演禁止となった。この「Z」にテオドラキスが書いた音楽も、自由への切実な叫びがこめられている。(Andonis)」は、ブーズーキを効果的に使った民族色の強いリズミックな音楽で、そのストイックなタッチが極めて感動的。Youth」は、モンタン扮する政治家が空港に降り立つシーンの、物悲しい響きをもったこの上なくドラマティックな音楽で、このメロディは劇中で何度も登場する。Chase」は、陰謀の核心に迫ったシャルル・デネが暗殺者の車に追跡されるシーンのViolentなタッチの音楽。Lambri」は、トランティニアン扮する判事が、次々と政府の高級官僚を尋問していくモンタージュに重なるマーチ調のスコアで、ドラマのクライマックス。Youth」も非常に感動的である。テオドラキスは、この作品以外に「エレクトラ」(1961)「死んでもいい」(1962)「その男ゾルバ」(1964)「トロイアの女」(1971)「セルピコ」(1973)「戒厳令」(1973)「風雪の太陽」(1973)「イフゲニア」(1978)「霧」(1989)といった作品を手がけている。このDRGレーベルの2枚組CDは、「Z」の他に「戒厳令」「セルピコ」「死んでもいい」のスコアを収録したコンピレーションになっている。