徳川幕府の栄光と終焉を見ていた。私が二条城に行ったとき、かぎ型に続く有名なウグイス張りの廊下の横には金箔地の襖に絵の描かれた大きな部屋が並び、何とも重々しい印象で、将軍や大名というのはこういう大層な建物の中を行き来していたのかと感心しました。会場ではそのウグイス張りの廊下の音も鳴っていて、その時のことを思い出します。元離宮二条城のHPです。元離宮二条城では本格修理に当たって、1日城主を募集中です。金額に応じてさまざまな特典があり、100万円以上を寄付すると、普段は非公開の場所も案内してもらえるそうです。将軍様しか座れない、黒書院の上段の間にも着座出来るようです。江戸時代には御家人株を金で買うことも出来たようですが、100万円で一日天下様になれるというのは魅力です。詳しくは1日城主募集のページをご覧下さい。狩野探幽以来の江戸狩野派についての解説です。湯島chariot喫茶店「ボンジュール」は湯島交差点の地下鉄湯島駅を上がった所にあります。場所は文京区湯島3-46-4です。奥に細長いお店で、1階は30席ほど、2階もありますが、時間によっては使われていません。落着いてすっきりした感じです。壁にはレザークラフトのパネルも飾ってあります。BGMはクラシックのピアノ曲でした。平日は朝7時から、土日は9時から開いていて、11時までモーニングセット380円があります。私が行ったのは11時少し前でしたが、元気の良いマスターに今なら間に合いますよと言われ、モーニングを注文しました。トーストは厚く、殻付きのゆで卵とサラダの付いた、典型的なセットで、これで380円はお得です。懐かしい感じのするお店です。残念なことに、喫茶店「ボンジュール」は2013年7月25日を以て閉店しました。「エキレキリエブルアート展」が開かれています。エブルアートとはトルコの染色工芸で、溶液の上に絵具を流し、その上に紙や布を置いて模様を移し取る技法です。日本の墨流しに相当します。コーランの用紙や、15世紀のオスマントルコ時代には公文書の用紙にも使われていて、アートとして注目されたのは19世紀にエブルの技法で花を描くようになってからだそうです。展覧会ではトルコのエキレキリ5人姉弟によるエブルアート約30点が展示されています。エキレキリさんたちは日本に滞在して活動しており、女性のニメット・エキレキリさんはとても日本語が上手でした。F10葛飾北斎の「冨嶽三十六景」の「凱風快晴」をエブルにした感じです。雲の部分が勢い良く湧きあがっています。F10エブルでは溶液の上に置いた岩絵具を櫛を使って引きのばして模様を描いたりします。エブルに使う岩絵具はとても長い時間をかけて細かく砕かないと、うまく色が広がらないそうです。F3エブルの上に油彩で描いた作品もあります。写実的に描かれたフクロウの姿は大理石模様の背景の中で際立っています。眼と書」が開かれています。会期は9月9日(日)までです。8月19日までの前期と8月21日からの後期で、一部展示替えがあります。約360点を展示しています。青山杉雨は1930年代に書家としての活動を始め、行書、草書を得意としていました。昭和13年(1938)26歳の作品です。柔らかな書風で強弱のリズムがあります。30歳で西川寧に師事し、篆書(てんしょ)や隷書(れいしょ)による表現を追求します。昭和44年(1969)57歳の作品です。動物や鳥の姿を篆書の雰囲気で自由に描いています。漢字が象形文字だったことを思い出させてくれます。昭和52年(1977)青山杉雨は2枚合わせるとほぼ方形になる紙に数文字を配した作品を多く書いています。墨の潤いや枯れを存分に使った力強い書き振りで、鮮の字は魚や羊の象形文字であることを示しています。昭和56年(1981)前期の展示です。動物の形を絵文字のように書いています。青山杉雨の書は作品ごとに趣きが違い、「一作一面貌」とも呼ばれています。中国の歴史を知り、それぞれの時代の政治、経済を知らないと書は理解出来ない、とも述べています。青山杉雨の書を観ていると、ものごとを字によって表現することの喜びが伝わってきます。それは漢字というものが原初の金石文の時から持っている特質なのでしょう。青山杉雨は、当時評価の低かった明清の書画も数多く収集し、個人では入手が困難と思われていた、元の楊維楨(よういてい、1296-1370)の書も入手しています。元時代・至正25年(1365)張麒という人の依頼で書いた、張家の先祖の墓地である通波塘に立てる碑(阡表)の原稿です。清時代(17-19世紀)硯屏(けんびょう)とは、チリやホコリが入るのを防ぐために硯の横に置く小さな衝立です。書斎も再現されていて、洋式机を使って書いていたことが分かります。大きな作品は立って書いたようです。書棚には書籍や置物が並び、いかにも文人の書斎らしい落着いた雰囲気です。書の持つ品格の伝わる、すがすがしさを感じる展覧会です。キムラヤ」は新橋駅前ビル1号館の地下1階にあります。場所は港区新橋2-10-15です。地下商店街は昔ながらの雰囲気を残しています。メニューの見本もしっかり揃っています。昭和の喫茶店がそのまま残っています。店員さんも昔のデパートの食堂のような制服を着ています。ランチセットのスパゲティナポリタンとコーヒー、900円です。サラダもきれいに盛り付けられています。ナポリタンはかなりしっかり茹でられていて柔らかく、こってりした懐かしい味です。調理しながらもお客さんの様子を見て、席はこちらの方が良いだろうとか、店員さんに指示していました。昭和とか、時間が止まったとかいうより、時代に合わせる気など無いという気概を感じるお店です。新橋にはこういうお店もあるのだと、ちょっとした感慨を覚えます。自在置物展」が開かれています。自在置物を制作しています。自在置物とは、金属の小さな部品をつなぎ合わせて、実物と同じように形を変えることの出来る精巧な置物です。元々は甲冑師の明珍(みょうちん)家の技術により制作されたものということです。手足や羽根は動かすことが出来ます。どの虫も蟹もとても良く出来ていて、本物と見分けが付きません。長さは60cmあります。甲冑師の技から始まった自在置物は現在もアートとして生きています。夏の会展」が開かれています。夏の会は、日動画廊の主催する昭和会展の受賞作家を中心にした企画展です。8Pロンダは南スペインの岩の崖の上に建っている町です。家の壁や木々に当たる南スペインの強い日の光を描き出しています。6F木津さんは花の絵を出品しています。先祖たちへの義務を読みとる>」30Fコラージュ風の作品で、アンティークをアリスをシュルレアリスムにしたような世界です。時間を象徴する時計や砂時計が描き込まれています。2011年の「夏の会展」の記事です。六本木chariot六本木の森美術館では「アラブ・エクスプレス展」が開かれています。会期は10月28日(日)までで、会期中は無休です。多様な文化と複雑な歴史を持つ現代のアラブ世界のアーティスト、34組の作品の展示です。日本で初めてのアラブの現代美術についての展覧会で、外務省やアラブ各国の大使館も後援しています。出展者のうち15人が女性とのことで、その比率の高さは意外でした。7月20日に、ブログやツイッターを持っている人を対象にした特別鑑賞会がありましたので、私も参加させていただきました。プロジェクトマネジャーの田篭美保さんによるギャラリーツァーのある夜7時に合わせて行ってきました。特別鑑賞会は撮影自由です。インパクトのある色彩感覚の受付です。2010-12年3人組のアーティストの作品で、レバノンの写真スタジオで流行しているプリクラのように特殊加工した写真に想を得ているそうです。富士山、アークヒルズ、東京タワーとアフリカの動物たちが一緒になっています。想い出も切り貼り出来るものになっていることを表しているようです。約40分間のビデオ作品はイスラムのテロリストが銃を前に犯行声明を読み上げているようですが、実は「千夜一夜物語」を朗読しているところです。アラブと言えば「千夜一夜物語」かイスラムのテロを思い浮かべる西欧の先入観への皮肉を込めています。銃もテロリストのよく使うカラシニコフではなく、米軍の小銃のようです。「次回へ続く」という題名も効いています。2008年アラブの民族衣装を着ているように見えますが、これは架空のデザインで実在はしないそうです。ハーレムの女性という、西欧のステレオタイプのイメージ、いわゆるオリエンタリズムに疑問を向けています。ウルブズ」1989年生まれの女性の作品で、いろいろな仮面を被った女性の写真です。人は他者からのイメージに合わせた仮面を被っていることを表しているようです。イスラムの女性が顔を覆っているヒジャブを抑圧の象徴とみる風潮に対する批判も込めているとのことです。口を塞がれ、顔の輪郭もぼやけた女性の眼はしっかりとこちらを見つめています。言論の抑圧に対して、それを見据える姿勢を示しています。彼自身もイラクのフセイン政権の弾圧を逃れて、3年間南部の砂漠の洞穴に潜んでいた経験があるそうです。2004年パレスチナ人居住区とエルサレムの間に設けられた検問所でイスラエル兵士の行なう身分証明書や手荷物の検査を隠し撮りしたものです。「親密さ」という題とは無縁の緊張、不信が漂います。2009年カイロの雑踏を羊飼いになった彼女に連れられた人たちが四つん這いになって進む様子を写したビデオです。呆気にとられたような顔をした通行人や、これは何なんだと言って食って掛かる人もいます。後に彼女も逮捕されてしまいます。この後、アラブの春が始まってエジプト革命が起こり、2011年にムバラク政権は崩壊しています。それにしても、パフォーマンスに参加した人たちはいろいろな意味で勇気があったと思います。展覧会に出展されている作品の作家の中には2011年にカイロのタハリール広場の騒乱で亡くなった人もいます。建設ラッシュに沸くアラブ首長国連邦のドバイを表したインスタレーションです。周辺から建設労働者により人口の多数は外国人になっている現在のドバイを作者は鳥の姿になって眺めています。2008/12年(夕方撮った写真)(夜撮った写真)1991年の湾岸戦争で、クウェートから退却するイラク軍が油田を爆破したため黒煙が空を覆い、黒い雨となって周辺国に降っています。作家はこの雨を浴びた経験があります。作品は、水の乏しい中東で喜ばれる噴水の形をしていますが、黒い水が天井近くまで吹き上がり、黒い飛沫が周りの床にまで飛び散っています。濃くなってきたそうです。文明を支える一方で自然破壊を起こし、争奪戦に巻き込まれる石油を象徴的に表しています。窓の外の東京の景色を背景にすると、さらに深い意味合いを感じます。磁石とそれに集まる鉄粉を撮った写真です。アラブについての展覧会場でこれを見ると、メッカのカアバ神殿の周りを周回する巡礼者に見えます。宗教の持つ、人々を吸引する力は磁石に似ています。2010年2006年にイスラエル軍がレバノンに侵攻した時に空から撒いたビラの絵柄を使った、コラージュです。蛇になったレバノンのシーア派政治組織ヒズブッラーの指導者ナスルッラーを踊らせているマンガが描かれています。作者はこのマンガを逆手に取って、飛び切り派手でハッピーなポップアートに仕立てています。ファンダンゴはスペインの民俗舞曲で、地中海地域にもなじみのある音楽かもしれません。観ていて楽しいアートですが、その厳しい政治状況を思うと笑っていられなくなります。2008アラブの都市風景に見えますが、これはシリアのアレッポ、ラタキア、ダマスカスの3都市で公開処刑の行われた場所を、時間も同じ早朝に撮ったものです。現在、シリアのアサド政権は反政府勢力の攻撃に晒されていますが、もし政権が崩壊すれば、逆の立場での悲劇が始まる恐れもあります。中東各国を磁石の付いた白いプレートにして、壁に並べられるようにしています。英仏の植民地政策の結果として出来上がった国家と国境線を見直してみようとするものです。パレスチナだけは固定されていて、そこが基点となっています。民族や宗教に基く新しい国境線も書き込まれています。たしかに、現在の中東の不安定の原因の一つは人為的な国境線ですが、これを再編成しようとすると大変な混乱を引き起こしそうです。アラブの現代アートについてまったく知識が無かったので、この展覧会はとても興味深く観ることが出来ました。アラブの抱える問題の複雑さを改めて思い知ることにもなりました。会場の最後にはアラブについての書籍や映像を閲覧できる、アラブ・ラウンジも設けられています。アークヒルズに、ドバイの世界一の高層ビル、ブルジュ・ハリーファを写した広告がありました。エドワード・W・サイードはオリエンタリズムについての理論家として有名です。アラブ世界の抱える問題の一つは聖地エルサレムにあります。chariot先日、用事があって成田国際空港に行ってきました。上野発のスカイライナーからの景色です。天気が良くて暑い日でした。空港第2ビル駅から第二ターミナルに入りました。(成田空港ではターミナルビルでお茶を飲んだり、飛行機の写真を撮るだけでも本人確認の出来るものが必要です。)見学デッキからは各航空会社の旅客機が見えます。AirlinesANAJAL鶴丸マークが復活したJALです。「がんばろう日本」と書いてあります。flyのミラノ行きの便に機内食を積んでいるところです。成田空港店」はあります。小さなお店で、通路との間に壁もありませんが、全席禁煙で、フードメニューもいろいろ揃っています。ワッフルが美味しいそうです。カウンターではサイフォンを並べてコーヒーを淹れていました。日替りのおすすめコーヒー500円もあります。その日は店長ブレンドでした。コーヒーはテーブルでフラスコからカップに注いでくれます。UCCのお店だけあって、すっきりとして美味しいです。空港では出発や出迎えの待ち時間が長くなることが多いですが、こちらは軽食もあり、そういう時にも便利なお店です。chariot上野の国立科学博物館では、特別展、「元素のふしぎ」が開かれています。会期は10月8日(月・祝)までです。カルシウム、ナトリウムなど、118種類の元素すべてについて、我々の生活とどのように結び付いているかを分かりやすく解説する展覧会です。放射性元素など展示が難しいもの以外は、それぞれの元素の純粋な単体や、それで出来ている製品を展示しています。鉄(Fe)はさまざまな場所で活躍しています。ストロンチウム(Sr)は花火にも使われています。毎日の食品に含まれる元素の解説です。混じる元素によって宝石の種類が変わります。ダイヤモンドは炭素(C)だけで出来ています。洋画、日本画の絵具や陶磁器の釉にもいろいろの元素が使われています。洋画の絵具の解説です。日本画の絵具は尾形光琳の「紅白梅図屏風」を使って解説しています。陶磁器の釉による色の違いです。紺色にはコバルト(Co)、赤色には鉄(Fe)が含まれています。ガラスの色も含まれる元素によって色が変わります。金属箔にもさまざまな色があります。同じ金箔でも金(Au)の含有率でかなり色合いが違います。銅(Cu)、アルミニウム(Al)を持ち上げることが出来ます。同じ体積でもアルミニウムは簡単に持ち上がりますが、金は重くてほとんど持ち上がりません。金属の棒を叩いて音の違いを確かめたり、体重計に乗って自分の体の元素の重さを計るコーナーもあります。1925年、アメリカのハバードの周期表です。元素の数はまだ96個です。ミュージアムショップです。TシャツのデザインはFe(鉄)です。元素について興味を持って観てもらうためのいろいろな工夫があって、よく考えられた、面白い企画の展覧会でした。ミュージアムショップでもこの図鑑が売られていました。ヤエチカ」は東京駅の八重洲地下1番通りに新しくオープンしたカフェです。美味しそうなパイが揃っています。「バビーズ」は1990年にニューヨークでパイのお店として始まり、アメリカの伝統的な家庭料理を提供しているとのことです。ヤエチカ」は今年の6月に開店しました。店内は約80席あり、全席禁煙です。カントリー風のインテリアで、壁には子どもが描いたような絵も飾ってあります。BGMは元気なロックでした。オープン記念のランチセット、ジョニーパンケーキと手作りブルーベリーコンポートとドリンクのセット980円です。横に置いてあるのはメープルシロップのびんです。ブルーベリーは迫力がありますが、酸味と甘味のバランスが良く、パンケーキもほど良い甘さで美味しいです。パンケーキはそれほど大きくなく、生地にもブルーベリーが入っています。ドリンクのコーヒーに付いているミルクピッチャーが巨大で、カフェオレが作れそうです。コーヒーもずっしりした味です。こちらはチェリーパイとドリンクのセット850円で、ドリンクはアイスティーにしました。ホイップクリームは「すごい」ボリュームでした。入ったチェリーは鮮やかな酸味があり、美味しいです。アメリカらしい雰囲気と味を楽しめるお店でした。平日は朝7:30から、土日は9:00から開いているので、いつかモーニングセットを試してみようと思います。ヤエチカ」の地図が載っている八重洲地下街のHPです。印象派と象徴派のあいだで」展が開かれています。会期は10月14日(日)までです。互いに影響を与え、時には共同で創作することもあったということです。ドビュッシーはその代表的な存在で、印象派、ポスト印象派、象徴派の作家の作品に触れて大きな影響を受け、自分の作品に反映させています。象徴派の絵画、彫刻など、約150点が展示されています。オルセー美術館からは多くの作品が出展されています。鮮やかな青色にまとめられています。オルセー美術館2号ほどの小品です。ドビュッシーの初期の歌曲、「選ばれし乙女」は、画家で詩人のダンテ・ゲイブリエル・ロセッティ(1828-82)の詩、「選ばれし乙女」に触発された作品とのことです。8月19日(日)まで開かれている、「バーン=ジョーンズ展」でも「龍退治と王女サブラ救出」が展示されています。初期の作品で、師事していたロセッティの作品に似ています。木立の中を6人のミューズ(ギリシャ神話の女神)が散策し、手前には3人のミューズが座っています。高さ約170cmの大作で、秋を思わせる茶系の色にまとめられ、平面的で装飾的な作品です。ドニは絵画について、「ある一定の秩序で集められた色彩によっておおわれた平坦な面」という、有名な言葉を遺しています。この作品は2010年に国立新美術館で開かれた、『オルセー美術館展2010「ポスト印象派」』にも展示されていました。オルセー美術館この作品も『オルセー美術館展2010「ポスト印象派」』に展示されていました。木立の中を行く人たちは幻想的な雰囲気です。木々の描き方も平面的で、幹の色も自然色ではありません。大きな作品で、樹木に立てかけられたはしごに4人の女性が乗っています。天上装飾ということもあって、女性の姿は重力を感じさせず、服も木の葉も渦を巻くように描かれ、とても華やかで装飾的です。この展覧会はモーリス・ドニの作品が何点も展示されているのも魅力です。ドビュッシーの援助者の中に画家のアンリ・ルロールがいました。彼らとも会っています。白い服がイヴォンヌです。服の色に合わせて、2人の肌の色も少し違えてあります。壁にはドガの、競馬と踊り子を描いた絵が飾ってあります。ピアノは当時の裕福な家庭の象徴だったそうで、ルロール家の雰囲気を伝えています。アンリ・ルロールのサロンにはドガ、ルノワール、ウジェーヌ・カリエール、ドニ、マラルメ、ジッド、ヴァレリーなどが集い、イヴォンヌは彼らのミューズのような存在だったそうです。アンリ・ルロール自身の作品も何点か展示されていて、どれもおだやかでセンスの良い描きぶりです。大きな作品で、イヴォンヌを3つの姿で描いています。青系統でまとめられ、遠くには踊っている女性も見えて、象徴的な雰囲気です。イヴォンヌはとても細身で背が高く描かれ、ルノアールの描いたふっくらとした姿とはかなり違います。画家によって、ミューズの姿も違うのでしょう。ドニの多くの作品は妻のマルトをモデルにしていますが、マルトはふくよかに描かれています。象徴派の詩人、マラルメが葉巻を手に思索に耽っている姿です。ドビュッシーはマラルメの詩に触発されて、「牧神の午後への前奏曲」を作曲しています。石橋財団ブリヂストン美術館この画像は6月までブリヂストン美術館で開かれていた、「あなたに見せたい絵があります。-ブリヂストン美術館開館60周年記念」展の内覧会の時のものです。ブリヂストン美術館が最近購入した作品です。ピアノを弾いている弟を描いた絵で、パリの裕福な家庭の一こまをみせています。グランドピアノの奥行き、窓の位置など、いろいろ考えてあります。ギュスターヴ・カイユボットは印象派の画家で、他の印象派の画家たちの作品を購入したりして、経済的援助もしています。オルセー美術館のコレクションも寄贈されたカイユボットのコレクションを基にしているとのことです。「海-3つの交響的スケッチ」に関連した展示もあります。神奈川沖浪裏」から借用したデザインです。ドビュッシーは日本や中国の美術の持つ省略的な表現方法、繊細な色調などに関心を持っていたとのことです。石橋財団ブリヂストン美術館ベリールはブルターニュ半島にある、「美しい島」という意味の島で、モネは1886年に訪れて写生しています。嵐の海は銀灰色に変わり、白波が逆立っています。月の光に照らされた海岸では女性が踊り、輝く海を眺めて佇む人たちも見えます。ウインスロー・ホーマーは力強い写実が特徴のアメリカの画家ですが、その作品は物語的で、詩情があります。ドビュッシーの曲にふさわしい雰囲気を持つ作品です。この作品も『オルセー美術館展2010「ポスト印象派」』に展示されていました。「黄金の島」はリヴィエラの沖にある島の名とのことです。アンリ=エドモン・クロスは点描派の画家で、この作品からは点描特有のリズムを感じます。ドビュッシーは印象派の作曲家とも呼ばれていますが、現在は象徴派とされています。印象派という名前自体がモネたちの作品を非難しての呼び方であり、初期のドビュッシーの作品に対しても否定的な意味で使われたとのことです。ドビュッシーの作品自体がとても絵画的なので、印象主義や象徴主義といった呼び方になじんでいるといえます。私も初めてドビュッシーの曲を聴いたとき、何と繊細で絵のような曲なのだろうと感心したことを覚えています。そのときの曲は「牧神の午後への前奏曲」だったと思います。展覧会には他にもドビュッシーの好んだジャポニズムやアール・ヌーヴォーの作品も数多く展示されている、とても濃密な展覧会です。|プロフィールAuthor:chariot美術館・博物館めぐりとカフェの記事を書いています。