イラスト漫画の描き方twitter0facebook0hatenabookmark10lineこの【イラスト講座】が今めちゃくちゃ人気です!!気になる方はこちら↓イラスト初心者が【最速最短】で上達する「世界一優しいイラスト講座」を全てまとめて公開します!こんにちは!吉村拓也です。吉村拓也のtwitterアカウントはコチラ→@hanari0716(←フォローせずにのぞけます)今回は【木の描き方】を紹介します。【木イラストの描き方(書き方)4】木の絵を描く方法。絵ができあがった後の木の完成図をハッキリと想像しながら描くための全体像です!!イラストカテゴリー2【木の幹や枝】を見極めて絵を描く木の枝や幹を描くときに大切なことは木を描くには、これといったマニュアルがありません!!ということ。木には何百という種類があり、その一本一本の「木のデザインや質感」は種類によってもバラバラです!!なので1つの正解がありません!!では、どうするのか??描きたい木のリアルな写真や生の樹木をよく観察すること!!そして木の幹のデザイン、質感をしっかり捉えること!!です。様々なデザインをしています。木をアップで描くか木を遠くけら描くかによっても、【葉っぱの描き方】【葉っぱの見え方】というのはかなり違ってきます。「葉っぱのバランス」と「木のバランス」がバラバラになり、1つの木のイラストとして統一感を出すことができません!【木イラストの描き方(書き方)2】描く前の注意点!!これをすると【下手な木】の絵になります!木を描く前に大きな注意点があります!!何となく「想像だけ」で木を描くことです。どんな大きさの木を描くのか??どんな種類の木を描くのか??どんな角度から木を描くのか??この3つのポイントを描くまえに決めましょう!!それか、実際に描きたい木の写真を見ながら描くのが1番上手く描けます。自分で描きたい角度から写真を撮り、それから描き始めるようにしてます!!【木イラストの描き方(書き方)】想像力は大事、でも、「正しく描ける力」があった上での想像力です。絵を描きたい→想像力→上手い絵がかける。絵を描きたい→正しく見て描ける→その画力に想像力がプラスされる→上手い絵が描ける。いうのが健全なイラストの成長だと思います。今回の【木の描き方】は要注意!!『木を描こう!』と簡単に言っても木には様々な種類があります。一体、何の種類の木なのか??という、不思議な木のイラスト絵になってしまいます。自分が描きたい木を明確にイメージできる写真や実物を見て描くのが、1番うまくなる近道です!!では、今回は実際に私が撮影した【木の写真】を使って描いていきましょう!!【木イラストの描き方(書き方)3】とりあえずシンプルな「木の絵を描く手順」はコレ↓まず簡単に↓↓下の写真の木をモデルにシンプルな【木の描き方】の手順を説明します!!↑↑まずこの木の写真をよく見ます。木の幹が見えている部分この葉と幹の部分の比率をよく観察し、この木の全体像のアタリをまず最初に描いていきます!!【木イラストの描き方(書き方)】葉っぱの「アタリ絵」を描く!まずは葉のシルエットを簡単なアタリで描いていきましょう。最初のアタリは大きく分かる特徴のみを意識して描きます。【木イラストの描き方(書き方)】→「木の幹」と「葉の中にある枝」のアタリ絵を描く!葉のシルエットがかけたら、次は葉の下に見えている【幹や枝】を描きます。幹や枝の【長さ】や【太さ】を最優先してアタリを描いていきます!【木イラストの描き方(書き方)】隠れて見えない部分の枝も下書き絵としてちゃんとアタリを描こう!!枝の形は写真をよーく見てどこに枝が見えるのか?ということに意識を置いて枝を描いていきます。枝は葉に隠れたり、スキマから見えたりして全部が見えるわけではないです。見えている部分を基準にして枝の位置を指定していきます!見えない、隠れてるからと言って下書きを飛ばずに、見えない部分もしっかり描くことで枝の全体像の「つじつま」が合います。これで葉のシルエット幹のシルエット葉の中の枝のアタリが描けました!これで大体、木の全体像がイメージできるようなアタリ絵が描けたと思います!では、少し細かく描いていきましょう!【木イラストの描き方(書き方)】葉っぱのアウトラインを正確に描きこもう!!まずは葉っぱのシルエットを細かく描いていきます。どの部分で飛び出しているか?どこがえぐれているか?かいう緻密な葉っぱのシルエットを写真を見ながらリアルに描いていきます。【木イラストの描き方(書き方)】葉は絵の立体感を出すために「ブロック分け」する次は【葉っぱの中身】を描いていきます。葉っぱを複数のブロックに分けながら描いていきます。写真を見たときになんとなくこの部分とこの部分は分かれているなーと見える部分を一つ一つブロックに分けてていくような感じです。葉のブロック分けをします。はい、ブロック分けをしてみてどうですか??↑↑ブロック分け出来ました!【木イラストの描き方(書き方)】葉っぱの【ブロック分け】はあくまで絵を描く上での目安!【ブロック分けの数】は多少多くても、少なくても大丈夫です。↓実用編の【木の描き方】にいきましょう!!【木イラストの描き方(書き方)4】木の絵を描く方法。初級編では、シンプルな木の描き方の手順を説明しました。木の全体像を見極める木の枝と幹を見極める木の葉っぱを見極めるに照らし合わせて手順を絵を解説していきます!!まずは初級編のおさらいに、もう1つだけ別のタイプの木の写真で描く手順を解説します。【最初に描いた木】よりも身長の大きな高い木です。木の全体像を見たときの葉っぱというのは細かく描かなければいけません!!逆に木が小さいほど、葉っぱの一枚一枚は葉のシルエットもハッキリと見えますよね。大きい樹木を描いているのにとても小さな木に見えてしまう失敗があります。紛らわしくならないように最初に描いたラフなアタリを消します。【木イラストの描き方(書き方)】「葉っぱと幹の比率」をよく見て!!この状態で木の全体像の簡単な下書きができました。ここから細かい絵の作業に入っていきましょう。葉っぱと樹木のバランスが崩れていないか??再度写真を確認しましょう↓この写真で見ると葉っぱと幹は約1.3対1くらいの比率だと思います。大きな木の葉っぱを描くときはむやみやたらに葉っぱを描いていくのだけはやめましょう!必ず立体感がなくなってしまうからです大きな木であればあるほど、葉っぱに立体感がなければとてもノッペリした木になってしまいます。葉っぱ全体を10個ほどのブロックに分けます。【木イラストの描き方(書き方)】木の絵のイメージは「ブロッコリー」イメージとしてはブロッコリーですね!野菜のブロッコリーのようにモコモコした感じを積み上げていくようなイメージでブロック分けしましょう!!(もう、木でしょう。見た目↑)ちょうどこのブロッコリーの感じが木の葉っぱの感じととてもよく似ているのでイメージしやすいと思います!!ここでブロック分けしておくことで、この後の作業がとてもシンプルな作業になってくれます!【木イラストの描き方(書き方)】「葉の絵」を立体的に描くコツは【光源の位置】!!では描いていきましょう。この1つのブロックの丸の中に【細かい葉っぱタッチ】を敷き詰め、並べていくだけです↓こんな感じ↑です。最初に考えることは光の位置を決めること!光源がどこにあるのか?どこから光が差し込んでいるのか??によってイラストの中に明暗をつけることがかなり大事です!!木のイラスト絵に【明るいところ】と【暗いところ】をしっかりと指定することで木の絵の立体感がアップします。左から太陽(光源)がさしているならば、木の左側は明るくなり、反対側の右側は暗くなりますなので絶対に【木イラストの描き方(書き方)】木の葉っぱの絵を描く前に「光源」を指定する!では今回は、この木のイラスト絵の【左側】に光源があると指定して考えていきます。右側に行くほど暗くなるようにしていきます。具体的に言うと、この葉っぱのタッチを光のあたる左側は少なめにする。光源から遠い右側にいくにつれて、タッチを多くしていけば右の方が遠くから見たときに色が濃く暗く見えます!!光の強い方はタッチを弱く(明るくする)光の弱い方はタッチを強く(暗くする)↓↓はい。枝がよく見えている部分です。中の枝がよく見えています。木といっても数え切れない位の種類そして数え切れないくらいの色々な大きさの木が存在します。「これだけ気をつければいい!」といった明確な木の絵のマニュアルみたいなものはありません!!描きたい木によって、その木それぞれに「独特の質感やタッチ」があります。何の種類の木の絵を描いたかが伝わりません。枝の配置、枝の並び方です。【木イラストの描き方(書き方)】「木の見え方=枝の見え方」といえるほど「枝の絵」は重要!今から、イラストで解説していきます!!まず、木の幹があります↓↓ここに枝を描いていきますが、この枝の見え方のシルエットがうまく捉えられてないと、全体のバランスが崩れてしまいます。結果から言ってしまうとあまり良くありません!NOです。良くないかというと、、↓↓(下も同じ絵です。隣り合う枝同士が全て同じ高さに来てしまっていますよね。左右にある枝が両方とも同じ高さでそろっています。これはあまり良くありません!自然物というのは形が整いすぎてしまうと、逆に不自然に見えてしまいます。木というのは、ものすごくランダムなシルエットをしているので逆にこのように左右対称に平等に整っていすぎてしまうと、自然物としてすごく違和感を感じてしまいます。左右の枝の高さがそろいすぎず、交互に生えているような枝のほうが自然に見えます。なっていくように、上に行くにつれて左右の枝が交互に生えていくような感じです。地面の土から大きな太い幹が上に生えてきますよね。ある地点でその大きな幹が枝分かれしていきます。この1番最初に枝分かれする部分を「枝の分岐点」と言います。木というのは様々な種類があります。この【枝の分岐点】も木によって高さが全然違います。何本の枝が枝分かれ(分岐)していくのか??ということも「木の種類」によって変わってきます。枝分かれする枝を描いていきます。【木イラストの描き方(書き方)11】木の絵を描く時は「まっすぐな線」は絶対に使わないこと!!まずこの「枝分かれした3本枝」の1本をスーーと上へ伸ばしていきます。この伸ばしていくときに重要なのは枝をまっすぐにしすぎないこと!!というのは最初に言った通り木はランダムなものです。)には完全な直線ラインは存在しません!!なので人工物のような「整いすぎた枝」にならないように意識して枝を伸ばし描いていきます。「枝の太さ」が細くなるように描いていきます。【最初の3本の枝】から生まれた枝、そしてその枝からさらに枝を生やしていくような感じですね。枝を2世代3世代と階層的に増やしていきます。↑これを簡単に説明すると一番最初に枝分かれした3本の枝を【親枝】(おやえだ)一番最初に木の幹から生まれたので「親の枝」とします。その【親枝】から生えているのが【子枝】(こえだ)これを「子どもの枝」とします↓↓そしてこの【子枝】からさらに細かく生まれた枝を【孫枝】(まごえだ)とします↓↓このように親→子→孫というように枝が世代に分かれてどんどんどんどん細かく生えていく。いう風に【枝の構造】を考えていくと非常にシンプルに「枝の絵」が描けると思います!【木イラストの描き方(書き方)13】木の幹(みき)の質感を再現すると絵がリアルになる!!次は【木の幹の質感】を解説をしていきます!木の質感ももちろん木によって様々な質感があります。木によって樹皮のデザインも様々になっていきますなのでこの木の質感樹皮のデザインというのもまた、「木の描き方」でかなり重要なポイントです。↑『杉の木』タイプの木の樹皮です。これは一般的に皆さんが描いたりするような木の一番の代表格の質感(デザイン)ではないでしょうか。この写真を見ながらこの木の質感の描き方を説明していきます【木の質感の描き方(書き方)】も【光源】の位置を決めてから描こう!一番大切なのは【光の方向】です!光がどちらの方向から当たっているのかという光源を自分の中でちゃんと指定します。ひし形】をずらーっと並べていくようなイメージですね。基本的に木の質感というのは、同じ形(模様)が連続して続くような感じで描きます。この杉タイプの木でいうと、この細長く伸びた【ひし形】で埋めていくようなイメージで描いていきます。ひし形を単純にしきつめるだけではダメ!!この時に注意すべきことは同じ線の太さで全体を描かない!!ということです。最初に「光源の位置」を指定しましたよね。光の位置を指定したということは、必ず左右のどちらが明るくなり、どちらが暗くなります。どんなものにも、光が当たると明暗のグラデーションがつきます。次は樹皮を精密に描き込んでいきます。皮がめくれていたり傷が付いていたりまた穴ぼこがいていたり木の皮が毛羽立っていたりしますよね。次の木は【ケヤキっぽい木の樹皮】ですね。木にはあまり詳しくないので、ケヤキっぽい樹皮ということにしておきます。大事なのは、木の知識を持つことではなく、リアルな写真をみて本物を見て描くことなので木の名前までは覚える必要はそこまでありません。(知識はあるに越したことはないけどね。)ケヤキといえば、よく道端の林家また街路樹とかでもよく見かける木ですね。比較的まっすぐきれいに幹が伸びて見た目も美しい木です。立体感を出すために木の横のラインを描くことで立体感を出していきます↓↓こんな感じですね少し濃くなってしまったのですが、これぐらい横方向の線を描くことで立体感が生まれたと思います。立体感を出していきます↓↓このように↑↑タテに少し割れたような境目のような線(スジ)を引くことで、より木のモコモコした立体感というのが表現できます!もう少し白っぽい色の木にしたい時はこの線を太めではなく細めで表現するとアナログな白黒絵でも、ちゃんと白っぽく見えます。明るい方と暗いほうで明暗のグラデーションをしっかりとつけましょう。「明暗のグラデーション」はどんな木の絵を描こうとも必ずしてください。これは木の種類によって変わることではありません!どんな木を描くときでも応用できる描き方です。【木イラストの描き方(書き方)16】プロ並みの絵に近づけたいなら、「ランダムな自然の工夫」を足そう!少し上級者向けの描き方を解説します。↑↑前に描いた「2つのタイプの樹皮」はあくまで基本です。↑↑細いツルが巻き付いていたり緑の草が茂っているのを描くことでまた雰囲木の変わった木になりますよね。下のような↓↓ひと工夫のある木を描いた方が工夫しているな。いうふうに見えることもあります。(もちろんあくまで【指示の範疇】で描くといったことが前提ですよ。指示されていない、先生の指示とは全然違う木を描いてはダメですよ。木の輪郭が真っ直ぐプツンと切れきれてしまうように、土に埋まっている木の根っこを描いたことはありませんか??これだと、木の立体感がこの部分で突然無くなってしまうようなノッペリした木になってしまいます。根っこを描くということをかなり重要なポイントとして覚えておいてください!↓下の画像の根っこは上のNGなイラストとは全然違いますよね。【根っこの枝分かれ】も見えています。木の立体感が損なわれずに、幹がしっかりと地に入り込んでいる。いうのが自然とわかります案外、木の根っ子というのは結構見えていたりします。自然に生えている山の樹木や林の木などには根っこが見えている木が多いようです。絵的に改良の余地ありという感じでNGとしました。ある程度、根っこの部分は見えるほうが自然だと思います。(もちろんお好み)(ここでの自論はあくまでリアルな木の知識について語ることではなく、イラストとして描くときのデフォルメの目安としての自論です。イラストとして描くなら、、、という前提の話であることをご理解いただけますとありがたいです。)「根っこ」が土から露出した「木の描き方」を解説していきます!難しく考えなくていいです!まずは「木の幹(みき)」を描きます。↑↑その幹をタテ方向にランダムな太さで「ブロック分け」します。上の絵のように1.2.3.4.5.とランダムな太さでタテにブロック分けしてください。【タコの足のように】放射状に伸ばしていくと綺麗な「根っこのアタリ(ラフ絵)」になります。太いのがあったり、細いのがあったりとランダムな太さで描くと自然な木の立体感に見えます。最初に描いたNG例の木と比べてみましょう↓↓どちらが自然な木の根っこかは明白ですよね。次は「木の描き方」での【重要カテゴリー3つ】のうちの最後!【葉っぱの描き方】です!葉っぱも木の種類によって様々な形があります!ここではこれが正解!!というような説明の仕方ではなく、あくまで1つのパターンを解説するという感じで見てみてください。はいこちらは↑↑【いちょうの葉っぱ】ですね↑↑こちらのほうは【桜の木系の葉っぱ】ですね葉っぱにもいろいろな種類があります。形もそれぞれ生え方もそれぞれです。青い四角で囲まれた葉っぱが【左右対称タイプ】の葉っぱ赤い四角で囲まれた葉っぱが【交互タイプ】の葉っぱです。このように木の種類によって生え方に様々な違いがあるので、そこも自分の描きたい木をよく見て描くのが一番正確です!【木イラストの描き方(書き方)19】葉の「付き方」をバランスよく描くのがかなり大事!次は【葉っぱの付き方】というのを説明していきます。↑「1本の枝」から細い枝が枝分かれし、その枝の1つ1つに葉っぱが左右に生えている。「1枚の葉っぱ」が最後に生える。いうようなイメージの枝葉が多いと思います。枝ごとに葉っぱのブロックが、必ず分かれているはずなのです。葉っぱごとのブロックが存在します。↓ブログの最初に出した「木のモデル」をもとに解説していきます。自分が写真で見極めた葉っぱのブロック分けをマルで描きわけていきます↑↑後はそのマルの一つ一つに「葉のタッチ」を描き、立体感を描写していきます。↑幹の最初の「枝の分岐点」は【3本タイプの幹】で描いていきます。幹に最初の「分岐点」が描けたら、その「3本の分岐点」から枝を生やしていきます↓↓3本の【親枝】を描いていきますその「親枝」から【子枝】をどんどん派生していきます枝が描けたら、「葉っぱのブロック分け」をしていきます【木イラストの描き方(書き方)】葉っぱのブロック分けの注意点!!ブロック分けは何度も何度も描きこみ過ぎないこと!ここで線が増えて、汚くなってしまうとここから緻密に入れていく葉っぱがきれいに入りません。絵全体がゴチャゴチャします。【木をどれだけ遠くから見るか?】という【木までの距離】によって葉の描き方の質感やタッチが変わってきます。今回の場合は、あまり遠すぎないところにある木というふうに設定しましたので、ある程度葉っぱの形(シルエット)が見えるぐらいの大きさで描いていきます。【木イラストの描き方の注意点】葉っぱはキレイに並べすぎないこと!!↓↓下の画像を見てください。↑こんなふうに葉っぱを綺麗に並べすぎると逆に不自然に見えてしまいます!(ギョウザみたいになってる、、、)木(自然物)の形というのは、とてもランダムなバランスの上に成り立っています。植物だけに限らず「自然物」というのは整いすぎてないところが自然です。葉っぱを整えすぎてしまうと、すごく人工的なものに見えてしまいます。「葉の生え方」がわからないときは、まず一番最初に葉っぱが付いている『枝』を描きましょう。その枝に葉っぱが生えるように並べていくと、自然な「葉の付き方」で絵を描くことができる!!こんな感じで描いていくと、葉っぱの描き方がやりやすくシンプルになると思います!また大きな木の葉っぱを1枚1枚描いていこうとすると、めちゃくちゃ疲れますよね!それにものすごく時間がかかってしまいます。下描きではそこまで1枚1枚欠かないことをおすすめします!今回はイラストの解説として、そこそこ1枚1枚の葉を綺麗めに描いてますが、イラストの下書きということであれば、なんとなくの形がわかる位のラフな感じの下書きで全然大丈夫だと思います。引いて遠くから見てみましょう↓こんな感じですね【木イラストの描き方の注意点】葉のタッチを統一しよう!今回の場合は、いろんな葉っぱの描き方を解説ながら描いていているので、この左側に敷き詰めた葉っぱは、上と下でタッチが違うものが並んでますよね。↑↑葉っぱがブロック分けの丸の中に綺麗にそろい過ぎてしまっています。試してみてください!!【葉っぱの全体像】が描き終わりました。描いた「うっすらとしたスジ線」を基準として次の画像のように↓↓ヨコ方向に対して、木の丸みの構造線みたいに細かいヨコ線(横シワ)を描いていきましょう↓↓はい。これでかなり枝の質感や立体感で見違えたんではないでしょうか!これはどんな木のイラスト絵にも使えます。「立体感や木の質感」が出てくれるのでオススメな描き方です!【木イラストの描き方(書き方)24】タテ方向にスジ線を描くことで木の絵のリアル感がアップします!!木の幹の部分にも今の工程と同じようにまずはタテ方向に細い線(縦スジ)を入れていきます。↓はい!どうですか?絵の印象がかなり変わりませんか。木の質感や立体感が出たんじゃないでしょうか。【左側に光源、つまり光の位置がある。】というふうに指定しています。左右どちらかを暗くするということを丁寧に意識して描きましょう!この立体感と木のグラデーション(明暗)がしっかりついてないと、ノッペリした木の絵になってしまうので注意しましょう!!最後に「木の根っこ」を絵に描いていきましょう!先程、幹の部分に入れた縦スジ線がありますよね↑↑このタテのスジ線から延長するように、タコ足のように根っこを描いていきます。後はその根っこの質感とデザインを細かく描いていけば、絵の完成です↓↓はい。根っこの完成です!そして全体を引いて見てみましょう↓↓やっと、、、木の絵の全体像が描けました!どうでしょうか?今まで解説したことをすべて取り入れたもので描きました。【木の描き方】の基本としては充分ではないでしょうか。吉村拓也イラストレーター、漫画、絵の仕事をしてます。ヤングジャンプで美容師漫画【ロンジコーン】や離島マンガ【神様のハナリ】を連載。吉村拓也イラストレーター、漫画、絵の仕事をしてます。ヤングジャンプで美容師漫画【ロンジコーン】や離島マンガ【神様のハナリ】を連載。navigationarrowuphome。