平凡な演奏家によって演奏されては、その輝きは聴こえてこない。数々の伝説に彩られたピアノの鬼才イーヴォ・ポゴレリッチ。日本フィル、プラハ響、ドイツ放送フィルの首席指揮者を務め、世界に活躍の場を広げるピエタリ・インキネン。先日、彼が2020年のバイロイト音楽祭でワーグナーの大作《ニーベルングの指環》を指揮することが発表された。いう驚きさえ提示してくれるベートーヴェンのピアノ・ソナタ。14曲をセレクトしたコンサート・シリーズ(全4回)と、さらに曲をセレクトした録音が注目を集めている河村尚子。ウィーンに居を構え、ヨーロッパを中心に南米など世界中で活躍するコロラトゥーラ・ソプラノの田中彩子。類い稀な高音と比類なきコロラトゥーラのテクニックで、名歌手エッダ・モーザーに「人生の中でそう聴けることのない素晴らしい声」と絶賛された経験を持つ。インタビュードイツを拠点に演奏活動を展開し、国際的な評価も非常に高いマリンバ奏者の布谷史人が2月に発表したアルバム「マリンバのための協奏曲集」(独OEHMSレーベル)での快演が、ヨーロッパを中心に反響を呼んでいる。「何を演奏すべきか、迷いの中で見つけた答えでもある」という、様式も雰囲気も全く異なる3つの作品。反田恭平のアイデアにより創設された「MLMナショナル管弦楽団」。反田と共に立ち上げメンバーの中心となったのが「MLMダブルカルテット」でも名演を聴かせてくれたヴァイオリンの岡本誠司とチェロの森田啓佑だ。インタビューの後半は2人が加わり、今後の展開なども聞いた。この数十年で演奏機会が著しく増加した作曲家といえば、ドミートリー・ショスタコーヴィチ(1906〜1975)は筆頭候補に挙げられるだろう。交響曲第5番だけは以前から広く聴かれていたものの、30年近く前にはかなりのマニアが聴く作曲家という扱いだった。前回、ブラッド・メルドーは積極的にクラシック音楽にコミットしている、と書きましたが、そういう彼の傾向は、最初から露わになっていたわけではありません。この人は、レディオヘッドのナンバーを好んで取り上げたり、現代ロックのビートを大胆に導入したり、要するに“今”の音楽シーンを体現するピアニストとしてまず注目されたのでした。最初はピアノからいきましょう、とのことで、今回もピアノでの演奏によるゴルトベルク変奏曲をリストアップする。推薦盤というより、私が繰り返し聴いている盤と言った方が正しいかもしれない。ゴルトベルク変奏曲は聴くポイントが人それぞれで、好みが多方面に分かれるのも面白いところだろう。クラシックファンに人気の音楽情報誌『ぶらあぼ』の新ウェブサイトで私にスペースが与えられることとなったというから、それはもうびっくり仰天だ。BWV988》のディスクについて書いてよいというのだから。たしかに私は人生の半分どころか、高校生くらいから40数余年の間《ゴルトベルク変奏曲》に魅了され聴き続けてきた。樹(チェロ)Part1若くしてスケールの大きな音楽家である。身長190cmちょっと(本人談)という体格にも目を見張るが、もちろん大きいのは音楽。コンサートなどで彼の演奏に接すると、メロディの歌い方も重音の響きも雄大な雰囲気を感じさせ、ついつい「大河のような」という形容を使いたくなってしまうのだ。いった音楽がどこから生まれ、どのように育ってきたのかを探れるのは非常に興味深い。