無料登録で、様々なコンテンツをご覧いただけます。説明されている他の用途に使用されます。数学が苦手です絵が苦手です音楽が苦手です運動が...と言いいます。一方で、大人になって、趣味として初めてもので、「決して上手ではないけど、好きなもの」はあると思います。人から、どう思われようと、好きで続けているもの、うまくはないけど、楽しんでいるものは、あるものです。ところが、「苦手科目」に関しては、それらのことは、「好きですか?」と聞くと、「嫌い」と答える人が、圧倒的に多いです。?今日は、この「苦手」「嫌い」の原因について、一緒に考えてみたいと思います。生まれつき、嫌いな科目なんてない様々な研究成果を照らし合わせつつ、多くの学生との交流で発見した、「苦手意識が生まれるパターン」があります。それは、「外部からの批評」です。ここで重要なのは、「批判」ではなく、「批評」と書いていることです。批判といえば、基本的に「イマイチだね」「下手くそ」とか、マイナス評価を与えられるイメージですが、批評には、「プラスも、マイナスも」含みます。別の言葉で言えば、「批評とは、外部から頼んでもないのに、評価を与えられること」です。この外部からの批評によって、特定の科目が「苦手」「嫌い」「思い出したくもない」となりえます。ある日、絵を描くことをやめました母の記憶では、私は小さい頃から、絵が好きだったようです。母は、保育士をしており、平日も忙しく働いていました。結果として、子ども達だけで遊ぶ時に、没頭しやすかったのが「絵」です。自分が見たもの、体験したものを絵にして、想像力を羽ばたかせ、様々なことを書いていくのは、とても楽しい作業だったと、なんとなく覚えています。毎週のように祖父は、私を山登りに連れて行きました。祖父も絵を描く人(建築士でした)で、一緒に山の絵を描いたり、楽しい思い出が沢山あります。就学以前、正規の美術教育を受ける前に、実体験として「自由に描く楽しさ」を知りました。私の場合、小学生の頃には、他の子供達と比べ、圧倒的に絵を描く時間が長かった可能性があります。大人達は、私の絵を見て、微笑ましく、「何を書いたの?」「へぇーなるほどー」「楽しいねー」と共感してくれました。大人になってから聞いた話ですが、私の両親は「子供がやったことに、批評をしない」という教育方針だったようです。小学生で美術の授業を受ける前に大人の期待に応えず、自由に絵を探求する様々な対象を描くそれも、他の子供よりも多い時間という結果、単純に、少しだけ絵を描くことが、抜きん出ただけです。展覧会に出たことが、マイナスに小学校の課外授業で、「米を作る」という授業がありました。収穫の様子が、なんとも美しくて、今でも印象に残っています。稲を刈るために、田んぼに座り込むと、稲穂に囲まれ、別の世界に入り込んだような感覚になりました。その様子を、絵にしようと思い、小学校の美術の時間に、その体験を何度も思い出して、稲を大きく、覆い重なるようなイメージで書きました。その絵が、先生の目にとまり、最終的には、市のコンクールに出展されることになりました。このような経緯を聞くと、「絵が大好きになる」と思うかもしれませんが、逆でした。大人達が、私の絵に勝手な批評をしてきました。稲穂の躍動感がすばらしい自由に色を使って、重ねていることがすばらしい稲穂に影響された帽子の色が味があるなどなど。稲刈りの時、私の被っていた帽子の色は、絵の具の水色が、ピッタリの鮮やかな水色でした。ところが、私は絵の具の水色を紛失して、仕方が無いので「藍色を薄めて使っただけ」だったのです。それを大人たちが、やたら褒めるせいで、「後ろめたい気持ち」と「批評した大人たちに、そう考えたんです」という小さな嘘をつきつつ、期待に応えるような工夫をしなくてはいけない・・・と思うようになりました。美術の先生の心ないひと言が、筆を折る更に追い打ちを掛けることが、中学校で起こりました。美術の宿題で、「何かを描いてこい」という課題がありました。時期は冬で、家でこたつに入りながら、どうしようかなーと、考えていました。すると、目の前のミカンが目にとまり、よく見ると、背景のこたつの机が同系色で、見れば見るほど、境が曖昧ということが、新鮮に感じました。そこで、「曖昧な、ミカンを表現しよう」と思ってデッサンしました。難しかったですが、自分なりに、表現できたと思っていました。ところが、宿題を提出すると、先生が「いいか、絵を描くときは、しっかり輪郭を描くんだ。やって・・・」と私の絵に、ペンを入れて指導してきました。私は、がっくり、しました。その後も、「デッサンまでは良かったのに、色を塗ったら台無しだね」とか、(色を出すのが難しいから、今で言う「水墨アート」を自分なりに作ってチャレンジしたのに)言われて、すっかり「絵が嫌い」になりました。今でも不思議ですが、あの美術の先生の教育の目的はなんだろう?と思います。正しい絵の書き方を教える事?一部の優れた画家を生み出すためのフィルター?もし、美術の先生が、私をそっとしておてくれて、私が色がうまく作れないなら、作れるようにサポートしてくれたら、もしかしたら、「日本を代表する画家」になっていたかも知れないのに(笑)。日常茶飯事です先生達を一人一人、つるし上げていっても、現状は変わりません。彼らも、「良かれ」と思って指導していたと思います。子供の心には、よくない影響を与えただけです。失敗したり、混乱したときに外部から、余計な批評をされた(○、×を付けられた)ただ、それだけのことです。数学者だって、分からない数学はいくらでもあります。分からないことは、当然です。わからないことに対して、「どう考えるか?」「ああでもない、こうでもない」と楽しみながら膨大な時間、考え続けて結果の人というだけです。問題が解けることがあったりする。多くは、すぐには解けない、だから楽しんで考えられるし、没頭できる。それだけのことだと思います。「君が楽しんでチャレンジできるように、先生は何を手伝えるかな?」と聞くことができれば、世界は一変するのでは?と思います。本当に簡単なことです。多様性のある教育でも、多くの先生たちは、「大人が用意した特定のゴールに達せさせなければならない」と思っています。人の成長は、人それぞれです。一人で学ぶ人とコミュニケーションする図解で学ぶ探求するなどなど、多種多様です。こんなことは、もう30年も前に指摘されています。ところが、たった1種類の学び方を矯正するのが、現代の教育です。社会人教育でも、同じ問題が起こっていると私は考えています。批評しないもし、あなたに子どもがいたら、是非やってください。「上手いねー、天才」「うーん、こうしたら?」と、褒めたり、勝手なアドバイスをする前に、「相手に聞いて」ください。「何を書いたの?教えて?」そして子供が、自分なりに説明を始めます。自分なりに考えを言葉にしていくことが、思考を整理し、反省し、次のアイデアを考え出すプロセスになります。「教えられる」のではなく、「自分が主体性をもって学ぶ」プロセスになります。Labの講座は、生徒が主役です。一人一人、違う経験、知識があって当然です。学び方も、現在のスキルも違います。多様性を大切にしています。課題に、チームでチャレンジすることで、多様性を使って、解決を図ります。結果、誰が一番とか、到達目標とかは、二次的な目的です。最大の目的は、「あなたが、扉を開け、学びの場に参加し、そして、家路に就くとき、前に進んだ」と自分自身で思えること、です。このような目標設定で、教育を行うと教わったこと以上を学ぶこと教室を出ても、学び続けることが可能になり、あっという間に「先生越え」をします。学ぶときのアドバイス他人と比べない常に過去の自分と比較するだけ他人と比べる時は、単に自分の成長のためにと意識をしてください。すれば、もっと楽しく、多くを学べます。次へチャレンジする勇気が湧いてくると思います。Labは、そんな「学び方を学び」ながら、あなたが身に付けたいスキル、知識を、短期間で学べる場所です。よかったら、遊びに来てください。最後に今は、楽しむということを大切に、iPadで楽しく絵を描いています。美術の先生に恨みはありません。あの経験があって、私は教育や学ぶということに興味を持ったのだと思います。コメントをキャンセルコメントを投稿するにはログインしてください。コメントデータの処理方法の詳細はこちらをご覧ください。Labについて私たちは「人の学習とは何か?」「学習のメカニズムは、どうなっているのか?」について、システム論の立場から定義し、より良い教育、教材設計について研究しています。私たちのとっての研究成果は、「一人一人の成長」です。私たちは、現場で先生方と共に働く在野の研究機関です。reserved.1x1.5x2x%d人のブロガーが「いいね」をつけました。