Masaharu建築物とその表現方法の関係を再構築することを目的として実施しています。建築物のような芸術品は、空間の大きさや敷地から切り離すことができず、博物館での展示に向いていません。建築の意匠が敷地の歴史・文脈と強く結びついているため、移築をしても本質の一部を失うことになるからです。模型・写真・ビデオ・図面の使用は、有用な表現方法ですが、これらの表現方法は、建物を細かな意味に分割してしまい、一般には理解し難いことがよくあります。建築とさまざまな表現方法のあいだにはどうしても乖離が生まれてしまいます。そこで、このプロジェクトでは、その乖離を最小化し、建築本来の意味や価値を表現することを目指しています。これは、建築とさまざまなメディアとの本来の関係を取り戻すことでもあります。今回は、新しいテクノロジーとメディアを用いて、ボストン美術館において日本の金堂を紹介する展示物を作成します。優秀な作品はボストン美術館に提案し、実現する可能性があります。建築・都市、デザイン、情報工学などを学ぶ学生を対象に、デザインツールの使用からコンテンツ制作までおこないます。MITでも初めてのデザインツールに触る学生がほとんどです。初学者でも十分に学ぶことができるので、やる気のある学生からの参加をお待ちしております。主な学習内容-フォトグラメトリ・ソフトを使ったモデリング-パノラマビデオの撮影と編集-ゲームエンジン(Unity)を用いたインテラクティブ・コンテンツの制作-AR/VRを用いた表現スケジュールこのワークショップは、MITと合同スタジオとしておこなうため、3つのステージで進行します。長倉先生のレクチャーに遠隔参加し、最新のテクノロジーを駆使した新しい表現技術や基本的な技術チュートリアルを学びます。初回キックオフのみ、参加必須(時差14時間)。京都で約1週間のフィールドワークを日米混合でおこないます。ステージ2で収集したデータをもとに、さまざまな表現方法により、建築の本来の価値を表現することを試み、成果を最終プレゼンテーション(5月21日を予定)で発表します。中間、最終公表への参加必須。ステージ1では、ビデオ会議ツールを用いて、日米合同のキックオフをおこないます。キックオフ以後、MITの授業をもとにコンピューテーショナルデザインの先端事例の紹介や、基本的な技術チュートリアルを各国でおこないます。技術的なチュートリアルでは、フォトグラメトリ、パノラマビデオの撮影と編集、Unityのインストールと簡単な操作を学びます。ステージ2では、インタラクティブ・コンテンツのテーマを定め、日米の学生がともに京都市内でのフィールドワークへ向かいます。写真や映像など多数の記録をおこない、モデリングやコンテンツ作成の素材を集めます。ステージ3では、インタラクティブ・コンテンツの制作を個人またはグループでおこない、中間講評と最終講評を日米同時におこないます。ディレクター]東京出身の建築家。1985年に東京大学にて建築構造学の学士を取得後、1987年にはハーバード大学にて建築学の修士、そして1988年には東京大学にて建築構造学の修士を取得。Designにて講師を務める。1996年に同大学にて博士号を取得。現在マサチューセッツ工科大学にてCADに関する授業を受け持ち、自身の研究テーマは、建築空間及び形態デザインの知識のコンピュテーションによる表現である。AR)を発明し、特許を取得した。デジタル・ヘリテイジにおける最近の研究では、フォトグラメトリック・モデリング、パノラマビデオ、ゲームエンジン、ドローンを使い、アンドレア・パラディオのヴィラなどの重要な建築遺産を記録し、最新のインタラクティブなフォーマットで表現した。リサーチ・サイエンティストであるケント・ラーソンと共にUNBUILTというプロジェクトを率いて、ル・コルビュジエのソビエト宮殿計画案などのウォークスルーでのビジュアリゼーションを制作した。Art、その他世界各地の建築展覧会にて展示された。申し込みフォームより必要事項を記入のうえご応募ください。Lab|カワラバン登録フォーム隔週月曜日発行のメールマガジン、D-labの活動をまとめてお届けします。Technology。