ところで、喩(たと)えるものと喩えられるものは、常に逆転する契機を孕(はら)んでいます。〈僕のような東京が、君のような太陽を想う〉という幻想的で危うい光景が立ち上がることになります(擬人化:東京が歌う)。おわりのまえにはい!ここまでお読みいただきありがとうございます。テクストの分析にはいろいろな作戦があります。参照したり、音との関わりについて述べたり・・・今回はできるだけ〈詞そのもの〉から、どのくらいの情報を掴みだせるか、どのくらいの奥行きを見晴らすことができるか、挑戦してみました。歌詞の分析を記事として書くのは初めてです。堂島さんの楽曲における擬物化や換喩(隣接性)や、言葉遣いの切り替えの早さについては、以前から知っていたつもりでしたが、今回、その豊かさを改めて思い知りました。言葉の部品となった手や目によって絶妙に距離感をコントロールするという技は、私のなかでも新発見です。地政学的なテーマについては、いつかまた日を改めて書ければいいな、と思っています。実はまだ、堂島さんの全作品に耳を通せていませんので(!)、もう少し聴き進むことができたなら、書くことができたなら嬉しいです。はてさて、比喩については、徐々にかつ整合性をもって浮かび上がってきていることが確認できました。それでは、その〈比喩が消失する〉最後のセクションを見てみましょう。誰もいないバスターミナルコーヒーの缶を握っては君の訪れを待つ「6AM」が日本語で登場します。タイトルの出現から、この歌の緊張(テンション)が密集しているということが予想できます。1Aで「何が起きるのでしょうね」と書きましたが、なんと、イベントとしては何も起きていなかったことが明らかになります。その前段階のソワソワした気持ちが作った歌なのですね。ここでは、事実だけを淡々と記しています。あれほど鮮やかだった比喩が、跡形もなく消え去っています。ところで、喩えるものと喩えられるものが同じ空間に現れるとき、比喩は消滅します。「太陽」は「君」であることをやめ、「東京」は「僕」であることをやめ、舞台装置に収斂していきます。同時に、「君」は「太陽」ではなくなり、「僕」は「東京」ではなくなり、ただの人間が2人、対面します。歌の終息とともに、ほんものの「人生」が呼吸を始めます。🏢🏢🏢リリラボでは、一緒に歌詞のことを考えて下さる方を募集しています。suisaiのルーツアマチュアアカペラでもオリジナル曲をやるのが普通になってほしい話の続きあかぺらぶ。アカペラ愛をさけべ!あかぺらぶ。