1911年、21歳の作品です。踊り子モアはシーレのモデルであり、恋人でもありました。モデルの名前が絵のタイトルになっているのは珍しいですね。「まくれたスカートの黒髪の少女」です。1911年、21歳の作品です。卑猥ではありますが、これがシーレの前向きのエネルギーでした。このモデルもモアのようですね。1911年、21歳の作品です。1911年、21歳の作品です。1911年、21歳の作品です。「丘陵風景の中の家と壁」です。1911年、21歳の作品です。シーレのコレクションの展示室の中にブロンズの彫刻が置いてあります。これはもちろん、シーレの作品ではありません。20世紀ドイツを代表する彫刻家のヴィルヘルム・レームブルックの「ひざまずく女」です。1911年の作品です。シーレよりも9歳年上で、このとき、レームブルック30歳。パリに赴いていたときの記念碑的な作品です。このレームブルックの「ひざまずく女」とシーレの関係は分かりませんが、ふと、同じテーマで描かれたシーレの作品のことを連想しました。今日は展示されていないようですが、レオポルド美術館所蔵の「ひざまずく女のヌード」です。1910年、シーレ20歳の作品です。レームブルックの彫刻作品の前年に描かれたものです。本日の展示に戻ります。「カラスのいる風景」です。1911年、21歳の作品です。クルマウにあるガーデンハウスをシーレの心象風景にしたもののようです。(チェコ語)のドイツ語での表記です。シーレの母親の出身地です。このカラスが登場したことについての関連説明があります。シーレはフランスの詩人アルチュール・ランボーの詩集のドイツ語訳を愛読していたそうです。Corbeauxという題名のものがあります。Rabenと訳されています。ここからシーレの心象風景は浮かび上がったようです。このランボーの詩は「初期詩篇」の中の最後の作品です。中原中也の日本語訳がありますので、ご参考までに。高い空から降ろしてやってくださいあのなつかしいカラスたちを。出ることも出来ずに草地に縛られて、なす術も力もない仲間たちのために!芸術家たちの偉大な邂逅がここに見られます。この先の展示は1912年、シーレ22歳ころになります。シーレは一段と芸術の高みに上っていきます。その人生の歩みの困難さに立ち向かいながらの一歩一歩です。Museumで絵画鑑賞中です。レオポルド美術館の至宝、エゴン・シーレのコレクションを鑑賞しています。年代順の展示されているシーレのコレクションを1911年、シーレ21歳ころの作品まで見てきました。ここからは1912年、シーレ22歳ころになります。素晴らしい作品が登場します。1912年、22歳の作品です。モデルはシーレ自身と師匠のクリムトだと言われています。1912年、22歳の作品です。「ゴルゴタの丘」です。1912年、22歳の作品です。宗教的なテーマの作品は珍しいです。1912年、22歳の作品です。「揺れ動く大気の中の秋の木(冬の木)」です。1912年、22歳の作品です。「盛り上がった裸の肩の自画像」です。1912年、22歳の作品です。「枢機卿と尼僧」です。1912年、22歳の作品です。スキャンダラスな内容ですね。「ヴァリーの肖像」です。1912年、22歳の作品です。ヴァリーはシーレの裸体モデルを務めていた少女ヴァリー・ノイツェルです。このハチミツ色の金髪と青い目をもつ17歳の少女とシーレは1911年、同棲を始めました。紆余曲折はありますが、二人の関係はシーレが妻に迎えることになるエーディトと出会うまで続きます。「ほおずきの実のある自画像」です。1912年、22歳の作品です。上の「ヴァリーの肖像」と一対をなす作品です。シーレのヴァリーに対する愛情が感じられますね。「復活(墓場)」です。1913年、23歳の作品です。この絵は消失したそうで、これは白黒写真コピーです。そこまでして展示しているのは、この作品がシーレの転機になったものだからだそうです。1912年4月、シーレは14歳の家出少女を一夜、家に泊めたことを契機に警察に24日間にわたって拘留され、シーレの絵画も猥褻物として、裁判所に押収されるという事件が起きました。この精神的なショックから芸術家として復活したときの最初の作品がこれです。その名も墓場からの復活だとはね・・・。「クロイツベルクから見たドナウ川沿いのシュタイン(大)」です。1913年、23歳の作品です。同一題材で何枚かの作品があります。シーレが気に入った風景だったのでしょう。1913年、23歳の作品です。正方形の風景画と言えば、クリムトの影響ですね。「ショールをまとった半裸の女性の後ろ姿(フラグメント)」です。1913年、23歳の作品です。この先の展示は1914年、シーレ24歳ころからになります。シーレの人生も残り5年しかありません。わずかな日々を駆け抜けるシーレの姿を目にしっかりと留めましょう。Museumで絵画鑑賞中です。レオポルド美術館の至宝、エゴン・シーレのコレクションを鑑賞しています。年代順の展示されているシーレのコレクションを1913年、シーレ23歳ころの作品まで見てきました。ここからは1914年、シーレ24歳ころになります。シーレの名作が登場します。1914年、24歳の作品です。「本のある静物画(シーレのデスク)」です。1914年、24歳の作品です。上のカンバスの裏には、「セミヌードの青年(自画像)」がうっすらと描かれています。1910年、20歳の作品です。その自画像の上に「グレイのシャツを着た裸の少年(自画像)」が描かれています。1910年、20歳の作品です。カンバスをずい分、使い回していますね。1914年、24歳の作品です。「川沿いの家の壁」です。1915年、25歳の作品です。「こけらぶきの家(古い家II)」です。1915年、25歳の作品です。「小さな町II」です。1913年、23歳の作品です。この作品はチェスキー・クルムロフを描いたものですね。上の2枚もそうかもしれません。そのせいか、ここで展示順が狂って、2年前に描かれた作品が展示されています。ちなみに「海際の家々」もチェスキー・クルムロフの風景を海岸沿いの風景に置き換えているそうです。母親の出身地のチェスキー・クルムロフは恋人のヴァリー・ノイツェルと暮らした地でもあり、チェスキー・クルムロフの細い路地に並ぶ家々の風景を好んで取り上げました。目に見える風景をそのまま描くのではなく、シーレの心の中で再構成された風景になっています。「二人の子供と母親II」です。1915年、25歳の作品です。「ヴルタヴァ川に面したクルマウ(チェスキー・クルムロフ)」です。1915年、25歳の作品です。(チェコ語)のドイツ語での表記です。1915年、25歳の作品です。これももちろん、チェスキー・クルムロフを描いたものです。「空中浮揚(盲目II)」です。1915年、25歳の作品です。「ストライプのドレスで座っているエーディト・シーレ」です。1915年、25歳の作品です。この1915年、25歳のシーレには、彼の人生で最も重要な出来事がありました。エーディト・ハルムスとの結婚です。彼の画風もこれ以降、がらっと落ち着いたものに変わります。この結婚後、亡くなる3年間のシーレを作品をsaraiは最も愛しています。破天荒とも言えた画風が愛情に満ちたものに変わり、画面から滲み出る幸福感は見ているsaraiにも伝わってきて、ほのぼのとした気持ちにさせられます。この作品はその先駆けとも思えるものです。新妻のエーディトへの愛情が深かったのでしょう。1915年、25歳の作品です。シーレ版の聖母子ですね。1915年、25歳の作品です。自画像もどこか、精神面の落ち着きが感じられます。この先の展示は一気に1918年、シーレ28歳の最晩年になります。すべての作品が傑作揃いです。シーレとエーディトの若過ぎた死に思いをやると、涙なしには見ることができない作品ばかりです。Museumで絵画鑑賞中です。レオポルド美術館の至宝、エゴン・シーレのコレクションの鑑賞もいよいよフィナーレになります。年代順に展示されているシーレのコレクションを1915年、シーレ25歳の作品まで見てきました。この後は一気に1918年、シーレ28歳の最晩年になります。それはシーレがエーディトとの結婚の3日後、勃発していた第一次世界大戦のためにオーストリア=ハンガリー帝国軍に召集されたことで、絵画制作活動が休止に追い込まれたことによります。従軍後、芸術家としてのシーレの経歴が考慮されて、シーレは前線に出ることはなく、この従軍期間はさらなる芸術的飛躍のための準備期間となります。1917年にウィーンに転属となると、シーレは事実上、制作活動を再開します。1918年、シーレの最晩年になります。「3人の裸の女」(未完)です。1918年、28歳の作品です。モデル(中央)は妻のエーディトですね。「うずくまる2人の女」です。1918年、28歳の作品です。モデルはダブルで愛妻のエーディトですね。最晩年の作品はどれをとっても傑作揃いです。「うずくまる2人の男(ダブルの自画像)」です。1918年、28歳の作品です。愛妻のエーディトをダブルで描いた「うずくまる2人の女」と一対をなす作品です。以前、恋人のヴァリーとの一対の作品を描いたことが思い出されます。今回はダブルで描いたことで、エーディトへの強い愛情を示しました。こんな風に2枚の作品は並べて展示されています。最後に見たのは「横たわる女」です。1917年、27歳の作品です。最晩年の前の年の作品です。印象は異なりますが、これもモデルは妻エーディトでしょう。軍務の合間に描いたようです。最晩年の部屋は傑作の作品が並んでいて、素晴らしいです。妻エディットをモデルにした作品がsaraiのお気に入りです。Belvedereに展示されているシーレ最晩年の傑作群と合わせて、シーレの最晩年の作品は感動的です。最後の最後は死の床に横たわるシーレの写真です。第1次世界大戦のころに流行したスペイン風邪でシーレの子供を身籠った妻エーディトが1918年10月28日に死去。シーレも同じ病に倒れ、3日後の10月31日にエーディトの後を追うように亡くなりました。言えば、5日前がシーレの命日でしたね。来年はシーレの没後100年になります。合掌!エゴン・シーレの展示室の様子を最後に見ながら、レオポルド美術館の鑑賞を終えます。ここで、もう午後2時過ぎです。あと2時間ほどで帰国のために空港に向かわないといけません。最後のお楽しみのためにムゼウムシュクヴァルティアーMuseumsQuartierの地下駅から地下鉄で移動します。さあ、最後はこれしかありません。heinerに戻って、今度は美味しいケーキをいただきます。saraiはザッハートルテをミット・シュラーク(ホイップした生クリーム付き)でいただきます。カフェ・デーメルほどではありませんが、ここのザッハートルテも美味です。配偶者は、中央にこってりとしたチョコレートが詰まったケーキ(マルツィパンカルトッフェル)。紅茶は、とってもしっかり淹れてあり、芳醇な味わいです。それにポットで注文した紅茶はカップでたっぷり5杯分はあります。もてあますほどの分量です。二人でポット1つでよかったかも。さきほどのウェートレスのおばさん(ここはみなチロル風の民族衣装を着ています)がまた来たのって感じでsaraiたちに笑いかけます。会計は今度はキャッシュでテーブル席で払おうとすると、あら、クレジットカードじゃなかったのってまた笑っています。これでヨーロッパを離れるので余っているキャッシュを使ってもいいんです。全部で18.2ユーロ。リーズナブルな料金でしょう。カフェ・ハイナーでゆっくりしていたので、もうすぐ4時です。ウィーンの最後はケルントナー通りを散策します。いつもこの通りは賑やかです。懐かしいウィーン国立歌劇場が見えてきます。言えば、ここでオペラを見たのはもう去年の6月のことです。ここでオペラを見るのは来年以降になります。右手のほうにはホテル・ザッハーが見えます。この夏の時期はウィーン国立歌劇場も楽友協会もお休みです。大きな横幕で、観光客向けのモーツァルト・コンサートをウィーン国立歌劇場と楽友協会でやっていることを告知しています。ウィーン国立歌劇場を横目に見ながら、通り過ぎます。来年はウィーンに来ることができるかな。ここ5年以上も毎年、ウィーン詣でをしていました。今年は束の間の滞在に終わってしまったので、来年こそはと思っているんですが。:2016年8月7日日曜日@ウィーン~成田/12回目ウィーンの旧市街の散策を終えます。Staatsoperの建物を見ながら、カールスプラッツKarlsplatzの地下駅に降りていきます。ほんの5時間ほどの短いウィーン滞在でした。これまでのウィーン訪問の中で、もちろん最短の滞在になります。Mitte駅に移動します。ウィーン到着時、このウィーン・ミッテ駅のシティ・エアー・ターミナルでオーストリア航空のチェックインは済ませてあります。そのときの模様をご紹介していませんでした。これがシティ・エアー・ターミナルです。空いているので、すぐにチェックインできて、スーツケースを預けました。これはsaraiのスーツケース。