Dolan)監督の才能には驚かされてきました。その彼が主役を演じた本作、自ら監督した「トム・アット・・・」とは異なり、純粋に一人の俳優として参加しています。Binamé)監督が映画に仕立てたもので、共にフランス語圏で育った人ですが英語作品です。舞台劇の映画化というと、出演者の演技力に依存するあまり、よく言えば通好み、わるく言えば盛り上がりに欠く作品が多いので、あまり期待しないで観にいったのですが、予想が良い意味で裏切られました。仕掛けの上手い構成と緊張感の高い展開、60年代風の小道具を散りばめた美しい映像、実力派でかためたキャスティングと、非常に完成度の高い作品です。物語は、行方不明になった精神科医の消息を探るため、その医師と最後に会った10代の患者マイケルから、病院長のグリーン医師が話を聞くというもの。病院の一室が主な舞台ですが、マイケルの成長過程がフラッシュバックし、キューバやアフリカの映像が織り込まれます。遠方までロケに行って、これっぽちしか使わないの?という短い映像なのですが、これが非常に効いています。冒頭のキューバのシーン。オペラ歌手だった母親と過ごした少年時代のマイケルの思い出なのですが、この華やかな映像から病院の殺風景な風景に切り替えることで、いま置かれている状況をマイケルがどう受け止めているか、観客に手際よく示します。日本では“私のお父さん”という邦題とマリア・カラスの歌唱(映画「グレース・オブ・モナコ」にも使われてましたね)で有名なこの曲は、要するに「結婚できないなら自殺する」と娘が父親に迫る歌なのですが、これが映画のストーリーの伏線になっていて、同時に映画のテーマの一つである父性に意識を向けさせる仕掛けになっています。一つのロケ先である南アフリカのサバンナ。ここではマイケルの実父と本作の題名にある“象”の関係が示され、この青年の心象風景に深く切り込んでいきます。ちなみに“象”については、“象の鼻”と“騙す”の意味を持つTrompeという言葉に引っかけた数え歌を登場させる等、本作の重要なモチーフになっています。マイケルを演じたグザヴィエ・ドランは、本人が出演を熱望したというだけあって、まさにはまり役でした。Greenwood)の泰然とした佇まいでしょう。その院長が、ときとしてマイケルに翻弄され、内面を顕わにすることで、二人の関係性が変わっていきます。この変化の果てにあるもの、即ちマイケルが望んでいた結末は映画を観てのお楽しみですが、最後まで意識が逸らされることなく、集中して鑑賞できることは間違いないと思います。「キャプテン・フィリップス」や「はじまりのうた」でも重要な脇役として映画を支えていましたが、本作では彼女の存在が、虚実ないまぜに展開するこの映画の軸の部分を担っている感じです。彼女に注目してご覧になってみてください。[笑う社会人の生活]17日のことですが、映画「エレファント・ソング」を鑑賞しました。左右でデザインの違うピアス映画「ロニートとエスティ(Disobedience)」RSSを表示する携帯URL携帯にURLを送る。