三越前にオープン!2019/08/05あっという間に上半期が過ぎてしまいました。一年の半分が終わりました。Capitalism―」という個展を開催していました。この時80点の作品を発表することができました。3月は日本に戻り、新しいスタジオを三越前に準備し、6月までにさらに80点のアート作品を作ることができました。良いペースで描けていると思います。この三越前の好立地に80坪のスタジオを作ったことにより、数多くの方々に作品を見てもらえる機会も増え、気づけば毎日のように作品を描きながら、ガーナのこと、これからのサスティナブル社会へのこと、世界平和や環境保全の方針などを話す機会を得ることができました。心から感じているところです。その判断で自分の人生も、周りの環境もそして自分の絵画の様子も変わっていくこと強く感じています。今回の新アトリエオープンでもっとも深く関わることができたことがあります、それは『日本環境設計』の岩本会長との出会いです。彼は今世界で注目されている世界最新のリサイクルテクノロジーを持っている会社の創設者です。岩本さんの会社は霞ヶ関、僕のスタジオまで電車に乗ってほんの数分、このお互いの立地の良さも手伝い、僕のアートと岩本さんのテクノロジーが今後どう手を結び合い、そして実りを成していくのかを、毎週何回も話し合ってきました。絵を描きながら、これからの美しい地球を残すために必要な技術、アート、サイクル、そしてみんなが参加できる場所を作ること、それが大事だと岩本さんから習いました。私たちはついに手を結び合う――。今問題になっている海洋プラ問題、今ガーナで行なっている電子機器の廃プラ問題をテーマに制作している僕のアート作品。この問題を解決してしまう、二人のコラボ作品が生まれたのです。岩本さんは海洋プラを分子レベルまで戻し、そして再結合してポリエステル繊維のTシャツを作ってしまったのです。なんとプラごみから匂いも、汚れもない製品を生み出してしまったのです。そのTシャツに僕のガーナスラム街の皆んなの願いが詰まったアート作品がプリントされているコラボTシャツを発表したのです。精神的環境保全の僕のアートが見事に仲良く手を取り合い、一枚のTシャツとして形をなす。実際にこの文章を書いている今もこのTシャツを着ていますし、毎日このTシャツの袖に手をくぐらせています。毎日このTシャツを切ることで、地下資源の石油を使わず、なおかつ海の海洋プラを減らす素晴らしいサーキュラーエコノミー、循環型社会を、毎日服を着るだけで参加しているのです。コラボTに身を包み、6月21、22日の両日、MAGOスタジオオープン記念イベントを開催しました。会場には300名を超える来客、80坪あるスタジオもパンパンになっていました。僕はガーナの真実を、岩本さんは彼の取り組み、そして私たちの今後の取り組みを来てくれた皆さんに向け1時間に及ぶ熱いトークを繰り広げました。岩本「皆さん、これからはマゴくんが活動している、ガーナスラム街のプラもうちの工場に持ち込み再生して、皆さんにこのTシャツを買ってもらい、ガーナスラム街のゴミが減らせるようにしていきますよ。マゴくんだけでガーナスラム街の皆さんを救うのではなく、皆さんの行動が彼らを救う。そんなことを、Tシャツを買うだけでできるようにします」。一同は大きく何度も首を縦に振る。MUSEUM』を作ってきます。スラム街に今までなかった文化のエンターテイメントを作っていきます。彼らは今まで毒ガスを吸いながら、家電を燃やす労働しかありませんでした。そんな彼らにアートというエンターテイメントを提供し、文化を育み、そして雇用を生む。それらを見た海外のジャーナリストや観光客がこの問題を知り、変えていく。サスティナブルの概念をこのスラム街に導入していくのです。さらのこの活動を前回ロサンゼルスで知り合ったハリウッドの映画チームが、ドキュメンタリー映画の制作をしてくれることになりました!」。岩本「みんなでレッドカーペットを目指しませんか!?」。その瞬間、参加者全員が大きく拍手をしてくれました。僕と岩本さんはそんなことを1時間のうちに話し、会場は熱気に包まれました。僕はそんな中、スラム街探索用の長靴を履き、おもむろにアコーディオンを肩にかけたのです。マゴ「皆さん、今から世界で初めてのライブペインティングを見せます」。僕は自分が作ったガーナスラム街をモチーフにした映像作品を、スタジオの白壁一面にプロジェクターで投影しました。スタジオ一杯に広げられた幅4メートル高さ5メートルのキャンバスの上を、自ら演奏するアコーディオンと共に映像作品が上映される8分間踊り続けました。ライブペインティングがここに誕生したのです。その時の動画を以下に記録しました。アコーディオンの哀愁の音色と、プロジェクターに映し出されたガーナ、アグボグブロシーの世界。探検用の長靴でそこを探検するような情景に会場は包まれていました。この8分間のライブペイントで僕が伝えたかったこととは――。One』です、みんなは一つです。黄色人種の黄色、白人の白、黒人の黒の人種の色を一つの顔に表現してみました、向かって下側が首で、スラム街にある家電で目や口を、福笑いのように配置してみました、てっぺんに見えるのが髪の毛です。要するに、僕がスラム街を変えたいという歩みを止めなければ、このキャンバスに残された足跡が一色になろうと混じり合うように、この三人種の原色を僕が歩み続ければ、それらは一つになって一色になる。アートは僕たちに教えてくれています、歩みを止めなければ必ずみんなは一つになれる。僕は彼らが救えるその日まで、この歩みを止めることはありません。このスラム街が浄化されるまで僕は絵を描き続けます。これらの色が一色になった風景を見てみたい――」。その瞬間、数百名の観客から大きな拍手が湧きました。この日本橋、すべての商いが始まったこの町で、新たなサステイナブルキャピタリズムという概念をアートで知らしめる、常にアートは社会に、この世の中に影響を与え続ける強い精神を、作品という物体に留めメッセージを放つ、その思いが清く強ければ強いほど、それは作品の魂としてオーラを放つ――。2019年7月20日、僕はいよいよ5回目のガーナのスラム街アボグボブロシーを訪れます。今回はこのスラム街に文化を植えつける美術館を作りにいきます。この地でただ生まれ、ただ癌になり、30代で死ぬことしか許されなかった彼らの人生に、この街に、アートミュージアムという文化施設を興行し、エンターテイメント性と新しい収益モデルを投入する――。NOTEで綴ることにします。次回5回目のアフリカガーナの冒険の再開をお楽しみに。2019/10/13世界を旅して導いた、成功への方程式。世界を旅して導いた、成功への方程式。前回この連載の一覧へこのサイトについて。