録音の記事一覧ラヂオデパートと私ロックバンド“ラヂオデパート”におけるギタリストとしての津原泰水、その幾何学的な幻視と空耳。テクニカルなバンドではないが、'60年代音楽、とりわけマージービートへの深い造詣を感じさせる選曲と演奏が、左脳右脳それぞれに心地好い。店の雰囲気も素晴しい。二十三区中心の感覚(いま二十三区内に暮らしている訳ではないが、学生時代に染みついた感覚は根深い)からすると、日野という土地は決して近くはない。帰途が上り電車というのは珍しいので、終電車を逃しはしないかと不安になる。打上げのお相伴にあずかり、シェルター・スケルターの面々のビートルマニアぶりに舌を巻く。Soul』辺りはストラトキャスターだらけだ、という新説まで。Man〉の間奏等、それ以外のギターが思い浮かびにくい音像が多いし、彼らが当時からストラト、エスクワイヤ、ジャズベースを所有していたのも有名な話だ。ビートルズとしての活動期間中、彼らは滅多に人前でフェンダーを使わなかった。フェンダーはスタジオ用機材、という割切りがあったのかもしれない。FOUR(ビートルズの愛称)という、DTM用音源集を販売している。実際のレコーディングに携わっていたエンジニア、ケン・スコットを迎え製作したそうだから、彼の記憶や、確かな記録を元に楽器を選択したのだろう。どの曲の音を模してあるかは、ファイル名から類推できるようになっている。自分の為のメモを兼ね、翻訳して列挙しておく。音源集での設定はこう、という話に過ぎないのでお気を付けください。いう楽器が当て嵌められていたりもする。アンプの選択は適当だったみたいなので、混乱を避けるため割愛する。ベース音源もあの楽器とあの楽器だけなので省略。360-12)そうそう、たまに「まったくビートルマニアどもときたら。機材を猿真似したって本物になれる訳じゃなかろうに」といった声を聞くのだが、それは余りの誤解というもの。録音技術が飛躍的に進化した1960年代、彼らほど潤沢な資金を費やし一流の才能を集結させて、音の実験を重ねられた人々は稀有だった。彼らの音に対する要請が、様々な技術の進化を促した面もある。当時の技術はみなアナログであり、人力だった。パソコンの普及以来、例えば出版には「Macさえ扱えれば今日からデザイナー」といった風潮が生まれてしまったけれど、同じくパソコンで作業したって、手描きで版下を作れる人、元々絵の上手い人の作物は、地に足が着いている。紙ではなくディスプレイでだけデザインしてきた人の作物は、多く、砂上の楼閣である。逆に捉えられてしまって困る。アナログデザインは理系の探求心に満ちている。感覚重視のパソコンデザインは寧ろ文系的だ。科学の心ではなく手順(マニュアル)に支配されているから、結果を正確に予測できない。基本をビートルズと定める必要はないが、ともかく楽音の成立ちを研究した事のない人が、その表層だけを模してみても、「気持ちを理解してください」といった、か弱い音楽にしかならない。いった悪い意味で文系的な語彙なのだ。そんなものに酔っ払っている暇があったら練習しなさい。冒頭、やや誤解を招く書き方をしてしまったかもしれない。芦原さんはギターも歌も抜群にお上手である。今風の巧さとは云いかねるが、ノーキー・エドワーズの難曲をひょいと弾いて見せる人が、そうそう居るものではない。ギターに良い感じのスラップエコーが掛かっていた事に言及したら、快く機材を見せてくださった。XLなる箱をお使いだった。歪みは使わず、あとはチューナーだけとの事。店のアンプはツイン・リヴァーブなので、ザ・シャドウズ並にクリーンだった事になる。自分よりも年配者が下手に流行を追わず「俺はこれでいいんだよ」と仰有るのに接すると、実に格好いいと感じる。春のライヴに誘われたので、共演を果たせるかもしれない。録音http://www.tsuhara.net/nutrias/僕が自作した仮サイトに過ぎないんだけれど、なんだかコンテンツが増えつつあるので、一応正式にリンクしました。こちらからも試聴できます。録音ヌートリアス公式サイトの作業がはかばかしくないので、ここで〈きっと食べてね〉を先行公開。ダウンロード出来ます。そのままiPodに入れて聴き続けていただいて構わない。マスタリング前だし、サンプリングレートも大して高くはなく、つまり音質面では相当にCDより劣ります——まさかYouTubeみたいではないけれど。http://www.tsuhara.net/nutrias/Kitto_Tabetene_for_web.mp3気に入ってくださったなら、是非CDとしてもお買い上げください。アートワークのレヴェルや、コレクタブルな商品である事を思えば、決して高くはないかと存じます。通信販売は、http://www.arabiq.net/こちらに一括してお願いするつもり。お問い合せくださっても構わないし、公式サイト、http://www.tsuhara.net/nutrias/にあるアドレス、info@tsuhara.netにメールをくださっても、同様の御案内をしたうえ、予約扱いとして確実に数量を確保します。発売日は11/11ですから、それ以前は発送できない旨、御了解ください。あ、もしお聴きくださったなら、コメント欄に(暖かい)感想など頂けると、メンバー一同、たいへん喜びます。「次の曲は君の為に作るよ」ってくらいに。録音ヌートリアス『きっと食べてね』の印刷関係の入稿が終わった。くどいようだがジャケット装画は金子國義、裏面の写真は横山孝一、グラフィックデザインは松木美紀、僭越ながらアートディレクションは津原泰水、そしてバンドのロゴマークは実弟・村田修に頼んだ。出来の悪かろう筈がない。それ以前に、こういうコラボレーションの場を提供しえた事が嬉しい。業界的には4パネルと呼ぶらしい、ブックレット型で、歌詞はそれを開くと内側に載っている、というスタイルを選んだ。プラスティックのCDケースは、嵩張るくせに割れやすいから好きではないのだ。音の方を先刻また聴き返したが、こちらも良いと思う。少なくともB.G.M.になる。不出来な音楽は、胃の腑が捻れるようで、なかなかB.G.M.にならないものだ。いえ僕には残念乍ら、音については「商品としての」優良可が判らない。小説を出版し始めたばかりの頃のように「市場的にどうかは判りませんが、最大限の事はやりました」というのが本音。音の面での最終判断は、プロであるビアンコに一任した。「売るんだったら嘘でもいいから最高だと云え」と昔からよく説教されるのだが、この風潮のせいで世の中、右を向いても左を向いても宣伝宣伝で、実に喧しい。本気で取り組む程に当事者達は客観視できなくなるに決まっているのだから、お客さんにも気に入っていただけたら嬉しい、という程度でいいんじゃなかろうか。武家の商法と嗤われるだろうか。少なくとも「海外の一流スタジオで一流のスタジオメンと作りました」といった音を期待されては困る——誰も期待してないか。「宅録と僅かなスタジオ録音と、パソコンによる疑似スタジオワークで、ここまでの表現が出来る」という勇気を、大勢に与えうる内容だと思う。僕が若い頃に涙した英米インディースのレコードと同様の、新しい何かへの希望に満ちていると思う。音楽を囓ってこられた方なら、津原のコーラスがずいぶんフィーチュアされている事にも気付かれよう。一応クラシック出身だしな。本当はビアンコの処理が巧いんだが。最終段階、ミキシングに関してバンド内で紛糾した。六人のメンバーでさえ、再生環境が全く違うのだと気づかされた。モニタースピーカーで聴く者、パソコンに繋いだヘッドフォンで聴く者、自動車の中で聴く者では、とうぜん所感が違ってくる。購買者の環境といったらそれどころのヴァリエーションではない訳で、この点には今も大いに恐怖している。紛糾も悪くはないと云うか、やがてバンド内に「歌を、詞を、重視する」という不文律が出来上がったように感じる。「多少失敗していても不自然な加工は施さない」というのも。歌曲を演っている以上、インストゥルメンタル部分が巧かろうが下手だろうが、最後に残るのは「うた」なのだ。ギターがどれほど美音でも逆にぺらぺらでも、それに絶望したり富士の樹海から戻ってくる人はいない。