vol.1」が2月4日まで開催されています。CREATORS」が主催で、DTMユーザーであれば初心者からプロまで誰でも参加できるコンテストです。審査員によって選ばれた優秀作品が日本コロムビアからデジタル配信されるという企画にはなっているのですが、主催者側に話を聞いたところ、一番の目的は「サウンドクリエイターが集まり相互に交流し、刺激し合う場を作りたい」とのこと。CREATORSのタニサトシさんと早坂匠さんにお話を伺ってきました。CREAOTRSによるリミックスコンテストが実施されており、その締め切りが2月4日と迫ってきています。これは「モンスターストライク」のメインテーマをリミックスするというコンテストで、現在、コンテストサイトからダウンロードできる音源を利用して、自分なりの作品にリミックスする、つまり仕立て直して、応募する、というもの。SOUND統括リーダーの高津戸勇紀さんなどなど。そうそうたるメンバーが揃っているようです。リミックスコンテストのサイトから素材をダウンロードできるようになっている実際どんな内容なのか、見てみると、まず音源素材はリミックスコンテストの特設サイト(https://xflag.com/sound-creators/remix-contest-vol1/)が用意されているので、そこからダウンロードできるようになっています。実際にダウンロードしてみるとわかる通り、ここにはドラムとサックスの素材が入ったフォルダとメッセージが用意されています。ダウンロードしたZIPファイルを開くとDrフォルダとSaxフォルダ、さらにメッセージのPDFがある(画面はMacの場合)それぞれの中身を覗いてみると、まずドラムの素材のほうは、BeatsとSamplesが用意されており、ビートはBPM110、BPM140、BPM160の3種類がフォルダで分かれて収録されています。それぞれBeat01~Brat11まで音楽のジャンルごとにBluesやJazz、Rockなど、好きなジャンルを選べるようになっているのが特徴。ジャンルの種類などについては、Messageフォルダに詳細があるので、そこを参考に構成していくとよさそうです。フォルダに分類される形でWAVファイルが収録されている(画面はWindowsの場合)サンプルはドラムキットを一発だけ叩いた音が17種類入っています。いわゆるワンショットデータとして入っているのではなく、たとえばスネアなら叩き方を変えながら何度かサンプリングした素材になっているので、自分でうまく切り取って編集して使うのがよさそうですね。ちなみに、ビートもサンプルもフォーマットてきには32bitFLOATの48kHzとなっています。Samplesのスネアを見てみると、叩き方を変えながら4発叩いた音が収録されているそれに対しサックスは32bit/48kHzと24bit/48kHzの2つのフォルダに分かれて同じものが収録されています。Normal、Solo1、Solo2の素材となっています。チェックしてみたところ、サックスのほうの32bitはドラムと違って32bitINTEGER。通常は混在させても問題はないはずですが、気になる方は事前に揃えておいてもいいかもしれませんね。サックスは32bit/48kHzと24bit/48kHzそれぞれで同じものが複数収録されているこのサックスとドラム、審査員にもなっているドラマーの五十嵐公太さんとサックス奏者の武田真治さんが演奏したもの。MARYのドラマーで、GACKT、水樹奈々、KinkiKidsなど、数多くのレコーディングやツアーに参加されている方。武田真治さんもテレビ等でもご活躍されている俳優であり、日本を代表するソロサックスプレーヤーですね。ドラム素材、サックス素材の演奏は五十嵐公太さんと武田真治さんこの素材を聴くだけでも楽しいのですが、実際にダウンロードして素材をならべてみると分かるように、素材集に近いんですよね。リミックスというと、オリジナル作品を元に組み立てなおすという印象が強いですが、このリミックスコンテストでは素材をそれぞれ1個以上使えば何をしてもいいとのことで、普通のリミックスとはちょっと概念も違いそうな気もします。CREATORSのタニサトシさんと早坂さんに伺ってみました。CREATORSのタニサトシさん(左)と早坂匠さん(右)ーー普通のリミックスコンテストとは、ちょっと違った印象を受けましたが、そもそもどんな考えで実施されたのですか?早坂:普通コンテストというと、1番を決めてデビューさせようとか、宣伝をしようとかが目的である場合が多いと思います。今回開催しているリミックスコンテストはそれが目的ではないんです。1番の目的はクリエイターが集まって刺激しあえる場所を作るということなんです。そのためのきっかけとして、コンテストを開催するに至りました。いったこと自体、今後も定期開催を予定しています。参加する人は初心者でも学生でも、誰でも参加可能で、今までコンテストに参加したことない人でもチャレンジして送ってみると、楽しいと思いますよ。CREAOTRSの中にも様々な個性を持ったメンバーが在籍していますが、もっといろいろな人たちと相互交流したい、刺激し合う場が欲しいと思い、こんなコンテストを思いついたんです。今回のコンテストが記念すべき第1回目で、今後コーライトやセミナーなど、どんどんクリエイターが集まれる場所として大きくしていきたいと考えています。多くのクリエイターのみなさんと交流したいと話すタニさん--今回、なぜ武田さん、五十嵐さんを起用したのですか?早坂:武田さん、五十嵐さんに今回の素材提供をお願いしたのは、昨年仕事でご一緒させていただき意気投合することができたからです。これは、このコンテストの目的に通じるところもあり、人と人とのつながりを大切にしました。コンテストを開催するためにとりあえず音源を用意したわけではないんです。音源素材は今回のコンテストのために録り下ろしてもらったものでもあるので、かなり高いクオリティになっています。実は僕自身お二人のファンでもあるので、これが聴けるだけでも楽しいんです。--とはいえ、素材をどうやって使って、楽曲を作っていいかわからない人もいると思います。そこで、コツなどなにかいいアドバイスはないですか?早坂:素材をダウンロードして並べてもらうと分かると思いますが、それだけでも形になるんです。今まで作曲したことない方でも、ドラムとサックスがすでにあるので、作りやすいと思いますよ。僕の場合はピアノとベースを重ねただけで、基本的にセッションする形で今回の楽曲を作成しました。リミックスと言ってしまうとハードルが高いと感じてしまう方がいるかもしれませんが、素敵な素材を五十嵐公太さんと武田真治さんが演奏しているので、それに対して得意な楽器でセッションするだけで楽しいですよ。プレイヤー指向の方も参加してもらいたいです。タニ:今回の素材に対するアプローチは無数に考えられると思います。素材をアンプなどで鳴らして、それを録音するサウンドコラージュ的なことでもいいですし、素材を全部リバースして使ってもいいんです。ドラムをチップチューンのようなサウンドになるまで加工しちゃって使うとか、そんな使い方があったか!となる作品ができたら面白いと思います。素材は1つずつ使いさえすれば何をしてもいいので、楽しく参加していただければと思います。あとは人とのつながりを大切にしたコンテストでもあるので、友達にギターやピアノを弾いてもらったりして、そこからどんどん仲間を作ってもらえたら嬉しいです。プレイヤーの方ならセッションする感覚で楽しんでもらいたいと話す早坂さん前述の通り、今回のコンテストは、必ずしも競い合って優秀作品を集めてデビューさせるのが主目的ではなく、サウンドクリエイターの交流の場を作ることが大切とのことなので、そんな仲間づくりをしたい人にとってはいいチャンスになりそうです。vol.1」という名前のコンピレーションアルバムとして、日本コロムビアからデジタル配信されるとのこと。藤本健DTM、デジタルレコーディング、デジタルオーディオを中心に執筆するライター。Laboratoryを2001年より連載。「Cubase徹底操作ガイド」(リットーミュージック)、「ボーカロイド技術論」(ヤマハミュージックメディア)などの著書も多数ある。趣味は太陽光発電、2004年より自宅の電気を太陽光発電で賄うほか、現在3つの発電所を運用する発電所長でもある。コメントをキャンセルメールアドレスが公開されることはありません。SynthsをAbletonが無料で公開。...これまでのアンケート結果はこちら本日の人気記事Eventideが物理モデリングでスプリングリバーブ=バネ・エコーをプラグイン化。2020どんなDAWでもOK!聴き比べながらミックス/マスタリングが学べる書籍『DAWミックス/マスタリング基礎大全』が分かりやすい!クラウド型の無料の楽譜作成ツール、Flatがサービススタート。Creative運営についてABOUT広告募集お問い合わせDTMステーションについてDTM、デジタルレコーディング、DAW、MIDIといった分野の情報を紹介します。初心者の入門用として、プロミュージシャンの実践術としても役立つ記事、製品レビューなどをお届けします。RSSのfeedはこちらです。“DTMステーション”。