抽象の持つ自由を様々な角度から感じながら庭の緑も2階も含めて楽しんでみては豊島区・要町にある古民家カフェ「藤香想」さんでの展示内容が、お店の意向もあって拡大、“個展”という形態になった。〈まち中〉では「島Caféしまや」さんで展示されているNAMIさんの展示を行っていた。通う彼女自身が、音楽と絵画の〝つながる〟に取り組んだ新作含めた作品群は、メニューに挟んだ(持ち帰り可)ストーリーによって、判りやすく近づきやすい展示になっている。2階にもある作品も見逃さないで欲しい。――子どもの頃からを少し訊いてもいいですか?幼稚園の頃は走り回ったりもしつつ、気づいたら枝を持って地面に絵を描いたりしていました。両親ふくめ周囲の環境が好きなことを続ける、それは応援してくれるとかではないんですが、続けさせてくれているので今も絵を描いています。いう言い方も一般的にはあると思いますが、わたしは「(誰も)見たこと無いものが見たい」という気持ちを表現しようとしているので、そうなっているのかなと。――自分の気持ちを込めて作品を描くことについてもう少し発想は、メルマガみたいにいっぱい頭にピンとくることがあると思うんです。わたしはその中から重要だと思うものだけ選んで、これと感じたものを絵に描いています。*大学に通う前は西池袋にある「すいどーばた美術研究所」に通っていた石黒さんは、その頃から今は3年め、区内に住んで創作活動をしている。今回の展示にあたって「藤香想」のそばには「すずめが丘アトリエ村」(要町1丁目31付近)があったこと、「回遊美術館」に付く「池袋モンパルナス」のことを知って、アートにゆかりのある処に住んでいた驚きと偶然の嬉しさにインスパイアされて「音楽を感じてもらう」作品を創作したくなったとも言っていた。話を訊いてみて、日常・空間を含めて作品を作るための泉はいたるところにある、と教えられた。inquiry@tsunagaruart.tokyo。