owner2012年10月2012年10月31日セイタカアワダチソウ一時はどこへ行ってもセイタカアワダチソウだったが最近は減ったように思う。在来の草が勢力を盛り返してきたのか。この写真のように住み分けができて共存しているのか。個人的にはススキが好きだ。この色は皿に描いても面白いかも。赤土を使いまず全体に透明釉をかけ絵を描くところだけ白化粧を下塗りしておいて花は黄瀬戸で葉は織部で描く。これを焼けば赤茶色の地にセイタカアワダチソウが映えると思う。愛知県陶磁資料館にて今朝から先日施釉した織部の窯詰めが始まったのでお邪魔してきた。作品を次から次に詰めていくのに予備日も入れて三日もかかるのが不思議に思っていたが現場を見て納得した。板のようなものに乗せてそれを棚に置くと思っていたがまったく違っていた。焚口に近い手前はエンゴロに入れて灰を被らない奥のほうは直に置くそうだがそれぞれがくっ付かない様にするために大変な手間隙がかかる。大勢のボランティアの方が手伝っていた。三連の登り窯で倒炎式と言うそうだ。室の一方の床下の穴から出てきた炎が天井を回って反対の壁に沿って下りてそこにある穴に引かれてまた次の室の穴から出るを繰り返して順繰りに上がっていく。下の焚口があるところを胴木間と言うそうで最初にそこで100束焚いてから各室の左右にある焚口からも600束くらい焚く。それも焼成の状況によって左右で投入量を加減するそうで気が抜けない。これが二昼夜以上つづく。この説明違っている?かも。全部メモできなかったので。以上は加藤清之先生からお聞きしたのだが素人の私の質問にも丁寧に答えていただき本当にありがたい。陶芸の話から瀬戸の話やら一時間も話をさせていただき帰り道は美味しいものを腹いっぱい食べた後のように満たされていた。今回の窯焚きの間に織部黒の引き出しをされるという。予定では日曜日の午後くらいになるそうだ。下の写真は温度管理に使うもので炎度チップと言うそうで従来の熱伝対では壁に近いところしか測れなかったけどこれをあちこちに置くことによって高精度で感度管理が出来るという。そのデータを積み重ねれば精度が増していくことになる画期的なものらしい。写真にはないが他にも二種類あって温度は細心厳密に管理されるようだ。我々が作った織部がこれだけ注意を払って焼成されることに頭が下がる思いがした。加藤綱助氏の鉢である。誰の作か分からないまま落札したが昨夜分かった。きのう赤津へ行ったので帰ってからもいろいろ調べていたら鉢の作者が判明した。これも縁で赤津へ行かなかったらまだ分からなかったかもしれない。鳴海織部に見えるが高台を見ると分かるように全体を白土で作っている。赤土に見える部分は赤化粧したものだ。真ん中の鋸屋根と小さい花びらは紙か何かでマスキングしたと思う。して次に茎を描いてから透明釉を掛けてあるが薄いところ濃いところと掛け分けてある。最後に織部を掛けるがそれも一度掛けてから部分的にもう一度掛けて景色を作っている。空に見える部分を筆で塗ったのだろうか。縁の方は薄いので吹いたかもしれない。遠くの山並みと空のように見える。参加して朝の九時から午後三時まで楽しくすごしてきた。赤津焼についての加藤唐三郎先生の楽しい講義のあと午前中は作陶の体験で私はろくろを選んで久しぶりに水引きをしてきた。三回やってすべて上手くできなかったけど伝統工芸士の方といろいろ話が出来て有意義だった。写真の桶は初めて見た。聞いたところ「かんぶろ」といい冷たいときに炭火で水を温める装置だそうだ。写真のようにろくろが低い位置にあり土殺しが大変やりにくかった。理由は分からないけど慣れてくるとこれでいいのだろうか。お昼は「ごもめし」をいただいた。何とかという名のお婆さんしかこの味は出せないのだと言う。確かにおかわりがしたい位うまかった。赤津焼会館では作家の作品が展示販売されているがこれは一番気に入ってしまった三宅紀保氏の大皿だ。50cmくらいあると思う。これ以外にも目移りするほど素晴らしい織部がいっぱいあった。織部以外にも赤津七釉といわれるように黄瀬戸や志野や古瀬戸など多種な焼き物が並んでいる。赤津を代表する作家を訪ねて自作の解説や工房を見せてもらった。どなたも気さくな方で楽しい時をすごさせてもらった。最初に訪ねた背戸窯の加藤令吉氏は日展系らしい現代風の織部作品が素晴らしく地元の土や赤津焼に対する思いを熱く語ってくれた。次の作助窯へ行くと五代伸也氏と六代圭文氏が迎えてくれた。五代の赤津七釉の説明の後六代が工房を案内してくれた。古い石炭窯には大きな煙突があり居合わせた職人さんが排煙を始めるまえに煙突の中で薪をくべて気流をつくってから窯の煙を引くという昔話をしてくれて面白かった。瀬戸の土は鉄やチタンなど不要成分が入っていなくて世界一の焼き物土だと聞きそれで黄瀬戸の発色がいいのかと合点した。最後の加藤唐三郎氏は織部を焼いたときにピンホールが出来てしまいもう一度窯に入れて還元焼成して作ったという赤っぽい織部の話をしてくれ興味深かった。その後工房へ案内してもらったがろくろ場には削ったばかりの花瓶が置かれていて細密な彫に見入ってしまった。これが氏の代表作の黄瀬戸になる。仕事場はいかにも寒そうで大きなストーブが置かれていた。美しい作品も孤独で地味な作業から生まれるのだと思わされてしまった。帰りにはこんな素敵なぐい呑(湯呑?)もいただいた。汲み出しと言い茶会で昆布茶などを入れ客に出す時に使う一種の茶碗らしい。赤津の中島塩草さんの作である。それで昼食つきで参加費八百円とは安すぎる。渋抜きの実験で浸しておいたぐい呑だ。ほんの少し曇りが残っているが実験前と比べれば驚くほど綺麗になった。これなら早速使ってみたくなる。何かのついでに手に入れたおまけみたいなもの。無銘ながら作りは良くて使いたかったが残念ながらしっかり曇っていた。~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~愛知県陶磁資料館で織部の絵付けと釉掛けをしてきた。心配していた皿のひび割れはなくて一安心だがもう一方の茶碗は底が薄すぎて乾くうちに自重で少しへたっていて茶溜まりが周辺部にも出来てしまっていた。最初の作陶が大事だと思い知らされた。絵付けと施釉は大きな失敗もなく出来たので焼き上がりが楽しみだ。来週の火曜日から窯入れが始まり土曜日は火入れ式がありいよいよ窯焚きが始まる。つづき数日の間浸けておけば十分に成分は出たと思うが未だに茶色のままなので更に濃度を上げたくてまた沢山拾ってきて入れ替えた。本来は真っ黒になるそうなのでしばらく様子を見てみよう。織部のぐい呑を入れて試している。曇りがひどくて使う気がしなかったが見違えるほど綺麗になった。あと少し曇りが残っている部分があるのでまた沈めておいた。黒い液体ができたら綺麗に濾しポリタンクに移して保存する予定。漆コースターコースターを常用している。冷えたビールとかワインは飲んでいるうちに滴がたれるので下に何かを敷きたい。盆に乗せても同じである。そんな時にはいつもコースターを敷く。消耗品だと思っているので何か欲しいと思っていたら漆コースターと出会った。紙に漆を塗って厚紙に張ってあるという。0.5mm位かと思ったがノギスで測ったらピッタリ1mmだった。感とはいい加減なもの90mm四方に対しては実際より薄く感じたようだ。織部の渋抜き焼きあがった織部は酸化被膜に覆われていてくもっている。その被膜を取る作業を渋抜きというそうだ。陶芸教室の先生たちは塩酸を使っていると聞いたが栃のヘタと一緒に水に浸しておいても取れるという。瀬戸の工房の方法がネットで公開されていたのでそれを真似してみた。栃といっても実際はクヌギを使っていて季節には一年分を拾い集めるそうだ。自転車で近くの山へいって袋に一杯取ってきた。あってどれがクヌギかわからないので適当に拾ってきた。落ちているので簡単に集められたし足らなければいつでも補充できる。ボールの水に数個を入れた途端に水に色がついた。入れるヘタの量とか浸ける時間は手探りだが色を見ていると効果が期待できる。二枚セットになっていた。左の皿は信楽のような石が入っている荒い土で右は赤土の系統だ。箱には「夫婦さら」と書かれている。どちらが夫でどちらが妻なのだろうかと考えてしまった。常石窯の作品は研修生が作ったものと思っていたが職員の方の作品らしい。研究所を卒業された腕自慢の方でしょう。二枚とも常滑らしい素晴らしい作品だと思う。このくらいの大きさが一番使いやすいので今夜早速使おうと思っている。~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~昨夜ドラゴンズは負けてしまった。残念だがまた楽しめる。京焼の川尻一寛の花入。届くまでは陶器だと思い込んでいたけどどうも磁器のようだ。高さ20cmほどだがずしりと重たい。四面とも抽象的な絵が描かれているがそれぞれ違う。写真の面は植物に見えるけどすぐ左の面(下の写真)は植物とは思えない。個性的で存在感は十分だ。川尻一寛を教えてくれたのは陶芸でお世話になっている澤田先生だ。高名な作家だそうだがそれまで知らなかった。高浜市かわら美術館にて中級ろくろ教室で作った器などに釉薬を掛けた。作り溜めていたけど二回目の作業なので割合落ち着いてでき時間内に終わった。この教室では数え切れないほど沢山の釉薬が用意されていて自由に掛けれるところがすばらしい。コンプレッサーを使った吹き付けも自由に出来る。花入は先生に黄瀬戸を吹き付けてもらったが単色でも吹き付け方次第で面白い効果が出るようだ。皿や鉢など料理を盛り付ける器はシンプルが一番だと思っているのですべて単色にしたけど香炉とか菓子鉢は簡単な絵を描いてみた。今回は初級の時とくらべて形的にはゆがんだものがなかったので焼き上がりに期待が膨らむ。重さ:2.7kg夏火鉢は無用な物のたとえで使われるようだが実際に夏火鉢はある。最近織部に関心を持って調べているうちに夏火鉢を知った。京都では玄関の土間に置いて蚊取りを焚いていたのではないだろうか。大きさは手あぶりより小さくて火鉢としては最小でこの織部は高さ20センチしかない。届いたときに箱を持ち上げて驚いたほどだ。灰が入っていたがそれにしても重いので空けてみたらなんと砂が半分ほど入っていた。底に砂を入れるのが正しい使い方なんだろうか。空にして水洗いしたら中は未使用のように綺麗になった。白化粧を下塗りして織部を掛けているので発色がいい。焼き物としては上出来だと思う。出品者が名古屋ということもあり産地は美濃か瀬戸か近在のような気がする。高浜市かわら美術館にてひも作りで徳利を何個か作ったがどれも使う気がおきないようなものばかりだった。ほとんど自己流なので当然といえば当然なのだが現状に嫌気がさしてきたので一度キッチリ指導していただきたくて高浜へ行ってきた。幸いに今日も空いていたので個人指導という感じで丁寧に教えていただいた。ひも作りではなく玉作りなのだが何とか形が出来た。外側を掻き落としてからひねる方法とか意識的にギザギザに掻き落としたりとか裏技のような技法も見せていただいて大変勉強になった。澤田先生ありがとうございました。朝から読み始めて一気に読んでしまった。19世紀の探検隊を思いながらのオーストラリア大陸縦断の記録である。読みたかったのは19世紀の探検隊の本なのだが早合点してこの本を落札してしまった。椎名さんの書評でその本を知って読みたくなったがこの本も面白かった。椎名さんの本を読むのは初めてだったが以前にカメラ雑誌に連載されていた写真付の旅行記を読んでいて好感はもっていた。気軽に語っているような文章とスナップ写真が連携して独特な世界を作っていた。この本も軽妙なタッチは変わらずすらすらと読めてしまう。健が好きで彼の釣り紀行は随分読んだ。開高さんの本には聞いたことがないような難しい熟語が頻繁に出てきて飛ばすと話がわからなくなってしまうので辞書と首っ引きで読んだこともあった。反して椎名さんの本には難解な言葉は皆無だ。逆輸入酒ドラゴンズの連勝を願いながら飲もうと思って酒屋へ。量販店なのに以外に日本酒が少なくて選ぶほど置いてなかった。予算内で希望の酒は3種類しかなくてこの酒を眺めていたら若い店員が話しかけてきてこれは逆輸入だと言う。逆輸入だからという分けではないが一番上手そうだったのでこれに決めてきた。いま一口飲んでみたが、まあ値段相応で外れではないが感激はない。高さ133mmの大鉢である。福岡県北九州市の作家で作品は実用的で使いやすそうな器が多い。この大鉢は素朴で盛り付けた料理を引き立たせてくれそうで好感がもてる。