復権が叫ばれるようになって久しいが、この秋はランウェイの世界をも巻き込んで、最高潮といえるほどの盛り上がりを見せている。今、この時代に、クラシックな“英国スタイル”や“ジェントルマン”という言葉がキーワードに浮上した背景を、ユナイテッドアローズの栗野宏文氏が解き明かす。復権が叫ばれるようになって久しいが、この秋はランウェイの世界をも巻き込んで、最高潮といえるほどの盛り上がりを見せている。今、この時代に、クラシックな“英国スタイル”や“ジェントルマン”という言葉がキーワードに浮上した背景を、ユナイテッドアローズの栗野宏文氏が解き明かす。『ザ・ジェントルウーマン』は2010年に創刊された女性誌だが、従来の女性誌とは編集の切り口やテイストが異なる。ファッションやメイクアップの記事はあるが、基本姿勢は知的でインディペンデントなおとなたちに向けた内容だ。セレブリティネタや表層的な記事はなく、紹介されているのは女性経営者やティルダ・スウィントンなどの個性ある女優や社会活動家たち。こんなシューティングがある。ロンドンで6つの代表的なフォトグラファー・エージェントを取り上げ、その女性社長たちがガソリン・スタンドで自らガソリンを入れるシチュエーションで撮影。女性ジャーナリストたちに、彼女たちが日ごろ乗っている地下鉄のなかで化粧してもらう(どちらも商品クレジット入り)。風力発電の風車群のなかでのスポーツウェアのシューティングというのもあった。眼差しが感じられ、男女の性差云々や成功物語以前に、もっと大切なことやひとたちが取り上げられている。21世紀最初のディケイドが終わるタイミングに『ザ・ジェントルウーマン』が創刊されたという事実は興味深い。詳しくはこちらファッションとは常に時代を映し出す鏡のような存在だ。僕らはファッションを見、今、自分たちが居る場所を再認識したり、発見したりする。厳密にいうと、そのファッションにも時差というものがある。今の瞬間の時代の空気を呼吸しているものもあれば、時間が先へと進んでいて、半年後、1年後に“ああ、そういう意味だったのか!”と膝を打つようなコレクションもある。プリュスのコレクションを見た。どちらも素晴らしい出来であり、服としての完成度ばかりでなく、ショウの演出やキャスティングや音楽も完璧なものだった。結果として、両ブランドは“今、世界で起きていることや世界の男性の近未来の姿”をファッションというフィルターを通して具体化し、ヴィジュアライズした存在、という気がしてならない。今回のプラダは19世紀以前の貴族たちの服に意匠を求めており、そのクラシックな服を独特の演出で見せたことにより、服が持つチカラを100%以上引き出したものとなった。ランウェイを歩いたのはモデルばかりでなくゲイリー・オールドマンやウィレム・デフォーといった個性派俳優たち、あるいは子役時代から有名だった双子の俳優など、個性的というよりもサイコ・キラーが似合いそうな、ウィアードなキャスティングといってもいいだろう。マイケル・ナイマンの音楽や、アールデコを想起させる色柄の特注の巨大絨毯の存在により、ランウェイには禍々しい空気感が創出されていた。ピーター・グリーナウェイ監督の『コックと泥棒、その妻と愛人』というカルトな映画があるが、あの映画のなかの“赤”の使われ方......そんなイメージだ(ヴィスコンティ+グリ-ナウェイ=プラダ?)。そこで具現化されたのは、ひと筋縄ではいかない紳士像だ。あの服をプロのモデルたちだけで表現したとしてもハイレヴェルなコレクションとなったのは間違いない。前述した“狂気”を感じる男優やヒネった音楽やプロップで仕上げた結果、そこに“新しい紳士像”“21世紀に求められる紳士像”を創出することに成功したのだ。時には邪悪さや不遜さを持ってでも、前に進んでゆく男たち。そんな決断が出来る男たち。ハラをくくった男たち......。観客はある種の勇気を吸収して会場をあとにした。ギャルソンが左岸、サン・ジェルマン地区のパリ薬科大学の講堂をロケーションに選んだ、というだけでも何か胸騒ぎを感じた。あの講堂には柱が立ち並び、シンプルだがクラシックで荘厳な空気がある。ショウのテーマを説明してしまうと“男でも女でもない”であった(後日聞いたのだが)。服には婦人服的意匠が多用され、大ぶりな帽子はボンネット的でもあり、ソックスをはいた足元のシューズには中寸のヒール。このブランドでは見慣れた男性用スカートやクロップド丈のパンツも多数登場し、首元にはフリル飾り、胸には薔薇のプリント、と過剰なくらいにフェミニンなコードのオンパレードは、テーマを考えると当然なのだが、全体を見終えて特にフィナーレに並んだフロックコートの一群を見た僕は、まったく逆のことを感じていた。実に男らしいコレクションではないか、と。この振り切れ方はハンパじゃない、と。そこに3.11を経験し、以降、ハラをくくって生きてきた日本人の意思と感性、そして未来を見た気がしたのだ。両方のコレクションのキイ・アイテムがフロックコートでありともに濃密でクラシックな空気が漂っていた。対極的なふたつのコレクション、ふたつの男性像、ふたつのジェントルマン像。これが答えなのだ、と。今の時代は男子が普通に服を着ても男性にはならず、男子としてのコードを持った服を選び、そこに意味をこめて初めて男となりえる。“男らしい女らしい”とは、コード化された体系のどちらに参加するのか、の選択の問題であり、男性の服が着たいなら着ればいいし、女性の服が着たいのなら、それを選べばいい。そもそも日本の服装文化が西欧と決定的に異なるのは、日本の服には性的誘惑がなく(和装にはある)、階級のコードもない、それゆえ、男性が女性の服を着たからといって、それが衣装倒錯や性的嗜好を表すものではない。極論すると日本においてすべての洋装はコスプレであるのかもしれない。紳士服というカタチのコスチュームを選ぶ、ということか......。話題のアンドレイという超美形モデルはウィメンズのリクエストがあればウィメンズのモデルになるし、メンズの要望があればメンズモデルになる、という生き方をしている。Genderの時代を体現しているともいえそうだ。プリュスの“選択”も、ともに“ヒトとしてのあり方を選ぶ服”という意味となり、管理や従属をやんわりと要求してくる世の中に対する“紳士的反抗”である、とも言えないだろうか?そしてプラダもギャルソンも服としての完成度はクラシックという文法とテイラリングという技術に支えられていることの意味は大きい。アヴァンギャルドもジェンダーの超越もファッションにおいてそれを支えるのはクラシック&テイラリングという古典の背骨かもしれず、そこにモダン・ジェントルマンのエッセンスもあるようだ。2012年は64年ぶりにロンドンでオリンピックが開催された年。英国の歴史をレヴューするパフォーマンスが披露された開会式と、ロック・コンサートのようだった閉会式。そこに我々が見たものとは“ロックという存在さえも歴史のなかにきちんと位置づけられる”英国という国の奥深さであった。モダン・ジェントルマンというものについて熟考する本企画において、また今秋・冬のファッション界でブリティッシュ・テイストが最重要要素となっているという事実においても、この英国的深度が輝きを見せている。年にユナイテッドアローズ設立に参画。長年にわたり同社のチーフ・クリエイティブオフィサーを務め、現職。RESERVED.※2014年3月31日以前更新記事内の掲載商品価格は、消費税5%時の税込価格、2014年4月1日更新記事内の掲載商品価格は、消費税抜きの本体価格となります。