明るい光におけるよりもたくましく働くのを常とする。(エマヌエル・カント)愛知県春日井市に廃線後の今もその姿を残す、愛岐トンネル群。その4つのトンネルで演奏、表現されるクラシック音楽たち。最後はサウンドシステムによって再生されるあの名曲名演奏が、トンネルの暗闇と空気と歴史性の中で、どんな響きとなって私たちの心に響くのか?!!音楽の歴史をたどるがごとくの<胎内巡り>が誘う、アナザーワールドを体験してください。¥7,700(限定20席、トンネル内音楽鑑賞背もたれ椅子席付き)※消費税込み。※VIPチケットは前売りのみの販売となります。※中学生以下は保護者の同伴をお願いします。¥6,000​*小雨決行、荒天で中止の場合は当日にHP等で発表いたします。​チケットはPeatixよりお申し込みできます。下の小径を上流へ300mで入り口ゲート。(当日は案内板が出ます)※愛岐トンネル群および定光寺駅周辺には駐車場は一切ありません、JR中央線をご利用下さい。愛岐トンネル群公式HPhttp://aigi-tunnel.orgCONCEPTトンネルの暗闇の中に響く音楽を五感で感応する体験である。名古屋駅から電車で約30分の旧国鉄中央(西)線の廃線跡に残された、全13基のトンネルからなる産業遺産である愛岐トンネル群。その中の3号~6号(定光寺駅~県境)の4つのトンネル空間を使った、クラシック音楽のサイトスペシフィック・アート。外部から隔絶された空気の温度、匂い、漆黒の暗闇、洞窟のような音響空間4つにそれぞれテーマを設定。観客はトンネルを移動しつつ、最初に打楽器、次に合唱、3番目に器楽の生演奏、ラストは生のソプラノ声楽、そして、特別に設営されたサウンドシステム用いての交響曲たちが再生されていく。音楽の発生からその進化、人間との関わりに意識が向っていくような”場”を、暗闇を感じる視覚、それによって研ぎ澄まされる聴覚と五感の変化を体験していく試み。人間にとっての音楽の意味を伝えてくれる。最初の3号トンネルで演奏されるのは、打楽器とヴォイス。人間が道具を使うようになったそのときから、「モノを叩いて音を出す」という行為は始まり、それはすぐにコミュニケーションの方法となって、リズムでもって人々の一体感を引き起こし、遊びや快楽をもたらす「音楽の事始め」となった。暗闇に打楽器のビートとヴォィスが轟くとき、観客の心は鍾乳洞に垂れさがる石灰のつららを叩いたクロマニヨン人とシンクロするのだ。次の4号トンネルに流れるのは合唱。キリスト教の布教に大きく貢献したのは、教会で歌われる賛美歌であった。それは声を通じて、神に近づく信仰の方法であり、教会空間にいかに声を美しく響かせる発声法は、のちに大劇場を轟かせるベルカント唱法に繋がっていく。ここでは12人の女声アンサンブルの響きを暗闇の中で堪能する。フルートとギター→ソプラノ独唱とサウンドシステムによる交響楽ほかが、異界の扉を開くその次の5号トンネルの中で演奏されるのは、フルートとクラシックギターという、ふたつの器楽。草笛の原理からも分かるように、楽器の事始めのような存在のフルート、そしてギターは、洞窟を住み家とした流浪の民ローマの魂の楽器。ヒューマニティー溢れるふたつの楽器の響きは、孤独から脱して、集団をつくる人間の本性と笛と弦という器楽の必然を浮き彫りにするだろう。最後の6号トンネルの暗闇の中で最初に立ち現れるのは、ソプラノ。「人の声というよりも自然現象」のようなソプラノ発声は、トンネルの空間に異界を出現させるだろう。コンサートホールではなく、深い暗闇の中に流れるオーケストラサウンドの音響体験は、まさに、アナザーワールドとの交信。蒸気機関車のノイズを音楽に取り入れた、オネゲルの交響的断章(運動)第1番『バシフィック231』は、ここを通過していた鉄道のオマージュを通して、土地の記憶を呼び起こす。シベリウス『交響曲第7番』の幽玄、日光陽明門とエカテリーナ宮殿が頭から落ちてくるようなサン・サーンス『交響曲第三番《オルガン付き》』の豪奢、冷たい熱量と死の予感に満ちているマーラー『交響曲第9番』などが再生予定。それらの音楽は、時空を越え、観客の心を深い精神性の領域にまで誘っていくだろう。いの約8キロに及ぶ地域に残されている。40年以上放置されていたが、春日井市の市民団体、愛岐トンネル群保存再生委員会(現在はNPO法人)が、このトンネル群を掘り起こし整備し続けている。3号~6号(定光寺駅~県境)間はある程度整備が進み一般公開(春と秋)が行われている。多治見支部も新たに創立され、7号~14号トンネルの整備に向けての準備が行われている。REVIVE)が創り出すサウンドアートプロジェクト。クラシック音楽をコンサート会場から脱出させ、自然や建築物などの「環境」の仲で、温度や匂い、風やうつろう自然光の中で聴く=体感するというものである。工場夜景と瀬戸内海のサンセットを体感する船の音楽会』を岡山県倉敷市児島にて開催。定員70名の遊覧船の中にサウンドシステムを持ち込み、クラシック音楽の数々と移りゆく船上からの光景、船上で感じる振動からなる時間芸術を実施した。70人キャパの遊覧船をチャーターして、サウンドシステムを搭載し、第1便がサンセット時の瀬戸内海に、第2便が水島臨海工業地帯の工場夜景とともに漆黒の闇の中を船出した。当時の豊かで創造性のある建築空間であるガラス張りのアトリエにて開催。家庭用オーディオシステムを持ち込み、ストラヴィンスキーを始めとしたレコード録音物を聴く。「音楽は、人がわざわざ正体に聴くものだった」時代の時間と空間を作り出すという、サイトスペシフィック・アートの試みであった。演奏&音像と出会っていく。第46回ミュンヘン国際音楽コンクール打楽器部門で最高位入賞。