よって、神職から氏子たちへ継がれることになりました。気運の高まりの中で、神話も神楽に取り込まれ、農村の娯楽として親しまれました。戦後になると皇国史観的な娯楽はGHQによって禁止されました。その時、神楽団の名を舞楽団と変え、また、『能や歌舞伎』の演目を神楽化して、農村の伝統芸能としての娯楽を守りました。神楽の名称はやがて復活しますが、これらの新しい演目を『新舞』、以前からあったものを『旧舞』と呼ぶようになりました。した歴史背景の中で広島神楽は、伝統的な民俗芸能として、他地域の神楽には見られない独自の芸能文化を創り上げています。平成の時代を迎えると、いよいよ神楽は『舞台芸術』として、舞台効果や演出を取り込んだホール神楽として創出され、2009年には作曲家伴谷晃二による「オロチ」が広島交響楽団と山王神楽団によって上演されるなど、演劇性の高いものに到達しました。伝統を大事にしながらも新しい技術や演目の創作によって、神楽は地域文化の誇りとして語られるようになったのです。時代の流れの中で、大きな環境変化を受けながらも、広島県を象徴する民俗芸能となりました。今回、この『神楽』の未来への道(可能性)を求めて、シンポジウムを開催いたしました。office@npo-hiroshima.jp。