歌にまつわる物語や思い出など。曲はmp3で配信しています。船頭小唄うた物語交流掲示板うた物語交流掲示板いろいろなテーマでほかの人と交流したい人のために、掲示板を開設しました。上のリンクをクリックしてください。使い方は「このブログの利用法など」をご覧ください。アクセス数2000年2月15日HP開設。桃の花が咲き、桜が咲き、そっから早咲きのリンゴの花ッコが咲く頃は、おら達のいちばん楽しい季節だなやー。昭和27年(1952)4月、ラジオ東京(現TBS)の開局を記念して、連続ドラマ『リンゴ園の少女』が放送されることになりました。その主題歌として作られたのが、この歌です。同月、美空ひばりは歌舞伎座で第1回リサイタルを開き、そこでこの歌を発表しました。歌舞伎座でリサイタルを開いたのは、「歌謡曲の歌手」としては美空ひばりが最初です。このとき彼女はまだ15歳、中学3年生でした。その1か月後、『リンゴ追分』のレコードが発売され、たちまち70万枚、最終的には130万枚を売り尽くすという爆発的ヒットとなりました。このラジオドラマは松竹で映画化され、同年11月に封切られました。『リンゴ追分』はこの作品の挿入歌としても使われました。この映画では、同じ米山正夫の作曲になる『津軽のふるさと』という名曲も使われています(レコード発売は翌28年1月)。『リンゴ追分』はテンポがゆったりしているうえに、長く伸ばすところが多いので、けっして歌いやすい歌ではありません。テレビの歌番組や美空ひばりの追悼番組などで、中堅・ベテラン歌手がこの歌を歌いましたが、そのうちの何人かは音を外していました。ほかの歌手によるカバー曲の多くは、美空ひばりのオリジナルより、かなりテンポが速くなっています。テンポを速くすると、歌いやすくなるようです。その意味で、この歌は歌唱力を測るバロメーターになるかもしれません。アカペラか、主旋律が入っていないプロ歌手用の伴奏で正確に歌え、かつ十分な情感が表現できれば、実力は一級といってよいでしょう。私見を言えば、美空ひばりの歌は、デビュー時から『リンゴ追分』『津軽のふるさと』あたりまでが最高です。いっても、子どもの頃にラジオで聴いた彼女の歌声をずっと覚えていたわけではありません。中年になってから、当時のひばりが歌っている映画やレコードをテレビで見聞きして、子ども時代の美空ひばりって、こんなに歌がうまかったんだ、と仰天したものでした。ひばりファンの反発を承知のうえで言うと、大人になってから、ことに円熟期に達してからの彼女のベタッとした発声は、私は好きではありません。かかわらず、「ひばりの前にひばりなく、ひばりの後にひばりなし」には賛成します。»コメント先生のおっしゃる事に私も同感です。成人前は美声でしたが、変わりました。美声だった頃の歌は体にしみ込んでいますので自然に唄えてしまいます。私は、ひばりと同じ年です。彼女の歌から勇気をもらって人生を歩み古希を迎えました。ひばりにつづく戦後歌謡には、戦後復興と経済成長という日本の変革期を、のり越えていくエネルギーがあった。そのエネルギーの根底には戦争から解放された格別のうれしさと、差別のない社会をつくり、そこに生きられるという喜びをがあった。平和な社会を希求する哲学があつたのではないか。戦後63年たったが、今の世の中、前途が見えない。今こそ私たちが経験した戦後の風・エネルギーを再び吹かす時代ではないのか、私は、そう思いながら近所の人たちと戦後歌謡を歌いつづけています。10時40分ひろし様。6月24日は美空ひばりの忌日でしたね。私は当日別の件でこの日に関することをネット検索していて、それを知りました。平成元年(1989年)のご逝去ですから、あれからずいぶん長い歳月が流れたのですよね。今では美空ひばりの忌日は、大ヒット曲であるこの歌から「林檎忌」、またはひばりの名前から「麦の日」と呼ばれることがあるようです。著名な文人・作家には特別な忌名を冠することはあつても、芸能人に対しては皆無とは言えないまでも極めて稀なのではないでしょうか?生前凄い光芒を放っていた人は、死してなおその光いや増すばかりですね。私は両親から本名に「光」をつけてもらった割には、身の光(オーラ)に乏しくて。いやはや、どうも失礼致しましたというところです。01時03分この歌と「津軽のふるさと」がひばり全盛期の見事な歌唱ですね。唄いこなすのは大変困難な歌だと実感しています。五木寛之と藤原正彦(「国家の品格」の著者)の歌謡曲をめぐる対談で、五木が「リンゴ追分」よりも断然「津軽のふるさと」の方がいいと言っていたので、はじめて聴いたら、五木のいうとおり、その気になってしまいました。「追分」の方を聴きあきていたのかもしれません。「リンゴ追分」は小さい頃ラジオからだったと思いますが、聞きました。テレビと混在していますが、随分長い歌だなと思ったことを覚えています。ひばりはやはり天才だったのでしょう。歌を一度聞くと覚えたそうですので。美空ひばりさんの高い歌唱力については疑いもなく、私と同い歳ということもあり、殊更、親近感を持ち、高校生の頃までは、ひばりさんの新曲が出るたびにフォローして、憶えたものです。S27)と共に、愛唱しました。二木先生が《蛇足》で、”私見”として、美空ひばりさんの歌声について言及しておられますが、私もおおむね同感で、成人に達する頃までの、ひばりさんの歌声に、より大きな魅力を感じております。妙に崩したりすることなく、丁寧に歌っているところに好感が持てます。S30)も、ひばりさんが18歳頃の歌です。上原げんとメロディが素晴らしく、心躍り、うきうきする名歌だと思います。先日の夜、ある民放テレビ局で、「世界で愛される日本の名曲」という番組の放映があり、関心を持って視聴しました。いろいろな日本の歌・歌手が登場し、興味深く、新たな認識を覚える内容でした。(1957)、「愛燦燦」(1986)、「川の流れのように」(1989)の4曲が登場したように記憶します。美空ひばりさんの遺作と言われる名歌「川の流れのように」を、世界の三大テノール歌手の一人であるホセ・カレーラスさん(スペイン人)が、オーケストラ演奏をバックに、日本語で朗々と歌う映像もあり、その大いなる存在感に圧倒されました。前々回('18-1-25)投稿に関連する投稿です。昨日、久しぶりに、家内とカラオケで歌ってきました。ひばりさんが20歳頃の歌)もありました。吊りランプ...♪と、とうに忘れ去っていた、ひばりさんの歌の一節を口遊んでいました。S29)という歌で、ひばりさんが17歳の頃の歌でした。YouTubeも調べたら、この歌が収録されていて、ひばりさんが歌唱力豊かに歌っていました。思いがけない、懐かしい歌との再会がありました。